Создать удачный дизайн: Как сделать удачный дизайн интернет-ресурса?

Как выбрать удачный дизайн для интерьера и создать в доме настоящий уют © Геостарт

Если человек задается вопросом, как создать в доме уют, то возможны две исходные позиции – или он находится на стадии планирования интерьера, или, что случается чаще, хочет разобраться, чего в доме не хватает, чтобы он стал живым, интересным, уютным.

Ощущение уюта в доме с позиции гостя и хозяина несколько отличается. Если дом интригует с самого порога , если в него хочется зайти и расположиться подольше – гости говорят: «Как уютно вы устроились!». Каждому приятно такое слышать, но для хозяев в это понятие входит еще: наличие личного пространства для отдыха и работы, удобство кухонной зоны, хороший матрас, продуманные системы хранения и т.д.

Попытаемся разобраться, как создать уют в доме с точки зрения тех, кто живет в нем и намерен окружить себя максимальным физическим, психологическим и эстетическим комфортом. Нет смысла выделять главное и второстепенное, ибо – сколько людей, столько и приоритетов.

Но мимо внимания не ускользнут безусловно важные компоненты:

• Чистота и порядок.
• Зонирование.
• Цветовая гамма.
• Освещение.
• Визуализация личных привязанностей.
• Декоративные элементы.

Кроме того, в данной статье мы отметим скрытое коварство модных стилей, подсказывающих, как создать уют в доме с помощью готовых решений, а также потенциал авангардных интерьеров, способных стать идеальным пристанищем для людей с особыми запросами. Собственно, со стилей и начнем.

О женской и мужской логике, о красивом и полезном и немного – о модных направлениях в дизайне

Сравним известные, более или менее популярные архитектурные стили в разрезе единственной проблемы – насколько просто или сложно создать уют в доме, который оформлен по всем канонам дизайна.

Дамское гнездышко: шебби-шик и прованс

Считается, что создание дома с уютным интерьером в стиле шебби-шик и прованс – вариант беспроигрышный. Действительно, с точки зрения женщины, декоративность, прозрачная цветовая гамма, обилие текстиля и удобная мебель позволяют свить милое теплое гнездышко, в котором прекрасно чувствуют себя мама и дети. Но для мужчины такая среда может стать сущим адом, если только он не отвоюет себе личное пространство, которое оформит по-своему. Конечно, главным образом это касается шебби-шика.

Прованс, с его провинциальными, сельскими истоками, имеет больше шансов оказаться достаточно брутальным, особенно если задуматься об этом на этапе проекта.

Есть у этих «дамских» стилей еще одно слабое звено: обилие декора и открытых систем хранения. Присутствие постоянных источников пыли и хаоса затрудняет уборку, а без идеальной чистоты исчезает ощущения комфорта. Не способствует порядку и загроможденность мебелью, крупными аксессуарами, которой особенно трудно противостоять приверженцам шебби-шика.

Как всегда, истина в гармонии. Старайтесь, чтобы в комнатах оставалось достаточно свободного пространства, чтобы декоративность несла отпечаток личных пристрастий, а каждому члену семьи было, где отдохнуть душой от забот и заняться любимым делом – и тогда дом в стиле прованса или шебби-шика действительно станет невероятно уютным.

Брутальный лофт и хайтек

Уж если рассматривать стили, проблематичные в плане домашнего тепла, так это холодный хайтек и индустриальный лофт. Однако и они далеко не безнадежны.

Вспомним предысторию лофта, его можно рассматривать, как попытку приспособить заброшенные фабричные здание под жилье. И этот эксперимент оказался весьма успешным! Дома в стиле лофт привлекают людей искусства, которые находят уют там, где удалось создать условия для творчества. Простор и высокие просветы дают возможность развернуть мастерскую художника, создать необходимую акустику музыканту. Это идеальное жилье для спортсменов и ремесленников.

Специфическая функциональность лофта дополняется сочными выразительными аксессуарами – традиционными для него шикарными диванами и креслами, картинами, предметами искусства и безупречным благоустройством. В целом, лофт предлагает и интересную эстетику, и удобные зоны для отдыха и работы, и подчеркнутую индивидуальность – то есть все то, от чего зависит, удастся ли создать в новом доме атмосферу уюта.

Хайтек прослыл раем перфекционистов, для которых душевный комфорт немыслим без идеального порядка во всем, что их окружает. Если где и удается поддерживать стерильную чистоту, так это в авангардном хайтек.

Но как же создать в таком доме уют в общепринятом понимании? Во-первых, не будем забывать, что стиль хайтек предполагает самое современное кухонное и сантехнической оборудование, то есть жить в такой квартире изначально удобно. Во-вторых, он, как белый лист, легко принимает современные аксессуары и преображается в нужном направлении, подстраиваясь под интересы жильцов. Так что уют в доме хайтек, создать можно, это лишь вопрос приоритетов и эстетических пристрастий.

Когда комфортно всем: рафинированный ардеко и демократичный сканди

Ардеко и сканди созданы для жизни. Рафинированный, эстетствующий ардеко являет собой пример холодной декоративности, примиряющей вкусы мужчин и женщин. Чистые линии, сдержанная цветовая гамма прекрасно дополняются богатым декором, допускающим лепнину, витражи, хрустальные люстры, зеркала, предметы искусства.

Дорогие ткани и драпировки ардеко позволяют создать в доме настоящий уют и атмосферу утонченной роскоши. Такое помещение легко зонировать, выделяя удобное рабочее место, уголок для уединения, зону приема гостей.

Сканди эволюционировал от богатого скандинавского стиля с обилием деталей из массива дерева, натурального камня и металла до минималистичных интерьеров, выполненных из недорогих материалов, но обогащенных великолепной цветовой гаммой и обилием дизайнерского декора, которые помогают создать в доме уют, наполняют его теплом и индивидуальностью.

Этот стиль приветствует разные рукодельные шедевры и неповторимый домашний текстиль. А по простоте поддержания порядка сканди может поспорить даже с хайтеком.

