Векторные эскизы: Бесплатные векторы | +79 473 векторных изображений

{{l10n_strings.DRAG_TEXT_HELP}}

{{article.content_lang.display}}

{{l10n_strings.AUTHOR_TOOLTIP_TEXT}}

От эскиза к вектору: оцифруйте свои эскизы с помощью инструмента Shape Builder в Adobe Illustrator | Ди Уджи

1. Введение: Привет. Меня зовут Нина. Хотя большинство людей знают меня под артистическим именем Девит. В этом классе я покажу вам волшебство инструмента Illustrator Shape Builder, когда дело доходит до векторизации ваших эскизов. Этот урок идеально подойдет вам, если у вас нет планшета для рисования, но вы хотите сохранить нарисованные от руки фигуры при преобразовании их в цифровые иллюстрации.Или вы хотите освоить новый навык и использовать его и комбинировать с другими методами, вы используете или даже векторизуете свои наброски. Обратите внимание, что инструмент Shape Builder лучше всего работает с более простыми рисунками и может немного ограничивать, когда дело доходит до более сложных рисунков. Кроме того, этот класс удобен для начинающих, поэтому, если у вас есть только базовые знания Adobe Illustrator, просто найдите и вы сможете следовать пошаговому руководству. К концу этого занятия вы получите основные знания об инструменте Shape Builder, когда дело доходит до преобразования ваших эскизов в цифровые иллюстрации.От подготовки рисунков до экспериментов в Adobe Illustrator и создания цифровых иллюстраций. Вы будете готовы воплотить свои ручные рисунки в цифровую жизнь всего за несколько шагов. 2. Классный проект: для этого проекта мы будем рисовать комнатные растения в горшках и вазах. Все, что вам нужно, это бумага и ручка для набросков, чернильная ручка, чтобы наметить ваши окончательные наброски, и Adobe Illustrator для их векторизации. Также в ресурсах класса я поделюсь своими векторизованными эскизами, чтобы вы могли их использовать, практиковаться и просто начинать процесс.Конечно, вы можете делать собственные рисунки и создавать свои неповторимые комнатные растения. Не забывайте получать удовольствие, учиться и делиться своими проектами. Что действительно делает меня счастливым, так это то, что вы создаете. Будем вдохновлять друг друга. 3. Основы работы с инструментом Shape Builder: Инструмент Shape Builder — один из моих любимых инструментов в Adobe Illustrator, потому что он дает вам очень много различных вариантов. Я быстро расскажу об основах, чтобы вы могли получить более широкую картину, прежде чем начинать свой проект. С помощью инструмента «Построитель фигур» вы можете комбинировать и редактировать несколько фигур для создания новых.Давайте посмотрим на первый пример. Я просто создал два простых круга и перекрыл их. Все, что нам нужно сделать, это выбрать объекты, которые мы хотим использовать с инструментом Shape Builder Tool. Мы можем получить доступ к инструменту Shape Builder Tool на панели инструментов. Это прямо здесь. Или мы можем использовать ярлык Shift App. Теперь вы можете увидеть, что появляется небольшой плюс. Когда мы держим его над нашими объектами, он в основном видит три разных объекта. Что мы можем сделать, мы можем щелкнуть по центру и создать три объекта из этих объектов, или мы можем объединить их в один.Просто щелкните и перетащите. Это будет один объект. Или мы можем удалить объект. Просто нажмите Alt и, удерживая его, нажмите. Теперь у вас есть две фигуры, которые вы создали. Теперь давайте посмотрим на второй пример. Здесь я также очень часто использую инструмент Shape Builder Tool. Это когда я рисую, и у меня есть края, которые я хочу обрезать. В основном это ваша коробка, это ваши декоративные элементы, и вы хотите избавиться от этих решеток. Снова выберите Shift M, и вы можете удерживать Alt, чтобы получить эту опцию удаления. Как видите, вы можете просто щелкнуть, чтобы удалить, или более быстрый способ — перетащить и удалить.Щелкните V, чтобы выйти. Вот и все. Все это теперь отдельные объекты, но они прекрасно сочетаются друг с другом. Третий пример — это то, о чем мы собираемся поговорить в этом классе. Это то, как векторизовать ваши наброски с помощью инструмента Shape Builder Tool, которым я очень много занимаюсь. Здесь вы можете увидеть фотографию моего эскиза, а здесь вы можете увидеть его после того, как я провел на нем трассировку изображения. Я также подробно расскажу об этом в следующем видео. Например, как видите, эта форма очень проста. Если вам не нужен этот контур, вы можете просто использовать инструмент прямого выбора, который вы также можете найти в меню панели инструментов, или вы можете просто нажать A, чтобы получить к нему доступ, а затем вы должны щелкнуть внутри вашего объекта и удалить.Таким образом вы получите одну фигуру сплошного цвета, если это то, что вы ищете и если вам не нужен контур. Когда вы смотрите на эту фигуру, вы также можете сделать то же самое, но было бы очень много времени, чтобы щелкнуть все эти пробелы и заполнить их. Вот где инструмент Shape Builder Tool действительно пригодится. Давайте немного сдвинем его. Давайте создадим фон, просто используя понравившийся вам объект. Давайте поместим его в красивый зеленый цвет и отправим на задний план, используя левую скобку команды Shift. Теперь давайте выберем их обоих.