Графика иллюстрации: Иллюстрации, графика: лучшие произведения со смыслом

Книжная графика. Основные элементы книги — Искусствоед.ру – сетевой ресурс о культуре и искусстве

Просмотры: 41 472

Скачать как PDF

Отличительной особенностью книжной графики является ее тесная связь с полиграфией, ее зависимость от уровня и культуры труда полиграфического производства.

И.Билибин. Обложка книги Дж.Кеннана «Сибирь и ссылка». 1906.

Исходя из основных задач книжной графики, ее подразделяют на оформление и иллюстрирование книги. К оформлению книги относят ее декоративный наряд, ее украшение, рисованные шрифтовые элементы, композиционное построение текстового набора и т.д. (обложка, титульный лист, шмуцтитул и пр.) Иллюстрирование книги (от лат. illustratio – наглядное изображение, описание) решает задачи образного раскрытия литературного текста при помощи рисунков (иллюстраций различного вида). Сразу же оговоримся, что такое разделение весьма условно. В хорошей книге невозможно проследить, где кончается оформление и начинается иллюстрирование. Нам известны примеры убедительного решения идейного замысла и строя книги только средствами оформления. Сплошь и рядом в элементах оформления (на обложке, титульном листе, суперобложке и т.д.) мы встречаем рисунок, способствующий раскрытию литературного текста. Настоящие иллюстрации в книге, при всей глубине идейного, образного решения, в

Супер-обложка

свою очередь не теряют декоративности, не перестают быть элементами украшения книги, отлично гармонирующими с набором, бумагой – с природой книги.

Сложный организм книги состоит из многих элементов. Ознакомимся с теми элементами, в решении которых художнику принадлежит ведущая роль.

Пример титула

Обложка (переплет) – художественное решение покрытия книги, в которое заключен книжный блок. Решение обложки, в котором, как правило, применяется цвет, должно быть условно-декоративным, ясным, придавать книге красивый внешний вид, но в то же время давать точную характеристику книги, раскрывать ее основной смысл, стиль и образный строй.

На обложке должны быть шрифтовые элементы, отражающие основные заголовочные данные (автор и название книги).

Суперобложкой (от лат. super – сверху, над) называется художественно решенное бумажное покрытие книги

В.Фаворский. Разворотный титул. 1931.

поверх об- ложки. Главная задача суперобложки – привлечь внимание к книге и на некоторое время предохранить обложку от повреждений.

Титул, или титульный лист – правая половина первого разворота книги.

Титул содержит более сложные шрифтовые элементы, поясняющие заголовочные и издательские данные. Иногда эти данные распространяются на соседнюю, левую страницу – контртитул. Такое решение носит название разворотного титула. Если на левой странице первого разворота помещается иллюстрация или печатается портрет автора, такая страница называется фронтисписом. Рисунок на титуле применяется сравнительно редко и имеет больше декоративное значение.

Шмуцтитулами называются отдельные листы, которыми открываются части, разделы книги. На нём помещаются заголовок и несложный орнаментальный мотив или рисунок.

Н.И.Пискарев. Шмуцтитул к книге А.В.Луначарского «Освобожденный Дон Кихот». 1922.

Иллюстрации – это рисунки, образно раскрывающие литературный текст, подчиненные содержанию и стилю литературного произведения, одновременно украшающие книгу и обогащающие ее декоративный строй. Задачи иллюстрирования частично решаются также в рисунках на обложке, титуле, в заставках, концовках.

Заставка – небольшая композиция орнаментального характера или в виде рисунка, открывающая какой-нибудь раздел тек- ста (начало книги, части, главы). Заставка тесно связана с полосой набора и никогда не превращается в иллюстрацию.

Концовка – небольшой рисунок или орнаментальный мотив, завершающий последнюю страницу какого-либо раздела или всей книги.

Инициал (от лат. initialis – начальный) – начальная буква какого либо раздела в тексте книги, рукописи, созданная художником. В обиходе сохранилось древнерусское название инициала – буквица.

Первая страница текста книги, обычно украшенная заставкой или буквицей, называется спуском или

Герасименко-Жизневский. Иллюстрация к повести В.Быкова «Знак беды».Литография

спусковой полосой.

Таков краткий перечень элементов книги. Кроме обязательного для каждой книги обложки и титула, все остальные эле- менты вводятся в той степени, как того требуют цели, назначение книги, ее объем, тираж и замысел художника.

Творческий процесс в искусстве книжной графики сложен. Художник должен уловить дух литературного произведения, его стиль и отразить в своем творчестве. Перед ним стоит задача – раскрыть средствами изобразительного искусства идейно-художественное содержание произведения, сохранить единство об-разного и декоративного строя книги с духом произведения, стилем писателя и дать в своем индивидуальном изобразительном решении современную оценку литературного произведения.

И.Билибин. Заставка к стихотворению А. С.Пушкина «Два ворона». 1910.

Немаловажной стороной искусства книжной графики является обязательный учёт особенностей полиграфической структуры книги, её своеобразной природы как культурной ценности и как вещи. Художник книги должен работать в строго определённом, заранее обусловленном размере (формате). Существуют определённые наиболее рациональные стандартные форматы.

Художник не может произвольно изменять пропорции листа, что создаёт известные трудности, особенности в композиции. Исходя из обязательного формата, художник определяет объём книги, количество и вид изобразительных элементов, их распределение по всей книге, для него должно быть ясно, каким шрифтом будет набран текст, каковы пропорции полосы набора и полей страницы. Все изобразительные эле- менты в книге очень тесно связаны со шрифтом. Создание шрифтов – древнее и высокое искусство. Много поколений художников трудились над созданием шрифтов красивого рисунка, совершенных пропорций, шрифтов ясных, удобочитаемых и разнообразных по начертанию.

Только располагая разнообразными и красивыми шрифтами, можно успешно решать задачи оформления книги. Шрифтовые элементы обложки, титулы, суперобложки, шмуцтитулы, отдельные заголовки, как правило, рисуются художниками. Надо достигнуть их гармоничного сочетания с наборными шрифтами, с изобразительными элемента- ми. Художник книги должен не только знать шрифты и уметь использовать их, но также уметь видоизменять существующие шрифты и создавать новые – соответствующие его замыслу, стилю книги, характеру

И.Билибин. Концовка к стихотворению А.С.Пушкина «Два ворона». 1910.

литературного произведения. Постоянно заботясь о полиграфическом и художественном единстве книги, художник обязан знать хотя бы основы полиграфического производства и быть в тесном контакте с издательскими работниками, готовящими книгу к изданию, и полиграфистами. Все изобразительные элементы книги должны быть гармонично связаны с плоскостью бумаги, с полосой набора. Работая, например, над иллюстрацией, художник должен чётко представлять себе, как она будет сочетаться с полосой набора на соседней странице, каким будет разворот книги.

И.Билибин. Инициал. 1921.

Для современной книжной графики характерны разнообразные поиски, смелые эксперименты многих мастеров, различных по творческому облику.

Отдельной строкой в искусстве книжной графики следует считать

журнальную и газетную графику. Специфика периодических изданий ставит перед журнальной и газетной графикой свои, особые задачи. Если книга служит человеку продолжительное время и бывает посвящена определенной теме, одной отрасли знаний, то быстро сменяющиеся (периодические) журналы и газеты содержат самый разнообразный материал, отражающий задачи дня, освещающий самые различные области деятельности человека. Газета служит один день, прочитывается быстро, и все изобразительные элементы ее должны сразу укладываться в сознании, а следовательно, быть простыми, красивыми и четкими, удобными для быстрого восприятия. Лучше всего в газетах воспринимаются штриховые рисунки. Журнал помещает материал обзорного, обобщающего характера. Нередко журнал адресуется определенному кругу читателей (сельскохозяйственный журнал, журнал о здоровье, журнал о моде и т.

д.). Но и для журнала характерны разнообразие материала и крат- кий срок службы. Форматы журналов и верстка текста в них значительно отличаются от книжных. Журнальный рисунок должен быть выразительным и броским, хорошо гармонировать с заголовками и наборным текстом. Очень хороши для журнала зарисовки. Их выгодно отличает от фотографий способность художника отображать самое типичное, обобщить

В.Замирайло. Спусковая полоса. 1921

явление, создать образ, характер; к тому же рисунки значительно лучше вяжутся с набором, чем фотографии. Сегодня, к сожалению, наши газеты и журналы зачастую изобилуют штампами, которые позволяет легко и быстро использовать компьютерная техника.

Карикатура (от ит. caricatura < caricare – нагружать, преувеличивать) – особый сатирический жанр газетно-журнальной графики. В карикатуре намеренно подчеркиваются, преувеличиваются характерные черты и особенности человека или события для того, чтобы выполнить задачу разоблачения, осмеяния, воздействия. Самостоятельная (станковая) карикатура встречается сравнительно редко – она почти всегда связана с газетой, журналом, книгой, плакатом. В большинстве случаев карикатура сопровождается текстом. Благодаря печатным изданиям карикатура распространяется очень широко.

Существуют специальные юмористические журналы, сборники карикатур и т.п. Далеко не каждый художник может работать в этом жанре. Карикатуристу надо обладать особым даром, острым глазом, подметить самое характерное, способностью преувеличить, оставаясь при этом глубоким и тонким художником, не впадая в пустое поверхностное зубоскальство и пошлость. В истории искусства известно множество таких «метких» мастеров, например, О.Домье, Х.Бидструп, Ж.Эффель, В.Серов, Д.Моор, Кукрыниксы и многие другие.

Графическая иллюстрация и разница между графическим дизайном и иллюстрацией

Искусство и дизайн становятся все более и более доступными, что делает неизбежным перепутать разные среды друг с другом. Возьмите, например, графический дизайн, графическую иллюстрацию и иллюстрацию. Легко спутать эти переплетенные, тесно связанные между собой формы искусства. Фактически, многие известные художники 20-го века зарабатывают на этом, перемещаясь назад и вперед между творческими областями иллюстрации и графического дизайна.

Итак, в чем разница между ними? Основное различие между графическим дизайном и иллюстрацией заключается в том, как и где вы их используете. Как правило, графический дизайн более коммерческий, а иллюстрация связана с изобразительным искусством. Поскольку все больше и больше коммерческих проектов часто требуют эмоциональных и четких визуальных эффектов, эти различия со временем становятся менее очевидными.

Иллюстрация Vladanland

Давайте более подробно рассмотрим графическую иллюстрацию , графический дизайн и иллюстрации, что происходит, когда вы объединяете их, и видите некоторые вдохновляющие способы, которыми графическая иллюстрация может быть использована для вашего будущего проекта.

Содержание статьи

• 1 Графический дизайн против графической иллюстрации —
  • 1. 1 Что такое иллюстрация?
  • 1.2 Что такое графический дизайн?
  • 1.3 Что такое графическая иллюстрация?
  • 1.4 Когда следует использовать графическую иллюстрацию?
• 2 Графическая иллюстрация: лучшее из обоих миров дизайна —
  • • • 2.0.0.1 Графический дизайн, иллюстрация или графическая иллюстрация? Мы делаем все это.
        • 2.0.0.1.1 Работайте с нашими талантливыми художниками, чтобы это произошло.

Графический дизайн против графической иллюстрации

—

И графический дизайн, и иллюстрация имеют свои собственные приемы, средства и художественные цели. Легче думать о графическом дизайне из-за его коммерческой мотивации, в то время как иллюстрация идет по пути изобразительного искусства.

Графический дизайнер Адриан Шонесси выражает это следующим образом: «Способность графического дизайна доставлять явные сообщения делает его основной (хотя и малоизвестной) силой в современном мире: он встроен в коммерческую инфраструктуру. Иллюстрация, с другой стороны, из-за своей неясной неоднозначности и всепроникающей способности передавать чувства и эмоции делает его слишком опасным для того, чтобы попасть в корпоративный кровоток ».

Графические дизайнеры держатся за свою анонимность в большей степени, чем иллюстраторы, поскольку они сосредоточены на передаче чужих идей через классические элементы дизайна. Иллюстраторов часто ищут на основе их личного эстетического и художественного мастерства.

Что такое иллюстрация?

Иллюстрации представляют собой визуальный способ изобразить или проиллюстрировать письменный текст. Они могут помочь объяснить идею, рассказать историю или предоставить украшение. Они бывают разных форм, как традиционных, так и цифровых.

Выглядящая иллюстрация обложки книги Fe Melo
Абстрактный дизайн футболки с использованием краски Dudeowl

Рисунки — как черно-белые, так и цветные — являются одним из наиболее широко используемых стилей иллюстрации. Рисунки карандашом допускают как мягкие линии, так и острые края. Чернильные рисунки великолепно демонстрируют контраст. Рисунки углем обладают способностью создавать драматические тени и часто являются инструментом выбора при иллюстрировании историй. Литография, старая техника рисования и печати, которая с тех пор была модернизирована, также недавно возвращается.

Иллюстративные картины используют акварель, гуашь и акрил, чтобы рассказать свои истории. Акварельные иллюстрации вызывают общее ощущение мягкости и женственности. Гуашь немного более насыщенная, и коммерческие художники часто выбирают ее для постеров и комиксов из-за быстрого процесса высыхания. Акрил прост в использовании, универсален и может использоваться на многих поверхностях.

Иллюстрированная графика Бананодромо

Коллаж, гравюра на дереве и гравюры более физически интенсивные техники иллюстрации. Коллаж собирает найденные предметы и материалы для создания готового изделия. Художники-гравюры вырезали свои иллюстрации в настоящий кусок дерева, метод, разработанный в средние века и до сих пор используемый современными иллюстраторами, которые предпочитают фактурный вид. Офорты выполняются художниками, которые работают с длительным процессом царапания иллюстраций на металлических поверхностях.

Иллюстрации можно найти где угодно, особенно в опубликованных СМИ, таких как журналы, книги, плакаты, учебные материалы и листовки. В цифровом пространстве веб-сайтов и мобильных приложений вы часто найдете иллюстрации, созданные как от руки (например, с помощью цифрового планшета), так и с векторной графикой (используя цвет и формы, имитирующие иллюстративный стиль).

Иллюстрации обладают уникальной свободой существования без слов, но при этом обладают способностью передавать идеи посредством их яркого повествования. Такие детали, как выражения на лицах персонажей, помогают иллюстрациям вызывать глубокие эмоции и связь.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это искусство и профессия использования визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы. В то время как иллюстрация фокусируется на творческой интерпретации, графический дизайн — это общение с целевой аудиторией. Стратегии маркетинга и брендинга (а не текст или рассказы) обычно подпитывают направление графических дизайнеров.

Дизайн Дарьи Вольянской

Типы графического дизайна широко распространены как в печатном, так и в цифровом мире. Плакаты, листовки, визитные карточки, упаковка, рекламные щиты и логотипы являются несколькими примерами преимущественно физических печатных работ, в то время как электронный маркетинг и веб-дизайн доминируют в цифровом ландшафте.

Графический дизайн часто начинается с визуальной идентичности, типа дизайна, который передает индивидуальность бренда, историю и эмоции посредством логотипов, типографики, цветовых палитр, изображений и руководств по стилю, чтобы обеспечить согласованность всех других дизайнов.

Маркетинг традиционно был сосредоточен на печатных материалах, таких как листовки, журнальные и газетные объявления. Дизайнеры публикаций разрабатывают макеты, подбирают вручную типографику и оформляют художественные работы для длинных проектов, таких как книги, газеты, журналы и каталоги. Дизайнеры упаковки общаются напрямую с потребителями через физические продукты. Экологический дизайн объединяет дизайн и архитектуру для создания привлекательных пространств с помощью вывесок, фресок и выставочных экспозиций.

Интернет также открыл для графических дизайнеров другие способы донести узнаваемость бренда через цифровые каналы. Разработчики пользовательского интерфейса и пользовательского интерфейса (UI / UX) фокусируются на том, как сделать взаимодействие пользователей и настольных приложений, мобильных приложений, веб-приложений и игр более насыщенным. Движущийся графический дизайн для интернет-изданий, рекламных роликов на телевидении и кино, рекламных роликов, GIF-файлов, веб-баннеров и презентаций.

Графические дизайнеры часто имеют хотя бы одну специализацию в области дизайна, но поскольку индустрия постоянно меняется, дизайнеры должны быть гибкими. И это часто может означать изучение более стилей и методов изобразительного искусства.

Что такое графическая иллюстрация?

Графическая иллюстрация берет характеристики как графического дизайна, так и классической иллюстрации и объединяет их. В то время как графический дизайн делает больший акцент на коммуникации, а иллюстрация больше опирается на изобразительное искусство, графическая иллюстрация — это то, что происходит, когда мы поженимся вместе. Это лучшее из обоих миров.

Графическая иллюстрация применяет классические принципы дизайна цвета, формы, форм и макетов для организации и демонстрации оригинальных работ.