Какие направления дизайна следует признать самыми уютными? Пожалуй, прованс, сканди, ардеко и шебби-шик. Но это сугубо субъективное мнение, и каждый приверженец лофта или хайтека может его опровергнуть, максимально раскрыв потенциал этих авангардных стилей.

Что можно изменить в доме, чтобы создать в нем уют?

Итак, предположим, что стиль помещения выбран в соответствии с пожеланиями всех членов семьи, рекомендации дизайнера выполнены, а счастья нет. То есть, нет того волшебного чувства завершенности и удовлетворения, которое появляется только в родных стенах, обустроенных своими руками и наполненных запахами, воспоминаниями, уютными вечерами. Возможно, отремонтированное помещение надо просто обжить, и это сделает его теплее, позволит создать в доме уют. Но кое-что все-же следует поменять, а еще лучше учесть нижеприведенные рекомендации еще до выполнения отделочных работ и покупки мебели.

Если квартира захламлена

Грязь и хлам перечеркивают все надежды на счастливую жизнь в семейном гнездышке. Создать минимальный уют в доме удастся только после наведения чистоты. Если хозяева не могут назвать себя чистюлями, им как от огня надо бежать от богато декорированных «пылесборных» интерьеров – ардеко и шебби-шик. Хайтек тоже сложен для уборки, так как на ровных глянцевых поверхностях бросается в глаза каждая пылинка. В остальных же случаях поддержание порядка по силам каждому среднестатистическому человеку.

Специфическая проблема – захламленность. Она недопустима, и бороться с ней давно научились. В первую очередь, необходимы современные системы хранения – шкафы с эргономичной внутренней фурнитурой, комоды, сундуки, гардеробные и кладовки. Что именно выбрать диктует и оформление помещения, и возможности планировки. Не надо забывать, что для ненужного существуют мусорные контейнеры. Никогда не оправдывайтесь тем, что вам жалко выбрасывать еще добротные вещи. Вспомните о благотворительных организациях и людях, нуждающихся в поддержке.

Случается, что все расставлено по местам, но мебели и декоративных аксессуаров слишком много, чтобы свободно перемещаться по комнатам. В этом случае достаточно спрятать часть украшений в кладовую, чтобы время от времени обновлять дизайн, и по-новому группировать мебель. Не поможет – придется с чем-то расстаться.

Как цвет влияет на настроение

Считается, что уют в доме помогают создать стены теплых оттенков. С этим не хочется спорить, но многие дизайнерские проекты доказали, что бесконечно привлекательным может быть и проект в бело-синей, оливковой, черно-белой цветовой гамме. Секрет в том, чтобы он не казался унылым, а для этого надо избегать монохромности.

Контрастные элементы в окраске стен и пола формируют перспективу. Намного выразительнее смотрятся контуры мебели, не сливающейся с полом и стеной. Избежать при этом пестроты совсем не сложно – достаточно выбрать два цвета и несколько их оттенков, и в этой палитре выдержать оформление, расставляя акценты третьим цветом, контрастным к первым двум.

Конечно, жизнь может внести свои коррективы, и тогда пространство наполнится предметами, не вписывающимися в эту колористическую схему. Им придется найти место в закрытых системах хранения, однако лучше – не терять контроль над процессом приобретений.

Впустите больше света

Роль освещения не сводится к утилитарному назначению. Светильники способны создать уют в доме через волшебные оптические иллюзии, наполняя его атмосферой уюта, интимности, выделяя зонирование или расцвечивая комнаты праздничной иллюминацией. В маленьких квартирах хорошо работает точечная подсветка стен.

В большой моде торшеры и настольные лампы, подобранные точно в стиль интерьера. Владельцы просторных апартаментов в духе ардеко или шебби-шик могут украсить гостиную или спальню хрустальной люстрой.

Важно обеспечить хорошее естественное освещение, без которого жильцы находятся во власти гнетущего настроения. Можно поиграть солнечными бликами, используя кружевные занавески, жалюзи или двухслойные шторы, в зависимости от дизайна комнаты.

Когда нет места в собственном доме

Иногда интерьер настолько нацелен на восприятие гостей, что интересы самого хозяина отходят на второй план. Если при зонировании не учтены потребности кого-то из членов семьи, вряд ли ему будет уютно в родных стенах.

Большинству людей для душевного комфорта необходимо личное пространство, где человек может остаться наедине с самим собой, с головой уйти в работу или заняться творчеством.

Сюда же отнесем удобное место для сна. Без соответствующего зонирования даже в большом доме невозможно создать необходимый уют, иначе человек будет чувствовать себя неприкаянно.

Уделите достаточно внимания организации спальни, рабочего места, детской игровой зоны. Постарайтесь разместить уголок отдыха так, чтобы в нем можно было посидеть компанией или побыть в приятном одиночестве.

В небольшой студии можно оборудовать лаунж-зону на лоджии.

Ностальгические нотки и визуализация личных пристрастий

В шикарном, до мелочей продуманном интерьере может не хватать маленькой детали, чего-то очень личного. Не стесняйтесь заменить стильную репродукцию на стене старинным семейным фото или собственной удачной фотографией. Сшейте диванные подушки своими руками, тщательно подбирая ткань и отделку. Найдите место для витрины с коллекцией значков, пивных крышек или старых открыток.

Конечно, пивные крышки лучше впишутся в лофт, а открытки – в прованс, но, как правило, всегда находится возможность примирить свое хобби с выбранным стилем. Такие детали на наших глазах создают чудо – дом обретает особенный уют и неповторимость.

Маленький сад в интерьере

Если после проведенного дизайн-ремонта хозяев смущает излишняя «глянцевость» или формальность интерьера, вдохнуть в него жизнь помогут зеленые растения и цветы в горшках или вазах. Для шебби-шик выбирают розы и пионы, для прованса – пряные травы, лаванду и любые скромные комнатные цветы, например, фиалки.

Сканди и хайтек можно украсить суккулентами и деревцами в дизайнерских кашпо. В ардеко особенно интересно будут смотреться вьющиеся растения.

Интерьерный текстиль – волшебная палочка дизайнера

Самый доступный, недорогой и поистине волшебный инструмент, необходимый, чтобы создать уют в любом доме – домашний текстиль. То, какие вы выбрали занавески, влияет на настроение не меньше, чем оформление стен. Оцените, насколько комфортна мягкая мебель? В провансе, например, на диваны и кресла принято шить съемные чехлы из натуральных тканей.