Сдвиньте их, чтобы получить доступ к инструменту Shape Ruler Tool и Alt, затем щелкните, чтобы удалить остальную часть фона. Теперь вы можете видеть, что у нас есть тот же объект, но только что заполненный. Если вы переместите его, вы увидите, что у нас этот объект сплошного цвета. Вы можете использовать его как есть, или вы можете использовать его в сочетании с контуром. Опять же, возможно, измените контур на какой-нибудь более темный цвет или как хотите. Теперь, когда вы знаете основы инструмента Shape Builder Tool, мы можем перейти к созданию эскизов, а также узнать, какие рисунки работают с Shape Builder Tool, а также как их подготовить.4. Корректировка ваших эскизов: помните об ограничениях и возможностях инструмента построения фигур, прежде чем начинать рисовать, и постарайтесь думать о своих рисунках так, чтобы инструмент построения фигур рассматривал их как совокупность различных элементов. Это набросок, который я подготовил для нашего проекта с этими разными примерами. Я хочу показать вам, что я имел в виду при их рисовании, поэтому давайте взглянем на самый простой. Единственная проблема, которую я вижу, заключается в том, что стебель растения соединен с горшком, и инструмент для создания формы распознает и горшок, и [неразборчиво] как одну форму, и, поскольку мы этого не хотим, мы можем просто сделать мало пробел здесь во время рисования, что я забыл сделать, или мы можем использовать инструмент ластика в Illustrator, чтобы позже отключить их.Давайте посмотрим на самый сложный набросок, который у меня есть, вы можете увидеть, что эти ветви явно перекрываются, и если вы просто воспользуетесь инструментом построения фигур с этим, вы получите кучу путей, которые позже невозможно будет редактировать, поэтому вопрос что делать? Это очень просто, вам просто нужно разделить их, вам просто нужно перерисовать их снова, взять бумагу и просто обвести их как отдельные фигуры, как я сделал здесь. Позже мы объединим их в Adobe Illustrator, а также в отношении декоративных элементов на горшках, если эти линии касаются границ горшка, вы потратите время на их отключение в Adobe Illustrator, а затем их соединение, если хотите, вот так , позже будет намного проще поиграть, чтобы сделать их длиннее или делать все, что вы хотите, и вы сэкономите много времени.Напомним, вы можете нарисовать его отдельно на бумаге, а затем поиграть с ними и объединить их, или, если вы рисуете что-то очень простое, вы можете просто оставить это как есть, а затем отредактировать в Adobe Illustrator, а также несколько вещей, которые нужно имейте в виду, прежде чем начинать рисовать, всегда держите контуры вашего рисунка закрытыми, чтобы вы могли легко преобразовать их в фигуры в Adobe Illustrator, это только в том случае, если вы хотите, чтобы эти фигуры были фигурами, если вы хотите, чтобы они были линиями, тогда просто старайтесь держать их отдельно от остальных ваших объектов.В случае, если вы рисуете пером, не забудьте обрисовать набросок чернильным пером в конце и сотрите остальное, потому что вам понадобится четкий контурный набросок, чтобы иметь возможность векторизовать его позже в Adobe Illustrator. Вы можете отсканировать или сфотографировать свой набросок, если вы его сфотографируете, просто убедитесь, что на вашем рисунке нет оттенков, и что ваша фотография четкая, а также, если вы фотографируете больше документов, просто убедитесь, что вы делаете это из такое же расстояние и угол. 5. Векторизация изображений. Обычно при рисовании элементов я использую размер 2000 на 2000 пикселей, но вы действительно можете работать с любым размером, который вам нравится, поскольку Adobe Illustrator имеет дополнительную базовую программу.Если вам нравится работать без границ картона, как я, просто нажмите Shift Command H, и все станет белым. Итак, теперь давайте добавим наши отсканированные или сфотографированные эскизы. Я фотографировал свои зарисовки на мобильный телефон. Таким образом, вы можете видеть, что лучшее качество здесь не имеет значения. Теперь следующий шаг — векторизовать эти изображения. Итак, мы собираемся перейти в окно и найти след изображения, чтобы открыть его, мы выберем одно из изображений, и если дополнительные параметры не открыты для вас, просто щелкните здесь, чтобы открыть его.Важно выбрать «Игнорировать белый», и вы можете отменить выбор кривых привязки к линиям. Это действительно на ваше усмотрение. Вы также можете поиграть с шумом, углами, путями и порогом, если хотите. Я также полагаю, когда я делаю подобные рисунки, которые обведены моей чернильной ручкой, большую часть времени настройки, которые здесь находятся, работают на меня. Итак, посмотрим. В основном я ищу, чтобы все было закрыто, у меня нет пробелов. Я вижу все, что рисую, и это хорошо выглядит. Так что мы можем просто нажать «Расширение».Теперь сделаем то же самое для второго изображения. Теперь наши изображения преобразованы в части. Все они сгруппированы. Позвольте мне также закрыть это. Здесь все сгруппировано. Мне нравится в первую очередь разгруппировать все. Как видите, это не сгруппировано со всем, я просто собираюсь сгруппировать это и расположить, чтобы я мог работать с этим позже. Как я уже упоминал, этот файл Adobe Illustrator с моими векторизованными эскизами будет доступен вам в ресурсах класса. Не стесняйтесь использовать их, играть с ними, проверять их, делать все, что вам нравится, и создавать красивые произведения искусства.6. Инструмент Shape Builder Magic: все готово к использованию инструмента Shape Builder Tool, чтобы оживить наши комнатные растения. Начнем с самого простого. Первое, что нам нужно сделать, это отделить растение от горшка. Позвольте мне просто добавить это на новый слой, чтобы вы могли видеть, что я делаю. Я разгруппирую это, сдвиньте команду G, и я просто сгруппирую эти круги, выбрав все, а затем, удерживая Shift и нажав на растение, потому что я просто хочу сгруппировать эти круги, команда G, чтобы сгруппировать их.