Подробно иллюстрированный дизайн упаковки Аги Амри
Иллюстрированная этикетка продукта от LizYee

Как и графический дизайн и иллюстрации отдельно, графические иллюстрации помогают визуально выражать идеи, разъяснять концепции, продавать продукты, обучать и продвигать. Их можно найти повсюду: листовки, ткани, книги, рекламные объявления, упаковка, плакаты и веб-сайты. Они могут использовать любую технику, от печати и рисования до графического изображения данных и статистики.

Графические иллюстраторы поставляются с набором навыков, включающим рисование, живопись, историю искусств, цифровую иллюстрацию, бизнес и маркетинг. Они требуют как художественного мастерства, так и творческого мышления, необходимого для простой и эффективной передачи абстрактных концепций.

Когда следует использовать графическую иллюстрацию?

Когда вашему бизнесу нужен более специализированный, стилистический подход к маркетингу, лучше всего обратиться к графическому иллюстратору. Графические иллюстрации держат творческое выражение на переднем крае, а также придерживаются вашей маркетинговой стратегии и элементов дизайна. Это отличный шанс построить более глубокую связь между вашими пользователями и продуктами или идеями.

Дизайн упаковки от pmo

Ваш бренд находится в процессе разработки сильного эстетического и иллюстрированного персонажа, который станет лицом компании? Или вы заинтересованы в размещении подробной иллюстрации культуры вашей компании на своей домашней странице? Это прекрасные возможности для применения этой стилистической техники в вашем бизнесе.

Графическая иллюстрация: лучшее из обоих миров дизайна

—

Нынешнюю эпоху дизайна можно назвать неоднозначной. Но это также шанс для различных видов искусства и практики объединить навыки и поделиться потенциалом друг с другом. Так развивается искусство. Графический дизайн, иллюстрации и графические иллюстрации предлагают прекрасные возможности для поднятия вашего бренда на новый уровень.

Графический дизайн, иллюстрация или графическая иллюстрация? Мы делаем все это.

Работайте с нашими талантливыми художниками, чтобы это произошло.

иллюстрации к «Пиковой даме», «Сказке о царе Салтане» и другим книгам

Мирискусники творчески подходили к иллюстрированию книг: они старались передать атмосферу и создать нужное настроение. Посмотрим, что из этого получилось.

Это часть интерактивных уроков, подготовленных образовательной платформой Level One в сотрудничестве с крупнейшими российскими экспертами.

Еще 500 уроков по 15 направлениям, от истории и архитектуры до здоровья и кулинарии на levelvan. ru/plus

посмотреть все уроки

Автор урока

Анастасия Мамаева

Искусствовед, специалист по истории русского искусства

Александр Бенуа, иллюстрации к «Медному всаднику» Александра Пушкина

1–4. Издание 1923 года
5. «На берегу пустынных волн…»
6. «… И озарен луною бледной, простерши руку в вышине»
7. «И, наконец, остервенясь, на город кинулась…»
8. «За ним повсюду Всадник медный…»
9. «Когда я в комнате моей пишу, читаю без лампады…»
10. «… Злые дети бросали камни вслед ему»

Александр Бенуа, иллюстрации к «Пиковой даме» Александра Пушкина

1. Германн, стоящий перед окнами дома графини (заставка второй главы)
2, 3. Германн угрожает графине пистолетом
4. Германн у гроба графини
5. Германн у подъезда графини
6. В игорном доме
7, 8. Германн у подъезда дома графини
9. Смерть графини

Телеграм-канал
Level One

Вдохновляющие посты, новые запуски и подарки только для подписчиков

подписаться

Мстислав Добужинский, иллюстрации к повести Федора Достоевского «Белые ночи»

1. Обложка издания 1923 года
2. Титульный лист
3–10. Иллюстрации

В этой части обсудим книжную графику «Мира искусства». Как мы уже видели в прошлой части, мирискусники часто сотрудничали с разными издательствами, оформляли много книг. Так они реализовывали принцип гезамткунстверка — тотального искусства, когда разные виды искусства соединяются в едином произведении, дополняя и усиливая друг друга.

📚 Во второй половине 19 века интерес к книгопечатанию развивался по всей Европе. Долгое время недорогие книжные экземпляры почти не украшались, это были просто страницы с текстом. Начиная с прерафаэлитов, художники вспоминают об истоках книги, когда она была еще рукописной, с иллюстрациями, нарисованными заглавными буквами.

✍️ Художники «Мира искусства» подходили к процессу творчески. Им скучно просто дословно иллюстрировать текст. Вместо этого они стремятся передать атмосферу произведения, создать нужное настроение.

📖 Рассмотрим этот подход на примере работ двух иллюстраторов — Александра Бенуа и Мстислава Добужинского. Бенуа иллюстрировал «Медного всадника» и «Пиковую даму» Александра Пушкина, а Добужинский — «Белые ночи» Достоевского. Мы увидим, что главным персонажем всех иллюстраций становится Санкт-Петербург.

🌊 В «Медном всаднике» Петербург действительно главный герой наравне с Евгением. А Медный всадник — это олицетворение города, образ человека, чьей волей он был воздвигнут. Бенуа не везло с этими иллюстрациями. Первые рисунки он создал еще в 1903 году, но тогда книгу не издали. Вернулся к теме в 1916 году, много менял и перерабатывал — но книга в итоге вышла только в 1923 году. Зато теперь эти иллюстрации считаются классикой и до сих пор активно используются книжными издательствами.

♠️ В «Пиковой даме» Бенуа выразил другую свою страсть — к театру. С 1900 года Бенуа активно работал как театральный оформитель, и его иллюстрации к «Пиковой даме» строятся, как мизансцена в театре: герои на первом плане, вокруг условные декорации и антураж, присутствует некоторая театральность.

🏘 Добужинский в «Белых ночах» тоже выводит Петербург на первый план. Мы практически не видим героев, а если они и есть, то маленькие посреди города, как случайные прохожие. Художник будто игнорирует текст автора, но благодаря этому ему удалось тонко передать атмосферу Петербурга Достоевского. Иллюстрации черно-белые, и Добужинский мастерски это обыгрывает: оставляет черные глубокие пятна туши на белом фоне или, наоборот, погружает все в черноту.

Издание «Пиковой дамы» 1911 года с иллюстрациями Александра Бенуа

Иван Билибин, иллюстрации к «Сказке о царе Салтане» Александра Пушкина, 1905

1. Обложка издания 1905 года
2. Титульный лист
3. «Во все время разговора он стоял позадь забора…»
4. «В синем море волны плещут…»
5. Для сравнения: Кацусика Хокусай. Большая волна в Канагаве, 1823–1831
6. «И дивясь перед собой видит город он большой…»
7. «И останутся на бреге тридцать три богатыря…»
8. «И веселый пир пошел…»

Поговорим о детской иллюстрации. И лучшим здесь, несомненно, был и остается Иван Билибин — причем не только в «Мире искусства», но и в целом, особенно когда речь идет о русских сказках.

✍️ Участник «Мира искусства» Иван Билибин полностью посвятил свое творчество графике, в основном книжной. Это восхитительные иллюстрации, очень русские по духу, яркие, сложные — их можно бесконечно рассматривать и детям, и взрослым.

🌲 Билибин хорошо знал и понимал русское искусство. В 1902–1904 годы он ездил с заданием этнографического отдела Русского музея по отдаленным губерниям — Вологодской, Архангельской, Тверской, Олонецкой. Там художник фотографировал и зарисовывал произведения народного творчества — резьбу, посуду, вышивки, местную деревянную архитектуру. В его работах чувствуется отличное знание древнерусского и народного искусства.

↔️ Может показаться, что Билибин не вписывается в концепт прозападного «Мира искусства», но это не так. Если посмотреть не только на сюжеты и антураж, но и на манеру исполнения, можно обнаружить многочисленные иностранные источники фирменного стиля Билибина. Здесь есть и прерафаэлиты с их любовью к орнаментам, и отголоски французского модерна в сложных линиях, и японская гравюра, очень модная в Европе.

🌊 Одна из первых ярких работ — иллюстрации к «Сказке о царе Салтане» 1905 года. Лист с плывущей по волнам бочкой — практически прямое цитирование знаменитой гравюры японского художника Хокусая «Большая волна в Канагаве». Билибин вводит много орнаментальных заставок, обрамлений. Его задача — превратить текст и иллюстрации в единое целое. «Сказку о царе Салтане», как и многие другие русские сказки, до сих пор издают с его иллюстрациями.

📖 Билибину блестяще удалось синтезировать иностранные стилистические приемы и русское содержание. В итоге получилась яркая, узнаваемая и стильная графика.

Издание «Сказки о царе Салтане» 1905 года с иллюстрациями Ивана Билибина

Иллюстрации Серова к басням И. Крылова (1895–1911)

1, 2. «Лев и волк»
3. «Лев в старости»
4. «Мартышка и очки»
5. «Лисица и виноград»
6. «Квартет»
7. «Ворона»: ворона в павлиньих перьях
8. «Мор зверей»
9. «Волк и пастухи»
10. «Ворона и лисица»

Константин Сомов, «Книга маркизы»

1. Обложка немецкого издания 1907 года
2–5. Иллюстрации
6, 7. Иллюстрации из второго издания — по ссылке можно сравнить их с более откровенными версиями третьего издания

Завершим часть эротическими иллюстрациями Константина Сомова.

✍️ Сомов планомерно вводил в русское искусство эротическую ноту. На многих его работах мы видим легкие фривольности и пикантные детали, как воспоминание о 18 веке — эпохе придворных забав, интриг, ярких любовных связей.

📕 В «Книге маркизы» Сомов превзошел сам себя. Эта книга — антология прозы 18 века, куда вошли отрывки из «Опасных связей» Шодерло де Лакло, мемуаров Казановы, книг Вольтера, стихотворения, песни, анекдоты, короткие рассказы. Сомов иллюстрировал не отдельные произведения, а сам дух галантного века.

❤️ Художник создал цикл, в котором рассказывает условную историю некой маркизы, жившей в 18 веке. В духе своей эпохи она с удовольствием предается разнообразным любовным утехам.

📚 «Книга маркизы» выходила в трех изданиях.

▪️ Первое вышло в 1907 году на немецком языке. Его составителем был австрийский автор. В книге не так много иллюстраций, и ее называют «Малая маркиза».

▪️ Вторая и третья вышли в 1918 году на французском. Это «Средняя маркиза» и «Большая маркиза», в которых было соответственно 24 и 31 иллюстрация. Их Сомов уже составлял и редактировал сам. Если «Среднюю» можно назвать деликатной, то «Большая» — самая фривольная. В ней Сомов сделал иллюстрации более откровенными, на грани и иногда даже за ней.

🔞 С примерами иллюстраций «Большой маркизы» можно познакомиться по ссылке. Строго 18+!

🎨 «Средняя» и «Большая» книги вышли в одном из лучших издательств Петербурга. Хотя на титульном листе «Большой Маркизы» для конспирации было написано, что книга якобы издана в Венеции. Тираж «Средней Маркизы» был 800 экземпляров, скандальной «Большой» — всего несколько десятков. Часть иллюстраций были черно-белыми, и коллекционеры специально приходили к Сомову и просили их раскрасить. Художник не отказывал и вручную раскрасил порядка шестидесяти книг. Сейчас «Большая маркиза» считается библиографической редкостью.

курс Level One

Современное искусство: -измы и -арты 20 века

Курс поможет влюбиться в искусство 20 века. За 5 недель разберемся в главных направлениях и именах современного искусства, найдем причины им восхищаться, а также выясним, как оно стало именно таким. Эксперт Алина Аксёнова покажет, каким разным может быть искусство, и с какой стороны к нему лучше подходить, чтобы разглядеть главное.

Сегодня можно купить со скидкой 50%
3500₽ 1750₽

подробнее о курсе

Иллюстрации и компьютерная графика, красивые иллюстрации, графика картинки :: Дизайн Мания

Иллюстрации и графика — замечательный источник вдохновения. В соответствующий раздел блога я включил достаточно много различных направлений и тем, которые так или иначе относятся к графике и иллюстрациям. Здесь вы найдете лучшие, самые оригинальные, самые красивые иллюстрации и просто яркие картинки, будоражащие воображение. Раньше иллюстрации в основном, касались различной  бумажной продукции — книги, журналы, газеты, призваны были подчеркнуть тестовое наполнение, но с развитием компьютерных технологий можно сказать, что это направление искусства вышло на новый уровень. Компьютерные игры, интернет издания, проекты — работы иллюстраторов начали покорять всемирную паутину. Понятие иллюстраций стало, по сути, неразрывным с термином компьютерная графика, так как в процессе создания изображений не только использовались различные графические изображений (например, illustrator), но и сфера применения значительно расширилась на просторы «виртуального мира».

В данном разделе блога вы найдете различные иллюстрации, красивые картинки и изображения для вдохновения. Лучшие примеры компьютерной графики, картинки иллюстрации для интернет сайтов, игр, качественные работы векторной графики и многое другое специально для Дизайн Мании.

Вдохновение Иллюстрации 

Что-то давно у нас не было интересных подборок из портфолио иллюстраторов, поэтому сегодня решили одну такую опубликовать. Герой нашей статьи – испанский художник Fernando Juarez. Он в основном специализируется на иллюстрациях к детским книгам, но вместе с этим работает над некоторыми рекламными материалами и задачами из разных сфер. Также Фернандо является арт-директором анимационной студии из Мадрида, выпускающей 3D-мультфильмы для детей. В его работах встречается много…

Читать дальше >>

Вдохновение Иллюстрации 

В недавней подборке портфолио иллюстраторов вы можете найти официальные сайты очень талантливых художников, что не перестают вдохновлять и удивлять нас. Особенный интерес вызывают авторы, у которых есть свой необычный и оригинальный профессиональный стиль, что просматривается практически в каждой их картине. Парочку таких примеров мы уже рассматривали в блоге, например, вспоминаются футуристические работы Jason Solo или мрачные иллюстрации от Marcela Bolivar. Возможно, не всем нравятся подобные стилистические ограничения,…

Читать дальше >>

Чуть больше года назад мы публиковали подборку примеров портфолио дизайнеров, а сегодня хотели бы отдельно рассмотреть одну из ее «подкатегорий» — сайты художников иллюстраторов. Заметка будет особенно интересна тем, кто серьезно занимается иллюстрацией и/или компьютерной графикой. Сможете вдохновиться отличными работами профессионалов со всего мира. Вообще, размещение материалов на сайтах портфолио иллюстраторов фрилансеров — это возможность показать свои навыки с наилучшей стороны и даже привлечь дополнительных клиентов из интернета….

Читать дальше >>

Вдохновение Иллюстрации 

Сегодня публикуем подборку работ цифровой художницы Marcela Bolivar, специализирующейся на весьма оригинальной технике фотомонтажа. В основе ее мрачных иллюстраций лежат реальные фотографии, которые подвергаются сложным модификациям, компоновке и детализации для достижения нужного живописного эффекта. Во многих изображениях можно встретить использование разных цветов, растений и тканей, переплетающихся между собой, колышущихся на ветру и обвивающих главных героев. Часто встречаются мотивы некой трансформации из одной формы в другую,…

Читать дальше >>

Иллюстрации Фотографии 

В профессиональных руках Photoshop позволяет реализовать любые, даже самые нереальные, творческие задумки. Именно так поступает графический художник Adrian Sommeling, который создает оригинальные детские фото в Фотошопе. Его сын — один из главных персонажей данных иллюстраций. Прогуливаться как великан среди небоскребов? — без проблем! Научиться летать или сыграть в теннис солнцем вместо мячика? — нет ничего невозможного… Особенно для дизайнера, разбирающегося во всех тонкостях графических редакторов….