Никогда не бывают лишними диванные подушки, их подбирают в соответствии с дизайном помещения. Модные вязаные пледы и покрывала создают в доме атмосферу тепла и уюта, а также выполняют роль цветовых акцентов.

Не так давно дизайнеры пристально заинтересовались коврами – напольными и настенными. Ценятся и дорогие восточные ковры (кстати, превосходный декор для лофта), и домотканые дорожки (прованс и сканди). Ковер на стене – давно забытый и, мало того, многократно высмеянный символ благополучия, возвращается в наши квартиры в новом прочтении – в виде текстильных панелей, декоративных тканых панно.

Восточные секреты домоустройства

С точки зрения традиционной китайской эстетики, к которой стоит присмотреться хотя бы из уважения к древней культуре, в доме должна циркулировать энергия. Этому способствует присутствие и правильное размещение пяти стихий: воды, огня, земли, дерева и металла. Плохо, если в помещении нет хотя бы одного компонента – уют в доме создать не удастся.

Проанализируем с этой позиции современное европейское жилище. С деревом и металлом все просто, эти материалы присутствуют, как минимум, в мебели и фурнитуре. Если в комнате есть растения, то есть и земля, таким образом, с точки феншуй, озеленение в квартире – обязательно.

Вода может присутствовать в вазе или графине, но неподвижная вода – это плохо. С этой точки зрения предпочтительнее вода в поддоне кашпо: растение пьет влагу, следовательно, она находится в движении. Хотя идеальным вариантом остается классический маленький домашний фонтанчик.

Сложнее всего с огнем: камином и свечами мы пользуемся нечасто. Так что же, бросить попытки создать в доме уют по-китайски? Отнюдь, традиционные взгляды постепенно адаптируются к современной действительности, и теперь считается допустимым заменять огонь его изображением.

В целом правила феншуй вещь довольно специфическая, следовать им или нет – каждый решает, прислушиваясь к собственной интуиции.

Три кита, на которых держится уютный дом

Подводя итог, вернемся к составляющим уюта, без которых невозможно создать идеальный дом.

Во-первых, физическое удобство. Пространство необходимо правильно организовать, оставить достаточно «пустоты», без которой немыслимо свободное перемещение по жилищу, и, наконец, каждая вещь должна быть максимально удобной, комфортной.

Во-вторых, психологический комфорт, который достигается при соблюдений большого количества условий. Это цветовое решение, достаточная освещенность, отсутствие тесноты. Это многофункциональность интерьера (в том числе, возможность принимать гостей) и личное пространство. Это и порядок, который влияет на настроение больше, чем все остальное вместе взятое.

Наконец, в-третьих. Человеку необходимо удовлетворить свое эстетическое чувство, окружить себя прекрасным, не уставать восхищаться и совершенствоваться. Эстетика дома играет огромную роль.

Главное правило, которого необходимо придерживаться: не изменять выбранному стилю. Нет необходимости ставить задачу с первой попытки добиться безупречного оформления интерьера и создать в доме идеальный уют. Обычно это происходит постепенно. От некоторых решений со временем приходится отказаться, какие-то декоративные детали и предметы роскоши приобретаются по случаю и оказываются очень удачными. Путь к совершенству бесконечен, и это – прекрасно.

Ход конем: как создать удачный дизайн для небольшой квартиры

• Стиль

• Новости

Малогабаритная жилплощадь нередко заставляет своих владельцев жертвовать красотой, стилем и уютом ради функциональности. В самом деле, когда нужно втиснуть в небольшое пространство всё необходимое, трудно выдержать единый стиль. А уж элементы декора и вовсе превращаются в досадные излишества.

18 октября 2016 04:0019 438

Ход конем: как создать удачный дизайн для небольшой квартиры

Источник:

Пресс-служба

Можно ли красиво оформить небольшую квартиру и при этом сэкономить дефицитные квадратные метры? Какой стиль подходит для дизайна малогабаритного жилья, а от чего лучше сразу отказаться? Как заставить мебель и текстиль работать на общую идею? Об этом на примере реальных проектов «СтарХиту» рассказала дизайнер интерьеров, эксперт PROFI.RU Елена Тамбиева.

Итак, у вас небольшая квартира, но высокие требования к её эстетике. С чего начать? Однозначно — с планировочного решения!

Составьте список всего необходимого для жизни, определите места расположения предметов мебели, бытовой техники. Важно знать не только размеры, но и учитывать, в какую сторону открываются двери и створки шкафов. Если в новый интерьер нужно вписать ранее купленную мебель или крупную картину — сразу определите им место, чтобы после завершения ремонта они не смотрелись чужеродными предметами.

Предусмотрите системы хранения не только для одежды, но и для крупных бытовых вещей вроде гладильной доски или швабры. Хорошо продуманная планировка — 80% успеха вашего интерьера.

Немного о системах хранения:

Если в квартире не удаётся организовать даже крошечную кладовую, выбирайте предметы обстановки с местом для хранения.

Можно использовать:

— кровати с выдвижными ящиками или подъёмным механизмом

— встроенный шкаф от пола до потолка, окрашенный в цвет стен, вдоль одной из них

— вместительный стеллаж, встроенный по периметру окна, балкона

— пуфики с местом для хранения в прихожей.

Есть простые решения, которые помогают сделать небольшое пространство более функциональным. Для этого порой достаточно отказаться от привычных шаблонов и заменить массивные предметы мебели чем-то более лёгким и компактным.

— Вместо громоздких полок и комодов — открытые подвесные модули

— Вместо гардероба — открытая вешалка

— Вместо кухонных стульев — пуфики на колёсах, они легко перемещаются и довольно вместительны внутри.

— Вместо журнального столика — стопка декоративных чемоданов, которые можно использовать как дополнительное место для хранения.

Источник:

Пресс-служба

Когда функционально всё продумано, можно выбирать стиль — от этого зависит, какие строительно-ремонтные материалы, а также мебель и фурнитура вам подойдут.