Мы также можем заблокировать его, и мы также можем отключить видимость, чтобы вы могли видеть, что я делаю. Теперь, поскольку нам нужны две фигуры, я просто скопирую и вставлю их на место. Для этого просто нажмите Command C и Command F. Так что он находится в одном и том же месте. Заблокируем один из них и отключим видимость. Теперь, когда оно выбрано, мы можем взять ластик и просто добраться сюда и удалить растение, и у нас останется горшок. Как и в примере, который я вам здесь показал, мне действительно не нужно использовать инструмент Shape Builder, все, что мне нужно сделать, это использовать инструмент прямого выбора, нажмите A на клавиатуре, выберите внутреннюю часть объекта и просто удалите Это.Теперь, чтобы исправить эти мелочи, которые мне не нравятся, я просто воспользуюсь гладким инструментом. Прямо здесь, где находится ваш карандаш, вы просто выбираете гладкий инструмент, и, пока ваш объект выбран, просто перемещайтесь по частям, которые вы хотите исправить. Мне нравится оставлять его немного неровным, потому что я хочу быть очень похожим на мой набросок, поэтому я могу просто исправить несколько вещей, но если вы хотите, чтобы он был более гладким, вы можете использовать гладкий инструмент где угодно, и вы можете также проверяйте его, пока не увидите, что хотите придать форму.Я думаю, что это хорошо, давайте перекрасим его в другой цвет и вернем на задний план, сдвиньте левую скобку Command, отлично. Теперь давайте заблокируем его, выключим и включим другое растение. Для этого мне нужно поднять банк. Теперь у нас есть только растение, и, поскольку это немного сложнее, я собираюсь использовать инструмент построения фигур, как и я, он создаст фон, давайте сделаем его красивым зеленым цветом, вернем его на задний план и выберите их обоих, нажмите Shift M для инструмента построения фигур, и когда вы перейдете к фону, если ваша фигура подключена, она просто выберет все, что вокруг нее, мы задержимся и щелкнем, чтобы удалить его.Просто как тот. Мне не нужны эти контуры сейчас, поэтому я удалю их и немного воспользуюсь инструментом сглаживания, чтобы исправить некоторые вещи, которые мне не нравятся. Теперь давайте вернем наш горшок, чтобы посмотреть, как он выглядит, он очень красивый, и все, что нам нужно сделать сейчас, мы можем заблокировать растение и горшок, и давайте выключим их, чтобы вы могли видеть, и давайте вернем круги. Итак, мы проделаем то же самое с кругами, что и с растением. Также здесь я удалю эти контуры, а также вам следует сгруппировать их, если вы позже захотите изменить цвет, и это будет проще.Так что просто сгруппируйтесь и приведите их вперед. У нас они здесь организованы, мы можем включить видимость, чтобы вы могли видеть, что происходит, и вот это. Все очень просто. Давайте сгруппируем это и перейдем к нашему следующему растению. Этот более сложный, но мы будем использовать в основном те же вещи, что и предыдущий, но, возможно, потребуется немного больше настроек. Начнем с горшка. Прежде всего, я сотру зелень, чтобы оставить горшок. Я также поставлю это по-новому, чтобы вы могли видеть.Вы видите, что все еще неровно, мы исправим это позже, и сначала я хочу просто сгруппировать эти декоративные части, чтобы я мог заблокировать их и не беспокоиться о них. Выделите все, а затем просто удерживайте Shift и нажмите на горшок и сгруппируйте. Что нам здесь нужно сделать, так это заполнить эти два, мы сделаем это с помощью инструмента прямого выбора, и давайте также заполним горшок, но прежде всего я просто выделю их и просто раскрашу их в другие цвета, чтобы вы могли увидеть и вывести его на передний план. Опять же, Direct Selection Tool, внутри объекта и просто удаляем.Теперь самое время, когда вы можете сгладить это, а также, если инструмент сглаживания не работает с вашими примерами, вы можете просто использовать ластик или кисть-кляксу, чтобы добавить, возможно, что-то еще подобное. Но инструмент сглаживания отлично работает для тех результатов, которых я хочу. Я воспользуюсь кистью-каплей прямо здесь. Также я работаю над своей сенсорной панелью, я не использую мышь и сейчас не использую планшеты для рисования. Теперь мы выберем эти три объекта и перейдем к нашему инструменту построения фигур, используя команду shift M.Нам нужно стереть эти две части, просто протянуть и удалить, и у нас есть горшок. Теперь давайте зафиксируем это и перейдем к нашему украшению. Как я уже говорил вам ранее, когда я рисовал, я хотел, чтобы они не попадали в границы банка, чтобы у меня не было какой-то сумасшедшей формы с таким количеством разных вещей, которые мне нужно исправить. Вот, например, если вы хотите сделать это больше или, может быть, даже преувеличить его, просто потяните, чтобы перетащить его и сделать его длиннее от центра. Например, как это и позже, если вы хотите удалить эти части, вы также можете использовать это, как я показал вам в основах инструмента построения фигур, вы можете просто обрезать края с помощью инструмента построения фигур.