Как фотографировать еду на смартфон: 10 секретов аппетитных снимков | Статьи | Фото, видео, оптика, Телефоны
Фото: pixy.org
Фото просто еды на тарелке никому не интересно. Хотите собирать лайки — снимайте как профессиональные фуд-фотографы. Именно об их приемах и хитростях вы сейчас узнаете.
1. От освещения зависит почти все
Главная ошибка новичка — недооценка роли освещения. Для фуд-снимков лучший вариант — естественный дневной свет. Поэтому фотографировать блюда лучше у окна, в утренние или полуденные часы, так как в вечернее время освещения может быть недостаточно.
- Если на улице облачно, достаточно просто придвинуть блюдо к окну и сделать кадр. Это идеальный свет.
- Если за окном солнечно и свет слишком яркий, прикройте жалюзи или шторы, чтобы смягчить освещение.
- Если снимаете под открытым небом, делайте это в тени.
Можно использовать различные приемы, которые сделают фуд-фотографию более выразительной.
Например, попробуйте снимать напитки против солнца. Так называемый контровый свет создаст перед объектом глубокую тень, но выделит цвет коктейля.
Грамотно выставленное освещение поможет подчеркнуть цвет напитка. Фото: flickr.com
А вот источников света за спиной следует избегать: своей тенью вы закроете блюдо, фон получится темным, а передний план пересветится. Изображение будет выглядеть плоско, блюдо — неаппетитно. Сменив положение, вы снимете эту композицию гораздо выгоднее.
2. Выбирайте правильный ракурс
Запомните: сначала определяем ракурс, затем работаем с композицией. Удачное размещение предметов в кадре зависит от того, как вы снимаете — сверху, под углом или сбоку. Подумайте, как выгоднее преподнести главное блюдо, учитывая его форму, размер и другие особенности. После этого расставьте остальные элементы. Вот три базовых ракурса:
- Сбоку. Такой ракурс уместен, когда нужно показать высоту блюда или начинку: бургеры, десерты, башни из блинов, слоеные коктейли, торты.
- Сверху. Идеальный вариант для таких блюд, как пицца, яичница, салат, смузи-боул.
- Под углом. Вариант на тот случай, когда необходимо отразить объем или же хочется запечатлеть высоту блюда, но также показать его сверху — например, так снимают высокую выпечку с ягодным декором.
Сразу учитывайте, где будете выставлять фото. Если планируете загрузить его в ленту Instagram и в сторис, делайте кадры в двух вариантах (вертикальный и квадратный) или просто учитывайте, что вам нужно будет обрезать или уменьшить снимок. Этот неочевидный нюанс может повлиять на оптимальный ракурс.
3. Правила композиции уместны и для фуд-фото
Перед тем как сделать снимок, условно разделите кадр на 9 равных частей двумя вертикальными и двумя горизонтальными линиями. Если тяжело сделать это мысленно, включите в настройках камеры отображение соответствующей сетки. Объект необходимо располагать в кадре так, чтобы он находился вдоль линий или на пересечении — это так называемые зрительные точки.
Еще есть правило диагоналей, согласно которому главные объекты на фото должны размещаться, как вы наверняка догадались, по диагонали. Нехитрый прием помогает все упорядочить, добавив динамики. Реализовать это можно по-разному: расположить столовые приборы под углом или расставить тарелки в ряд по диагонали.
С помощью диагональной расстановки вы получите оригинальный кадр без особых манипуляций. Фото: pixy.org
Симметрия — еще один элементарный, но сильный прием при постановке кадра. Создавать симметричную композицию целесообразно, когда снимаете одинаковые продукты, блюда или напитки.
4. Фон может все испортить и наоборот
Правильный фон сделает фуд-фото более целостным. Если снимаете сложное блюдо, используйте максимально лаконичный фон, например однотонный. Фотографируя какую-нибудь простую еду, можно обыграть все интересной скатертью или салфеткой.
При фуд-съемке в домашних условиях вполне реально обойтись без специальных фонов.
Есть простые и общедоступные, но не менее красивые аналоги: подносы, столешницы, скатерти. Деревянная доска — это вообще беспроигрышный и универсальный вариант. Никто не мешает вам даже расставить еду на полу, если на нем уложен подходящий керамогранит или ламинат. Экспериментируйте и найдете ключ к успеху.
5. Учитесь использовать цвет и контраст
Уверены, что контраст на фото — залог успеха, так как об этом говорят все фотографы? Докажем вам обратное. Попробуйте сфотографировать салат из зеленых ингредиентов. Авокадо, огурец, белокочанная капуста, зеленый перец и базилик, кинза, брокколи — все они различаются оттенками, но вместе сольются в один зеленый кадр. В пестрой ленте соцсетей он определенно будет выделяться.
Зеленые ингредиенты разных оттенков выгодно контрастируют с разделочной доской. В ленте соцсетей такой кадр не останется незамеченным. Фото: flickr.com
Но и контраст — это тоже хорошо. Красный и зеленый, желтый и фиолетовый, черный и белый — вариантов масса.
Например, салат из красных помидоров с зелеными листьями базилика будет выглядеть просто отменно, если сделать снимок в правильной композиции и с грамотно выставленным освещением.
Готовите сами — украсьте чем-нибудь ярким блюдо, чтобы оно получилось невыразительным. Даже нефотогеничная овсянка преобразится, если выложить сверху несколько ягод или капнуть черничный джем.
6. Дополнительные ингредиенты разбавят кадр
Свежие ягоды и фрукты, мед и орехи, зелень и специи, семена льна или тыквы, всевозможные соусы и даже просто нарезанный хлеб — все это украшает и дополняет самые простые блюда. В некоторых случаях выгоднее будет крупный план, позволяющий рассмотреть текстуру или цвет. В других лучше подходит дальний — с большим количеством деталей, отвлекающих взгляд и создающих приятное впечатление от увиденного.
Также не бойтесь что-то рассыпать или разливать. Чистота в кадре — это хорошо, но бывают исключения. Иногда рассыпанная мука, специи или даже крошки будут очень уместно смотреться.
Главное не переусердствовать, чтобы снимок не получился неряшливым. Здесь действует правило: лучше меньше, чем больше.
7. Используйте штатив, когда это возможно
Разумеется, фотографировать со штатива заказанный в кафе десерт вы вряд ли будете. Если же снимаете дома или перед вами стоит задача сделать максимально качественный кадр под заказ, то это уже другая история. С помощью штатива телефон будет в неподвижном положении. Благодаря этому вы сможете получать резкие кадры даже при плохом освещении. Предотвращая сотрясание камеры, штатив дает возможность выставлять более длинную выдержку.
