Отличные фото: Лучшие фотографии недели — Газета.Ru

На этой одной из своих самых знаковых фотографий Анри Картье-Брессон запечатлел сцену через забор за железнодорожной станцией Сен-Лазар в Париже.

Это изображение стало прекрасным примером того, что Картье-Брессон назвал «Решающим моментом».

«В этом мире нет ничего, что не имело бы решающего момента».

Henri Cartier-Bresson

Французского фотографа часто называют отцом современной фотожурналистики.

Он придумал термин «Решающий момент» для обозначения момента, когда фотограф запечатлевает мимолетную секунду, увековечивая ее во времени.

#2Известная фотография The Steerage Альфреда Штиглица | 1907

«Некоторое время я стоял как завороженный. Я видел формы, связанные друг с другом — картину форм, а лежащую в ее основе новое видение, которое удерживало меня».

Альфред Штиглиц

Один из самых известных фотографов начала 20-го века, Штиглиц боролся за то, чтобы к фотографии относились так же серьезно, как к живописи, как к полноценному виду искусства. Его новаторская работа помогла многим изменить отношение к фотографии. В его галереях Нью-Йорка были представлены многие из лучших фотографов того времени.

Его культовое изображение «Третий класс» не только заключает в себе то, что он назвал прямой фотографией , но и предлагает правдивый взгляд на мир. Это также дает нам более сложную и многоуровневую точку зрения, которая передает абстракцию через формы на изображении. И как эти формы соотносятся друг с другом.

Примечание: Много лет назад один из моих инструкторов по программе фотографии в колледже показал нам «Третий класс» и рассказал о том, насколько это важно, насколько значимо. 21-летняя версия меня не понимала этого.

Признаюсь, мне потребовалось много лет, чтобы понять его гениальность и смысл. Так что, если вы не «получите» это сразу, вы в хорошей компании.

#3 Знаменитое фото Стэнли Формана Женщина падает с пожарной лестницы | 1975

Форман был известным фотографом, работавшим в Boston Herald, когда он посетил место пожара. То, что началось с того, что он задокументировал спасение молодой женщины и ребенка, быстро изменилось, когда обрушилась пожарная лестница.

Пара начала падать, и он продолжал стрелять, пока они падали. Он захватил их 90 258, плывущих 90 259 по воздуху. Форман только опустил камеру и повернулся в последний момент, когда понял, что видит женщину, падающую насмерть.

Эта знаменитая фотография получила Пулитцеровскую премию Формана. Но его интересным наследием являются этические вопросы, которые он поднял о том, когда фотограф должен прекратить снимать и уместно ли публиковать тревожные изображения. Это также заставило многие муниципалитеты ввести более строгие правила пожарной безопасности, так что решать вам.

Читайте также: 12 известных фотографов-портретистов, которых вам нужно знать

№ 4 Скандальная фотография Кевина Картера — голодающий ребенок и стервятник | 1993

Это изображение — еще одно изображение, получившее Пулитцеровскую премию. Он так же известен своим социальным воздействием, как и поднятыми этическими проблемами.

В 1993 году южноафриканский фотожурналист Кевин Картер отправился в Судан, чтобы сфотографировать голод. Его изображение упавшего ребенка с крадущимся над ней стервятником не только вызвало общественное возмущение из-за ужасающей темы. Это также вызвало много критики в адрес фотографа за то, что он сфотографировал ребенка, а не помог ей.

В тот день и последовавшее за ним нападение продолжали преследовать Картера до тех пор, пока он не покончил с собой в 1994 году. птица. Обратите внимание, что это также было снято с использованием более длинного телеобъектива, из-за чего сцена выглядит более сжатой, из-за чего птица кажется ребенку ближе, чем реальность.

Если вы хотите узнать больше об этом и других снимках, сделанных фотожурналистами в Южной Африке во время падения апартеида, посетите The Bang Bang Club. Посмотрите трейлер ниже, а полный фильм можно посмотреть на YouTube за 3,9 доллара. 9. Отличный документальный фильм, но не для слабонервных.