Теперь я просто добавлю немного цвета. Неклассифицированные пока выглядят нормально, я тоже могу позже поиграть с цветами, а теперь перейдем к этим растениям. Все они сгруппированы, что хорошо, чтобы сделать фон и немного зеленого цвета, отправить его на задний план, выбрать и снова использовать инструмент построения фигур. Я также удалю контуры здесь, поэтому просто нажмите на темную часть и удалите ее. Что я хочу здесь сделать, я хочу поместить их в разные цвета, чтобы они могли лучше выглядеть, когда они накладываются друг на друга, и, как вы можете видеть, это очень легко сделать так, нарисовать его заранее, а затем просто получить их отдельные формы, по сути, всего за несколько шагов, и все, что нам нужно сделать сейчас, это расположить их на горшке.Вот. Этот метод рисования и подготовки до этого мне действительно нравится, потому что позже я действительно могу играть в Adobe Illustrator, размещать их, менять цвет и все такое. Теперь давайте перейдем к другому примеру, поэтому я хотел поговорить с вами об этих двух, поэтому для одного я решил разделить эти листья. Но, как вы можете видеть, они очень похожи, и я просто хотел это сделать, потому что хотел показать вам, что иногда вам не нужно разделять их, если вы хотите достичь стиля, который вы можете получить, не разделяя их, а также для достижения другого стиля с их разделением.Давай сделаем их и посмотрим, как получится. Как видите, я смог поиграть с цветами здесь, я также могу играть больше, пока не достигну баланса перекрытия этих листьев, но я также хотел, чтобы было проще быть в двух цветах. Давайте посмотрим, что мы можем сделать в следующем примере, где мы не рисовали листья отдельно. Единственное, что я собираюсь сделать здесь, это то же самое, что и в первом примере; на этом простом. Я просто собираюсь отделить листья и отделить горшок, а также покрасить это украшение в другой цвет.Прежде всего, я просто сгруппирую эти линии, а также сгруппирую там украшение, а позже я могу перейти к разделению растений и горшка как двух разных объектов. Но я также вижу здесь одну ошибку, потому что эта линия прикреплена к листьям. Все, что мне нужно сделать, это выделить его и использовать ластик. Я поставлю его немного меньше, просто возьмитесь за левую скобу, чтобы уменьшить его, и теперь самое время, если вы хотите сгладить его. Теперь это выглядит красиво, я могу перейти к группировке и разделению.Как вы можете видеть здесь, эта форма для меня не будет работать, если я удалю фон, это будет просто одна большая форма без определения. Но если я хочу сохранить стиль с контурами, тогда мне действительно не нужно разделять листья, и я могу просто использовать эти контуры, я могу оставить их темным цветом или, может быть, я могу просто использовать более темный зеленый цвет, а теперь вы можете увидеть разницу между этими двумя. То, что мы достигли, не разделяя наши рисунки при использовании инструмента построения фигур, и при разделении наших рисунков при использовании инструмента построения фигур, так что это действительно просто предпочтение и зависит от стиля, которого вы хотите достичь.Теперь перейдем к нашим растениям в вазах. Как вы можете видеть здесь, я рисую их все по отдельности, мне действительно не нужно было делать это в этих двух случаях, потому что было бы очень легко просто попасть сюда и использовать ластик, а затем стереть его. Но поскольку это были такие простые рисунки, я подумал, что мне будет проще играть с ними, я могу сказать это так, я могу, возможно, изменить то, как они выглядят внутри. Поскольку это такой простой рисунок, я просто решил его сделать, но вам не обязательно делать это для такого рисунка.Когда дело доходит до этого рисунка, опять же, вы можете ввести кривую, а затем отредактировать, но это займет больше времени, и так будет намного проще, поэтому мы будем делать то же самое, что и с горшками. Единственное отличие, которое мы здесь сделаем, это то, что мы будем использовать прозрачность для наших ваз. Если прозрачность для вас не открыта, вы можете найти ее в окне, а затем здесь, просто щелкните, чтобы открыть окно прозрачности. Я поставлю прозрачность на 60 или 50 процентов, вы всегда можете настроить ее по своему усмотрению, и теперь вы увидите, что игра с этими вазами действительно может выглядеть очень интересно с такими твердыми формами, как эта.Выглядит отлично; мы можем двигаться дальше, и все. Теперь вы можете расположить их, поиграть с цветами, увидеть их все вместе, и если вы хотите научиться делать узор из этих комнатных растений, пора улучшить класс в дизайне для начинающих, создайте свой первый бесшовный узор в Adobe Illustrator. , вот и все. Мы векторизуем наши наброски и создавали комнатные растения с помощью инструмента построения фигур. Теперь пора поиграть с ними, изменить цвета, расположить их и посмотреть, как все они сочетаются друг с другом.7. Спасибо: Эй, у тебя получилось. Надеюсь, вам понравится этот урок и вы научитесь новому навыку. Теперь вы можете использовать инструмент Shape Builder множеством способов. Самое главное, вы можете легко преобразовать свои наброски в цифровые иллюстрации всего за несколько шагов. Не стесняйтесь делиться проектами и задавать любые вопросы. Также подписывайтесь на меня на Skillshare, чтобы получать уведомления о моих следующих занятиях. Я с нетерпением жду ваших проектов.