Со штативом вы сможете снимать с более длинными выдержками и при слабом освещением. Фото: flickr.com
Также штатив незаменим, когда нужно сделать серию фотографий разных блюд или напитков с определенного ракурса. Выставьте высоту и угол наклона, а меняйте сам объект съемки.
8. Фокус создает интересные эффекты
Чтобы ваши фуд-фото получались не просто красивыми, но и художественно выразительными, попробуйте поэкспериментировать с фокусом.
Например, выделите объект съемки на переднем плане или сделайте акцент на заднем. Этот прием уместен, когда в кадре есть не только основное блюдо, но и предметы, дополняющие экспозицию и создающие нужное настроение.
Чтобы получить наилучший результат, переключите камеру смартфона в режим с ручной регулировкой фокусного расстояния. Прикасаясь пальцем на сенсорном экране к нужным участкам изображения, вы сможете расставлять акценты. В автоматическом режиме камера будет сама выбирать, какая зона в кадре должна быть самой резкой, а это может не соответствовать вашей задумке.
9. Реквизит, без которого не обойтись
Выразительные фуд-фотографии трудно представить без реквизита. Это может быть всевозможная посуда, столовые приборы, салфетки, разделочные доски, бокалы, соусницы, подносы и так далее.
Главное, чтобы реквизит соответствовал стилю съемки. Фотографируя свежеиспеченный хлеб, использовать прозрачную стеклянную посуду будет не лучшей идеей. А вот какое-нибудь холщовое полотенце или льняная ткань подойдут для этого идеально.
Помните, что реквизит не должен перетягивать внимание с главного объекта — вашего блюда.
Без доски и ножа в качестве реквизита свежеиспеченный хлеб не выглядел бы таким аппетитным. Фото: piqsels.com
10. Обработка сделает снимок еще аппетитнее
Как бы ни был хорош ваш смартфон, как бы вы не старались при съемке, постобработка сделает кадр еще более эстетичным, а блюдо на нем — максимально аппетитным. Для начала не помешает обрезать ненужные поля, немного осветлить или затемнить фото, убрать лишние крошки или пятна. Для всего этого есть популярные мобильные приложения: Lightroom Mobile, Photoshop Express и Snapseed. Функций этого софта предостаточно для качественной коррекции.
Бонусные советы, которые пригодятся каждому
Универсальный совет: возьмите за правило перед съемкой протирать объектив, так как даже незаметные отпечатки пальцев способны испортить фото, и вы его никак не исправите.
Практикуйте серийную съемку.
Эта функция помогает ловить удачные моменты для фото, когда, например, в чашку наливают кофе из турки или посыпают салат специями. Фото: pixabay.com
Также пробуйте снимать одно и то же блюдо с нескольких ракурсов, добавляя и убирая различные детали. Играйте с освещением и выбирайте лучшие кадры. Нередко случайные снимки выглядят намного лучше срежиссированных. Иными словами, не бойтесь экспериментировать — это всегда полезно! И не бойтесь заимствовать чужие идеи: смотрите топовые фуд-фото в том же Instagram или Pinterest, анализируйте, выделяйте понравившиеся моменты и повторяйте различные приемы при съемке. Кроме того, можно записаться на какой-нибудь курс по фуд-фотографии, из которого вы узнаете основы этого вида съемки и почерпнете оригинальные решения.
Как фотографировать еду для блога
В последнее время фотографирование еды стало культом. Если раньше пищу перед принятием солили или перчили, то теперь фотографируют. И все бы хорошо, но часто эти фотошедевры навевают тоску и отбивают аппетит.
Дорогие любители Instagram, Twitter, Facebook и ВКонтакте! Перед вами несколько советов профессиональных фотографов, которые помогут сделать ваши снимки немножко аппетитнее и чуточку привлекательнее. Желательно статью распечатать и заучить, а также поделиться ею с теми, кто увлекается съемкой пищи и продуктов.
Используйте естественный свет
Ничто не сделает вашу еду более привлекательной, чем естественный свет из окна. Даже самое дорогое профессиональное осветительное оборудование! Тем не менее, прямые солнечные лучи часто могут быть слишком яркими. Во многих случаях они «съедят» цвета, оставив блики. Но когда они не прямые, а идут через рассеиватель (например, облака, шторы или занавеси), то свет из окна, даже если он полуденный, станет вашим хорошим ассистентом при съемке. Он даст теплый свет, который осветит блюдо в лучшем виде.
Используйте цвет с умом
Готовое блюдо может быть не единственным предметом в кадре: для придания дополнительных оттенков задействуйте в цветовой композиции изображение салфеток и скатерти.
Такое визуальное наполнение сделает снимок приятнее для восприятия. Например, часто встречающиеся продукты коричневого цвета прекрасно могут быть оттенены синим и пурпурным.
Не бойтесь беспорядка на тарелке
Рестораны гордятся точным расположением ингредиентов на блюде. Повара стремятся к симметричности с завидной дотошностью, иногда прибегая к помощи пинцета для размещения гарнира. Не слишком усердствуйте! Многие ли из нас дома делают то же самое? Пусть все будет естественным: несколько крошек или капля соуса может выглядеть аппетитнее, чем самый строгий порядок.
Передайте атмосферу места
Применяйте плагин для объединения кадров, чтобы передать атмосферу места, в котором принимаете пищу. Используйте все доступные блюда, салфетки, скатерти и другие предметы обстановки, которые помогут вызвать зрительный образ в памяти, связывающий время и место. Станьте мастером сочетания материалов и текстур для создания захватывающей визуальной среды!
Вовлеките людей
Если сфотографировать блюдо, взяв его в руки, то этот нехитрый прием, когда кто-то представляет его для камеры, привнесет домашний уют в снимок и покажет, что еда приготовлена с любовью.
В таком подходе возникает странная атмосфера в кадре. Профессионалы часто используют подобный трюк для создания интимности происходящего. Но конечно не стоит фотографировать кушающих людей, как бы аппетитно они не чавкали.
Думайте в трех измерениях
Конечно, выглядит не очень естественно, когда шоколадное печенье сложено вертикальным столбиком, но, складывать любую «плоскую еду», такую как блины, оладьи или луковые кольца горкой — отличный способ, чтобы показать текстуру и создать визуальный интерес.