Скандинавский

Элементы скандинавского стиля: пастельные тона и много света

Источник:

Пресс-служба

Скандинавский стиль очень популярен, его часто выбирают и владельцы просторных квартир, что может стать дополнительным плюсом. Гости вашего дома оценят не размеры помещений, а следование модным тенденциям.

В интерьере преобладают натуральные материалы: дерево, ткани, стекло, мех и т.д. Это добавляет пространству уюта — как и типично скандинавские пастельные тона: бежевый, светло-серый, светло-зелёный. Дополнительный бонус — оптическое увеличение пространства, о чём будет подробнее сказано в статье.

Кому-то простой скандинавский стиль может показаться обыденным. Но не забывайте о возможности добавить в интерьер яркие элементы. Правда, здесь необходимо соблюдать умеренность. Достаточно красных подушек на диване, зелёной вазы на подоконнике или синей тумбочки рядом с кроватью.

Для скандинавского стиля (как и для маленького пространства квартиры) очень важно наличие естественного света. Его должно быть много. Поэтому постарайтесь открыть доступ к окнам. Шторы лучше выбирать светлые, из лёгких натуральных тканей, чтобы легко проходил солнечный свет.

Хорошее решение — использование морской тематики, фотографий, постеров.

Источник:

Пресс-служба

Удачный выбор: Используйте белую, бежевую или светло-серую штукатурку. Для одной из стен выберите светлые деревянные панели. Для пола лучше всего подойдёт светлый паркет.

Минимализм

Источник:

Пресс-служба

Внешне минимализм может напомнить скандинавский стиль, но не всё так просто, как кажется. Если вы остановились на минимализме, используйте встроенную мебель с чёткой геометрией и без декоративной фурнитуры. Мебель должна смотреться как часть стены. Ничего лишнего!

Минимализм — отличное решение для маленькой квартиры, поскольку основной чертой этого стиля является использование многофункциональной обстановки: трансформеры, встроенная мебель. Чем больше свободного пространства останется, тем лучше.

Удачный выбор: Полы и стены должны быть однородными, поэтому отдайте предпочтение фактурной штукатурке или покраске. Отделка пола — паркет или наливной пол близкого к стенам цвета или, наоборот, подчёркнуто контрастного. Материалы для отделки должны быть однородными: дерево, сталь, стекло. Мебель должна быть чёткой геометрической формы. Светильники встроенные или лаконичных форм. Приветствуются мелкие цветовые акценты в декоре и текстиле.

Лофт

Элементы лофта привносят в интерьер дерзкую свежесть

Источник:

Пресс-служба

Брутальный и непростой, не всем подходящий для жизни стиль лофт предполагает открытую планировку. Иначе говоря, в квартире практически не должно быть перегородок. Спальня, гостиная, кухня, ванная — всего лишь функциональные зоны, которые разделены при помощи цветовых контрастов или лёгких полупрозрачных перегородок-ширм. Понятно, что для семьи даже из трёх человек вариант не самый удобный.

Но преимущества этого направления в дизайне могут сыграть вам на руку, если использовать в интерьере отдельные элементы стиля лофт. Например, отсутствие перегородок и дверей добавляет вашей квартире дефицитные квадратные метры.

Удачный выбор:

— Кирпичная кладка, трубы, грубая штукатурка — всё, что в другом пространстве выглядело бы дефектом, в лофте превращается в эффект!

— Элементы «старого и обветшалого» в лофте прекрасно дополняются современной техникой, хромированными поверхностями, мебелью в стиле хайтек, которая легче и компактнее, чем, скажем, классическая

— Мебель работает на зонирование помещения: диван или шкаф-комод вместо стены — огромная экономия места

— Нестандартные аксессуары: граффити, плакаты, дорожные знаки — всё, что в голову придёт, могут стать в стиле лофт частью декора.

Фьюжн

Элементы стиля фьюжн гарантируют оригинальность. Подберите сочетание тёплых и холодных тонов, гладких и объёмных фактур

Источник:

Пресс-служба

С английского слово «фьюжн» (fusion) переводится как «сплав, слияние». Стиль, предполагающий соединение нескольких традиций в одном пространстве, порой понимают как просто отсутствие стиля. Но на самом деле дизайн-проект для него — один из самых сложных.

Зато если вы готовы дать волю фантазии и создать собственный неповторимый «коктейль» в интерьере, фьюжн просто создан для этого. Существует несколько правил, которые стоит запомнить, прежде чем приступать к самостоятельному творчеству.

— Интерьер не должен быть перегружен деталями

— Выбирайте насыщенные, но обязательно гармонирующие между собой цвета

— Подбирайте мебель не просто разную по стилю, но совпадающую или гармоничную при этом по цвету, фактуре и материалам

Удачный выбор:

— Сочетание разных крупных принтов и орнаментов

— Элементы из разных эпох: бархатные ретрокресла и зеркала в ажурных рамах на фоне минималистичной отделки

— Декоративные панно необычных форм.

Идея для обстановки: гобеленовый диван в классическом стиле и пара кресел с этническим орнаментом.

Безусловно, небольшую квартиру можно оформить в любом стиле. Все мы знаем, что классика, прованс, английский стиль могут существовать как во дворцах, так и в небольших пространствах. Но это сложные стили — нужно учитывать пропорции помещений, соразмерность мебели и декоративных элементов. Все аспекты тяжело воплотить в гармоничный интерьер самостоятельно. Поэтому, если вы хотите жить, как в старой доброй Англии, обратитесь к настоящим профессионалам, которых вы всегда сможете найти на PROFI.RU

10 советов по созданию хорошего дизайна в 2021 году | от Premiumuikits | Muzli

В этой статье вы найдете несколько ключевых советов, которые помогли мне улучшить взаимодействие с пользователем. Надеюсь, вы найдете их полезными. Давайте углубимся в это.

Иллюстрация из историй

Будь то клиент или целая команда, с которой вы встречаетесь, при работе над новым проектом у вас должны быть ручка и бумага, чтобы делать заметки. Вы не можете начать без понимания людей, которых вы проектируете для . Задайте вопросы, узнайте, каковы их потребности, мотивы и страхи. Короче говоря:

Этому процессу должен следовать каждый UX дизайнер. Настоятельно рекомендую пройти курс или прочитать статьи этих ребят.