Услуга преобразования эскизов в векторные

Наш сервис может помочь вам превратить ваш эскиз в векторный формат для использования в Интернете и печати! Запросите бесплатную ценовую квоту , и позвольте нам преобразовать ваш эскиз в профессиональную цифровую иллюстрацию, которую вы можете с гордостью подарить своим друзьям или использовать для презентации компании.

Эскиз к

Рисование на бумаге, к сожалению, не дает хороших чистых линий. Позвольте нашим дизайнерам перерисовать ваш эскиз с помощью цифровых инструментов. Таким образом вы получите профессиональное изображение с четкими линиями и формами, которое сможете с гордостью преподнести любому.

У вас в голове красивый цветной логотип, но вам не хватает навыков или инструментов, чтобы вывести свой черно-белый набросок на новый уровень? Не тратьте время на раскрашивание вручную. Наша служба векторизации может в цифровом виде раскрасить ваше изображение в нужные цвета, чтобы оно выглядело красивым и ярким после печати.

Вы забыли что-то добавить к своему рисунку? Вас не устраивает внешний вид вашего эскиза? Вы хотите изменить или добавить цвета в свой набросок? Мы можем помочь вам создать именно то, что вам нужно или нужно.Все, что вам нужно сделать, это предоставить нам подробные инструкции по желаемому логотипу или иллюстрации.

Компьютерные сканеры могут сканировать только растровые изображения, поэтому, если вы хотите напечатать набросок логотипа, дизайна футболки или иллюстрации, тогда вам понадобится наша услуга векторизации. После векторного преобразования вашего сканирования мы отправим конечный продукт на ваш адрес электронной почты, включая все распространенные форматы вектор + CAD (ai, eps, pdf, svg, dxf и dwg).