#5 Лауреат Пулитцеровской премии фотограф Эдди Адамс | Сайгонская казнь | 1968

Лауреат Пулитцеровской премии фотожурналист Эдди Адамс был на улицах Сайгона 1 февраля 1968 года, фотографируя разрушения войны.

Фотографии — самое мощное оружие в мире. — Эдди Адамс, фотограф. Нажмите, чтобы твитнуть

Полагая, что он был свидетелем обычной казни заключенного. Он посмотрел в видоискатель своей камеры, чтобы запечатлеть сцену. Но то, что он запечатлел, было случайным убийством заключенного.

Эта культовая фотография стала одним из самых ярких изображений войны во Вьетнаме. Это помогло разжечь антивоенное движение и положить конец участию США в войне, потому что оно воплотило в жизнь в ужасающей картине масштабы происходящего насилия.

#6 Знаковый портрет Юсуфа Карша – Уинстон Черчилль | 1941

«Когда я вернулся к своей камере, он выглядел таким воинственным, что мог сожрать меня. Именно в этот момент я сделал снимок».

Юсуф Карш

После нападения на Перл-Харбор Черчилль прибыл в Оттаву, чтобы поблагодарить союзников за помощь.

Не зная, что фотографу было поручено сделать его портрет, он отказался вынуть сигару. Как только фотограф был настроен, он подошел к Черчиллю, вынул сигару изо рта и сделал свою знаменитую фотографию с хмурым взглядом.

Об инциденте Черчилль сказал Каршу: «Вы даже можете заставить рычащего льва остановиться, чтобы его сфотографировали».

Это изображение является одним из наиболее часто воспроизводимых политических портретов. Это дало фотографам разрешение делать более честные и даже критические портреты политических лидеров.

#7 Ник Ут | Ужас войны | 1972

«Ужас войны во Вьетнаме, записанный мной, не нужно было исправлять».

Ник Ут

В 25 милях к северо-западу от Сайгона военный фотограф Ник Ут сделал один из самых душераздирающих снимков в истории войны во Вьетнаме. Чаще всего лица тех, кто страдает от побочного ущерба войны, не видны.

Но душераздирающий образ 9-летней Фан Тхи Ким Фук заставил мир увидеть. Жертва ошибочно сброшенного напалма, позже Ут помог ей, и она получила спасительное лечение.

На момент публикации в 1972 году многим газетам пришлось смягчить свою политику в отношении наготы. Изображение остается спорным и по сей день, недавно оно было ненадолго удалено из Facebook по тем же причинам.

Ник Ут получил Пулитцеровскую премию за это знаменитое изображение в 1973 году.

#8 Знаменитая фотография Маргарет Бурк-Уайт – Ганди и прялка | 1946

В 1946 году Маргарет Бурк-Уайт, первой женщине-фотографу журнала LIFE, была предоставлена ​​редкая возможность сфотографировать Махатму Ганди. Эта возможность мечты быстро превратилась в кошмар. Ей пришлось преодолеть множество испытаний, прежде чем она получила доступ к идеологическому лидеру Индии. В том числе и плести знаменитую домотканицу Ганди.

После двух неудачных выстрелов по техническим причинам Бурк-Уайту повезло в третий раз.

Это культовое изображение Ганди за прялкой было снято менее чем за два года до его убийства.

Примечание: Бурк-Уайт был иконой для меня, начинающего фотографа. Она казалась бесстрашной и шла туда, куда не осмеливались идти даже некоторые мужчины. Ее мужество и сила духа повлияли на меня и мою работу в начале моей карьеры. О ее жизни есть фильм (ее играет Фарра Фосетт) под названием «Двойная экспозиция». Если вы можете достать его, это отличные часы.

#9 Знаменитый образ Льюиса Хайна – Девушка с хлопковой фабрики | 1908

Созданный в 1904 году Национальный комитет по детскому труду существовал для борьбы за права работающих детей в США. Они поняли, что самым мощным инструментом, который у них был, было показать истинное лицо этих детей. Они считали, что, увидев эти изображения детского труда, граждане потребуют перемен.