Читать дальше >>

Дизайнеры и блоги Иллюстрации 

Предлагаем оценить подборку дизайнера-иллюстратора Jason Solowczuk (aka Jason Solo), живущего в Австралии. Профиль работ достаточно широкий: от веб и диджитал дизайна до логотипов, инфографики и принтов. Однако, просматривая картинки ниже, можно уловить единый стиль, характерный для автора. У него получается некая смесь футуристических мотивов, которые реализованы через ретро графику с ограниченным набором цветов. Чем-то отдаленно напоминает иллюстрации в журналах о «Науке и технике» из прошлых…

Читать дальше >>

Вдохновение Иллюстрации 

Предлагаем посмотреть творения британского художника Carne Griffiths, который специализируется на создании портретов с весьма необычной техникой, напоминающей акварель. Он совмещает чернила для каллиграфии с разными вариантами жидкостей — от обычного чая до алкогольных напитков. «Выплескивая» все это на акварельную бумагу, в результате получается хитросплетение линий и красок для формирования образов. Все картины найдете на официальном сайте или Facebook странице. Как сам говорит автор: «Я работаю…

Читать дальше >>

Иллюстрации 

Продолжаем знакомить вас с оригинальными работами современных художников которые послужат отличным источником новых идей, покажут интересные техники и т.п. В прошлой статье вы могли вдохновиться рисунками акварелью Tilen Ti, сегодня предлагаем оценить не менее красивые творения южнокорейской художницы Me Kyeoung Lee. В качестве сюжета своих картин она выбирает небольшие местные магазины, которые в Южной Корее достаточно распространены. На первый взгляд кажется, что в подобных мини-маркетах нет ничего примечательного,…

Читать дальше >>

Сегодня будет пост для вдохновения, т. к. давно по этой теме ничего не публиковалось. К тому же я как раз недавно нашел много интересных дизайнерских проектов, о которых хотелось бы рассказать в блоге. Но вместо одной заметки со ссылками буду публиковать отдельные небольшие обзоры сайтов совместно с интересными подборками материалов из них. Тематика данной статьи — старые постеры и плакаты. Оценить по достоинству дизайны плакатов или,…

Читать дальше >>

Дизайнеры и блоги Иллюстрации 

Сегодня в течении дня доступна для скачивания последняя работа (+ бесплатные PSD исходники) в рамках проекта TEN Collection от Fotolia второго сезона. Над данным проектом под названием Unfinished Sympathy работал дует французских художников или точнее творческих людей Иоанна Мадека (Yoann Madec aka Düne) и Солен Ренодин (Solène Renaudin aka Sosoa). Тема для работы выбрана была немного личная, так как эта пара ожидает пополнение семейства: Естественно,…

Читать дальше >>

Дизайнеры и блоги Иллюстрации 

Цифровой художник из Германии Даниэла Улиг (Daniela Uhlig) является экспертом в создании выразительных персонажей, в каждом из которых улавливается свой индивидуальный характер. Пристальное внимание, которое она уделяет детализации каждой даже самой незначительной части картины, делает изображенные на ней персонажи по-настоящему живыми, наполненными жизненными радостями, переживаниями и эмоциями. Даниэла Улиг использует в своем творчестве разные художественные техники рисунка и стили. Комиксы, поп-искусство, эротическая живопись, модерн —…

Читать дальше >>

Если вам нравится цифровое искусство и фэшн-иллюстрации, то вы обязательно должны взглянуть на работы цифрового художника из Лондона Сандры Джавад. Она использует сухие цифровые чернила для достижения таких красочных картин. Фотореалистичные иллюстрации поражают, особенно завораживают глаза девушек, они передают невообразимую гамму эмоций. Черно-белые тела и яркая одежда напоминают возвращение в 90-е. Опять же спасибо МотоДизайнБлогу за подборку. Корнями фэшн-иллюстрации уходят в XVII век, когда впервые…

Читать дальше >>

Дизайнеры и блоги Иллюстрации 

Рисунки иллюстратора из Финляндии Pete Revonkorpi будто вырваны из сказок, они яркие и глубокие. Персонажи на изображениях пребывают в невесомости, создается впечатление, что время остановилось. Его работы были опубликованы в многочисленных финских журналах, газетах, их также можно встретить в онлайн-изданиях и во многих подборках лучших примеров портфолио иллюстраторов из дизайнерских блогов. Pete Revonkorpi всю жизнь мечтал стать писателем, но истории, которые он сочинял, были больше похожи на детские…

Читать дальше >>

Страница 1 из 212»

Графика — Государственный музей Л.Н. Толстого

Музей Толстого хранит более 7 тысяч произведений графики. Это портретные изображения писателя и его окружения, иллюстрации к его произведениям, виды мест, связанных с его жизнью и творчеством (рисунки, акварели, гравюры). Большая часть работ была исполнена художниками при жизни писателя, а иногда в тесном творческом общении с ним (иллюстрации).

Иллюстрации к Толстому

Первые иллюстрации к роману «Война и мир», исполненные по существу ныне полузабытым художником М.  С. Башиловым, представляют собой огромный интерес как пример прямого сотворчества писателя и художника. В музее хранятся 23 иллюстрации Башилова и выполненные с них гравюры для первого издания романа. Толстой с нетерпением ждал от Башилова готовых рисунков к роману «Война и мир», признаваясь в письме к художнику, что они вызывают у него «подстрекающее чувство» к продолжению работы над романом. Но Башилов из-за болезни не смог завершить начатый труд, и роман, к огорчению Толстого, вышел без рисунков художника.

Нужно отметить, что писатель испытывал живой пристальный интерес к изобразительному искусству, и у него самого иногда проявлялась потребность выразить мысль не только словом. В фондах ГМТ хранятся рисунки Толстого, сделанные в разные периоды. В 1850-е гг. это рисунки в кавказских записных книжках, которые можно считать своего рода набросками с натуры к рассказам «Набег», «Рубка леса», «Кавказский пленник», к повести «Казаки»; 17 иллюстраций к роману Ж. Верна «Вокруг света», исполненные для своих детей в 1870-е гг.

В 1893 г. Толстой познакомился на Передвижной выставке с замечательным художником Л. О. Пастернаком. Во время своего первого визита к писателю в Хамовники художник показал ему свои иллюстрации к «Войне и миру», исполненные по заказу журнала «Север». Рисунки привели Толстого в восторг. Он тогда же задумал при первой же возможности пригласить Пастернака к сотрудничеству. Спустя несколько лет, в конце 1880-х гг., художнику посчастливилось стать одним из первых читателей (еще в рукописи) романа «Воскресение» и автором прославленных иллюстраций к нему. Вся серия к «Воскресению» поступила в музей от самого художника.

В 1904 г. Пастернак еще раз обращается к иллюстрированию Толстого, на этот раз по заказу Экспедиции заготовления государственных бумаг. Для серии народных иллюстрированных изданий он исполнил рисунки к рассказу Л. Н. Толстого «Чем люди живы». К этому времени этот рассказ писателя уже иллюстрировали Н. Н. Ге, И. Е. Репин, В. Н. Бакшеев, для «Посредника» к рассказу сделали рисунки А.  Д. Кившенко, В. Лебедев, М. Малышев, Е. М. Бём. Сам Пастернак считал эти иллюстрации самыми удачными. Высоко оценил их и Толстой.

Роману «Анна Каренина» при жизни писателя известные художники уделили значительно меньше внимания. В музее хранятся иллюстрации с изображением главной героини работы Е. М. Бём (конец 1870-х гг.), М. А. Врубеля (1883 г.), М. В. Нестерова (1887 г.). В советское время эту традицию портретного изображения образа Анны продолжили Н. В. Верещагина-Розанова (1940-е гг.), М. К. Соколов (1946 г.). Иллюстрации к роману создавали Верейский О. Г. (1975 г.), Ванециан А. В. (1952–1953 гг.), Дехтерёв Б. А. (1939 г.), Самохвалов А. Н. (1952 г.), Пименов Ю. И. (1944 г.), Рудаков К. И. (1940 г.).

Много и успешно иллюстрировали Толстого в традициях своего времени И. Е. Репин, Н. Н. Ге, В. И. Суриков, М. В. Нестеров, К. В. Лебедев, К. А. Савицкий, П. М. Боклевский, А. Д. Кившенко, В. Н. Бакшеев, М. А. Врубель, Б. М. Кустодиев, Д. Н. Кардовский, С. А. Виноградов, Родионов М.  С. и др.

Гордость коллекции музея составляют иллюстрации к повестям «Хаджи-Мурат» (1912–1914 гг.) и «Казаки» (1917 г.) с богатейшим подготовительным материалом (более 200 единиц хранения), исполненным с натуры на Кавказе в 1912–1914 гг. художником Е. Е. Лансере. Художнику удалось наиболее точно передать художественное своеобразие произведения Толстого.

В советское время художники продолжали обращаться к произведениям Толстого. Среди иллюстраторов видное место заняли Н. И. Пискарев, К. И. Рудаков, В. А. Фаворский, Н. А. Тырса, М. К. Соколов, А. Н. Самохвалов, М. С. Родионов, А. А. Пластов, Ю. И. Пименов, В. А. Милашевский, П. П. Павлинов, Д. А. Шмаринов, О. Г. Верейский, А. И. Харшак, А. В. Кокорин, А. В. Николаев, А. Л. Костин и многие другие.

Если у Ю. И. Пименова это всего один рисунок — иллюстрация к сцене «Венчание Левина и Кити», то А. В. Николаев передал в музей целую коллекцию иллюстраций к «Войне и миру». С 1948 г. художник постоянно обращается в творчестве к этому роману — он создал 6 вариантов иллюстраций (черно-белый графический, подготовленный в 1960-70-е.  гг., целиком находится в фондах ГМТ, как и значительное число иллюстраций в технике гуаши). Вся коллекция иллюстраций О. Г. Верейского к роману «Анна Каренина» (1975–1981 гг.), включая подготовительный материал (более 500 единиц хранения), коллекция А. И. Харшака к роману «Воскресение», А. И. Зыкова к трилогии «Детство. Отрочество. Юность» составляют знгачительный раздел фонда.

Портреты Толстого и его окружения

Особый раздел графических фондов музея составляют портретные изображения писателя и его окружения, исполненных разными художниками частью с натуры, а иногда по фотографиям. Среди них есть подлинные шедевры. Много рисовал писателя на протяжении 30 лет И. Е. Репин. Он изображал Льва Николаевича в разные моменты жизни, за разными занятиями — за работой, за чтением, игрой в шахматы, музицирующим в четыре руки с дочерью Александрой, идущим за сохой на поле бедной яснополянской вдовы Анисьи Копыловой.

Эту серию дополняют портретные изображения Софьи Андреевны с младшими детьми Сашей и Ванечкой, портреты Льва Львовича, дочерей Татьяны и Марии, свояченицы писателя Т.  А. Кузминской, а также друзей Толстого — В. Г. Черткова, А. А. Стаховича, А. Ф. Кони.

С 1893 года постоянно рисовал Толстого и его семью Л. О. Пастернак. Он изобразил писателя на косьбе, за пахотой, за чтением, в общении с крестьянами, в семейной обстановке. Сам художник считал все свои произведения, посвященные Толстому «пластически выраженными мемуарами о нем».

В последнее десятилетие жизни писателя к нему в Ясную Поляну стремились попасть многие художники. К изображениям этого периода относятся работы П. Трубецкого 1899 г. и 1910 г., М. В. Нестерова (1906 г.), А. В. Моравова (1909 г.), В. Н. Мешкова (1910 г.).

Особое место принадлежит графической коллекции (большая часть рисунков в альбомах) Т. Л. Толстой-Сухотиной. Она училась живописи и рисунку у Репина, Ге и Пастернака. Ее толстовиана наиболее обширна. Многочисленные изображения отца в разные годы и его окружения, в том числе и изображения яснополянских крестьян, и всей многочисленной родни, представляют собой не только художественную, но и документальную ценность.

В 1930-е гг. в Париже сын писателя Лев Львович Толстой сделал по памяти ряд карандашных портретов отца. В фондах музея хранятся и другие произведения, авторы которых -представители семьи Толстых. Это силуэты работы Ф. П. Толстого, рисунки Е. А. Берс, старшей сестры Софьи Андреевны, рисунок, исполненный братом Толстого Дмитрием Николаевичем, а также карандашный портрет жены, исполненный самим Толстым.

В фондах музея хранится немало портретов писателя, исполненных иностранными художниками, среди них — Ян Стыка (Чехословакия), Людвиг Кюн и Ганс Вейль (Германия), Аксель Тальберг (Швеция), В. Г. Раффе (Англия), Эдуард Леон (Франция), Лю Чуй (Китай) и др.

Помимо иллюстраций и портретов, в фонде музея хранится большая коллекция гравюр на тему войны 1812 года Фабер-дю-Фора, Альбрехта Адама, Стадлера, Ругендаса, Лебо и Леружа, карикатуры И. И. Теребенева, а также виды Москвы и Петербурга, Казани, Севастополя и других мест, связанных с жизнью и творчеством Льва Толстого.

ИЛЛЮСТРАЦИИ АНГЛИЙСКИХ ХУДОЖНИКОВ ПЕРИОДА МОДЕРНА К АЛИСЕ В СТРАНЕ ЧУДЕС Л.

КЭРОЛЛА КАК ВОПЛОЩЕНИЕ НОВЫХ ПРИНЦИПОВ ДЕТСКОЙ КНИЖНОЙ ГРАФИКИ КОНЦА XIX

||||||

ИСТОЧНИК:    Манускрипт. Тамбов: Грамота, 2018. № 12. Ч. 1. С. 142-146. РАЗДЕЛ:    Искусствоведение Порядок опубликования статей | Показать содержание номера | Показать все статьи раздела | Предметный указатель

Лицензионное соглашение об использовании научных материалов. https://doi.org/10.30853/manuscript.2018-12-1.31 ИЛЛЮСТРАЦИИ АНГЛИЙСКИХ ХУДОЖНИКОВ ПЕРИОДА МОДЕРНА К «АЛИСЕ В СТРАНЕ ЧУДЕС» Л. КЭРОЛЛА КАК ВОПЛОЩЕНИЕ НОВЫХ ПРИНЦИПОВ ДЕТСКОЙ КНИЖНОЙ ГРАФИКИ КОНЦА XIX — НАЧАЛА XX ВЕКА Алексеева Ольга Александровна Государственный Русский музей Дата поступления рукописи в редакцию: 03.09.2018 Аннотация. В данном исследовании рассматриваются тенденции развития английской детской книжной графики в конце XIX — начале XX века в контексте создания сказки Л. Кэролла «Алиса в Стране Чудес и Зазеркалье». В статье изучены наиболее известные работы английских мастеров, включая иллюстрации самого автора, Л. Кэролла. На основании анализа были сделаны выводы о формировании в указанный период характерных особенностей развития детской книжной графики, ставших основой для дальнейшего технического и стилистического становления этого жанра. Актуальность работы в том, что последующие поколения художников (в том числе и современные иллюстраторы), оформляя «Алису…», так или иначе испытывали влияние мастеров английского модерна, заимствуя и стилизуя сформированные ими приемы, ставшие классикой иллюстративного жанра. Ключевые слова и фразы: модерн, символизм, книжная графика, иллюстрация, Л. Кэролл, Англия, «Алиса в Стране Чудес», Art Nouveau, symbolism, book graphics, illustration, L. Carroll, England, «Alice in Wonderland» Открыть полный текст статьи в формате PDF. Бесплатный просмотрщик PDF-файлов можно скачать здесь. Список литературы: Адамов Е. Б. Иллюстрация в художественной литературе. М.: Искусство, 1959. 88 с. Верижникова Т. Ф. Из истории искусства книги Англии конца XIX — начала XX в. // Исследования и материалы. М.: Терра, 1996. Сборник № 73. С. 66-79. Габриэле Ф. Б. Искусство модерна. Кельн: Konemann, 2004. 425 с. Гнедич П. П. Искусство модерна. М.: Эксмо, 2012. 240 с. Демурова Н. М. История создания книги «Алиса в Стране Чудес». М.: Наука, 1991. 366 с. Демурова Н. М. Льюис Кэрролл: очерк жизни и творчества / отв. ред. Б. И. Пуришев. М.: Наука, 1979. 200 с. Домогацкая В. Ю. Английская книжная графика модерна. СПб.: Оркестр, 2002. 367 с. Дьяченко А. П. Мир Елизаветы Бём // Петербургские искусствоведческие тетради: сборник. СПб.: АИС (Ассоциация искусствоведов), 2014. Вып. 31. С. 123-133. Жебровская Л. В. Эстетические концепции британского книжного дизайна второй половины XIX — начала XX века в контексте издательской культуры: автореф. дисс. … к. искусствоведения. М., 2008. 21 с. Кэролл Л. Алиса в Стране Чудес и в Зазеркалье. Пища для ума. М.: Эксмо, 2007. 353 с. Лобанов В. В. Льюис Кэрролл в России. Аннотированная библиография переводов. М.: МАКС Пресс, 2000. 402 с. Мосин И. Прерафаэлизм: иллюстрированная энциклопедия. СПб.: Кристалл, 2006. 256 с. Певзнер Н. Английское в английском искусстве. М.: Азбука, 2004. 318 с. Сарабьянов Д. В. Модерн. История стиля. М.: Галарт, 2010. 304 с. Стерноу С. А. Арт Нуво. Дух прекрасной эпохи. Мн.: Белфакс, 1997. 128 с. Теккерей У. М. А. Титмарш / пер. Р. Померанцевой // Теккерей У. Сочинения: в 12-ти т. М.: Художественная литература, 1980. Т. 12. С. 72-194. Фивер У. Когда мы были детьми: два века книжной иллюстрации для детей / пер. с англ. А. Ильф. М.: Советский художник, 1979. 96 с. Barr J. Illustrated children’s book. L.: The British Library, 1986. 80 р. Fourth Book of Junior Authors & Illustrators / ed. by D. de Montreville and E. D. Crawford. N. Y.: The H. W. Wilson Company, 1978. 370 p. Gardner M. The Annotated Alice: the definitive edition. N. Y. — L.: W. W. Norton & Company, 2000. 432 p. Illustrators of Children’s Books, 1744-1945 / compiled by B. E. Mahony, L. Payson Latimer, B. Folmsbee. Boston: The Horn Book, Inc., 1961. 527 p. Magic Pencil. Children’s Book Illustration Today / selected by Q. Blake. L.: The British Library, 2003. 80 р. Nodelman P. Words about Pictures. The Narrative Art of Children’s Picture Books. Athens — L.: The University of Georgia Press, 1988. 318 p. Pudney J. Lewis Carroll and His World. L.: Scribners, 1976. 127 р. The Annotated «Alice». Alice’s Adventures in Wonderland and through the Looking-Glass by Lewis Carroll / illustrated by J. Tenniel; with an introduction and notes by M. Gardner. N. Y.: Mass Market Paperback, 1960. 239 р. The Dictionary of British Book Illustrators and Caricaturists. 1800-1914. Suffolk: Antique Collectors Club, 1918. 517 p. The Treasures of Childhood. Books, Toys and Games from the Opie Collection / ed. by I. Opie, R. Opie, B. Alderson. L.: Pavilion Michael Joseph, 1989. 192 р.