Уродливую еду снимайте близко
Некоторые пищевые продукты, независимо от того, насколько хороши они на вкус, выглядят просто непривлекательно на снимке. Но чем ближе к объекту съемки, когда можно увидеть больше подробностей, тем больше уходит на второй план внешний вид, а в глаза бросается текстура и цвет. Порой именно это может заставить потечь слюнки.
Покусайте еду!
Расскажите свою историю о еде визуальным методом.
Просто извлеките один из элементов картины: отломите кусок от печенья, заберите одну булочку к обеду с противня, вырежьте кусок из пирога, разломайте одну миндальную печенюшку из выпечки.
Этот метод черпает свою силу из напряженности, возникающей в сломанном образе. Он особенно эффективен при объединении нескольких кадров.
П.С.: Данная статья, как отмечалось в начале, не рассчитана на профессиональных студийных рекламных фуд-фотографов. Они сами кого хочешь научат идеально снимать предметку с одним октобоксом, кучей светофильтров и дорогим столом для фотосъемки.
Наши советы для простых пользователей! Если у кого-то есть дополнения или собственные интересные методы, которыми хочется поделиться, — пишите, всегда рады диалогу!
15 советов для начинающих, как лучше фотографировать еду
Вы ищете лучшие способы фотографировать еду, чтобы не только еда выглядела потрясающе, но и фотография тоже?
Еда может рассказать историю, например, какое сейчас время суток, где вы находитесь или с кем вы находитесь.
Еда также может отражать общее настроение или опыт.
Кажется, мы все хотим использовать фотографии еды, чтобы помнить о своих впечатлениях от еды. Вот лучшие советы по фотографированию еды, независимо от того, являетесь ли вы новичком или экспертом, ищущим больше вдохновения.
Читайте дальше, чтобы узнать о лучших способах фотографирования еды, а также о нескольких скрытых приемах.
Используйте штатив
Вам понадобится штатив, если в месте, где вы снимаете, мало света или если ваш затвор очень медленный.
Вы также можете попробовать использовать штатив, если хотите держать камеру в одном и том же месте в течение нескольких снимков. Это отличные варианты использования штатива.
Если вы ищете рекомендации, вы не ошибетесь, выбрав штатив Manfrotto Befree или очень маленький настольный штатив от Manfrotto. Оба они доступны по цене, и их будет более чем достаточно, чтобы вы начали фотографировать еду.
Штатив поможет удерживать камеру в одном и том же месте, если вы хотите делать последовательные снимки или под постоянным углом, который вы можете использовать для приготовления еды.
Если вы снимаете, например, еду для фотографий меню и вам нужны стабильные ракурсы, используйте штатив. Это также позволит вам сделать сборочную линию и систематически тратить свое время.
После того, как вы набрали свои настройки и освещение настроено так, как вы хотите, использование штатива обеспечит согласованность.
Эксперимент с глубиной резкости
Глубина резкости хороша, если вы пытаетесь действительно продемонстрировать один конкретный продукт питания.
Если вы пытаетесь привлечь внимание к определенному предмету на лицевой стороне тарелки, установка малой глубины резкости создаст разделение между объектом и остальной частью тарелки.
Будьте осторожны при использовании слишком малой глубины резкости: это может сделать вашу тарелку запутанной. Это потенциально может нанести некоторый вред, потому что вы, возможно, не демонстрируете еду как можно лучше.
Если вы пытаетесь продемонстрировать всю тарелку и используете слишком малую глубину резкости, вы можете не получить в фокусе некоторые из этих элементов.
Совет: устанавливайте высокую диафрагму, лучше всего начинать с F8. Это либо увеличит ISO, либо уменьшит скорость затвора.
Это было бы еще одним отличным применением штатива (см. выше!), потому что вы можете держать диафрагму высокой, а ISO низкой. Вам не придется беспокоиться о размытых фотографиях, потому что штатив стабилизирует камеру.
Используйте отражатель для отражения света.
Хорошая идея — снимать перед открытым окном, чтобы получить свободный естественный свет. Вы не рискуете получить резкий свет от верхнего освещения, из-за которого еда может выглядеть неаппетитно.
Вы можете использовать отражатель, чтобы использовать часть этого света на другой стороне вашей еды. Поэкспериментируйте с разными цветами отражателя, чтобы отбрасывать теплый, холодный или нейтральный свет на другую сторону тарелки.
Мне нравится этот вариант от Neewer! Я использовал его в прошлом, и он работает хорошо. Немного сложно понять, как их складывать. Вы поймете это, но имейте это в виду, когда впервые получите это!
По возможности используйте реквизит
Реквизит делает фуд-фотографию интересной, потому что вы можете создать сцену и индивидуальность с едой на тарелке.
Если вы показываете только изображение еды, это не очень интересно, потому что человек, смотрящий на еду, не может представить себя там вместе со сценой, которую вы создаете.
Представьте себе модный ресторан (или воссоздайте обстановку модного ресторана дома): вы захотите добавить свечи, интересное меню, интересное столовое серебро, скатерть и салфетку.
Эти элементы не должны доминировать над едой, потому что еда — главная звезда сцены! Этот реквизит действует как вспомогательные актеры в общей среде, которую вы создаете для своей фуд-фотографии.
Эстетично оформить еду
Будьте особенно внимательны, чтобы на краях тарелок не было капель или крошек. Если есть масло или брызги, вытрите их, чтобы тарелка выглядела очень чистой и аппетитной.
Будьте осторожны при фотографировании продуктов, которые быстро окисляются. Это создает коричневый беспорядок! Если авокадо простоит более часа, он потемнеет, и то же самое касается яблока.
Обычно выкладывание еды на тарелку называется «сервировкой».
Если вам не подают блюда из ресторана, приготовленные профессионалами, вы можете научиться этому самостоятельно, вдохновившись фотографиями в Интернете.
По сути, никто не хочет смотреть на грязную еду, которая не выглядит аппетитно! Это те фотографии, которые пропускают.
Поэкспериментируйте с контрастом. Если вся еда одного цвета, постарайтесь украсить ее, чтобы сбалансировать цвета. Отличными гарнирами могут быть петрушка, кинза, розмарин, зеленый лук или зеленый лук и цедра фруктов.
Если ваша еда имеет одну текстуру, постарайтесь сделать ее разнообразной. Изображение коричневого супа никогда не будет выглядеть великолепно, но если кто-то поможет добавить зеленый лук, красный лук и немного свежей зелени, это может выглядеть нежным и фантастическим на фотографии, особенно если вы можете усилить эти цвета и сохранить их свежими. ваши правки.