И что мы видим в реальном мире

Дизайнеры пользовательского интерфейса слишком сильно зацикливаются на художественной стороне интерфейса, и иногда они прячут функции или опускают их ниже только ради того, чтобы получить одобрение и оценку от красивого результата .

С другой стороны, ux дизайнеры заботятся не об эстетике, а о функциональности. В любом случае, я не знаю, что такого особенного в этих двух терминах, так что многие люди используют их в неправильном контексте. Скажу проще:

Пользовательский интерфейс является частью UX.

Вы не можете позволить себе сказать, что меня больше интересует эстетическая часть продукта, и что неважно, как он выглядит, лишь бы он работал. Найдите золотую середину, но ставьте функциональность во главу угла.

Вы должны пройти через каждую стадию процесса и каждая из них одинаково важна независимо от порядка. Вы, наконец, получите представление , узнаете о своих пользователях и предложите им решение их проблемы .

Это изображение лучше объясняет

Это я выучил на собственном горьком опыте. Поздние ночи, проведенные и не сумевшие создать что-то красивое и функциональное одновременно.
Всякий раз, когда у меня возникает эта проблема, я должен сделать шаг назад и подумать над идеей, поговорить с женой или другом, чтобы освободиться, или вы можете заняться любым другим делом, которое вам нравится.

Проекты приходят и уходят, вы провалите одни и выиграете многие другие. Знание того, как сбалансировать и понять себя в процессе создания, является ключевым, и чрезмерное напряжение с мыслью о неудаче не будет продуктивным или здоровым в долгосрочной перспективе .

Всякий раз, когда вы чувствуете себя перегруженным сложной задачей, которую вы еще не знаете, как ее решить, просто сделайте это:

• Задайте все вопросы . Идите и соберите команду и задавайте вопросы, пока не найдете основную причину проблемы. Я настоятельно рекомендую The Five Whys Method Тайити Оно, основателя Toyota Industries.
• Убедитесь, что у разработчиков нет ограничений о реализации решения. Нет ничего более разочаровывающего, чем что-то спроектировать и в конце концов обнаружить, что это невозможно сделать.
• Исследуйте и обращайтесь за помощью. Как всегда нравится тебе это или нет, но есть люди лучше тебя в одних навыках, как и ты лучше других в других и это нормально. Поговорите с другими дизайнерами, узнайте, как они подходят к проблеме, создайте много макетов и обратитесь к своей команде, чтобы узнать, что они думают.
• Наконец, начните фантазировать. Теперь, когда у вас есть четкое представление и собраны все требования, пришло время для веселой части. Откройте Sketch, Figma или Xd и начните проектирование. Просто доверяйте себе и наслаждайтесь процессом. Ты достигнешь успеха.

Аккуратная приборная панель от Ayush Jangra

Даже если у вас получится сложный дизайн с несколькими функциями, вы все равно можете сделать его простым, да, вы можете. Эта ситуация называется feturitis . Во-первых, кто сказал, что дизайн — это просто? Надеюсь, никто в здравом уме.

Если вы работаете на крупном предприятии, продукт усложняется с каждым выпуском, и то, что раньше казалось простым и понятным интерфейсом, теперь больше не доступно . Только незначительное меньшинство опытных пользователей может полностью понять его возможности. Мы не хотим этого делать.

Как вы преодолеваете фитурит?

Давайте посмотрим, например, на gmail. Что мы здесь видим?

Много навигационных ссылок, несколько кнопок, но каким-то образом информация хорошо структурирована, макет по-прежнему сбалансирован, глаза чувствуют себя комфортно, и вы сразу получаете сообщение. Вот метод, который они использовали.

Варианты отображения в зависимости от взаимодействия, в настоящее время называемые прогрессивным раскрытием .

Первое состояние

Если мы хотим удалить элемент , вы можете установить флажок рядом с ним, и некоторые кнопки действий появятся выше.

Также убедитесь, что ваше приложение имеет красных маршрутов .

Давайте посмотрим на часть пользовательского интерфейса дизайна. Теперь разбейте ключевые элементы, составляющие дизайн. Что ты видишь?

Я знаю, вы можете подумать, почему я решил начать с них? Мы все знаем, что первые элементы, которые сразу привлекают наше внимание, — это изображения, которые дизайнеры пользовательского интерфейса выбирают для создания большого эффекта.

Хотите верьте, хотите нет, сделают все, чтобы фотография высокого качества соответствовала выбранным цветам , что вместе создает эффектный результат среди их работ.

Он не имитирует реальные приложения, которые мы используем для удовлетворения наших потребностей, но когда вы делаете презентацию на Dribbble или Behance, это, безусловно, помогает. Если вы еще не поняли, о чем я, давайте взглянем на этот пример:

CoffeeBreak от Андрея Дорина

Это концепция мобильного кофе, над которой я работаю в последнее время. Я не пытаюсь продвигать свой снимок, просто не хочу критиковать чужую работу.

Акцентный цвет здесь представляет собой комбинацию оранжевого и коричневого или что-то среднее между ними. Его официальное название — Di Serria . Теперь этот цвет будет хорошо сочетаться со светло-кремовым, белым и темно-коричневым, в основном кофейными цветами. Как видите, изображения, которые я использовал, имеют в своей композиции эти цвета. В целом выглядит довольно чисто, современно и приятно глазу (можно еще похвалить мою работу?).

Давайте добавим обычное изображение продукта, как мы видим в живом мобильном приложении, где владельцы кофеен не тратят всю жизнь на подбор нужного фото, а соединим их.

Я думаю, мы все согласны с тем, что изображение справа лучше соответствует этому конкретному случаю, чем изображение слева. Фотографии в обоих случаях великолепны, но в моем случае я выберу тот, что справа.

Вам не нужно тратить слишком много времени на поиск идеального изображения, если вы отдаете предпочтение удобству использования, а не эстетике, вы все равно на правильном пути. Но почему бы не использовать и красиво одновременно?