Почему стоит выбрать

Любое изменение или увеличение растрового эскиза автоматически снижает его качество. Размытость и графические артефакты являются обычным явлением, когда вы пытаетесь редактировать или увеличивать растровые изображения. Однако векторизованные эскизы будут выглядеть на 100% идеально при любом размере. Вы можете распечатать свое искусство на визитных карточках или рекламных щитах, и изображение всегда будет выглядеть на высшем уровне.

Векторные изображения, эскизы или логотипы не создаются пикселями, поэтому вам не нужно беспокоиться о DPI (точках на дюйм). Растровые изображения с низким разрешением могут привести к катастрофе при печати. Из-за этого все принтеры предлагают поставлять векторные файлы, которые всегда будут чистыми и четкими при печати, независимо от размера.

Отсканированные изображения или фотографии набросков со смартфона, как правило, размытые, пиксельные и, как правило, низкого качества.С другой стороны, векторные файлы можно масштабировать до любого размера без потери качества. Векторизация отсканированного эскиза может значительно улучшить качество вашего рисунка и придать ему профессиональный вид.

Если у вас есть только растровые файлы вашего эскиза или логотипа, вы очень ограничены в том, что вы можете с ними делать. Если у вас есть векторные файлы, вы можете легко создавать прозрачные файлы для Интернета нужного размера, создавать файлы tiff с высоким разрешением, файлы pdf для мелкой печати или файлы dwg / dxf для лазерной гравировки.После векторизации изображения становятся намного полезнее.

Кое-что

Векторизация черно-белого эскиза

Векторизация эскиза портрета

Векторизация эскизного логотипа

Векторизация чертежей

Часто задаваемые вопросы

1. Что означает векторизация эскиза?

Векторизация нарисованного от руки эскиза — отличный способ превратить ваш несовершенный логотип или иллюстрацию на бумаге в потрясающую цифровую форму.Прелесть преобразования эскиза в векторный файл в том, что его можно увеличивать или уменьшать до любого размера без потери оригинальной привлекательности изображения, сделанного вручную! Возможность изменять размер изображения делает изображение более удобным. Как правило, принтеры запрашивают у своих клиентов векторные файлы (ai, eps, pdf или svg), а не растровые изображения (jpg, png, tiff или bmp), размер которых нельзя изменить без снижения качества изображения. Это особенно важно, когда вы хотите создавать большие проекты, такие как плакаты, рекламные щиты или даже футболки.

2. Не тратьте время на дизайнеров логотипов, которые стоят сотни долларов

У многих людей есть отличные идеи, и они хотели бы создать свой собственный логотип вместо того, чтобы делать это рекламным агентством, но им не хватает инструментов или навыков, чтобы сделать это самостоятельно. Наша служба векторизации может помочь вам преобразовать ваш логотип в цифровой формат по доступной цене.

3. Можете ли вы сделать мой набросок более профессиональным?

Превосходство преобразования ручного эскиза в векторное изображение в том, что этот процесс основан на геометрических и математических объектах, которые искривляют векторное изображение.Это компенсирует любую несимметрию исходного изображения. Это исправит «слишком много» штрихов карандашом и другие недостатки. Это будет ваш оригинальный образ, но лучше!

4. Можете ли вы исправить недостатки или отредактировать мой эскиз?

Исходный эскиз можно исправить. Мы также можем добавить цвет, тени или внести другие улучшения в ваше изображение. Векторное изображение — идеальный способ создать свой логотип, потому что изображение можно преобразовать в любой размер, что делает его идеальным способом добавить свой логотип ко всему, от стикеров до оберток для автомобиля.Существует множество опций для редактирования или изменения вашего эскиза во время векторизации, поэтому, пожалуйста, дайте нам знать о любых ваших идеях или изменениях, которые вы хотите внести.

5. Будет ли мой набросок любого размера выглядеть идеально без ненужного размытия и пикселизации?

Когда вы позволяете нам преобразовать ваш набросок в вектор, вы можете ожидать более чистого и четкого изображения, которое использует математическую точность, чтобы соответствовать вашему исходному эскизу. Вам даже не нужно начинать с идеального изображения, чтобы получить желаемый конечный результат! Наша профессиональная служба векторизации может взять ваш нарисованный от руки немного ржавый набросок и очистить его, добавить несколько последних штрихов и создать вектор, который вам действительно нужен и который вам нужен.

Sketch To Vector — Smashing Magazine

Об авторе

Шэрон Харт — внештатный веб-дизайнер, графический дизайнер и знаток шоколада. В течение нескольких лет она работала на многих производственных и дизайнерских должностях в Лос-Анджелесе … Больше о Шарон ↬

В этом посте мы возьмем нарисованный дизайн, отсканируем его и очистим в Photoshop, а затем обведем его с помощью функции Live Trace в Adobe Illustrator.