Порядок опубликования статей | Показать содержание номера | Показать все статьи раздела | Предметный указатель

© 2006-2022 Издательство ГРАМОТА разработка и создание сайта, поисковая оптимизация: krav.ru

Графическая иллюстрация и разница между графическим дизайном и иллюстрацией

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Искусство и дизайн становятся все более и более доступными, что делает неизбежным спутывание разных сред друг с другом. Возьмем, к примеру, графический дизайн, графическую иллюстрацию и иллюстрацию. Эти переплетенные, тесно связанные формы искусства легко спутать. Фактически, многие известные художники 20-го века зарабатывают этим на жизнь, перемещаясь между творческими областями иллюстрации и графического дизайна.

Так какая между ними разница? Основное различие между графическим дизайном и иллюстрацией заключается в том, как и где вы их используете. Как правило, графический дизайн более коммерческий, а иллюстрация связана с изобразительным искусством. Поскольку все больше и больше коммерческих проектов часто требуют эмоциональных и четких визуальных эффектов, эти различия со временем становятся менее очевидными.

Иллюстрация от Vladanland

Давайте подробнее рассмотрим графическую иллюстрацию, графический дизайн и иллюстрацию, что получится, если их объединить, и рассмотрим несколько вдохновляющих способов использования графической иллюстрации в вашем будущем проекте.

Графический дизайн против иллюстрации против графической иллюстрации

—

Как графический дизайн, так и иллюстрация имеют свой собственный набор методов, средств и художественных целей. Проще всего думать о графическом дизайне из-за его коммерческой мотивации, в то время как иллюстрация идет по пути изобразительного искусства.

Графический дизайнер Адриан Шонесси говорит об этом так: «Способность графического дизайна доносить явные сообщения делает его главной (хотя и малопризнанной) силой в современном мире: он встроен в коммерческую инфраструктуру. Иллюстрация, с другой стороны, с ее двусмысленностью и аллюзивной способностью передавать чувства и эмоции, делает ее слишком опасной, чтобы позволить ей проникнуть в корпоративную кровь».

Графические дизайнеры сохраняют свою анонимность в большей степени, чем иллюстраторы, поскольку они сосредоточены на передаче чужих идей с помощью классических элементов дизайна. Иллюстраторов часто ищут на основе их личных эстетических и художественных навыков.

Что такое иллюстрация?

Иллюстрации — это визуальный способ изобразить или проиллюстрировать письменный текст. Они могут помочь объяснить идею, рассказать историю или украсить. Они бывают разных форм, как традиционных, так и цифровых.

Вызывающая воспоминания иллюстрация обложки книги Фе Мело. Абстрактный дизайн футболки с использованием краски от Dudeowl

Рисунки — как черно-белые, так и цветные — являются одним из наиболее широко используемых стилей иллюстрации. Карандашные рисунки допускают как мягкие линии, так и острые края. Рисунки тушью великолепно демонстрируют контраст. Рисунки углем способны создавать драматические тени и часто являются предпочтительным инструментом для иллюстрирования историй. Литография, старая техника рисования и гравюры, которая с тех пор была модернизирована, также недавно возвращается.

Векторный рисунок, вдохновленный офортом Константина Костенко. Коллажная иллюстрация ОтомПотома.

Иллюстративные картины используют акварель, гуашь и акрил, чтобы рассказать свою историю. Акварельные иллюстрации вызывают общее ощущение мягкости и женственности. Краска гуашь немного более насыщенная, и коммерческие художники часто выбирают ее для плакатов и комиксов из-за ее быстрого процесса высыхания. Акрил прост в использовании, универсален и может использоваться на многих поверхностях.

Иллюстрированная графика Бананодромо

Коллаж, гравюра на дереве и офорты являются более физически интенсивными методами иллюстрации. Коллаж собирает найденные объекты и материалы для создания законченного произведения. Художники по дереву вырезают свои иллюстрации на настоящем куске дерева, техника, разработанная в средние века и до сих пор используемая современными иллюстраторами, предпочитающими текстурированный вид. Офорты выполняются художниками, которые работают с трудоемким процессом царапания иллюстраций на металлических поверхностях.

Иллюстрации можно найти где угодно, особенно в печатных изданиях, таких как журналы, книги, плакаты, учебные материалы и листовки. В цифровом пространстве веб-сайтов и мобильных приложений вы часто найдете иллюстрации, созданные как от руки (например, с использованием цифрового планшета), так и с помощью векторной графики (с использованием цвета и форм для имитации иллюстративного стиля).

Иллюстрации обладают уникальной свободой существования без слов, но при этом способны передавать идеи посредством яркого повествования. Такие детали, как выражения лиц персонажей, помогают иллюстрациям вызывать глубокие эмоции и связь.

Что такое графический дизайн?

Графический дизайн — это искусство и профессия использования визуальных композиций для решения проблем и передачи идей посредством типографики, изображений, цвета и формы. В то время как иллюстрация ориентирована на творческую интерпретацию, графический дизайн — это общение со своей целевой аудиторией. Стратегии маркетинга и брендинга (а не текста или историй) обычно подпитывают направление графических дизайнеров.

Дизайн Дарьи Волянской

Типы графического дизайна широко варьируются как в печатном, так и в цифровом мире. Плакаты, листовки, визитные карточки, упаковка, рекламные щиты и логотипы — вот лишь несколько примеров преимущественно физических печатных работ, в то время как электронный маркетинг и веб-дизайн доминируют в цифровом ландшафте.

Графический дизайн часто начинается с визуальной идентификации, типа дизайна, который передает индивидуальность, историю и эмоции бренда через логотипы, типографику, цветовые палитры, изображения и рекомендации по стилю, чтобы обеспечить согласованность во всех других проектах.

Маркетинг традиционно был сосредоточен на печатных материалах, таких как листовки, реклама в журналах и газетах. Дизайнеры публикаций создают макеты, вручную подбирают типографику и размещают иллюстрации для объемных проектов, таких как книги, газеты, журналы и каталоги. Дизайнеры упаковки напрямую общаются с потребителями через физические продукты. Экологический дизайн объединяет дизайн и архитектуру для создания привлекательных пространств с помощью вывесок, фресок и выставочных экспозиций.

Памятные визитки для технологического бренда Терри Богарда Публикация флаера как часть пакета брендинга от CyanTriangle_com

Интернет также открыл для графических дизайнеров другие способы повышения узнаваемости бренда через цифровые каналы. Дизайнеры пользовательского интерфейса и опыта (UI/UX) сосредотачиваются на том, как сделать взаимодействие между пользователями и настольными приложениями, мобильными приложениями, веб-приложениями и играми более полезным. Дизайн моушн-графики для онлайн-медиа, рекламы на телевидении и в кино, трейлеров, GIF-файлов, веб-баннеров и презентаций.

Оптимизированный логотип Джейкоба Гомеса Смелый дизайн плаката от ANAMOLY

Графические дизайнеры часто имеют как минимум одну дизайнерскую специализацию, но поскольку отрасль постоянно меняется, дизайнеры должны быть гибкими. И это часто может означать изучение других стилей и техник изобразительного искусства.

Что такое графическая иллюстрация?

Графическая иллюстрация сочетает в себе черты графического дизайна и классической иллюстрации. В то время как графический дизайн делает больший акцент на коммуникации, а иллюстрация больше опирается на изобразительное искусство, графическая иллюстрация — это то, что происходит, когда мы объединяем и то, и другое. Это лучшее из обоих миров.

Графическая иллюстрация использует классические принципы дизайна цвета, формы, формы и макета для организации и демонстрации оригинальных произведений искусства.

Подробный иллюстрированный дизайн упаковки от Аги Амри. Иллюстрированная этикетка продукта от LizYee

Подобно графическому дизайну и иллюстрации по отдельности, графические иллюстрации помогают визуально выражать идеи, разъяснять концепции, продавать товары, обучать и продвигать. Их можно найти повсюду: листовки, ткани, книги, рекламные объявления, упаковка, плакаты и веб-сайты. Они могут использовать любую технику, от гравюр и рисунков до графического изображения данных и статистики.

Графические иллюстраторы обладают набором навыков, связанных с рисованием, живописью, историей искусства, цифровой иллюстрацией, бизнесом и маркетингом. Они требуют как художественных навыков, так и творческого мышления, необходимых для простой и эффективной передачи абстрактных понятий.

Когда следует использовать графическую иллюстрацию?

Если вашему бизнесу требуется гораздо более специализированный стилистический подход к маркетингу, лучшим профессионалом, к которому можно обратиться за консультацией, является графический иллюстратор. Графические иллюстрации сохраняют творческое выражение на переднем крае, а также обеспечивают соответствие вашей маркетинговой стратегии и элементам дизайна. Это отличный шанс установить более глубокую связь между вашими пользователями и продуктами или идеями.

Дизайн упаковки от pmoA Дизайн футболки для косметического бренда от XZEQUTEWORX™

Ваш бренд находится в процессе разработки сильного эстетического и иллюстрированного персонажа, который станет лицом компании? Или вы заинтересованы в размещении подробной иллюстрации культуры вашей компании на главной странице? Это отличная возможность применить эту стилистическую технику в своем бизнесе.

Графическая иллюстрация: лучшее из двух миров дизайна

—

Нынешнюю эпоху дизайна можно охарактеризовать как неоднозначную. Но это также шанс для различных форм искусства и практик объединить наборы навыков и поделиться потенциалом друг с другом. Так развивается искусство. Графический дизайн, иллюстрации и графические иллюстрации открывают прекрасные возможности для вывода вашего бренда на новый уровень.

Графический дизайн, иллюстрация или графическая иллюстрация? Мы делаем все это.

Работайте с нашими талантливыми художниками, чтобы это произошло.

Получить дизайн

Бесплатные иллюстрации: модная и художественная графика, рассказывающая истории

Поделиться

• Поделиться
• Твитнуть
• Поделиться
• Приколоть

Графика Nataly Birch • 22 марта 2022 г. • 6 минут ПРОЧИТАТЬ

Наконец, новая тенденция в графическом дизайне и иллюстрации для Интернета — это сочетание искусства и иллюстраций.

Люди любят иллюстрации. Будь то дизайнер, разработчик или обычный пользователь, нарисованных от руки картинок всегда радуют глаз . Они привносят подлинность и индивидуальность в цифровые проекты, которым не хватает тепла, которое можно найти в реальном мире. Их художественная природа помогает эффективно передать сообщение и показать дух идеи. Они обогащают пользовательский опыт, не разрушая контент.

Ищете бесплатные иллюстрации?

👉 Скачивайте иллюстрации на Absurd.Design бесплатно.

Эта коллекция содержит бесплатные иллюстрации, которые могут рассказать историю, и каждая история может быть создана вашим посетителем.

Более того, существует тенденция использовать иллюстрации в сферах веб-дизайна и мобильного дизайна. Мы видим их буквально повсюду. Рассмотрим эти выдающиеся примеры из реальной жизни: Static Pages, Airtable и MailChimp.

Эти иллюстрации для веб-сайтов довольно стандартны. Каждый имеет базовую структуру с чистым дизайном и регулярным расположением блоков. Последний представляет собой даже простую страницу, похожую на пост, с тривиальным макетом.

Однако небольшие иллюстрации, разбросанные по всей странице и сопровождающие содержание, спасают положение. Они не только добавляют эстетики, но и подчеркивают смысл, усиливая сообщение. Несмотря на то, что они яркие, они не перегружают читателей, потому что они уравновешены огромным количеством белого пространства для делового характера проекта и, конечно же, содержания.

Примеры художественных иллюстраций

Статические страницы

Воздушный стол

мэйлчимп

Мобильные примеры Арнаса Йоникаса

Mi Smart Home от Стэна Якусевича

Бесплатные наборы художественных иллюстраций

Бесплатные сюрреалистические иллюстрации и векторные изображения

Иконки 8

Другие бесплатные иллюстрации

люди

Галерея иллюстраций от Manypixels

Отменить

Ассорти иллюстраций

Экраны иллюстраций ошибок

Бесплатные иллюстрации от Streamline Icons

Набор летней графики

Новогодние иллюстрации Виктория Семенова

Бесплатные иллюстрации ЛГБТ

Художественные иллюстрации Designmodo Market

Непослушные Иллюстрации

Иллюстрации магазина сладостей

Примеры художественных иллюстраций

Статические страницы

Airtable

Mailchimp

Мобильный дизайн заполнен примерами использования иллюстраций. Графические ресурсы — это не сопутствующие, а неотъемлемые элементы, без которых некоторые приложения нам наскучат до смерти.

Рассмотрим мобильные примеры Арнаса Йоникаса. В проекте представлен стандартный процесс онбординга, искусно объясненный набором наглядных иллюстраций. Mi Smart Home от Стэна Якусевича — еще один отличный пример. Иллюстрация приведена в движение, чтобы сделать вещи более захватывающими и игривыми.

Мобильные примеры Арнаса Йоникаса

Умный дом Mi от Стана Якусевича

Иллюстрации отлично справляются со своей задачей. Если вы хотите, чтобы они работали в вашем следующем проекте, вооружитесь одним или двумя произведениями искусства. Чтобы помочь, мы создали коллекцию бесплатных ресурсов, где вы можете получить отличные иллюстрации.

Мы рассмотрели различные типы и стили, чтобы вы могли найти идеальное сочетание для любого проекта, который вы задумали.

Бесплатные наборы художественных иллюстраций

Бесплатные сюрреалистические иллюстрации и векторные изображения

Не поддавайтесь смелому названию «Абсурдные иллюстрации», каждая работа здесь скрывает внутренний смысл и важные концепции, искусно связанные между собой, давая зрителям пищу для размышлений.

Если вы хотите оторваться от толпы, этот набор сюрреалистических рисунков — то, что вам нужно.

Icons 8

От сюрреалистического к реальному, если предыдущая коллекция слишком сложна для вас, а ваш внутренний гений ищет способ выразить что-то ясно и прямо, попробуйте иллюстрации, созданные Ouch! Команда. Есть куча фантастических рисунков, выполненных в различных стилях и разделенных на подкатегории. От современных и художественных до странных и пушистых произведений искусства UX, галерее есть что предложить каждому.

Other Бесплатные иллюстрации

Humaaans

Подаренный одаренным Пабло Стэнли, этот причудливый сборник векторных людей позволяет вам написать свою собственную историю с ведущим актером. Смешивайте и подбирайте прически и одежду, чтобы создавать уникальных персонажей. Более того, Пабло также поделился несколькими фоновыми сценами, так что вы можете без особых хлопот создать качественное произведение искусства.

Галерея иллюстраций от Manypixels

Команда Manypixels поделилась обширной коллекцией иллюстраций, изображающих различные жизненные ситуации. Измените окраску, нажав на палитру цветов в заголовке. Загрузите и используйте их в любом личном или коммерческом проекте.

Undraw

В то время как предыдущие иллюстрации были монотонными, сводка Undraw включает красочные рисунки. Вы также можете динамически изменять основной тон с помощью создания изображения на лету. Есть сотни крошечных произведений искусства, которые передают различные концепции.

Различные иллюстрации

Как мы все знаем, «Зима больше не наступает. Оно уже здесь, и конец близок». Этот фантастический набор, несомненно, порадует глаз каждого фаната «Игры престолов». Команда Outlane также подготовила замечательные пакеты, посвященные различным сферам, включая рабочие места, химию, рождественские штучки и т. д.

Экраны иллюстраций ошибок

Teks Mobile стоит за этим чудесным набором иллюстрированных мобильных экранов. Они были разработаны, чтобы страницы с ошибками выглядели дружелюбно и игриво, тем самым поддерживая интерес аудитории даже в неловких ситуациях. Каждый из них предназначен для сообщения о проблеме, такой как сбой соединения или неработающая ссылка. Без сомнения, вы найдете что-то особенное для своего следующего проекта.