Когда Льюис Хайн, фотограф-расследователь, наткнулся на Сэди Пфайфер, одну из самых маленьких детей на работе. Ростом всего 48 дюймов, он знал, что у него есть шанс, который изменит взгляды людей.

Эта фотография вместе с другими стала важной частью кампании, которая привела к изменению законодательства. Результатом этого стало сокращение числа работающих детей на 50% за 10-летний период.

#10 Слепой нищий by Paul Strand | 1916

Новаторский образ слепой женщины, созданный Полом Стрэндом, был откровенным портретом, который отличался от более формальных постановочных портретов того времени.

Стрэнд не только запечатлел момент времени, когда страна быстро менялась из-за иммиграционного всплеска. Но он также сделал первый снимок, проложивший дорогу новому стилю — уличной фотографии.

#11 Знаменитый день виджея на Таймс-сквер от Альфреда Эйзенштадта | 1945

«Люди говорят мне, что когда я буду на небесах, они вспомнят эту фотографию».

Альфред Эйзенштадт

Миссия Альфреда Эйзенштадта в этой фотографии заключалась в том, чтобы «найти и поймать момент повествования». На этой послевоенной фотографии на Таймс-сквер он сделал именно это.

Его знаменитая фотография солдата и медсестры дантиста стала одним из самых знаковых изображений 20-го века, знаменуя радостное окончание военных лет.

#12 Первая фотография в истории – Жозеф Нисефор Ньепс – Вид из окна в Ле Гра |около 1826

Интересно, что первая постоянная фотография была сделана не художником, а изобретателем Жозефом Нисефором Ньепсом. Его увлечение книгопечатанием привело к тому, что в 1826 году он установил камеру-обскуру в своей студии во Франции.

Сцена у окна была отлита на оловянной пластине и представляла собой грубую копию сцены за окном. Это была 8-часовая экспозиция и есть только одна копия, позитивное изображение. Вот почему изображение несколько сбивает с толку, потому что во время экспозиции солнце двигалось по двору, вызывая появление теней с обеих сторон.

Его новаторская работа проложила путь к развитию современной фотографии.

#13 Джеймс Нахтвей | Голод в Сомали | 1992

«Смеем ли мы сказать, что хуже уже не будет?»

Читатель журнала New York Times Magazine, увидев фотографию Нахтвей

Не получив задание задокументировать голод 1992 года в Сомали, фотожурналист Джеймс Нахтвей решил поехать один.

При поддержке Красного Креста Нахтвей запечатлел ужасы голода. На этом его самом запоминающемся снимке изображена женщина в тачке, ожидающая, когда ее отвезут в центр питания.

После публикации его душераздирающих снимков Красный Крест получил самую большую волну общественной поддержки со времен Второй мировой войны и смог спасти ОДИН ПОЛТОР МИЛЛИОНА человек .

Я был свидетелем, и эти фотографии — мое свидетельство. События, которые я записал, не должны быть забыты и не должны повторяться. -Джеймс НахтвейНажмите, чтобы твитнуть

#14 Культовая фотография Че Гевары, Guerillero Heroico, сделанная Альберто Кордой | 1960

Фотограф Альберто Корда и не подозревал, когда он сделал два кадра с молодым соратником Фиделя Кастро в качестве задним числом, что это изображение станет таким культовым.

После его смерти 7 лет спустя его портрет Че Гевары станет культовым изображением восстания и революции для людей во всем мире. Даже сегодня он широко распространен в кубинской культуре и во всем мире. Каким бы спорным ни был Че, независимо от того, считаете ли вы его героем или злодеем, портрет выдерживает испытание временем.

#15 Филипп Халсман | Дали Атомикус | 1948

Работа всей жизни Филиппа Халсмана заключалась в том, чтобы запечатлеть сущность тех, кого он фотографировал. Зная, что стандартный портрет эпатажного Сальвадора Дали не удастся смыть, он задался целью создать что-то экстраординарное.

Халсман даже привязал свою жену и дочь, чтобы они помогали бросать кошек и воду в кадр. После 26 снимков они, наконец, сделали это изображение, в котором есть отголоски собственных работ Дали. Примечание: помните, что все это было на пленке, поэтому нужно было сделать в одном кадре, фотошопа не было!