Live Trace была представлена ​​в Adobe Illustrator CS2, но по-прежнему является мощным инструментом, доступным в Illustrator CS5.Этот процесс действительно дает художнику свободу экспериментировать в цифровом виде с рисунками любого типа . Создаваемый им векторный рисунок можно использовать по-разному, и его легко настроить.

Дополнительная литература по SmashingMag:

Первоначально я решил попробовать это, чтобы создать анимацию типа «растущая виноградная лоза» в Adobe After Effects. Я покажу ссылку на получившуюся анимацию в конце этого урока, а пока давайте начнем.

Сканирование и очистка

Отсканируйте свой эскиз и перенесите изображение в Adobe Photoshop.Убедитесь, что изображение в оттенках серого ( Изображение → Режим → Оттенки серого ). Начните с настройки изображения с помощью Image → Adjust → Brightness / Contrast → Levels ( Cmd / Ctrl + L ) и / или Curves ( Cmd / Ctrl + M ) для улучшения резкость и контраст при необходимости. Очистите изображение с помощью Eraser Tool ( E ), стараясь сделать белые области как можно более чистыми. Закрасьте черные области и измените или переделайте любые формы, чтобы вы остались довольны общим дизайном.

Очистка изображения важна для получения хорошего следа в Illustrator. Существует ряд методов, которые помогают избавиться от нежелательных пятен и дефектов. Вот метод, который я использовал:

Перейти к Выбрать → Цветовой диапазон :

• Примеры цветов: выберите из раскрывающегося списка.
• Localized Color Clusters: не устанавливайте этот флажок в начале.
• Нечеткость: поиграйте с этой настройкой, чтобы края были менее или более резкими.
• Предварительный просмотр выделенного фрагмента: выберите «Нет».
• Инвертировать: выберите этот вариант, если вы предпочитаете предварительно просматривать выбранные пиксели как черные, а не как белые.

Используйте инструмент «Пипетка», чтобы щелкнуть изображение и выбрать цвета, которые вы хотите включить. Поскольку мы выбрали предварительный просмотр выделения (а параметр «Инвертировать» не выбран), вы увидите выделенные пиксели как белые, поэтому белый = выбранный. Используя инструмент «Пипетка», увеличьте масштаб основного рисунка ( Cmd / Ctrl + Scroll ), чтобы вы могли видеть пиксели, которые вы выбираете.Просмотрите результаты в предварительном просмотре Color Range .

• Добавить к образцу и вычесть из образца: используйте эти инструменты «Пипетка» (справа от основного инструмента «Пипетка»), чтобы выбрать или убрать из изображения предварительного просмотра.

Если у вас есть проблемные области, вы можете выбрать поле Localized Color Clusters , и это поможет добавить или убрать локализованные области (а не все изображение). Когда вы будете довольны выбором, нажмите OK; теперь вы должны увидеть танцующих муравьев.Создайте новый слой и щелкните этот пустой слой. Перейдите в Edit → Fill ( Shift + F5 ) и залейте черным.

Отключите предыдущий слой. В результате должна получиться более чистая версия вашего изображения. Может потребоваться несколько экспериментальных попыток, поскольку каждый рисунок индивидуален. Когда вы закончите, сохраните изображение как файл .PSD (это важно для последующего редактирования в Illustrator).

Наконец, возьмите Eraser Tool ( E ) и отдельные части изображения, которые соединяются вместе, изолируя каждый компонент изображения или формы, которые вы хотите разделить.Альтернативой является выделение небольших форм с помощью инструмента Magic Wand Tool ( W ) и добавление белой обводки размером 2-4 пикселя (Edit> Stroke), чтобы немного разделить формы. Это сделано для того, чтобы большие группы вашего рисунка не были связаны с опорными точками при преобразовании в векторы. Есть способы вырезать и разделить эти области позже (которые будут объяснены), но это хорошая идея — попытаться добиться этого на ранней стадии.

Трассировка в Illustrator

Откройте документ в Illustrator и поместите чистое изображение PSD.Щелкните изображение, чтобы его выбрать. Щелкните небольшой прямоугольник справа от кнопки Live Trace под названием «Предустановки и параметры трассировки» и прокрутите вниз до «Параметры трассировки».

Откроется диалоговое окно Опции трассировки . Есть много предустановок на выбор, но мы собираемся использовать наши собственные настройки, чтобы получить наилучшую возможную трассировку:

• Проверить предварительный просмотр: теперь вы можете видеть эффекты в реальном времени при изменении настроек.
• Проверить Игнорировать белый : Теперь белый фон отсутствует.
• Установите режим: выберите Черно-белый . Оставьте для параметра «Растр» значение «Нет изображения» и для параметра «Вектор» — значение «Результаты трассировки» и установите флажок «Заливки».