Используйте поляризатор при фотографировании жидкости
Если у вас есть верхний свет или отражения, и вам трудно избавиться от них на углах, вы можете использовать поляризатор, чтобы избавиться от некоторых отражений.
Обычно вы используете поляризатор на водоеме или автомобиле, чтобы устранить отражения. Вы можете сделать это с фотографией еды для того же эффекта.
Также подходит для блестящих тарелок. Поляризатор может помочь избавиться от этих нежелательных теней.
Я использовал поляризаторы и фильтры от Breakthrough Photography и остался очень доволен ими. Вы можете проверить этот поиск на Amazon, чтобы найти тот, который вы ищете.
Всегда полезно покупать фильтры размером с самый большой объектив. Затем вы можете приобрести понижающие кольца, чтобы они подходили к объективам меньшего размера. Например, мой самый большой объектив 72 мм. Все мои фильтры имеют размер 72 мм, и у меня есть понижающие кольца, подходящие для большинства моих 49-мм фильтров.линзы мм.
Попробуйте разные объективы
Поэкспериментируйте с разными фокусными расстояниями. Они могут дать вам совершенно разные результаты на ваших фотографиях еды.
Телеобъектив будет сжимать все, поэтому, если вы снимаете сцену за столом, этот тип объектива может дать вам интересные результаты.
Это сожмет сцену и поможет вам скомпоновать фотографию, чтобы сделать ее визуально интересной.
Макрообъектив позволит вам получить очень близкие детали текстуры пищи. С макрообъективом вы можете сфокусировать внимание на клубнике, чернике и других фруктах, например, и даже на текстурах ежевики.
Обычно вы не увидите эти текстуры так близко, в повседневной жизни, так что это делает классные фотографии. Я предпочитаю макрообъективы для съемки мелких и крупных деталей, таких как нежная еда.
Макрообъектив — это своего рода специальность; если вы пытаетесь выделиться или получить интересные результаты, это может помочь вам выделиться из толпы. Ваши фотографии могут быть действительно эффектными благодаря свежим деталям макрообъектива.
Для обычных снимков лучше использовать фокусное расстояние от 35 до 50 мм. В противном случае вы рискуете непреднамеренно получить слишком много в кадре, или ваш кадр будет слишком обрезан, и вам будет сложно разместить все предметы на столе или в сцене.
Объектив 24–70 мм обычно подходит для начинающих, пока вы не привыкнете к этому диапазону фокусных расстояний.
При использовании вспышки используйте рассеиватель или световой короб.
При использовании вспышки прямой свет сделает еду очень неприятной. Ты будешь смывать тени.
Мой совет: используйте рассеиватель для равномерного распределения луча света, исходящего от вспышки. Диффузор будет действовать как большое окно, поэтому для начала он идеально подходит для фотографий еды!
Если у вас нет рассеивателя, поэкспериментируйте со съемкой сквозь белый лист. Будет аналогичный эффект.
Если вы фотографируете в комнате с довольно низким белым потолком, вы также можете отразить вспышку от потолка или ближайшей стены. Я делал это в прошлом, и у меня были отличные результаты.
Снимайте в формате RAW
Фотографии в формате RAW позволяют настроить баланс белого, а также предоставляют гораздо больше информации о фотографиях по сравнению с файлами JPG.
Если вы неправильно установили баланс белого, вы можете изменить его во время редактирования, что является огромным преимуществом.
Если части ваших фотографий слишком яркие или слишком темные, съемка в формате RAW позволит вам увеличить количество теней и уменьшить количество светлых участков. Таким образом, вы можете восстановить данные, которые в противном случае были бы потеряны. С JPG это будут просто пятна.
Следите за своей композицией
Композиция фотографии еды — это то, что привлекает зрителя к сцене. Без хорошей композиции вы можете испортить общий эффект того, чего пытаетесь достичь.
Например, если у вас есть красивая тарелка с едой, но фотография получается без особых раздумий, а ракурс не очень привлекательный, вы еще не справились со своей задачей!
Композиция означает, как компоненты фотографии работают вместе, чтобы создать целое. Используете ли вы негативное пространство? Собираетесь ли вы создать специально оживленную сцену с едой с кучей реквизита? Фотография еды одна или она тарелка? Вы центрируете пластину или используете правило третей?
Если вы работаете с клиентом, обязательно согласуйте стиль, который он ищет для фотосессии.
Если вы любитель и фотографируете еду для своих личных социальных сетей или портфолио, вы можете поиграть с различными композициями, а также использовать приведенные выше советы (объективы, штатив, ракурсы), чтобы разнообразить композицию фотографий.
Используйте естественное освещение (если только вы не собираетесь использовать высококонтрастную вспышку)
Вы могли заметить, что люди, как правило, лучше всего выглядят при естественном освещении, и точно так же еда выглядит лучше всего, когда свет исходит от небо или приглушено окном.
Полезно помнить, что обычная вспышка фотоаппарата даст еде много неестественных теней и не сделает ее такой привлекательной. По этой причине мы всегда ищем стол возле окна, если находимся внутри, или применимый наружный свет.
Под «полезным» мы подразумеваем, что яркий солнечный свет на столе для пикника без тени не всегда лучший вариант. Часто полезно использовать полутени (называемые полутенями), чтобы еда не была слишком яркой.
В настоящее время вы увидите высококонтрастные фотографии, сделанные со вспышкой, в Instagram, Pinterest, меню и рекламе. Это совершенно другой вид, который не стремится ни к чему естественному. Если вы предпочитаете этот тип эстетики, прокрутите выше, чтобы прочитать о вспышках и отражающемся свете.
Включите человеческий элемент
В то время как еда сама по себе может быть красивой, фотография еды может быть дополнена человеческим элементом. Для зрителя, а также для вас, когда вы будете смотреть на свои фотографии в ближайшие годы, это придаст фотографии некоторый контекст.
Некоторые из наших любимых примеров держат кофе руками, тянутся к тарелке в середине стола или кладут руку на край тарелки. Вы увидите, что придаете фотографии гораздо больше индивидуальности.
Раньше, когда я был на ужине или обеде с друзьями и настаивал на том, чтобы сделать фото сверху вниз, я просил всех положить руки на посуду и тарелки или взять приправу. бутылка, чтобы придать захватывающий штрих фотографии тарелок с едой.
Ракурсы — это все
В настоящее время фотосъемка в плоском стиле популярна для всего: от аксессуаров до еды и книг. Плоские фотографии означают, что камера размещается непосредственно над плоской поверхностью, чтобы дать всем задействованным объектам одинаковую перспективу.