Детали не детали. Они делают дизайн. Чарльз Имс

Удивительная типографика Бенджамина Оберемока

Я хочу, чтобы вы продолжали фокусироваться на деталях. Что еще вы видите, когда смотрите на отличный дизайн? Во-первых, как вы его узнаете? Многолюдно? Конечно нет. Видите ли вы длинные абзацы, пересекающиеся из стороны в сторону, с множеством стилей шрифта и с плохой видимостью? Думаю, нет.

На первый взгляд, чистый интерфейс хорошо сбалансирован с приятной для глаз иерархической и видимой типографикой, которая хорошо передает цель и замысел продукта/услуги.

Правильно построенная типографика предлагает основу для создания гармоничного пользовательского интерфейса . Если возможно, используйте один или два шрифта, чтобы придать вашему тексту непревзойденную читаемость, ясность и согласованность на всех страницах.

У нас есть отличная статья о том, как правильно делать типографику.

Я немного поиграл с макетом, чтобы продемонстрировать разницу между плохой и хорошей типографикой.

Фото предоставлено Велосипеды Himiway

На фотографии выше мы едва читаем абзац из-за плохой контрастности. Возможно, белый фон под всем содержимым повысит читабельность. Посмотрим:

Это лучше, на мой взгляд. Как видите, небольшое изменение может спровоцировать большую разницу.

Я могу пойти дальше и дать несколько других советов дизайнерам по работе с опечатками, но это сложная тема, поэтому я настоятельно рекомендую эту статью .

Borndigital

Дизайнеры часто делают все возможное, чтобы быть в курсе последних тенденций дизайна, добавляя «искру волшебства» в свой макет. Я думаю, что это нормально, если юзабилити не приносится в жертву эстетике.

Существует тонкая грань, которую мы не хотим пересекать при использовании этих графических элементов, которые не служат никакой цели, но создают приятный макет. Мы должны радовать наших пользователей ими, поэтому мы должны держать их «тихими».

Прежде чем добавлять эти данные в интерфейс, убедитесь, что:

• Пользователь по-прежнему может выполнять желаемые действия быстро и легко.
• Разработчики могут легко реализовать свой дизайн.
• Эти нефункциональные формы не так заметны и не пересекаются с основными компонентами макета.
• Не злоупотребляйте ими. Мы не хотим отвлекать наших пользователей от основных действий. Будь проще.

Свадебное платье Страница продукта Андрея Дорина

Другим ключевым аспектом, который способствует успешному дизайну, является пустое пространство или негативное пространство . Мы все знаем, как заинтересованные стороны и клиенты хотят добавить сложные функции в свой продукт, чтобы удовлетворить потребности пользователей. Мы все еще должны поддерживать этот чистый аспект.

По словам Марка Бултона, 9 лет0005 пустое пространство представляет собой пустое пространство между элементами вашего веб-сайта .

Воспользуйтесь своим пространством , предложив ему реальное использование, и не пытайтесь сжимать или рассеивать свой контент . Найдите золотую середину; Белые пространства создают элегантную и спокойную ноту, которая расслабляет глаза, подчеркивая основное сообщение.

Dark UI Elements by Jan Hoffmann

Многие дизайнеры тратят свое время на создание одних и тех же компонентов снова и снова в каждом новом проекте. Рассмотрите возможность использования наборов пользовательского интерфейса , чтобы улучшить ваш творческий процесс, или создать свой собственный набор элементов, которые обеспечивают единообразие на всех страницах и улучшают общий вид.

Вы можете повторно использовать их в будущих проектах, применяя различные стили. Вот как вы создаете набор инструментов.

Используя общие элементы и шаблоны, которые не оставляют скептических чувств, пользователи будут чувствовать себя комфортно и с удовольствием пользоваться вашим продуктом и поощрять своих друзей использовать его. Какое это имеет отношение к чему-нибудь?

Я вижу, как некоторые дизайнеры пытаются изменить основные элементы, такие как, например, кнопки. Кнопка по-прежнему остается кнопкой с прямыми или закругленными углами, покрытой простым цветом или градиентом. Не пытайтесь быть слишком креативным, вы не хотите, чтобы ваши пользователи застряли, задаваясь вопросом, что это за элемент.

Лаборатория Иллюстрация от Матуса

Хотя я не большой любитель иллюстраций, они довольно причудливы и модны в то время. Я не могу этого отрицать.

Дизайнеры любят создавать все виды иллюстраций, особенно трехмерные, с яркими и живыми или теплыми цветами, которые передают сильное ощущение оригинальности и выделяют ваших клиентов среди конкурентов.

Зачем их использовать? Вот несколько основных моментов:

• Он придает уникальность, которая выделяет вас среди других.
• Они веселые и запоминающиеся, а также связывают пользователя на визуально-художественном уровне.
• Общие иллюстрации зажигают весь внешний вид приложения или веб-сайта, вызывая эмоции, радость и, почему бы и нет, улыбку на лицах людей.
• Оказывайте значительное влияние и повышайте удобство работы пользователей.
• Простота настройки

Почему я не большой их поклонник? Несколько причин:

• Они не для всех. Если они плохо спроектированы, шансы стать профессионалом значительно уменьшаются.
• Иногда хорошая фотография передает сообщение лучше, чем иллюстрация, быстрее и дешевле.
• Дизайнеры копируют друг друга, и вы рискуете увидеть, что ваши иллюстрации используются где-то еще, или, по крайней мере, их хорошая копия.
• Время создания увеличивается.

Вы можете читать статьи, учебники, даже книги, но если вы не будете много практиковаться, вся информация забудется. Вы должны стремиться к прогрессу, а не к совершенству.

Не пытайтесь быть перфекционистом, просто старайтесь быть лучше, чем вчера.

Если вы посмотрите на работу любого дизайнера, начните снизу вверх. Вы увидите историю прогресса, тяжелой работы и самоотверженности. Ярлыков нет.

По сути, создать хороший дизайн за месяц невозможно. Работая в нескольких компаниях, я замечал дизайнеров за работой и видел, как они справляются с некоторыми сложными проектами, и знаете что, это всегда приводит к подходу, ориентированному на человека. За каждым приложением стоят люди, а не пользователи.