Бесплатные иллюстрации от Streamline Icons

Streamline славится высококачественными иконками; неудивительно, что их набор иллюстраций может похвастаться детализированной реализацией с точностью до пикселя. Пятьдесят крошечных рисунков эффективно охватывают различные повседневные ситуации, доступны в трех стилях (многоцветный, двухцветный и штриховой) и в множестве форматов, от PNG до PDF.

Набор «Летняя графика»

Хелтер Скелтер разработал набор «Летняя графика» для передачи позитивной атмосферы пляжной жизни. Есть 20 горячих акварельных иллюстраций и семь прекрасных фонов для создания фантастических летних сцен.

Новогодние иллюстрации Виктория Семенова

Виктория Семенова создала прекрасный набор новогодних иллюстраций. В ней всего четыре рисунка, но они действительно праздничные и уникальные. Каждый доступен в формате AI и PSD.

Бесплатные иллюстрации ЛГБТ

Это еще один набор, созданный Streamline. Этот придерживается темы. ЛГБТ лежит в основе этого проекта, который включает в себя 240 небольших, ярких, высококачественных иллюстраций. Они идеально подходят для пропаганды гендерного и сексуального разнообразия.

Художественные иллюстрации Designmodo Market

Непослушные иллюстрации

Двадцать изысканно изысканных иллюстраций ждут вас в наборе, созданном командой дизайнеров Craftwork. Каждый был сделан с учетом информационных технологий. И каждый из них является идеальным кандидатом для изображения или поддержки различных тривиальных ситуаций, присущих концепциям Startup. Если вам нужно создать проект электронной коммерции или сообщить пользователю, что что-то идет не так, в комплекте есть все.

Иллюстрации Candy Shop

Этот милый набор иллюстраций вызывает положительные эмоции и вызывает хорошее настроение в любом проекте с самого начала. Как и предыдущий набор, он также отвечает потребностям дизайнеров, создающих веб-приложения. Здесь каждое изображение может быть адаптировано для отображения основных понятий, таких как подписка или выход из системы. Внутри вы найдете 20 исключительных и немного забавных работ, которые станут движущей силой вашего следующего проекта.

Хотя пакеты, созданные отдельными художниками или командами, несомненно, великолепны, есть и другие места, где вы можете найти высококачественные иллюстрации в разных категориях.

Заключение

Иллюстрации устанавливают особый способ общения с аудиторией, выходящий за рамки простого рассказа истории. Они задают тон и делают работу пользователя приятной. Они добавляют индивидуальность и характер цифровым проектам. И они отлично работают в различных средах, выступая в качестве надежного инструмента, который может спасти день, когда вам это нужно.

Графический дизайнер — Иллюстрация и векторная графика

60. 403 Графика

• Изображение
• Fotos
• Grafiken
• Vektoren
• Videos

AlleEssentials

Niedrigster Preis

Signature

Beste Qualität

Durchstöbern Sie 60.403

graphic designer lizenzfreie Stock- und Vektorgrafiken. Одер, например, Sie nach grafiker или арт-директор, um noch mehr faszinirende Stock-Bilder und Vektorarbeiten zu entdecken.

Студия графического дизайна. winzige дизайнер или иллюстратор. bildschirmvorlage für handy, zielseite, vorlage, ui, веб, мобильное приложение, плакат, баннер, флаер. современный флеш-мультяшный стиль. вектор — графический дизайнер сток-график, -клипарт, -мультфильмы и -символ

График-Дизайн-Студия. Winzige Designer oder Illustratoren….

ссылки rechts menschliche gehirn konzept. kreative und logik teil mit sozialen und geschäftlichen doodle — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Ссылки rechts menschliche Gehirn Konzept. Kreative und Logik Teil…

Links-Rechts-Konzept des menschlichen Gehirns. Kreativer Teil und logischer Teil mit Social und Business Doodle isoliert auf weißem Hintergrund

business serie — teamarbeit und zusammenarbeit web-vorlage — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Business Series — Teamarbeit und Zusammenarbeit web-Vorlage

Business-Series — Unternehmen, Teamwork, Zusammenarbeit — современная концепция векторной иллюстрации, созданная в веб-дизайне для управления бизнес-процессами. Kreative Designvorlage für Zielseiten. Farbe 1

дизайнер, работающий в дизайн-студии, работающей на компьютере с цифровым оборудованием и планшетом. grafikdesigner oder kreativer künstler иллюстратор и создатель иллюстраций zeichnung design, фрилансер mann am desktop — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Designer bei der Arbeit im Designstudio arbeiten am Computer с. .. команда и инвестор / бизнес-гель — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Креативная бизнес-команда и инвестор / гель-бизнес

Креативная бизнес-команда (лампочка, карандаш, мозг, план) tifft seinen Investor.

grafik-design-linien-symbolsatz — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -symbole

Grafik-Design-Linien-Symbolsatz

бизнес-концепт и набор иконок kritzeleien. — графический дизайнер сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Набор иконок бизнес-концепции и Kritzeleien.

fotobearbeitung программное обеспечение вектор-иллюстрация — графический дизайнер сток-графика, клипарт, мультфильмы и символы

Fotobearbeitung программное обеспечение вектор-иллюстрация

домашнее украшение и внутренняя архитектура verwandte веб-баннер линии стиль. современный линейный дизайн векторной иллюстрации для веб-баннера, заголовка веб-сайта usw. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Home Dekoration und Innenarchitektur verwandte Web Banner Line. ..

бизнес-целевых страниц. Маркетинг-веб-сайт дизайн-макет представляет собой современное векторное изображение — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Business-Landing-Pages. Маркетинг-Веб-дизайн Макет Vorlage…

Business-Landingpages. Маркетинговый дизайн веб-сайта Макет Vorlage Leute for moderne Vektorbilder. Маркетинг в социальных сетях, оптимизация контента. Иллюстрация

.0002 Winzige Leute zeichnen mit Stift im Grafikeditor

design und entwicklung. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Дизайн и Entwicklung.

grafikdesigner umrisssymbole bearbeitbarer strich — графический дизайнер стоковая графика, клипарт, мультфильмы и символы

Grafikdesigner Umrisssymbole Bearbeitbarer Strich

Satz von Grafikdesigner-Gliederungsvectorsymbolen. Беарбайтбарер Стрих.

grafische design-liniensymbole bearbeitbare kontur — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grafische Design-Liniensymbole Bearbeitbare Kontur

Моушн-графический дизайн, анимация, веб-дизайнер или иллюстратор с первоклассным фоном — вектор — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Моушн-графический дизайн, анимация, веб-дизайнер или иллюстратор. ..

Графический дизайн, анимация, веб-дизайнер или иллюстратор с Reihe von Werkzeugen. Flaches Dünnlinien-Vektor-Symbolkonzept auf Weiß.

mock-up design webseite flaches design konzept grafik-designer. вектор-иллюстрация. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Mock-up Design Webseite flaches Design Konzept Grafik-Designer. …

grafikdesigner am arbeitsplatz. Фрилансер-фрау, die am arbeitsplatz sitzt. digitale künstler erstellen kunstwerke oder aufgaben. программное обеспечение для отображения на дисплее. p — графический дизайнер стоковая графика, клипарт, мультфильмы и символы

Grafikdesigner am Arbeitsplatz. Freelancer-Frau, die am…

grafikdesign und kreativität liniensymbole. медвежий барер строгий. пиксель идеальный. для мобильных устройств и Интернета. enthält symbole wie kreativität, layout, mobile app design, kunstwerkzeuge, zeichentablett, typografie, farbpalette, bleistift, lineal, vektor, form, l — графический дизайнер, стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grafikdesign und Kreativität Liniensymbole. Беарбайтбарер Стрих.

ein mann, der arbeitet im internet auf einem hellen hintergrund. — графический дизайнер сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Ein Mann, der arbeitet im Internet auf einem hellen Hintergrund.

Ein Mann, der im Internet auf einem leichten Hintergrund arbeitet. Изометрическая 3D-векторная иллюстрация.

wir stellen grafikdesigner ein. набор-баннер-ворлаж — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Wir stellen Grafikdesigner ein. Recruitment-Banner-Vorlage

arbeiten zu hause abstraktes konzept — графический дизайнер Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Arbeiten zu Hause abstraktes Konzept

iconen kreativer berufe — графический дизайнер Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und — символ

Иконка Креатив Беруф

Мужской и иллюстраторный иллюстратор с абстрактными формами мит дем штифт — графический дизайнер фондовая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Мужской и художественный иллюстратор с абстрактными формами. ..

Männliche und weibliche Illustratoren zeichnen abstrakte Formen mit dem Stylus-Stift. Дизайнер персонажей Фрилансер или арт-директор. Процесс иллюстрации. Набор иконок линии цифрового дизайна Flache Cartoon-Vektorillustration

. Включайте иконки с графическим дизайнером, макетом, планшетом, мобильным приложением, веб-дизайном и другими функциями. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Набор иконок линии цифрового дизайна. Enthalten Icons wie Grafikdesigner,

grafikdesign und kreativität liniensymbole. медвежий барер строгий. пиксель идеальный. для мобильных устройств и Интернета. enthält Symbole Wie Kreativität, layout, mobile app design, kunstwerkzeuge, zeichentablett, typografie, farbpalette. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grafikdesign und Kreativität Liniensymbole. Беарбайтбарер Стрих.

20 Графический дизайн и креативные иконки.

websiten-designvorlage zum entwerfen und softwaremieren von ektorillustrationen. команда разрабатывает мобильные приложения, кодирование и прототипирование веб-сайтов. дизайн веб-целевых страниц — графический дизайнер стоковые графики, клипарты, мультфильмы и символы

Websiten-Designvorlage zum Entwerfen und Programmieren von…

wir stellen grafikdesigner ein. иллюстрация креативных дизайнеров, компьютерный проект — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Wir stellen Grafikdesigner ein. Illustration des kreativen…

Молодежный мужской персонаж со штрих-кодом на настольном компьютере, созданный для домашнего компьютера, миллениалы по заданию — графический дизайнер стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы einem Desktop-Compute

grafikdesign verwandtes vektor-banner-design-conzept, moderner linienstil mit icons — графический дизайнер сток-графика, -clipart, -cartoons und -symbole

Grafikdesign Verwandtes Vektor-Banner-Design-Konzept, moderner. ..

idee-glühbirne konzept infografik vektor-skizze von hand — graphic Designer stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole для онлайн-билдинга — графический дизайнер сток-графика, клипарт, мультфильмы и символы

Плоские баннеры дизайна для онлайн-билдинга

веб-разработка вектор-иллюстрация. Веб-сайт Gruppe von Personen erstellt eine. zeichen erstellen webseitenschnittstellendesign. флачер стил. isoliert auf weiß. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Веб-разработка Вектор-иллюстрация. Gruppe von Personen…

Аниматор-дизайнер в творческих процессах — графический дизайнер стоковой графики, клипартов, мультфильмов и символов

Аниматор-дизайнер в творческих процессах

Аниматор-дизайнер в творческих процессахвекториллюстрации. Mann, der am Arbeitsplatz sitzt und einem neuen Kunstprojekt arbeitet. Modelkünstler-Job, Motion-Graphic-Creator-Beruf Flat-Style-Konzept

flache & linie grafik Designer icons — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Flache & Linie Grafik Designer Icons

Satz von Grafikdesigner-Vektorsymbolen. Flaches Design und Bearbeitbarer Strich.

webdesign-web-seiten-templates — графический дизайнер стоковой графики, клипарта, мультфильмов и символов

Webdesign-Web-Seiten-Templates

женщина сидит на ноутбуке и работает на нем. freiberufler-arbeitsplatz. — графический дизайнер сток-графики, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Женщина сидит на дем Stuhl и работает на ноутбуке. Фрайберуфлер-Арбе

Векторная иллюстрация Flache.

векторный рисунок зеленого листа. — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

Green Leaf Vector Stock Illustration Design Vorlage.

grafik-designer — linienbus-symbole — графический дизайнер стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символы

Grafik-Designer — Linienbus-Symbole

grafik-design-studio. Winzige Designer, illustratoren oder vektorkünstler zeichnung mit stift im grafikeditor. инструменты дизайнера. современный флеш-мультяшный стиль. vektor-illustration auf weißemhintergrund — графический дизайнер, графика, клипарт, мультфильмы и символы

График-Дизайн-Студия. Winzige Designer, Illustratoren или…

Grafikdesign-Studio. Tiny Designer, Illustratoren oder Vektorkünstler zeichnen mit Stift im Grafikeditor. Инструменты дизайнера. Современный флешер Cartoon-Stil. Vektor-Illustration

gestaltung der веб-сайт. веб-страница для оптимальной поисковой оптимизации einfach marketingleute gruppe business team вектор стильного дизайна — графический дизайнер фондовая графика, клипарты, мультфильмы и символы

Gestaltung der Website. Web-Seiten unter Bau Seo Optimierung…

eine vielfältige gruppe von charakteren, die im büro zusammenarbeiten, millennials bei der arbeit — графический дизайнер, графика, -clipart, -cartoons und -symbole

Eine vielfältige Gruppe von charakteren, die im Büro… графический дизайнер фондовая графика, клипарт, мультфильмы и символы

Графика Дизайнер Лини Символ

Абстрактное рисование. векторвурмлох. 3d-порталрастр. футуристическая фантазия-трихтер. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Абстрактная модель туннеля. Векторвурмлох. 3D-Portalraster….

Abstrakter Drahtgittertunnel. Векторблауес Вурмлох. 3D-порталрастр. Futuristischer Fantasy-Trichter.

Motion Designer — графический дизайнер стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Motion Designer

дизайн-инструменты флаш-символы — графический дизайнер стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Design-Tools Flache Symbole

Satz von Design-Tools запускает вектор-символ.

горящий крайний срок konzept — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Burning Deadline Konzept

3D графический дизайнер, компьютерная графика с геометрическими формами — вектор — графический дизайнер стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

3D графический дизайнер, компьютерная графика с геометрическими формами -…

web-entwicklung — графический дизайнер Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

web-Entwicklung

абстрактные современные линии. белая и крупная геометрическая текстура. vektor-kunst-illustration — графический дизайнер стоковая графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Абстрактные современные линии Hintergrund. Weiße und graue…

bildverarbeitung — dünne linie vektor-icons set — графический дизайнер stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Bildverarbeitung — dünne Linie Vector-Icons set

digitale marketing-konzept — графический дизайнер Stock-grafiken , -клипарт, -мультфильмы и -символ

Digitale marketing-Konzept

Digitale Marketingkonzept. Menschliche Hand mit einem Megaphon, umgeben von Medienikonen

videobearbeitungssoftware mit Laptop-computer — графический дизайнер, стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Videobearbeitungssoftware с ноутбуком-компьютером

креативный текстовый текст для мужчин и женщин. schriftsteller-team zeichnen bleistift в блокноте. хипстер freiberufler mitarbeiter erfolg karriere. mann-corporate coworking-flache Cartoon-vector-illustration — графический дизайнер Stock-grafiken, -clipart, -cartoons und -symbole

Kreative Texter Menschen Business Zeichensatz. Schriftsteller-Team

grafik-design-flache icon-set — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Grafik-Design-flache Icon-Set

ein team von webdesignern arbeitet zusammen, um ein ui-ux web-design zu entwickeln. веб-дизайн. веб-сайт для монитора, ноутбука, планшета, телефона. векторные иллюстрации flacher стиль. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Ein Team von Webdesignern arbeitet zusammen, um ein ui-ux Website-

вектор-интернет-технологии и программирование линейных символов. HTML и PHP строки со стилем символов. schwarzen entwicklung, seo und optimierung und grafik-designer-tools symbole. — графический дизайнер сток-графика, -клипарт, -мультфильмы и -символ

Вектор-интернет-технологии и линейное программирование символов….

ux-design — графический дизайнер, стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

UX-дизайн

UX/UI Design Konzept mit Charakter und Textplatz. Канн для веб-баннера, Infografiken, Heldenbilder verwenden. Flache isometrische Vektorillustration isoliert auf weißem Hintergrund.

набор иконок дизайн-студия-оборудование — графический дизайнер сток-графика, клипарт, мультфильмы и символы

набор иконок дизайн-студия-оборудование

Design Studio Ultimate Пакет #7

Безье — графический дизайнер стоковые графики, -клипарты, -мультфильмы и -символы

Безье

фон 100

Что делает графический иллюстратор: Описание работы, обязанности и ответственность

Графический иллюстратор — это художник, обладающий навыками рисования, живописи, цифровой иллюстрации, истории искусства и иногда маркетинга. Ваша работа как иллюстратора состоит в том, чтобы создать визуальное представление идеи или связанного с ней текста. В отличие от графического дизайнера, графический иллюстратор гораздо больше занимается рисованием, дизайном упаковки продуктов, книжными иллюстрациями и графическими романами. Как графический иллюстратор, вам может потребоваться руководить множеством проектов, связанных с рекламным дизайном и издательскими инициативами. В дополнение к этому от вас могут ожидать создания макетов, каркасов, прототипов и спецификаций дизайна.