Честно говоря, иногда нам приходится делать это несколько раз, чтобы все получилось правильно. Если ваша камера хоть немного наклонена, вы впервые заметите это в чашках и стаканах с жидкостью.
Плоские фотографии также помогают придать больше контекста фотографии, например скатерти, вашей обуви, если они находятся под поверхностью, или обстановке места.
Делайте фотографии еды, когда тарелки полны
Хотя иногда это означает ожидание, пока принесут другие тарелки на столе, или на минуту не копаться в еде, стоит сделать фотографии, когда тарелки полны, а еда расставлена. в совершенстве.
Крайне важно сфотографировать еду перед тем, как изменить ее сервировку, перед тем, как выпить кофе из чашки или до того, как кто-то испачкает стакан помады (или даже скользкого бальзама для губ).
Практика, практика, практика
Все эти советы будут становиться все легче и легче, чем больше вы практикуетесь. Чем чаще вы оказываетесь в сложных ситуациях и чем больше вы находите творческих решений, тем больше вы будете учиться.
Многие из этих советов я выучил самостоятельно методом проб и ошибок. Мне приходилось импровизировать во время работы в ресторанах и на съемках для клиентов, экспериментируя с разными типами снимков. Лучшее, что вы можете сделать, это начать сегодня.
Полезный совет
Вам не нужны пятизвездочные рестораны или модное оборудование, чтобы заниматься фуд-фотографией. Вы можете заниматься дома, с друзьями и с едой, которую едите каждый день.
У меня были замечательные моменты фотосъемки еды, когда я просто фотографировал свой обед, пока я стоял у окна и покрывал еду так, чтобы она выглядела привлекательно.
Вы можете найти уникальные способы добавить индивидуальности фотографиям еды и получить массу удовольствия.
Поделитесь этой статьей
Если вам понравилась эта статья, поделитесь ею!
Последнее обновление: 9 апреля 2023 г.
The Serious Eats Guide to Food Photography
Делать отличные фотографии еды — это навык, заработанный тяжелым трудом, в конце концов, именно поэтому некоторым людям посчастливилось получать за это деньги. Но в наши дни также намного легче оттачивать, независимо от того, кто вы; даже смартфон может создавать великолепные высококачественные изображения.
Конечно, профессиональные камеры и объективы — при условии, что вы знаете, как ими пользоваться — могут облегчить создание отличного снимка, но они ни в коем случае не обязательны для этого процесса. Только подумайте обо всех потрясающих лентах Instagram. Что отличает фотографии, достойные журнала, от их менее впечатляющих аналогов, так это не модная камера или дорогое оборудование. Это понимание того, что нужно для создания привлекательного изображения, и уверенность в реализации вашего видения.
Великолепная фотография никогда не бывает случайной — вы можете не знать, почему она особенная или как вы ее сделали такой, но факт остается фактом: определенные основы все же сошлись воедино, чтобы это произошло. Такие детали, как композиция, освещение и стиль, применимы независимо от того, используете ли вы цифровую зеркальную камеру с одним объективом (DSLR), простую мыльницу или iPhone.
Вынос? Есть только некоторые базовые знания и практика, которые стоят между вами и некоторыми действительно аппетитными фотографиями еды. Прочтите или перейдите к одному из разделов нашего указателя, чтобы начать!
Что делает фотографию хорошей?
Фотография: Идеи в еде Прежде всего, хорошая фуд-фотография должна отражать лучшие качества еды и ее присущую восхитительность. Цвета и текстуры блюда должны подчеркиваться, а не приглушаться или скрываться. Это означает, что любой ценой нужно избегать размытых снимков, непривлекательных ракурсов и слишком распространенного желтого оттенка.
Великий естественный свет
Хорошее освещение — это единственный важнейший критерий хорошей фотографии, а самый лучший свет — это непрямой дневной свет — затененное место в солнечный день — это святой Грааль условий естественного освещения. Он придает вашей еде яркое ровное свечение и не окрашивает цвета, как это обычно бывает при освещении в помещении.
Но когда дело доходит до естественного света, вы можете столкнуться с искушением вместо этого переместить свою еду в этот заманчивый участок яркого, красивого солнечного света. Не. Прямые солнечные лучи имеют тенденцию быть резкими, создавая темные отвлекающие тени и делая белые и светлые цвета настолько яркие, что теряют любую различимую текстуру и форму.
И пока мы на этом, аналогичное правило применяется к вашей встроенной вспышке. Не используйте его. Никогда, никогда, никогда, независимо от того, насколько плохое освещение. Флэш-фотографии еды создают резкие отражения и блики, а также смешно выглядящие падения — ваша еда выглядит так, как будто она парит в космосе.
Мораль истории? Если вы снимаете в помещении, лучше всего установить его днем у окна, но опять же вне досягаемости прямых солнечных лучей. В ресторане это может означать вежливую просьбу о конкретном столике; в вашем доме это может означать съемку в комнате, отличной от вашей кухни. Может быть полезно обратить внимание на качество света, которое вы получаете в разных комнатах в течение дня, и настроить его соответствующим образом.
Как только вы нашли свое идеальное место, пришло время подумать о расположении еды по отношению к источнику света.
В идеале свет должен освещать блюдо под небольшим углом, как варианты B и C на схеме выше. Если свет падает прямо позади вас, он в конечном итоге отбрасывает нежелательную тень на вашу тарелку. Другой вариант — подсветить объект сзади (вариант А), что дает более мрачное и зачастую более интересное изображение. При этом свет должен идти сверху и сзади пластины, может быть, даже немного сбоку. Но выяснение того, где свет должен падать на вашу тарелку, напрямую связано с углом и кадром, с которым вы снимаете.
Эффектная композиция
Композиция — это, по сути, общий термин для обозначения расположения вещей на вашей фотографии.
Одним из полезных инструментов, особенно когда вы только начинаете, является правило третей. Это простая, но полезная концепция, хотя нам нравится думать о ней скорее как о предложении, чем как о фактическом правиле. Это работает следующим образом: представьте, что ваш кадр разделен на сетку из девяти частей (как судоку). Правило третей гласит, что ваш главный объект — тарелка, кусок торта, оливка — должен располагаться либо вдоль этих линий, либо на их пересечении, вот так:
И, конечно же, следование этим общим принципам приводит к более знакомым и привлекательным изображениям — наши глаза естественным образом притягиваются к этим точкам пересечения, поэтому вы заметите, что этот принцип работает во всем — от фильмов и фотографий до картин и картин.