Непрерывное обучение и практика должны быть постоянными в карьере UX-дизайнера. Делать «хорошую работу» недостаточно. Вам нужно проявить любопытство и бросить вызов себе, выйти из своей зоны комфорта, чтобы стать лучшим дизайнером, которым вы могли бы быть.

Если вам понравилась эта статья, нажмите 👋, чтобы она понравилась большему количеству людей.

Как дизайнеру сохранить творческий подход, работая в режиме многозадачности? Вот что я узнал.

7 способов повысить эффективность работы дизайнера

Как создать руководство по стилю с нуля. Советы и рекомендации

15 способов сделать дизайн лучше и быстрее —

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Были ли у вас когда-нибудь идеальные впечатления от начала и до конца во время работы над дизайн-проектом?

Вероятно, нет, но наверняка у вас были проекты, которые казались правильными, и другие, которые ни к чему не привели — вот так 125 ^-й пересмотр дизайна визитной карточки.

Вот список из 15 вещей, которые могут оказаться полезными, когда вы справляетесь со сложным бизнесом, основанным на проектах, например, с дизайном.

В поисках вдохновения

Начните проекты с Google

Великие идеи никогда не рождаются на пустом месте. Другими словами, если вы не посмотрите на то, что люди делали в прошлом, трудно сделать что-то лучше в будущем.

До Интернета умные дизайнеры решали эту проблему с помощью дизайнерских «луковиц». По сути, это были большие каталоги, содержащие сотни образцов дизайна, собранных по всему миру, обычно классифицированных по типу работы (брошюра, плакат, интерактив и т. Д.).

Благодаря Google исследование дизайна никогда не было таким простым в истории человечества.

Сегодня дизайнеры используют Google. Это быстрее, дешевле и работает как шарм.

Например, если вы работаете над карточкой «Сохраните дату», выполните поиск по запросу «вдохновляющий дизайн для сохранения даты». Если вы разрабатываете логотип с изображением животного, введите в поиск «милые логотипы с животными». Если вам нужны черно-белые значки, выполните поиск по запросу.

Посмотрите, что сделали другие до вас, и вы поймете, что делать дальше.

Откройте учетную запись Dribble

Если вы хотите, чтобы вас полностью погрузили в исключительную, умопомрачительную дизайнерскую работу, вам нужна учетная запись Dribble.

Поверьте, то, что вы увидите в этой социальной сети, просто сногсшибательно. Если этого недостаточно, вы даже можете скачать цветовую палитру любого дизайна, который вам нравится.

Только не говорите своим клиентам, что вы это сделали.

Следуйте за нужными людьми

Некоторые дизайнеры и компании похожи на репортеров новостей по графическому дизайну или сами производят заслуживающие внимания материалы.

Чтобы оставаться в курсе событий и получать бесконечный источник вдохновения, вам следует следить за людьми, которые сегодня определяют и меняют ландшафт дизайна.

Взгляните на этот список из 154 великих дизайнеров, составленный британским дизайнером Дэвидом Эйри.

Наполните свой мозг новыми идеями

Короткий вопрос: вы всегда читаете одни и те же блоги, смотрите одни и те же фильмы и едите одни и те же продукты?

Если вы похожи на большинство людей или на меня, то ответ — да. Мы выбираем вещи по своему вкусу, и в этом нет ничего плохого.

Но если вы хотите добиться прогресса и создавать прорывные идеи, вам нужно сознательно выпрыгнуть из зоны комфорта и наполнить свой мозг новой информацией. Прочтите то, что вы иначе не стали бы читать. Сделайте то, чего обычно избегаете. Посмотрите фильм ужасов, если обычно любите комедии.

Наш разум работает с тем, что он видел — если вы продолжаете давать ему одну и ту же информацию, он снова и снова выдает одни и те же идеи.

Работайте эффективнее

Используйте хорошие книги макетов

На Amazon есть большая коллекция книг по макетированию.

Хороший дизайн — это хорошая компоновка. Независимо от того, сколько времени вы тратите на типографику, фотографию и цвет, вы можете забыть о движении вперед, если ваш макет выглядит плохо.

Именно поэтому большинство дизайнеров тратят много времени на обдумывание компоновочных решений. Это должно идти влево или вправо? Должен ли он быть выровнен или центрирован? Сверху или снизу? Подобные вопросы могут занимать до 30% вашего времени на разработку.

К счастью, некоторые люди решили записать, что работает, а что нет, так что вам не придется слишком беспокоиться. Вот что я рекомендую:

• Создание и разрушение сетки
• Рабочая книга макетов
• Рекомендации для графических дизайнеров: макеты сетки и страницы

Сначала эскиз, потом дизайн

Процесс разработки приложения для iPhone. Да, все начинается на бумаге.

Это настолько важно и настолько упускается из виду дизайнерами, что на самом деле причиняет боль.

Я повторяю это снова и снова: рука с карандашом в сто раз быстрее, чем рука с мышью. Если вы начинаете свои дизайнерские проекты в Photoshop или Illustrator, вы уже потеряли часы работы.

Исследуйте свои идеи и варианты компоновки с помощью ручки и бумаги, независимо от ваших навыков рисования. Как только вы будете уверены, куда хотите двигаться, переходите к предпочитаемому программному обеспечению для проектирования.

Вы гарантированно закончите проекты вдвое быстрее.

Заранее определитесь со стилем дизайна

Оба этих веб-сайта являются портфолио, но они явно отличаются по стилю. Deda основан на шрифтах, а Nemeth Interactive фокусируется на фотографических визуальных эффектах.

Вообще говоря, каждый предмет дизайна относится к одной из следующих стилевых категорий:

• На основе фотографии
• На основе иллюстраций
• На основе типа

Дизайны , основанные на фотографиях, пользуются большим спросом, и большинству клиентов они нравятся. Дизайн обусловлен хорошим выбором фотографий в сочетании с отличным макетом.

Дизайны , основанные на иллюстрациях, аналогичны, но вместо фотографии вы используете иллюстрацию. Для этого нужны хорошие навыки рисования и клиент со склонностью к иллюстрации.