Потратьте несколько минут, чтобы создать или обновить свое резюме. Просмотрите наши примеры резюме, чтобы определить, как лучше всего составить свое резюме. Затем выберите один из 10+ шаблонов резюме, чтобы создать свое резюме в Graphics Illustrator.

Обязанности графического иллюстратора

Вот примеры обязанностей из резюме реальных графических иллюстраторов, представляющих типичные задачи, которые они, вероятно, будут выполнять в своих ролях.

• Руководство разработкой и выполнением нескольких презентаций, рекламного дизайна, маркетинга брошюр и настольных издательских систем.
• Работа над различными проектами, включая плакаты, упаковку DVD, футболки, игральные карты, рекламные материалы, логотипы и брендинг
• Участие в разработке HTML и JavaScript для представления на стороне клиента и проверки данных на стороне клиента с помощью форм.
• Закодируйте и загрузите сайт на сервер для клиента с помощью Dreamweaver.
• Разработка стратегии присутствия в Интернете (SEO, Instagram, Facebook).
• Работайте по электронной почте с отделами продаж и печати в Шелби и производите эти
• Сосредоточьтесь на потребностях клиентов и постоянно совершенствуйте содержание INDESIGN, чтобы улучшить понимание клиентов.
• Общайтесь с клиентом по электронной почте, по телефону и лично.
• Раскадровка и анимация 2D-вступления к игровому каналу на Youtube в соответствии со спецификациями клиентов.
• Создание каркасов, макетов, потоков задач, прототипов, проектных спецификаций и InDesign для тестирования реализации.
• Создавайте заставки, слайды PowerPoint, логотипы и значки для различных коммерческих и государственных заказчиков.
• Разработка традиционных иллюстраций с использованием карандаша, чернил, фотошопа и иллюстратора для использования в сочетании с компьютерным дизайном текста и/или логотипов
• Сотрудничество с коллегами для создания печатной продукции, такой как оригинальные персонажи, плакаты, логотипы и узоры для упаковки грузовиков.
• Знание веб-сайтов Dreamweaver и редакторов WYSIWYG, хорошее понимание HTML/CSS/JS/Jquery и опыт работы с различными системами CMS.
• Дизайн логотипа для интернет-магазина одежды

Графические задания иллюстраторов. Возможно, вы можете получить

• Высокооплачиваемая графическая графическая задания иллюстраторов — 101 тыс. Долл. США и выше

  Поиск

  Вакансии графического иллюстратора на неполный рабочий день

  Вакансии на неполный рабочий день Нанимаются сейчас

• Активно нанимаются

  Вакансии графического иллюстратора, добавленные за последние 7 дней

• Вакансии графического иллюстратора без диплома

  Поиск вакансий без диплома

Нужно идеальное резюме графического иллюстратора?

Наш конструктор резюме на основе искусственного интеллекта поможет вам составить привлекательное и релевантное резюме для работы, которую вы хотите.

Графический иллюстратор Описание работы

Возможно, самый сложный вопрос, на который нужно ответить при принятии решения о карьере графического иллюстратора: «Должен ли я стать графическим иллюстратором?» Возможно, эта информация окажется вам полезной. Прогнозируется, что по сравнению с другими профессиями карьера графического иллюстратора будет иметь темпы роста, описываемые как «медленнее, чем в среднем», на уровне 3% в период с 2018 по 2028 год. Это соответствует данным Бюро статистики труда. Более того, прогнозируемое количество возможностей, которые, по прогнозам, станут доступными для графического иллюстратора к 2028 году, составляет 8800.

Графические иллюстраторы в среднем составляют около 31,22 доллара в час, что составляет годовую зарплату графического иллюстратора в размере 64 943 долларов. Кроме того, известно, что графические иллюстраторы зарабатывают от 41 000 до 101 000 долларов в год. Это означает, что самые высокооплачиваемые графические иллюстраторы зарабатывают на 54 000 долларов больше, чем самые низкооплачиваемые.

Стать графическим иллюстратором непросто, но даже самые преданные своему делу сотрудники время от времени думают о смене профессии. Независимо от того, заинтересованы ли вы в более сложной должности или просто ищете новый старт, мы собрали обширную информацию о том, как стать ведущим дизайнером, веб-дизайнером, дизайнером и пройти стажировку в области дизайна.

Вакансии графического иллюстратора, которые могут вам понравиться

Создайте резюме профессионального графического иллюстратора за считанные минуты. Просмотрите наши примеры резюме, чтобы определить, как лучше всего составить свое резюме. Затем выберите один из 5+ шаблонов резюме, чтобы создать свое резюме графического иллюстратора.

Рэнди Стивенс Графический иллюстратор Контактная информация Armonk, NY (900) 555-4888 [email protected] Навыки Графический дизайн Начиная CSS DEVELICH Mac Трудовой стаж Graphics Illustrator 2020 — настоящее время Pappas RestaurantsArmonk, NY Использовал действия Applescript, Javascript и Photoshop для автоматизации задач. Стажер; заархивировали каталоги прошлых выставок с помощью Photoshop, приветствовали посетителей и организовывали экскурсии УЧАСТИЕ Разработка макетов печати для проспектов, точек продаж, брошюр, прямой почтовой рассылки и вывесок. Управлял и поддерживал графические файлы, которые включали различные логотипы, фотографии и изображения для пяти внутренних секретных проектов. Computer Graphics Illustrator 2017–2020 IBMArmonk, NY Используемый Flash MX, Dreamweaver MX, Photoshop, InDesign, Illustrator, Fireworks MX, BBEDit. Внештатный графический дизайнер. Я занимался графическим дизайном для нескольких компаний, которые были у них клиентами. Наем и руководство профессиональными моделями для фотосессий. Design/Animation Instructor 2016 — 2017 AMC NetworksNew York, NY Education Bachelor’s Degree Graphic Design 2013 — 2016 Fashion Institute of TechnologyNew York, NY