Видите, как это выглядит, когда игнорируется правило третей?
Выбор основного объекта для размещения в сетке часто бывает простым и очевидным; в других случаях вы можете выбрать определенную часть объекта для выделения — скажем, каплю плавящегося сыра, а не целый бутерброд с сыром на гриле — и в этом случае вам нужно соответствующим образом настроить кадр.
Учитывайте лучшие качества еды, которую вы снимаете, когда решаете, как расположить камеру. Нижнее правое фото: J. Kenji Lopez-Alt.
Между тем, бургер, сложенный в высоту со всеми приспособлениями, будет отлично смотреться прямо на уровне глаз, поэтому поднесите камеру поближе к столу. Просто убедитесь, что у вас есть что-то на заднем плане, например стена или доска, чтобы заблокировать ненужные предметы на кухне. И помните, даже еда хочет, чтобы вы запечатлели ее хорошую сторону. Одна сторона гамбургера может выглядеть более аппетитно, чем другая, и вы можете захотеть сосредоточиться на стороне или верхней части жареной индейки, а не, скажем, на ее задней части. Лучший способ учиться? Стреляйте с разных ракурсов, пока не отточите свои инстинкты. Одна ловушка, которую вы особенно хотите избежать, — это наклон камеры. Некоторые думают, что если слегка повернуть камеру по часовой стрелке или против часовой стрелки, получится более интересная композиция, тогда как на самом деле это только сбивает с толку зрителя и делает тарелку похожей на летающую тарелку.
Наконец, решите, может ли увеличить или уменьшить масштаб вашей фотографии. Будет ли ваше изображение лучше обработано, если вы увидите всю тарелку и некоторый контекст, или если вы просто хорошо и плотно впишетесь в определенную часть? Иногда один компонент блюда более захватывающий, чем вся каша. Увеличение одного милого маленького пельменя, а не корзины из шести штук, может быть гораздо более убедительным. В то же время, уменьшенный вид с высоты птичьего полета стола, заполненного разными сырами, может нарисовать более интересную и разнообразную картину, чем показ одного кусочка.
Продуманный стиль
Как только вы освоите основы, пришло время повеселиться. Творческий подход к реквизиту и стилю может вывести ваши изображения на новый уровень. Особенно удобно иметь в рукаве несколько хитростей для особенно неаппетитных блюд (вспомните густые супы, грязные бутерброды и вечно хитрую колбасу).
- Выбирайте тарелку с умом: Квадратные и прямоугольные тарелки, как правило, труднее снимать, чем круглые — они легко могут получиться трапециевидными и шаткими, особенно на уровне глаз или под небольшим углом. Также легче работать с салатной тарелкой, чем с полноразмерной обеденной тарелкой, так как вам не придется беспокоиться о заполнении ненужного пространства на тарелке, а сама еда будет выглядеть более заметной. Узоры и яркие цвета могут быть отличным способом придать характер обычной еде, но вы не хотите, чтобы тарелка отвлекала от предмета.
- Добавьте объема и индивидуальности с помощью аксессуаров: Салфетки, посуда, стеклянная посуда и другие предметы могут дополнить композицию и сделать ваши изображения более привлекательными. Обязательно подумайте о цвете — быстрый взгляд на цветовой круг может дать вам хорошее представление о дополнительных цветах (цвета, расположенные прямо напротив друг друга на колесе, гарантированно будут хорошо смотреться вместе). Как и в случае с посудой, не используйте так много аксессуаров, чтобы не потерять из виду цель: еда всегда должна быть звездой.
- Украсьте блюдо: Эта толстая коричневая тарелка супа отказывается сотрудничать? Положи на него траву! Нет, а если серьезно, добавление трав, приправ и начинок может стать отличным способом украсить блюдо, даже самое безобразное. Опять же, подумайте о том, какие цвета украсят блюдо, но убедитесь, что ваши гарниры имеют смысл. Нет ничего более раздражающего, чем ненужный ингредиент, каким бы красивым он ни выглядел.
- В комиссионный магазин: Больше половины нашего офисного реквизита — замечательных, уникальных предметов — мы купили в секонд-хендах по несколько долларов за штуку. (Буквально на днях мы упаковали ящик с посудой, стаканами и мисками менее чем за 30 долларов.) Если вы планируете снимать много разных кухонь, ищите разные столовые приборы и тарелки. Деревенские винтажные вещи в моде, потому что они могут выглядеть по-домашнему и вне времени, но иногда чистота и хрустящая корочка сделают вашу еду более достойной.
- Проявите творческий подход к своему фону: Возможно, вы слишком много раз пользовались этой скучной желтой разделочной доской и хотите встряхнуть ее. Поднимите кусок дерева, покрасьте его морилкой или краской по своему вкусу, и вуаля! У вас есть новая фотоповерхность. Скатерти, салфетки и каменные плиты также являются отличной альтернативой кухонному столу или столешнице.
- Убедитесь, что ваши аксессуары чистые: Грязные ложки и использованные салфетки выглядят некрасиво, по крайней мере, когда они случайно включены. Дважды проверьте, что вы не оставили ничего на своем фоне, что вы не хотите показывать.
- Взаимодействие с едой: Если порция блюда на тарелке кажется плоской, рассмотрите возможность того, чтобы кто-нибудь поднял вилку или ложку и сосредоточился на этом, но убедитесь, что его пальцы чисты и относительно ухожены, если включены в рама. Откусив кусочек бутерброда или разбросав несколько крошек на переднем плане, вы также можете создать ощущение активности, из-за которой еда будет казаться еще более желанной.
Как и в случае с посудой, не используйте так много аксессуаров, чтобы не потерять из виду цель: еда всегда должна быть звездой.
Взгляните на эту миску чили, чтобы увидеть наши советы в действии.
На первом изображении блюдо слишком скучное и простое; откровенно чили выглядит как коренастый беспорядок. На втором изображении мы добавили желтую салфетку только для того, чтобы обнаружить, что она выглядит слишком теплой и недостаточно контрастирует с супом, чтобы он выделялся. Синяя салфетка и ложка на третьем фото давали более подходящий цвет и ощущение действия — кто-то возьмет ложку и покопается. Тем не менее, верхний левый угол выглядел немного пустым, поэтому для четвертого фото мы добавили несколько маленьких тарелок с начинкой, чтобы сделать пространство более динамичным. Затем пришло время осветлить суп. На пятом и шестом изображениях мы начали с добавления сметаны для контраста, а затем посыпали сыром и петрушкой для дополнительной текстуры и цвета. Только будьте осторожны, не переусердствуйте с аккомпанементом — еда всегда должна быть в центре внимания, а слишком много побочных элементов отвлекают.