На основе шрифтов Дизайн основан на широком использовании типографики для обеспечения необходимого визуального интереса.

Посмотрите на свой проект (и клиента) и решите, какой подход будет лучшим. Вы будете работать намного быстрее, если будете знать, на чем сосредоточиться.

Получите более быстрый и лучший компьютер

Надеюсь, ваши инструменты обновлены.

Это настолько очевидно, что многие дизайнеры время от времени не задумываются об этом.

Нет ничего более разочаровывающего, чем ожидание ответа Photoshop при работе с изображением высокого разрешения со многими слоями. Я полагаю, у вас есть свои истории в этом отделе.

Быстрый компьютер, большой экран и много памяти ДЕЙСТВИТЕЛЬНО делают вас лучшим дизайнером, независимо от вашего таланта. Ваше время, здравомыслие и удовлетворение от работы так же важны, как идеи в вашей голове и навыки в ваших руках.

Никогда не бойтесь платить за свои инструменты. В конце концов, они оплачивают ваши счета.

Отдохните достаточно

Вы когда-нибудь слышали историю о дровосеке, который плохо работал, потому что у него не было времени точить свой топор? Что ж, это очень похоже на историю о дизайнере, который делал паршивую работу, потому что ему некогда было спать.

Работа на фрилансе может быть трудным занятием, поэтому убедитесь, что вы достаточно отдыхаете, чтобы натренировать свой разум и тело.

Старайтесь не работать более 8 часов в день, а если это невозможно, делайте короткие перерывы и вздремните после обеда. Закрытие глаз на 15 минут может действительно творить чудеса с вашим чувством ясности и сосредоточенности.

Отключите электронную почту, телефон и другие отвлекающие факторы

Дизайнер Хантер Лэнгстон сделал эту замечательную иллюстрацию. При этом он не слишком отвлекался.

Изображение: вы работаете в Illustrator, пытаясь найти наилучшее сочетание цветов и макет для своего нового проекта. Как только вы входите в ритм и все становится на свои места, звонит телефон. Бум! Вам понадобится еще час, чтобы вернуться в то же состояние ума.

Так же, как письмо или рисование, дизайн требует полного внимания. Любое отвлечение убьет момент и замедлит вас, ставя под угрозу качество вашей работы.

Вы не придумаете грандиозных идей, отвечая на электронные письма и телефонные звонки. Выделите хотя бы 2-3 часа прерванного проектирования каждый день, и ваша скорость и качество работы значительно улучшится.

Не работайте одновременно

Многозадачность — мать всех отвлекающих факторов, но мы часто не замечаем, как сильно она на нас влияет.

Хотя многие люди гордятся своей «способностью» работать в режиме многозадачности, я называю их глупыми. Многозадачность означает, что вы прыгаете, пытаясь сделать пять дел одновременно, в то время как на самом деле ничего не делается в меру ваших способностей, и для выполнения задач требуется больше времени.

У вас один мозг и одна пара рук, поэтому делайте одно дело за раз.

Особенно, когда речь идет о графическом дизайне.

Работа с клиентами

Убедитесь, что клиенты подходят друг другу

Посмотрим правде в глаза — некоторые комбинации клиент-дизайнер просто не работают, в том числе и вы.

Квалификация клиента заключается в том, чтобы определить, подходит ли вам потенциальный клиент. Речь идет о том, чтобы избежать неловкой ситуации, когда вы говорите о проекте в течение часа только для того, чтобы обнаружить, что клиент не может позволить себе ваши ставки (со мной случалось не раз).

Квалификация включает в себя задание клиенту простого набора вопросов, таких как:

• Вам нравится то, что вы видите в моем портфолио?
• Каков ваш бюджет на этот проект? Я обычно беру от X до Y за этот тип работы.
• Как скоро вы хотите начать? В настоящее время я работаю над X другими проектами, поэтому я могу начать через Y дней/недель.
• Можете ли вы лично нанять меня или вам нужно сначала узнать чье-то мнение?
• Вы согласны с первоначальным взносом 50%?

Не стесняйтесь добавлять что-нибудь еще, что вы считаете важным. Если вам нравится то, что вы слышите, у вас есть квалифицированный клиент.

Если нет, продолжайте. В море много другой рыбы.

Узнайте, чего хотят ваши клиенты

Есть два способа узнать, чего хотят клиенты: сложный и умный.

• Трудный путь – только словами. Клиент говорит, что ищет элегантный веб-сайт с изюминкой, вы задаете вопросы и приступаете к работе. Вы отправляете свое предложение, полагая, что у вас получилось, но в гневном ответе по электронной почте говорится, что ваше представление об элегантности не поможет.
• Умный способ – используя слова и примеры дизайна. После обсуждения проекта зайдите в Google. Найдите три-четыре примера стиля, о котором, по вашему мнению, говорит ваш клиент, а затем отправьте их на проверку. После того, как вы получите положительный отзыв, разработайте свое предложение.

У людей разные представления о том, как выглядят стили дизайна. Но никто не может спорить, когда они создают стили в картинках.

Предоставьте клиентам выбор

Вы всегда должны создавать два или более дизайнерских предложения и представлять их клиентам.

Дело не в хорошем обслуживании, а в экономии времени.

Дело в том, что если вы создаете только одно дизайнерское предложение, вы заставляете своих клиентов говорить да или нет. Если нет, придется начинать сначала.

Если вы дадите клиентам два или три варианта, даже просто варианты одного и того же дизайна, они скажут вам, какой из них им больше нравится. Вместо того, чтобы начинать все сначала, вы можете продолжить с того места, на котором остановились.

Сделайте это своей стандартной практикой, и вы будете счастливы.

Работайте с жалобами как профессионал

Рано или поздно некоторые из ваших клиентов будут жаловаться на вашу работу, сроки или другие аспекты ваших услуг.

Вот как с этим справиться: будь честным и справедливым. Вот как это сделать на практике:

• Если клиент недоволен вашей работой, не занимайте оборонительную позицию. Попытайтесь выяснить, что им не нравится, и поработайте над другим предложением.
• Если вы опоздали, извинитесь.