Халсман и Дали обладали необыкновенным чувством стиля и творческими способностями – некоторые даже могли бы сказать, причудливыми. Они вместе работали над многими проектами, включая воссоздание Халсманом одной из картин Дали с изображением черепа с использованием обнаженных человеческих фигур.

Халсман помог сформировать современную портретную фотографию. Его изображения Дали, Альберта Эйнштейна, Мэрилин Монро и Альфреда Хичкока сломали стереотипы и побудили фотографов сотрудничать со своими объектами.

Примечание: Одна из моих любимых книг по фотографии журнальных столиков — «Халсман за работой». Он включает в себя не только потрясающие фотографии, но и истории о том, как он их делал, рассказанные его женой Ивонн, которая работала вместе с ним и фотографировала его за работой.

#16 Доротея Ланж | Мать-мигрант | 1936

По заданию Управления по переселению Доротея Ланж получила задание запечатлеть бедственное положение тех, кто больше всего пострадал от Великой депрессии в 1936 году. изнурительный отпечаток на ее лице, которое выглядит постаревшим не по годам.

По ее возвращении фотография Ланге, ныне известная, стала самой знаковой из 160 000 фотографий, сделанных для документирования этого отчаянного времени.

Правительство отреагировало на страдания и отправило 20 000 фунтов продовольствия.

#17 Эдверд Мейбридж | Лошадь в движении | 1878

Приступить к заданию, чтобы узнать, летит ли лошадь на скаку. Губернатор Калифорнии Леланд Стэнфорд поручил фотографу Эдверду Мейбридже доказать свою теорию.

Мейбридж разработал метод съемки лошади с экспозицией длительностью всего доли секунды. У него было выстроено 12 камер, которые быстро фотографировали скачущую лошадь.

Серия изображений, сделанных Мейбриджем, не просто доказывает, что лошадь действительно может летать. Они также проложили путь к новому способу использования фотографии с другими технологиями, чтобы запечатлеть правду.

Этот метод положил начало развитию анимации и кино.

#18 В. Юджин Смит | Сельский врач | 1948

«Я не стремлюсь владеть своим предметом, а скорее отдаюсь ему»

W. Eugene Smith

Цель Смита состояла в том, чтобы увидеть мир с точки зрения его героев, а зрители, смотрящие на его работы, сделали то же самое. Это изображение взято из его фотографии. Эссе «Сельский доктор» было снято после того, как Смит провел с объектом 23 дня.

Следуя за доктором и по-настоящему узнавая его, Смит смог запечатлеть суть своего предмета в одном кадре. Это изображение и сопровождающее его эссе стали шаблоном для формы, которой многие подражали с тех пор.

Но это изображение было частью большого фоторепортажа, установившего новый стандарт для такого жанра фотографии, как фотожурналистика.

#19 Роберт Капа | Падающий солдат | 1936

Снимок Капы, на котором стреляют в испанского милиционера, был сделан так, что он даже не смотрел в видоискатель.

Снимок, снятый камерой над головой в окопах, вывел военную фотографию на новый уровень. Вскоре после этого журналисты стали официально внедряться в армейские части, поскольку их важность в запечатлении и документировании ужасов войны была осознана.

# 20 Гарольд Эдгертон | Венчик с молочными каплями | 1957

Профессор электротехники Эдгертон начал серию экспериментов в своей лаборатории Массачусетского технологического института, изобретя камеру, которая фотографировала мимолетное мгновение в темноте.

Сочетание высокотехнологичного стробоскопического освещения и затвора камеры позволяет фотографу запечатлеть момент, невидимый невооруженным глазом. Он установил капельницу для молока рядом с таймером вместе со своей камерой.

Его покадровая фотография смогла заморозить воздействие капли молока на стол и закрепить важность фотографии в мире продвижения человеческого понимания нашего физического мира.

Продолжайте изучать

Я хочу напомнить вам, что это только 20 из многих действительно важных изображений, которые были созданы за эти годы. Есть так много других значимых фотографий и фотографов, поэтому я призываю вас продолжать читать и исследовать.