Оборудование: что вам на самом деле нужно?
Начинаете задумываться об инвестировании в более серьезное оборудование? Вот некоторые распространенные инструменты, которые мы используем, а также несколько простых приемов, если они выходят за рамки вашего бюджета.
Карточка отказов
Отражательная карта или отражатель — это просто белая поверхность, которую можно расположить напротив источника света, чтобы буквально отражать световые волны обратно на объект и заполнять любые темные области или тени. Если вы не готовы заказать настоящий отражатель, подойдет любой большой белый лист картона — вы можете купить его менее чем за 10 долларов в большинстве канцелярских магазинов. Иногда вам действительно может понадобиться удалите часть света с вашего объекта, чтобы создать более мрачный эффект, и в этом случае вместо этого вы должны использовать черную доску для поглощения света.
Искусственное освещение
Без достаточного освещения очень сложно получить сфокусированные фотографии.
Так что, хотя большинство известных нам фотографов предпочитают естественное освещение студийному, иногда необходимо привлечь внимание больших мальчиков. В нашем офисе, например, мало окон и еще меньше дневного света зимой, поэтому большинство наших фотографий снято с использованием студийного света с насадкой-софтбоксом, чтобы имитировать красивое большое окно, освещающее тарелку.
Однако свет может быть дорогим. Вспышки с горячим башмаком, которые надеваются на верхнюю часть вашей цифровой зеркальной фотокамеры, могут работать, если у вас есть что-то большое и белое, от которого нужно отражаться, но могут быть сложными, если ваша кухня покрыта деревянными шкафами медового цвета, которые будут отбрасывать нежелательный желтый оттенок.
Для тех из вас, кто в основном снимает ночью, когда не так много естественного света, отличным и относительно недорогим решением является приобретение настольного светильника Lowell Ego. Он имитирует дневной свет, портативный, простой в использовании и не займет много места.
Штатив
Уменьшение сотрясения камеры имеет решающее значение, когда вам нужно, чтобы ваши снимки были абсолютно четкими и четкими. Даже легкое размытие очень заметно на плотном снимке идеально сервированного блюда. Зафиксировав камеру, вам не нужно беспокоиться о непреднамеренном движении, вызывающем размытие. Штативы также полезны, когда вы хотите, чтобы камера оставалась неподвижной для нескольких снимков, и между ними вам нужны обе руки. Вот почему мы настоятельно рекомендуем использовать штатив, когда это возможно. В Serious Eats мы используем штатив Manfrotto с отличной регулируемой стойкой для съемки изображений сверху, но штативы бывают всех форм и размеров, от настольных штативов для смартфонов до мощных профессиональных установок.
Если вы стреляете с рук, обопритесь локтями или руками о что-нибудь прочное, например, о край стола. В условиях очень слабого освещения постарайтесь найти еще более прочный способ удерживать камеру в устойчивом положении.
Может помочь удержание ее у края стула, стены или колонны, или для более плотных снимков на столе мы предпочитаем устойчиво держать камеру, используя пустой стакан для воды в качестве импровизированного монопода. Ваша камера также может иметь режим мультиэкспозиции — возможность сделать несколько снимков одним нажатием кнопки. Это отличный инструмент, который позволяет делать от четырех до пяти фотографий каждый раз, когда вы удерживаете кнопку. Скорее всего, по крайней мере один из них будет без размытия и в фокусе.
Получение руководства с ним
Когда ваша камера настроена на автоматический режим, она делает все возможное, чтобы измерить свет, а затем создать оптимальное, хорошо сбалансированное, хорошо освещенное и сфокусированное изображение. Он делает это, регулируя скорость затвора (скорость открытия и закрытия затвора), диафрагму (размер отверстия в объективе, пропускающего свет), ISO (скорость, с которой датчик камеры регистрирует информацию) и белый цвет. баланс (решение, какие части вашего изображения должны выглядеть белыми).
Прежде чем мы продолжим, важно понять, что выдержка и диафрагма работают в тандеме так же, как моргание и расширение зрачка, соответственно, влияют на ваше зрение. Допустим, вы фотографируете лампочку. Чтобы запечатлеть это изображение, камера должна пропускать достаточно света, чтобы вы могли видеть лампочку, но не пропускать так много света, чтобы все, что вы видели, было ее ярким бесформенным свечением. Он может сделать это, используя очень короткую выдержку (быстрый взгляд) и более широкую диафрагму (более широкие зрачки), ИЛИ он может использовать более медленную скорость затвора (длинный взгляд) с узкой апертурой (точечные зрачки). Как только вы нашли правильный баланс между ними, корректировка одного всегда означает корректировку другого.
Но зачем выходить за рамки автоматического режима? Съемка вручную передает управление от камеры фотографу. Как только вы освоите концепции, лежащие в основе настроек, вы сможете легче адаптироваться к различным ситуациям и принимать более разумные решения о том, как должно выглядеть ваше изображение.
Допустим, вы снимаете черную миску с белым супом на темно-коричневом столе. В автоматическом режиме из-за резкого контраста между светом и тенью камера может сделать неправильное предположение о том, как экспонировать изображение. С вашим развитым человеческим мозгом вы можете сделать правильный выбор и настроить параметры так, чтобы свет и тьма были там, где они должны быть. Съемка в ручном режиме также очень важна, если вы используете искусственное освещение.
Вот почему это работает и как начать экспериментировать с этим дома.
Скорость затвора
Опять же, это скорость открытия и закрытия затвора, выраженная в долях секунды. На вашей камере скорость затвора выражается целым числом, но обычно это доли секунды. Другими словами, выдержка 80 соответствует 1/80 секунды. Чем выше число, тем выше скорость затвора. Чем дольше вы оставляете затвор открытым, тем больше вероятность того, что ваше изображение будет размытым, потому что у камеры больше времени, чтобы обнаружить даже малейшее движение.
Поэтому, если вы держите камеру в руках, вам нужна выдержка не более 1/40 секунды, а лучше быстрее (обычно мы стремимся к выдержке не менее 1/80, если есть достаточно света). Что-нибудь медленнее, чем 1/20 или около того, и вы не сможете получить четкие снимки без штатива. Вы можете использовать приоритет выдержки или режим ТВ, чтобы ваша камера автоматически регулировала диафрагму в соответствии с желаемой выдержкой, но этот режим лучше всего подходит для съемки движущихся объектов, таких как автомобили или спортсмены. Нет особых причин использовать его в фуд-фотографии.