Nancy Mason Graphics Illustrator Contact Info Huntsville, AL (660) 555-4800 nmason@example. com Навыки АйдентикаПлакатыВёрсткаIndesignPhotoshopГрафический дизайнQuarkStyleFrameВеб-сервисыApple Трудовой стаж Graphics Illustrator 2011 – настоящее время Boeing Хантсвилл, Алабама Создал иллюстрации и макеты страниц для контрактных предложений. Создание иллюстраций для технических публикаций для выпуска в цифровом виде Разработка плана этажа и схемы размещения для группы установки наземной системы поддержки. Создание мультимедийных презентаций, больших дисплеев, иллюстраций, мультфильмов и анимации. Согласованные макеты логотипов и фотографий из PhotoShop в QuarkXpress. Подготовил иллюстрацию для Арморной школы в поддержку презентаций, выставок, публикаций и учебных материалов. Нанял и руководил 3 старшими графическими дизайнерами и установил стандарты для графических процессов и производства. Помощник по графике 2005–2011 G&K Services Сан-Антонио, Техас Помощь дизайнерам в создании эскизов и макетов презентационных досок для новых линий. Создавайте макеты для различных журнальных и газетных публикаций, прямой почтовой рассылки, информационных бюллетеней компании и плакатов для внутренних мероприятий. Работал напрямую с арт-директорами над проектами по ретуши и иллюстрации для крупных рекламных кампаний. Партнерство с графическими дизайнерами для разработки произведение искусства. Создание и помощь в разработке и редактировании веб-сайтов, логотипов и других дизайнерских проектов. Консультации, советы и рекомендации по дизайну и компоновке деловых и рекламных пакетов для основных бизнес-клиентов Kinko. Дизайнер рекламы 1998–2005 J. C. Penney Сан-Антонио, Техас Создал направление графического дизайна в магазине для запуска в 2008 году «Дня отца», «Распродажи младенцев» и «Американской жизни». Координация художественного направления фотографии. Установил отличные рабочие отношения с арт-директорами, художниками-графиками и менеджерами по маркетингу. Иллюстрированные ювелирные компоненты в программах Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Образование Графический дизайн степень бакалавра 1995 — 1998 Полный парус университет Winter Park, FL
.0633 9053 Nancy Mason GRAPHICS Illustrator Huntsville, AL (660). Boeing•Huntsville, AL Создал иллюстрации и макеты страниц для контрактных предложений. Создание иллюстраций для технических публикаций для выпуска в цифровом виде Разработка плана этажа и схемы размещения для группы установки наземной системы поддержки. Создание мультимедийных презентаций, больших дисплеев, иллюстраций, мультфильмов и анимации. Согласованные макеты логотипов и фотографий из PhotoShop в QuarkXpress. Подготовил иллюстрацию для Арморной школы в поддержку презентаций, выставок, публикаций и учебных материалов. Нанял и руководил 3 старшими графическими дизайнерами и установил стандарты для графических процессов и производства. Graphics Assistant2005–2011 G&K Services•Сан-Антонио, Техас Помощь дизайнерам в создании эскизов и макетов презентационных досок для новых линеек. Создавайте макеты для различных журнальных и газетных публикаций, прямой почтовой рассылки, информационных бюллетеней компании и плакатов для внутренних мероприятий. Работал напрямую с арт-директорами над проектами по ретуши и иллюстрации для крупных рекламных кампаний. Партнерство с графическими дизайнерами для разработки произведение искусства. Создание и помощь в разработке и редактировании веб-сайтов, логотипов и других дизайнерских проектов. Консультации, советы и рекомендации по дизайну и размещению деловых и рекламных пакетов для основных бизнес-клиентов Kinko. Дизайнер рекламы1998–2005 J. C. Penney•Сан-Антонио, Техас Создал направление графического дизайна в магазине для запуска в 2008 году Дня отца, распродажи младенцев и американской жизни. Координация художественного направления фотографии. Установил отличные рабочие отношения с арт-директорами, художниками-графиками и менеджерами по маркетингу. Иллюстрированные ювелирные компоненты в программах Adobe Photoshop и Adobe Illustrator. Skills IdentityPostersLayoutIndesignPhotoshopGraphic DesignQuarkStyle FramesWeb ServicesApple Education Bachelor’s Degree Graphic Design1995 — 1998 Full Sail University•Winter Park, FL   Create My Resume Создайте профессиональное резюме за считанные минуты, используя этот шаблон. Навыки и личностные качества графического иллюстратора По нашим подсчетам, 13% графических иллюстраторов владеют Photoshop, Adobe Creative Suite и графическим дизайном. Они также известны своими мягкими навыками, такими как аналитические способности, художественные способности и коммуникативные навыки. Мы разбили процент графических иллюстраторов, у которых эти навыки указаны в их резюме, здесь: Photoshop, 13% Продемонстрированная приверженность и способность строить отношения и лояльность клиентов Adobe Photoshop, инициируя консультации по обслуживанию Illustrator. Adobe Creative Suite, 12% Создание сложных технических иллюстраций для государственных заказчиков с использованием Adobe Creative Suite, а также собственных программных систем и подключаемых модулей. Графический дизайн, 8% КВАЛИФИКАЦИЯ Графический дизайнер/Мультимедийный дизайнер/3D-моделирование и анимация. Indesign, 8% Файлы в сборе для наложения с помощью InDesign или Illustrator, соответствующие утвержденным клиентом цветопробам. Веб-контент, 7% Осень 2015 г.) Изучил продвинутый звуковой дизайн для музыки, фильмов, видео, веб-контента и электронного искусства. Художественные работы, 6% Поддержка технического и инженерного персонала путем предоставления иллюстраций профессионального качества, презентационных материалов и графического дизайна. «Photoshop», «Adobe Creative Suite» и «графический дизайн» — не единственные навыки, которые мы нашли в списке графических иллюстраторов в их резюме. На самом деле, мы нашли целый список обязанностей графического иллюстратора, в том числе: Пожалуй, самой важной чертой характера графического иллюстратора являются аналитические способности. В примере из резюме говорится о навыке: «графические дизайнеры должны уметь воспринимать свою работу с точки зрения потребителей, чтобы гарантировать, что дизайн передает сообщение клиента». Кроме того, в других резюме указывалось, что графические иллюстраторы могут использовать аналитические навыки для «использования ajax, json с jquery для асинхронной обработки данных запросов и ответов». 0086 Хотя это может быть и не самый важный навык, мы обнаружили, что многие обязанности графического иллюстратора зависят от художественных способностей. Этот пример от графического иллюстратора объясняет, почему: «графические дизайнеры должны уметь создавать проекты, которые интересны с художественной точки зрения и привлекательны для клиентов и потребителей». Этот пример резюме — лишь один из многих способов, которыми графические иллюстраторы могут использовать свои художественные способности: «предоставлять консультации, помогая принимать художественные и графические решения по всем проектам». Графические иллюстраторы также известны своими коммуникативными навыками, которые могут иметь решающее значение при выполнении своих обязанностей. Пример того, почему этот навык важен, демонстрирует этот фрагмент, который мы нашли в резюме графического иллюстратора: «графические дизайнеры должны общаться с клиентами, заказчиками и другими дизайнерами, чтобы гарантировать, что их проекты точно и эффективно передают информацию». Мы также нашли этот пример резюме, в котором подробно описывается, как этот навык подвергается проверке: «Ежедневно фотографировал, проектировал и внедрял визуальные дисплеи для конференц-залов для общения с клиентами». Для выполнения определенных обязанностей графического иллюстратора требуется навык «компьютерные навыки». Согласно резюме графического иллюстратора, «большинство графических дизайнеров используют специализированное программное обеспечение для графического дизайна для подготовки своих проектов». В качестве примера, этот фрагмент был взят непосредственно из резюме о том, как этот навык применяется: «создавал различные типы произведений искусства, используя программное обеспечение для компьютерной графики Mac и ПК для быстро развивающегося бизнеса по печати / тиражированию». Еще одним важным навыком, который должен продемонстрировать графический иллюстратор, является «креативность». Графические дизайнеры должны уметь придумывать новые подходы к донесению идей до потребителей. Это ясно продемонстрировано в этом примере от графического иллюстратора, который заявил: «доработанная работа в соответствии с историями и указаниями, данными креативным директором» В то время как «навыки управления временем » указан последним в этом списке навыков, не стоит недооценивать его важность для обязанностей графического иллюстратора. Навык описан в этом фрагменте резюме: «Графические дизайнеры часто работают одновременно над несколькими проектами, каждый из которых имеет разные сроки». Вот пример того, как используется этот навык: «тесно работать с менеджерами по работе с клиентами Photoshop, чтобы достичь наивысшего уровня удовлетворенности клиентов, постоянно укладываясь в сжатые сроки». См. полный список навыков графического иллюстратора. Обнаружив самые полезные навыки, мы перешли к вопросу о том, какое образование может помочь стать графическим иллюстратором. Мы обнаружили, что 70,1% графических иллюстраторов имеют степень бакалавра, а 5,4% людей, занимающих эту должность, получили степень магистра. В то время как большинство графических иллюстраторов имеют высшее образование, вы также можете обнаружить, что, как правило, можно добиться успеха в этой карьере, имея только диплом средней школы. Фактически, наше исследование показывает, что каждый восьмой графический иллюстратор не имеет высшего образования. Те графические иллюстраторы, которые учатся в колледже, обычно получают либо дипломы по графическому дизайну, либо дипломы по изобразительному искусству. Менее распространенные степени для графических иллюстраторов включают степени анимации или степени дизайна и визуальной коммуникации. После того, как вы получите нужный вам уровень образования, вы можете начать подавать заявки в компании, чтобы стать графическим иллюстратором. Мы обнаружили, что большинство резюме графических иллюстраторов включают опыт работы с ManTech, Canva и Synectic Solutions. Недавно в ManTech было открыто 4 вакансии для графических иллюстраторов. Между тем, есть 1 вакансия в Canva и 1 в Synectic Solutions. Если вас интересуют компании, в которых графические иллюстраторы зарабатывают больше всего, вам следует подать заявку на работу в Uber Technologies, Riot Games и Robinhood. Мы обнаружили, что в Uber Technologies средняя зарплата графического иллюстратора составляет 118 843 доллара. В то время как в Riot Games графические иллюстраторы зарабатывают примерно 89 478 долларов. А в Robinhood средняя зарплата составляет 84 803 доллара. Подробнее о зарплатах иллюстраторов графики в США. Мы также изучили компании, которые нанимают графических иллюстраторов из 100 лучших учебных заведений США. В тройку компаний, которые больше всего нанимают сотрудников этих учебных заведений, входят Indesign, IBM и Merrill Co. Отрасли, в которых графические иллюстраторы выполняют наибольшую роль, — это некоммерческие организации и строительство. Но самая высокая годовая зарплата графического иллюстратора приходится на технологическую отрасль и составляет в среднем 76 692 доллара. В финансовой сфере они зарабатывают 73 917 долларов, а в начинающей индустрии в среднем около 68 430 долларов. В заключение, графические иллюстраторы, работающие в сфере высоких технологий, получают на 49,3% больше зарплаты, чем графические иллюстраторы в сфере недвижимости. Три компании, которые нанимают самых престижных графических иллюстраторов: Mantech5 Graphics Illustrators Jobs Synectic Solutions1 Graphics Illustrators Jobs Canva1 Graphics Illustrators Jobs Graphics Illustrator. США Вакансии графического иллюстратора начального уровня Практически не требуется опыта Вакансии графического иллюстратора на неполный рабочий день Неполный рабочий день. Найм найм в настоящее время Активное наем Графики Иллюстратор. Наш инструмент для создания резюме проведет вас через процесс создания выдающегося резюме архитектора. Что делают ведущие дизайнеры Ведущий дизайнер отвечает за удовлетворение потребностей клиентов в цифровом контенте и координацию с командой дизайнеров для планирования и инноваций визуального дизайна и концепции. Ведущие дизайнеры выполняют первоначальную компоновку каркасов и сотрудничают с художественным персоналом для составления спецификаций и результатов, используя различные программные приложения и цифровые доски. Они регулярно информируют клиента о статусе проекта, включая рекомендации по корректировке и дизайну, гарантируя, что план соответствует бюджетным целям клиента. Ведущий дизайнер должен обладать отличными коммуникативными и организаторскими навыками, особенно при выполнении диагностических тестов для повышения оптимальной производительности. В этом разделе мы сравниваем среднюю годовую зарплату графического иллюстратора с зарплатой ведущего дизайнера. Как правило, ведущие дизайнеры получают на 45 058 долларов больше, чем зарабатывают графические иллюстраторы в год. Несмотря на то, что профессии графических иллюстраторов и ведущих дизайнеров сильно различаются, некоторые навыки, необходимые для выполнения обеих работ, схожи. Например, обе карьеры требуют Photoshop, Adobe Creative Suite и графического дизайна в повседневных ролях. Существуют также некоторые ключевые различия в обязанностях. Например, обязанности графического иллюстратора требуют таких навыков, как «индизайн», «художественное оформление», «фотография» и «плакаты». При этом типичный ведущий дизайнер обладает навыками в таких областях, как «архитектура», «дизайнерские решения», «управление проектами» и «дизайнерские концепции». Эта разница в навыках показывает, насколько действительно различны эти две карьеры. Ведущие дизайнеры получают самую высокую зарплату в индустрии стартапов, средняя годовая зарплата составляет 118 563 доллара. Но иллюстраторы графики получают больше в технологической индустрии со средней зарплатой в 76 692 доллара. Ведущие дизайнеры, как правило, имеют тот же уровень образования, что и графические иллюстраторы. Фактически, у ведущих дизайнеров на 3,8% больше шансов получить степень магистра и на 0,2% больше шансов получить докторскую степень. Каковы обязанности веб-дизайнера? Веб-дизайнер — это творческий профессионал, ответственный за создание и изменение дизайна контента и макета веб-сайтов. Веб-дизайнеры должны встречаться с клиентами и пользователями, чтобы обсуждать потребности и цели своих клиентов. Для создания графики, цветов и шрифтов веб-дизайнеры обычно используют кодирование HTML для изменения макета веб-сайта. Веб-дизайнеры должны создавать свое портфолио, берясь за уникальные проекты для себя и своих знакомых. Теперь мы рассмотрим профессию веб-дизайнера. В среднем веб-дизайнеры зарабатывают в год на 1101 доллар меньше, чем графические иллюстраторы. Сходство между двумя карьерами графических иллюстраторов и веб-дизайнеров заключается в некоторых навыках, связанных с обеими ролями. Мы использовали резюме представителей обеих профессий и обнаружили, что обе используют такие навыки, как «Photoshop», «Adobe Creative Suite» и «графический дизайн». Например, обязанности графического иллюстратора, скорее всего, потребуют таких навыков, как «индизайн», «художественное оформление», «макет» и «CAD». Между тем, веб-дизайнер может иметь опыт в таких областях, как «веб-сайт компании», «онлайн», «веб-сервисы» и «html5». Эти различия подчеркивают, насколько по-разному выглядит повседневная жизнь в каждой роли. Веб-дизайнеры могут получать более низкую заработную плату, чем графические иллюстраторы, но веб-дизайнеры зарабатывают больше всего в интернет-индустрии со средней зарплатой 81 039 долларов. С другой стороны, графические иллюстраторы получают более высокую зарплату в технологической отрасли, где они зарабатывают в среднем 76 692 доллара. Как правило, веб-дизайнеры учатся на тех же уровнях образования, что и графические иллюстраторы. У них на 1,5% больше шансов получить степень магистра и на 0,2% больше шансов получить докторскую степень. Как дизайнер сравнивает Дизайнер — это тот, кто создает генеральный план внешнего вида или работы чего-либо до того, как это будет сделано. Это могут быть материальные или нематериальные объекты, продукты, процедуры, законы, события, игры, графика, услуги и даже впечатления. Дизайнеры — творческие мыслители, умеющие настраивать скелетные и структурные свойства целевого продукта. Они работают в нескольких областях, таких как мода, архитектура, веб-графика и взаимодействие с пользователем. Несмотря на разнообразие профессионалов в индустрии дизайна, все они артистичны, увлечены, вдохновляют и эмоционально связаны со своими проектами и брендами. Профессия дизайнера обычно приносит больше денег по сравнению со средней зарплатой графических иллюстраторов. Разница в зарплатах заключается в том, что дизайнеры зарабатывают на 1404 доллара больше, чем графические иллюстраторы. Просматривая резюме нескольких графических иллюстраторов и дизайнеров, мы обнаружили, что обе профессии имеют схожие навыки. Эти сходства включают в себя такие навыки, как «Photoshop», «Adobe Creative Suite» и «графический дизайн», но они различаются, когда речь идет о других необходимых навыках. Между этими двумя профессиями есть много ключевых различий, о чем свидетельствуют резюме представителей каждой профессии. Некоторые из этих различий включают навыки, необходимые для выполнения обязанностей в рамках каждой роли. Например, графический иллюстратор, скорее всего, будет иметь опыт в «произведении искусства», «фотографии», «плакатах» и «технических иллюстрациях», в то время как типичный дизайнер имеет навыки в «обслуживании клиентов», «revit». проектные решения» и «строительная документация». Дизайнеры очень хорошо зарабатывают в сфере высоких технологий со средней годовой зарплатой в 87 754 доллара. Принимая во внимание, что графические иллюстраторы получают самую высокую зарплату в индустрии высоких технологий, в среднем 76,69 долларов США.2. Когда дело доходит до образования, дизайнеры, как правило, получают тот же уровень образования, что и графические иллюстраторы. На самом деле, у них на 1,3% больше шансов получить степень магистра и на 0,0% больше шансов получить докторскую степень. Описание стажировки в области дизайна Как следует из названия, стажеры в области графического дизайна узнают о карьере в области графического дизайна на практике. У них разные задачи и обязанности, в том числе участие в каждом собрании команды дизайнеров, проведение исследований клиентов, помощь в социальных сетях и дизайн-проектах, а также тесное сотрудничество с опытными дизайнерами. Часто им платят мало или вообще ничего за их службу, но опыт, который они приобретают в своей области, может быть необязательным. Четвертая профессия, которую мы рассматриваем, обычно приносит более низкую заработную плату, чем графические иллюстраторы. В среднем стажеры-дизайнеры зарабатывают на 19 152 доллара меньше в год. Хотя их зарплаты могут различаться, графические иллюстраторы и стажеры-дизайнеры используют одинаковые навыки для выполнения своей работы. Резюме представителей обеих профессий включают в себя такие навыки, как «Photoshop», «Adobe Creative Suite» и «графический дизайн». может появиться в резюме графического иллюстратора. В то время как стажировка по дизайну может включать в себя такие навыки, как «исследование пользователей», «пересмотр», «концепции дизайна» и «процесс проектирования». Стажеры-дизайнеры получают более высокую зарплату в технологической отрасли, в среднем 54 174 доллара. Принимая во внимание, что графические иллюстраторы получают самую высокую зарплату в индустрии высоких технологий. Стажеры-дизайнеры имеют такой же уровень образования, как и графические иллюстраторы. Разница в том, что у них на 2,1% больше шансов получить степень магистра и на 0,0% меньше шансов получить докторскую степень. Скачать векторные иллюстрации и цифровые рисунки Refine by CLEAR Уточнение на CLEAR Сортировка By Povilitynew Симпатичная девушка Покачивание и чтение А. Книга от MasaStarus Add To Collection Скачать Retr Добавить в коллекцию Скачать Поп-Арт Дизайн векторная иллюстрация Автор: danjazzia Добавить в коллекцию Скачать People, male, female, in different reading poses By BoykoPictures Add to collection Download FOOTBALL By Olexstudio Add to collection Download Winter Holiday Characters Moonery Добавить в коллекцию Скачать Шабда Алам By the-sastra Добавить в коллекцию Download Hand Drawn Illustrations Of Birds By frimages Add to collection Download Cute Winter Kitten By shymoff Add to collection Download Gentlemen Biker By Blankids Добавить в коллекцию Скачать Sweet Valentine Banners Автор barrssind Добавить в коллекцию Download Funny Christmas Card By ddraw Add to collection Download Children Playing — Vector Illustration By aqrstudio Add to collection Download Winter Town Urban Зимний пейзаж. 0003 Add to collection Download Watercolor Enthusiast Graphic Kit By pixelbuddha_graphic Add to collection Download Vintage Flowers By Artness Add to collection Download Жуки- 85Vintage PNGs Автор jadugarDS Добавить в коллекцию Скачать Городской пейзаж от WOWOMNOM Добавить в коллекцию Скачать Набор цветовых заголовков с плоской линией от Graphics4u Add to Collection Скачать Summer Duck Pond 9008 на Melrodic add. Add Addcodicq q . Download Fresh Summer Icons By SetiadiKaryaPertiwi Добавить в коллекцию Download Business start up illustrations от miR_design Добавить в коллекцию Скачать Иллюстрированные ручные руки и кулаки от Ghostlypixels Добавить в коллекцию Скачать Illusion-Hand Dlafling . Добавить в коллекцию Скачать Иллюстрация совы: черно-красочная Автор: helga_helga Добавить в коллекцию Скачать 42 Badges & ribbon By maghrib Add to collection Download Robots Sci Fi Concept Kit By pixelbudah Add to collection Download Warehouse Clipart By Jumsoft Добавить в коллекцию Скачать Ламы и кактусы By Lidiebug Добавить в коллекцию Скачать Funky Pencils By Scredeck Add to collection Download hate pizza By sukmaraga Add to collection Download 4 Motorcycle Vector Set By TSVcreative Добавить в коллекцию Скачать Футболка Point Animals Vector Designs Автор: cruzine Добавить в коллекцию Скачать Halloween Mood By spovv Add to collection Download Halloween party By SmartDesigns_eu Add to collection Download Tree Doodles By jasonheglund Add to коллекция Скачать Более 100 цветочных элементов, нарисованных вручную Автор hellokisdottir Добавить в коллекцию Download Photographer Vector Illustration By IanMikraz Add to collection Download Poster illustration By OmyshevStepan Add to collection Download Brazil Football Fans By aurielaki Добавить в коллекцию Скачать Программист, работающий с плоской паутиной Иллюстрация Автор: alexdndz Add to collection Download Metaverse Concept in Flat Line Design With People By DesignSells Add to collection Download Business success By Icons8 Add to collection Download Cute Liquid Soap Illustration Cartoon Автор: Catalstuff Добавить в коллекцию Скачать Пложенный летний баннер с персонажами мультфильмов от yusufdemirci Добавить в коллекцию Скачать Романтическая валентинга вектор Vector Vol. 1 от Naulicrea Add в коллекцию загрузки 9000. . Сцены (Том 01) Автор hoangpts Добавить в коллекцию Скачать Типы иллюстраций — стили и техники Мы заметили, что существует несколько определений того, какой может быть иллюстрация  и какие различные типы иллюстрации существуют .  