Диафрагма (диафрагма)
Диафрагма — это отверстие в центре объектива, образованное кольцом лепестков. Эти лезвия используются для регулировки размера отверстия, чтобы регулировать количество света, попадающего в камеру. Размер этого отверстия измеряется в диафрагмах. Это может показаться простым, но понимание чисел f-stop может быть досадно сложным. Диафрагмы выражаются в долях от 1/x (где диафрагма равна x).
Диафрагма 2 означает, что диафрагма открыта наполовину (1/2), а диафрагма 11 означает, что диафрагма открыта только на 1/11. Другими словами, чем меньше диафрагма, тем шире открывается диафрагма, пропуская больше света; чем больше диафрагма, тем уже открывается диафрагма, пропуская меньше света . Большинство камер и объективов имеют диапазон диафрагмы от 2,5 (большой) до 18 (маленький).
Как и ваши зрачки, чем шире диафрагма (т. е. чем ниже диафрагма), тем больше света может попасть в вашу камеру. И чем больше света вы добавляете, тем короче может быть ваша выдержка, что помогает избежать размытых снимков.
Диафрагма также влияет на глубину резкости, термин фотографии, который определяет, какая часть вашего изображения находится в фокусе. Низкая диафрагма создаст небольшую глубину резкости, поэтому в фокусе будет только то, на что вы указываете, а остальная часть изображения будет более размытой. При более высокой диафрагме все, от фона до переднего плана, будет в фокусе.
Небольшая глубина резкости выделяет ваш объект на художественно размытом фоне. Но если вы сделаете слишком поверхностным, вы рискуете размыть сам объект не в фокусе.
Используйте режим приоритета диафрагмы (Av), чтобы ваша камера автоматически регулировала скорость затвора в соответствии с желаемой диафрагмой. Он гораздо чаще используется в фуд-фотографии, чем в режиме ТВ.
ИСО
Когда-то ISO относилась к скорости рулона пленки. В наши дни все дело в цифровом датчике камеры. Чем выше число ISO, тем быстрее датчик будет регистрировать свет, что позволяет использовать более короткую выдержку. Это полезно в условиях слабого освещения, когда даже при широко открытой диафрагме скорость затвора недостаточна для получения четкого изображения. Но чем выше вы установите ISO, тем зернистее будет ваше изображение. Вы можете обойтись более высокими значениями ISO, если размещаете небольшие изображения в Интернете, но потеря качества становится более заметной при больших размерах и при физической печати.
Чтобы ваши изображения были четкими и четкими, стремитесь к ISO ближе к 400 (или ниже при ярком дневном свете) и не превышайте 1600 на большинстве потребительских камер.
Подождите, так какие же настройки использовать?
В условиях низкой освещенности лучше всего использовать широкую диафрагму и более высокое значение ISO. Как мы уже упоминали, маленькие значения диафрагмы сокращают скорость затвора и, следовательно, устраняют размытие, позволяя делать более четкие снимки даже в плохо освещенных помещениях. Высокое значение ISO позволит сенсору вашей камеры обнаруживать больше света, но имейте в виду, что чем выше значение ISO, тем более зернистым будет изображение.
В хорошо освещенных местах , выберите диафрагму в зависимости от того, какую часть изображения вы хотите сфокусировать. Когда ваша диафрагма широко открыта (меньшее значение диафрагмы), ваша глубина резкости очень мала, а это означает, что объекты на дальнем или переднем плане будут не в фокусе.
Это может быть полезно, если вы пытаетесь привлечь внимание к определенной детали на тарелке — корке гамбургера или расплавленному сыру на пицце. Меньшие значения диафрагмы (большие диафрагмы) увеличат глубину резкости, позволяя одновременно сфокусировать переднюю и заднюю часть тарелки с едой. Для начинающих настройка f-stop от 3,5 до 5 — довольно хороший начальный диапазон.
Баланс белого
Даже при правильной выдержке и диафрагме вам не гарантируется фотография с яркими и точными цветами. Свет в ресторанах, а часто и дома, обычно либо лампы накаливания, либо свечи, оба из которых довольно желтые. Ваши глаза компенсируют это автоматически, а датчик камеры — нет. Если вы не отрегулируете баланс белого, фотографии будут иметь странный цветовой оттенок, как на левом изображении выше.
Большинство камер имеют индивидуальную настройку баланса белого. Все, что вам нужно сделать, это навести камеру на белый или серый объект, сделать снимок и использовать его для установки баланса белого.
Посмотрите в руководстве к вашей камере конкретные инструкции о том, как это сделать с вашей камерой. Вы также можете использовать автоматическую настройку баланса белого и настроить его по мере необходимости в постобработке (подробнее об этом позже).
Еще один способ улучшить цветовой баланс — избегать ситуаций с несколькими источниками света. Несколько источников света могут давать разные цветовые оттенки, что делает настройку баланса белого практически невозможной. Например, съемка возле окна с прекрасным естественным светом, исходящим снаружи, в то время как теплый желтый кухонный свет светит изнутри. По возможности выключайте свет внутри, чтобы устранить любые странные цветовые оттенки.
Постобработка
Если у вас есть Photoshop и вы умеете им пользоваться, сделайте это! Даже iPhoto и другие простые приложения для работы с фотографиями (например, Preview) имеют встроенные базовые возможности редактирования фотографий. Мы используем Adobe Lightroom для систематизации и редактирования наших фотографий здесь, в Serious Eats, иногда с помощью Photoshop для более сложных изображений.
Вот наиболее распространенные и полезные методы, которые вы можете использовать:
- Исправление баланса белого: Обычно это включает в себя выбор инструмента баланса белого, а затем щелчок по месту на изображении, которое должно быть нейтрально белым или серым (для этого хорошо подходят салфетки, меню и тени на тарелках). Вы также можете вручную отрегулировать цветовой баланс с помощью ползунков температуры и оттенка.
- Отрегулируйте уровни, чтобы осветлить или затемнить изображение: Цель должна заключаться в том, чтобы самые светлые пятна на фотографии были чисто белыми, а самые темные области — чисто черными, а большая часть изображения оставалась в центральной части кадра. кривая уровней. Вы также должны стремиться сохранить любые детали как на светлом, так и на темном концах спектра.
- Настройка контрастности, яркости и насыщенности: Цель должна заключаться в том, чтобы ваши изображения выделялись, но не выглядели так, как будто они подверглись воздействию радиоактивных отходов.