Каждый раз, когда мы пытались найти видео, статью или какой-либо другой источник, проливающий свет на тему, мы терялись или получали недостаточно информации; или нам приходилось просматривать несколько мест, чтобы иметь возможность систематизировать наши выводы. Давайте кратко рассмотрим Какие существуют типы иллюстраций? Техники – традиционные и современные 1. Гравюра на дереве 2. Травление металла 3. Рисунок карандашом 4. Рисунок углем 5. Литография 6. Рисунок акварелью 7. Рисунок гуашью 8. Рисунок акрилом 9. Рисунок коллаж 10. Рисунок тушью 11. Цифровая иллюстрация от руки 12. Векторная графика Стили 1. Концепт-арт 2. Иллюстрации к детским книгам 3. Графические романы/комиксы 4. Книги, публикации, редакционные статьи 5. Реклама 6. Упаковка 7. Брендинг и логотип Теперь более подробно рассмотрим отдельные разделы: Иллюстрация Типы иллюстраций Стили и техники как нашу попытку создать всеобъемлющую, но легко читаемую статью об иллюстрации. Кстати, вам может быть интересно ознакомиться с Топ-тенденциями графического дизайна на 2022 год. Майк Редман — Гостиная-студия Мы выяснили, что многие люди путаются в определениях, данных понятиям «дизайнер» и «иллюстратор» , и даже если они имеют представление о том, чем занимается иллюстратор, они заблудиться на следующем этапе — узнавать разные типы иллюстраций и объяснять, что им нравится. Прежде всего, давайте Узнаем разницу между «дизайнером» и «иллюстратором» Очень сложно отличить их друг от друга, но вы не будете далеки от истины, если скажете так: Даниэль Тан – Целевая страница приложения Sportify Дизайнер часто полагается на набор элементов – изображения, типографику и т. д., и организует из них привлекательные композиции . Основная задача дизайнера сфокусировать внимание зрителя на определенной визуальной концепции t, идее, детали, части дизайна, сделать идею привлекательной и запоминающейся. Лулу и Тамми – миллениалы Иллюстратор чаще производят образы сами и не обязательно работают над всем дизайном «продукта». Иллюстрации часто поддерживают другие носители — например, иллюстрации часто сопровождают газетные статьи, книги и журналы и чаще всего служат для поддержки и лучшего перевода идей , текстов и/или их дальнейшего объяснения. Чаще всего иллюстраторы стараются сохранить баланс между визуальной составляющей и текстом, а стараются не привлекать к себе все внимание на иллюстрации. Тем не менее, многие иллюстраторы и дизайнеры поменяли бы шляпы и выступили бы против – в настоящее время конкуренция в области искусства жесткая, и художники должны быть в состоянии продемонстрировать междисциплинарные навыки.   Хорошо, тогда каково определение иллюстрации? . Источник: Freepik. , которые могут носить литературный или коммерческий характер Как иллюстрация стала тем, чем она является сегодня… A 16 век. Османская миниатюра Матракчи Насух ​​ Иллюстрация: Часы Екатерины Клевской Святая Екатерина работы неизвестного фламандского художника Чтобы ответить на этот вопрос, мы должны оглянуться назад в историю. До появления фотографии единственным способом выражения идей были иллюстрации. Часто в последние годы иллюстраций должны были быть вполне реалистичными, потому что для этой цели не существовало фотографии 9.0096 . Логично предположить, что огромным рынком иллюстраций были журналы, газеты и книги. Со временем иллюстраторы получили больше свободы, и их творчество и оригинальность теперь ценились больше, чем их технические навыки и способность реалистично рисовать. Это также объясняет появление большинства стилей на иллюстрациях . Но прежде чем перейти к наиболее распространенным стилям иллюстраций, , давайте поговорим о типах иллюстраций, исходя из используемой техники. Мы можем в основном разделить типы иллюстрации, основанные на используемой технике, на две большие группы: Традиционная иллюстрация и Современный стиль. Техники создания иллюстраций со временем менялись, так как материалы также меняются и развиваются. Художники полагались на бумагу, краски и карандаши, но с развитием цифровой эры даже художники, привыкшие к традиционным средам и материалам, начали работать в цифровом виде — с помощью программного обеспечения для 2D и 3D, такого как Photoshop и 3DMax, а также Maya 9.0096, например. Цифровые инструменты и техники имитируют традиционные материалы и эффекты, достигаемые с их помощью , и легко переключать различные материалы и экспериментировать.   Несколько слов о традиционных видах иллюстрации… Одним из древнейших видов иллюстрации была рисованная. Другой популярной техникой была: 1. Резка по дереву Рождение монстра! Ксилография Андреа Лорен Дизайн — Блок-принты Генри Багби Кейн гравюра на дереве Иллюстрация Это древняя техника, которую вы можете увидеть в некоторых из старейших сохранившихся рукописей мира. Он был популярен в средние века и стал предпочтительным типом иллюстрации после изобретения печатного станка. Иллюстрации с резными блоками позволили серийно выпускаемым книгам получать прекрасные иллюстрации, напечатанные из одной и той же мастер-резки . Метрополитен-музей объясняет, что гравюры на дереве также были чрезвычайно популярны в феодальной Японии. Для этой техники характерны контрастные цвета, если они есть; контраст между темными и светлыми областями на иллюстрации, а также относительно крупными штрихами. Это по-прежнему излюбленная техника многих современных иллюстраторов, которым нравится более грубое ощущение и текстурный вид этих иллюстраций. Вот видео, которое покажет вам немного работы, стоящей за таким типом иллюстрации – техникой ксилографии: Другие виды иллюстраций, в зависимости от техники, которые требуют определенной подготовки, материальной базы и специальных знаний о производственном процессе:   2. Травление металла Иллюстрация Эсы Рииппы Иллюстрация Нормана Экройда Иллюстрация Александра Стешенко При традиционном чистом травлении металлическая пластина (обычно из меди, цинка или стали) покрывается воскообразным грунтом, устойчивым к кислоте. Затем художник царапает землю остроконечной иглой для травления там, где он или она хочет, чтобы на готовом изделии появилась линия , таким образом обнажая голый металл. Затем пластину погружают в ванну с кислотой, и кислота «вгрызается» в металл там, где он открыт, оставляя линии, утопленные в пластине. Оставшаяся земля затем очищается от пластины. Пластина покрыта краской по всей поверхности , а затем краска стирается с поверхности, оставляя только чернила в протравленных линиях. Затем пластина пропускается через печатный станок высокого давления вместе с листом бумаги, и бумага собирает чернила с вытравленных линий, создавая отпечаток. Вы можете прочитать больше о различных методах травления металла на странице Википедии. В зависимости от используемой техники травления металла, иллюстрация может выглядеть как акварель (акватинта) или как карандашный рисунок – с очень тонкими линиями и штриховкой. Приведенные выше 3 примера иллюстрируют универсальность, которой можно достичь с помощью этих методов. Очень интересное видео, показывающее процесс создания такой иллюстрации, вы можете посмотреть здесь: Теперь давайте посмотрим на тип иллюстрации, который не требует особой подготовки для начала работы, а это:   3. Карандашные иллюстрации Рисунок Картера Гудрича Рисунок Георгия Димитрова Рисунок Дженнифер Хили   Возможно один из самых популярных видов иллюстраций — карандашный . Это богатый материал, который позволяет создавать мягкие тени и переходы, а также создавать резкие, точные линии. Иногда иллюстраторы предпочитают делать карандашный набросок очень свободным и делать наброски карандашом — позже они завершают иллюстрацию другим материалом. Выше вы видели 3 разных подхода к карандашной иллюстрации – монохромный, с четкими линиями и богатством толщины линий; один цветным карандашом с очень плавной и мягкой штриховкой объемов; и одна грубая, схематичная и динамичная иллюстрация из-за энергичной работы с линиями и поиска форм и объемов. Последний подход очень распространен для создания первоначальных концепций дизайна персонажей. Вы можете посмотреть видео, в котором художник рассказывает о работе карандашом, о своем процессе и можете наблюдать за его работой:   4. Рисунок углем Рисунок Джо Тейлор Портрет Ставроса Дамоса Рисунок Денни Стокенбрука Иллюстрации углем часто не так точны, как рисунки ручкой и карандашом, но являются предпочтительным выбором для иллюстрации коротких рассказов, быстрых зарисовок и уголков. Смешиваемость древесного угля позволяет художнику создавать различные текстуры, представляющие материалы и тени, люди, объекты и мир природы. Художники часто используют пальцы и салфетки для смешивания мягкого материала, размазывания и создания гладких и мягких теней. На приведенных выше иллюстрациях видно, как уголь помог создать грубый, свободный набросок лошади. Затем другой художник очень точно прорисовал человеческое лицо в другом произведении. Наконец, что не менее важно, иллюстратор создал мягкие тени, смешивание и текстурирование. Наверное, основное отличие от карандашной иллюстрации в том, что линия угля всегда чуть толще, мягче и темнее по качеству. Причина, по которой примеры 2 и 3 такие разные, заключается в способе производства древесного угля: угольные карандаши состоят из спрессованного угольного порошка и смоляного связующего, который дает тонкую, четкую линию ; в то время как древесный уголь обеспечивает гладкую, более мягкую линию. Посмотреть, как материал позволяет добиться таких эффектов, можно в следующем видео с советами по рисованию углем:   5. Литография Портрет Николая Фешина Иллюстрация Такато Ямамото «Свернувшись калачиком» Шейлы Робинсон Литография происходит от греческого слова «камень». Первоначально в этой технике использовалось изображение, нанесенное маслом, жиром или воском на поверхность гладкой ровной литографической плиты из известняка.  Сегодня большинство типов книг и журналов большого объема, особенно с цветными иллюстрациями, печатаются с помощью офсетной литографии , которая стала наиболее распространенной формой технологии печати с 1960-х годов. Вы можете прочитать больше об этой технике в статье Википедии, посвященной этой теме. Вы можете заметить, что приведенные выше примеры литографических иллюстраций имеют одно качество, хотя они представляют разные стили и образы — во всех трех из них есть определенный уровень мягкости. В некоторых местах цвет даже выглядит размытым и бледным. Посмотрите видео об этой технике печати: Другой тип иллюстрации, с помощью которого можно добиться мягкости, плавных переходов и множества нюансов, — это: . 6. Акварельные иллюстрации Акварельная иллюстрация Картина Трейси Хетцель Японская кухня акварельные иллюстрации В акварельной иллюстрации главное использовать цветовые пигменты и создавать нюансы и различные прозрачности, добавляя в цвет воду. Общее впечатление от акварельных иллюстраций мягкое, воздушное и глубокое . Иллюстраторы предпочитают его для иллюстрации кулинарных книг, женских и модных иллюстраций, иллюстраций детских книг, так как он очень легкий. Это один из самых простых способов создания всплесков цвета, слияния одного с другим — общие угрозы для упомянутых стилей иллюстрации. Вы можете посмотреть замечательную демонстрацию акварельной иллюстрации здесь: В качестве причины появления акварельной иллюстрации можно указать   7. Иллюстрации гуашью Иллюстрация Одры Оклер Иллюстрации Джесси Винчестера Шмидта Иллюстрация Шелли Лю Гуашевая краска похожа на акварельную краску , модифицированную для придания ей непрозрачности. Он предлагает насыщенных, более густых, немного более темных оттенков, чем акварель и могут быть даже переработаны через несколько лет после . Коммерческие художники часто используют гуашь для таких работ, как плакаты, иллюстрации, комиксы и другие дизайнерские работы. В большинстве анимаций 20-го века он использовался для создания непрозрачного цвета на цел с акварельной краской, используемой для фона . Использование гуаши в качестве «плакатной краски» желательно из-за ее скорости, так как слой краски полностью высыхает за счет относительно быстрого испарения воды. Подробнее о технике можно прочитать в Википедии. Вы можете посмотреть прекрасную демонстрацию иллюстрации гуашью здесь: Следующий тип иллюстрации, который мы рассмотрим, это   8. Акриловая иллюстрация Иллюстрация Романа Мураткина Осенний сбор Джудит Бергерсон Иллюстрация Леонардо Сантамария Акриловые краски — одна из наиболее предпочтительных техник для начинающих — с ними относительно легче работать, чем с акварелью или маслом. Тем не менее, художник может добиться как аналогичных эффектов маслом, так и акварелью. Ими можно рисовать практически на любой поверхности, после высыхания они становятся водостойкими. Эти краски очень универсальны. Вы можете увидеть процесс создания акриловой иллюстрации здесь: 9 Немного отличается от последних рассмотренных нами техник.0002   9. Иллюстрация коллажа Вырезанный из бумаги коллаж Морганы Уоллес Коллаж Тэхехе Коллаж Сиары Фелы Название происходит от французского coller , , что означает «склеивать». Это техника, при которой произведение искусства создается из совокупности различных форм, часто из разных материалов, чтобы сформировать новое целое. Эти типы иллюстраций чрезвычайно популярны в последние годы и даже считаются источником вдохновения для большой тенденции — материального дизайна. Часто иллюстраторы используют штриховку из разных слоев своего коллажа для достижения красивого 3D-эффекта и глубины. На приведенных выше иллюстрациях вы можете увидеть, как прекрасно интерпретировали эту технику разные художники. Еще одно отличное видео процесса для этого типа иллюстрации; затем эта иллюстрация используется для обложки книги: И последнее, но не менее важное:   10. Иллюстрация Pen-and-Ink Illustration Иллюстрация Дона Болоньезе Иллюстрация Натали Эндрюсон Иллюстрация Кэмерона Стюарта Иллюстрации тушью позволяют художнику создавать сильные области контраста. Большинство иллюстраций выполнены с использованием одного оттенка чернил на светлой поверхности, что опять же помогает добиться высокой контрастности деталей. Краски — широкодоступный и недорогой материал, их легко транспортировать и с ними можно работать выразительно. Может быть, вы помните высокие контрасты гравюры на дереве? Что ж, рисование тушью позволяет вам быть более мобильным и создавать еще более тонкие линии. Иногда, добиться градации значения сложно , разве что, работая тушью и кистью, как на первом примере иллюстрации. Значение можно также получить, используя точки и штрихи разного веса и на разном расстоянии друг от друга , как во втором примере. На третьей иллюстрации художник чудесным образом соединил сильно затененные, насыщенные цветом области с элегантными простыми линиями тушью. Следующее видео представляет собой красивую демонстрацию шведского мастера чернил:   Современные стили и типы техники иллюстрации Как мы уже говорили ранее, с развитием электроники и вступлением в так называемую цифровую эру возможности художников для самовыражения росли быстро и более свободно. Первое электронное устройство для рукописного ввода было изобретено еще в 1888 году. С тех пор технология стала более сложной, и многие иллюстраторы и дизайнеры привыкли использовать в настоящее время графические планшеты – устройства, которые подключаются к компьютеру. Художники используют перо и поверхность планшета для рисования, а устройство передает изображение в открытое программное обеспечение для рисования, например 9.0095 Фотошоп. Artrage, Ikscape и другие. Программное обеспечение имитирует различные традиционные кисти, ручки, различные инструменты для рисования, бумагу и эффекты. Цифровые иллюстрации можно разделить на две большие группы: 1. Цифровые иллюстрации от руки Иллюстрация Магдалины Диановой Иллюстрация Лоис ван Барле Иллюстрация Мерил Франк Как вы можете видеть на рисунках ниже, от руки 9Цифровые иллюстрации 0095 позволяют очень плавно переходить свет и тень, создавая сложный фон и мелкие детали. Большинство этих иллюстраций представлены в растровом формате, и их можно масштабировать и печатать только до определенных размеров, прежде чем они потеряют качество. Узнайте больше о различиях между растровыми и векторными изображениями. 2. Векторная графика Дизайн персонажей Бето Гарса Иллюстрация Брайана Тейлора Иллюстрации Tasty Vector В другую группу помещаем векторную графику/иллюстрации. Способ создания изображений позволяет , увеличивая и уменьшая их до любого размера без потери качества. Как правило, с векторами сложнее сделать плавный переход, но у вектора есть свои преимущества в создании определенного стиля изображения. Это делает его очень популярным для веб-иллюстрации. Вы можете легко распознать вектор по его четким контурам, формам и четкости. Узнайте больше о форматах векторных файлов. Мы совершенно уверены, что примеров, которые мы привели до сих пор, недостаточно, поэтому вот несколько отобранных иллюстраций и портфолио, которые мы нашли в Интернете — завораживающие примеры различных типов иллюстраций: Digital Giovanni Maisto, Карандаш Даан Ноппен, Чернила Кристин Альмеда, Плакатный проект, Проект травления Ярослав Новак Хорошо, сейчас вам, вероятно, будет интересно узнать больше.   Вас также могут заинтересовать эти более 300 бесплатных иллюстраций для вашего следующего дизайн-проекта   Первая часть нашего путеводителя по миру иллюстрации сделана наполовину и теперь мы переходим к следующей части: Стили в иллюстрации Начнем с небольшого замечания – под стилем мы понимаем разные жанры в иллюстрации ( по крайней мере самые популярные). Однако стиль используется также для индивидуального и очень специфического способа выражения отдельных художников, но это можно было бы определить гораздо сложнее, если вообще возможно. Короче говоря, на иллюстрации мы можем распознать следующие жанры: Концепт-арт Концептуальная иллюстрация для браузерной игры, созданная GraphicMama. Термин «концепт» впервые появился в 1930-х годах, вероятно, первым его использовал Disney, а также он использовался в автомобильной промышленности. В концептуальной иллюстрации художники создают несколько интерпретаций (концептов) определенной темы, из которых клиент может выбрать и увидеть различные этапы, развитие и процесс создания иллюстрации. Некоторые авторы иллюстраций к комиксам/графическим романам, которых вы, возможно, захотите увидеть: Мелоди Чисински Морган Йон Тьерри «Баронтьери» Дойзон Фэн Чжу Иллюстрации для детей Книжная иллюстрация Джеймса П. Дэвиса Детские книжные иллюстрации могут быть самыми разнообразными – от реалистичных, полных деталей иллюстраций до очень упрощенных, детских, наивных рисунков. Это зависит от сюжета, целевой возрастной группы и многого другого. Тем не менее детские иллюстрации красочный, повествующий, всегда что-то происходит. Персонажи милые и дружелюбные. Некоторые из авторов детских иллюстраций, которых вы, возможно, захотите увидеть: Карл Джеймс Маунфорд Тиган Уайт Денис Серков Комиксы/графические романы Согласно Википедии, комикс — это средство выражения идей с помощью изображений, часто в сочетании с текстом или другой визуальной информацией . Комиксы часто принимают форму сопоставленных последовательностей панелей изображений. Часто текстовые устройства, такие как речевые выноски, титры и звукоподражания, указывают на диалог, повествование, звуковые эффекты или другую информацию. Размер и расположение панелей способствуют темпу повествования. Карикатура и подобные формы иллюстрации являются наиболее распространенными средствами создания изображений в комиксах. Некоторые из авторов иллюстраций к комиксам/графическим романам, которых вы, возможно, захотите увидеть: Ариэль Ховельянос Брайан Болланд Фрэнк Миллер Книги / Публикации / Редакционные статьи Иллюстрация обложки книги Кэти Харнетт Знаете ли вы, что роскошные книги на географические темы и естествознание, а также некоторые детские книги, имели печатные иллюстрации, которые затем были раскрашены вручную в Европе, ни одной экспериментальных методов цветной печати стали широко использоваться до середины 19 века.век. Сегодня книжная иллюстрация может быть выполнена в любой технике, а затем напечатана. Этот стиль очень универсален и зависит от видения автора и тематики книги. Иллюстраторы пытаются создать привлекательные обложки , чтобы составить конкуренцию стопкам книг в книжных магазинах. Это очень специфический стиль, который требует привлечения внимания зрителя, намека на то, что внутри книги, а иногда именно обложка продает книгу (или издание).   Некоторые из авторов книжных иллюстраций, которых вы, возможно, захотите увидеть: Хоа Ли Шон Тан Элисон Джей Реклама Иллюстрация Рлона Вана В то время как иллюстрации к книгам и публикациям должны поддерживать и освещать определенную идею, не отвлекая внимание от текста, рекламный тип иллюстрации предназначен именно для этого – привлечь ваше внимание и произвести неизгладимое впечатление на одну большую идею или бренд/продукт. Многие компании выбирают иллюстрацию в качестве средства передачи своего сообщения аудитории, потому что стиль лучше передает идею, чем, например, фотография. Некоторые из рекламных иллюстраций, которые вы, возможно, захотите увидеть: Gunn Report Ar of Illustration Довольно оригинальные рекламные иллюстрации Бен Таллон   Упаковка Аптекарь Aureum – иллюстрация упаковки Развитие цифровых технологий во второй половине 20-го века позволило компаниям быстро масштабироваться и стать глобальными. В условиях беспрецедентной конкуренции упаковка стала способом дифференциации продукта на полке. Для некоторых предприятий, таких как производство ювелирных изделий, хлебобулочных изделий и товаров для детей, иллюстрация является наиболее удачным выбором. Он предлагает индивидуальный подход, элегантность и ощущение индивидуальности. Некоторые из иллюстраций упаковки, которые вы, возможно, захотите увидеть: Пищевая упаковка Оригинал Упаковано как сардины Куриные духи Упаковка для четырех бочек Bendmore   Брендинг/логотип Мультяшные персонажи работников недвижимости, by GraphicMama Брендинг/логотип иллюстрации – это очень специфический стиль, требующий определенного набора навыков. Например, логотип должен быть узнаваемым и читаемым в меньших размерах. Поэтому иллюстратор должен тщательно спланировать детали логотипа. Логотипы должны быть простыми, но привлекать внимание и запоминаться. Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт Поиск: Рубрики Seo Wordpress Дизайн Заработок Плагин Разное Рекомендац Сайт Совет Советы Тем Темы Урок Уроки