Поскольку вы можете видеть результаты в реальном времени, полезно немного поиграться с настройками, чтобы привыкнуть к тому, какой эффект они оказывают. Можно думать о настройках так, чтобы левая сторона (Adjustments) напоминала Photoshop и обрабатывала растровое изображение до его трассировки; правая сторона (Параметры трассировки) напоминает Illustrator и принимает условное растровое изображение и преобразует его в контуры.Давайте посмотрим, что делают наиболее важные настройки.

• Порог: Это значение определяет, какие пиксели белые, а какие черные. Любые пиксели светлее, чем значение порога, становятся белыми, а все пиксели темнее становятся черными. Например, повышение порога означает, что в векторную фигуру будет включено больше темных пикселей.
• Размытие: Размытие исходного изображения до его трассировки, что помогает сгладить неровные края.
• Resample: Для некоторых это может стать неожиданностью, но с Live Trace более высокое разрешение не обязательно приводит к лучшему результату трассировки.Во многих случаях файл с высоким разрешением может излишне усложнить отслеживаемый файл. Так что поиграйте с этой функцией, чтобы увидеть, может ли ваше изображение работать лучше при более низком разрешении.
• Подгонка по траектории: Чем меньше число / значение, тем плотнее будет прорисовка изображения. Если он будет слишком низким, вы можете получить эффект неровности. Чем выше число / настройка, тем плавнее эффект, но теряются детали.
• Минимальная площадь: Определяет минимальную площадь, которая будет отслеживаться, что помогает избавиться от недостатков или «грязных» участков, которые вы не хотите снимать.Этот параметр определяет минимальную площадь в пикселях, поэтому объекты меньшего размера не будут отслеживаться.
• Угол поворота: Устанавливает резкость углов. Чем меньше число / настройка, тем острее углы.

Когда вы довольны настройками, обязательно сначала Save Preset. Он находится справа от диалогового окна «Параметры трассировки» и очень пригодится, если вам нужно внести некоторые другие изменения перед повторной трассировкой. После сохранения нажмите «Трассировка». Затем вам нужно будет нажать кнопку Expand или Object → Live Trace → Expand , чтобы увидеть фактические результаты.

Редактировать и настраивать результаты

Отдельные сгруппированные векторные объекты

Не забудьте Разгруппировать ( Shift + Cmd / Ctrl + G ) ( Object> Ungroup ) столько раз, сколько необходимо, чтобы убедиться, что все разгруппировано .

На изображениях выше вы можете видеть, что я немного отредактировал свою исходную трассировку. Некоторые формы были непреднамеренно сгруппированы вместе, несмотря на мои усилия в Photoshop, чтобы разделить их. К счастью, если это произойдет, есть несколько простых решений.

Изменить исходное изображение:

Легко вернуться и быстро отредактировать изображение в Photoshop одним нажатием кнопки. Команда Undo ( Cmd / Ctrl + Z ) должна применяться до тех пор, пока вы не вернетесь к растровому изображению (следовательно, сохраните предустановку, чтобы мы могли снова использовать ее здесь):

Перейти к Панель Links (Окно > Ссылки ) и щелкните маленький значок карандаша в правом нижнем углу. Теперь его можно мгновенно редактировать в Photoshop.По завершении редактирования закройте окно и при появлении запроса выберите обновление / сохранение изменений в Illustrator. Теперь вы можете использовать свой пресет, чтобы повторно применить обводку в Illustrator.

Используйте инструмент «Нож»:

Другое решение — просто использовать инструмент «Нож» (на картинке выше, он является частью группы «Ластик» на панели инструментов), чтобы разрезать сгруппированные точки привязки. Это помогает Просмотр контуров ( Cmd / Ctrl + Y ). Вы также можете удерживать Alt , чтобы нож разрезал прямую линию.Увеличьте масштаб путем прокрутки, удерживая нажатой клавишу Cmd / Ctrl . Инструмент «Удалить опорную точку» (инструмент «Перо» + знак «минус») — еще один инструмент для удаления опорных точек и разделения сгруппированных объектов.

Live Paint (см. Раздел «Вдохновляющие предложения» ниже):

Эта функция фактически не изменяет никакие векторные группировки; вместо этого он позволяет раскрашивать и текстурировать любые линии или фигуры, независимо от того, как они сгруппированы.

Уменьшите количество точек привязки

Live Trace имеет тенденцию создавать лишнее количество точек привязки в некоторых местах.Чтобы избавиться от некоторых из них, мы можем использовать инструмент Smooth Tool (изображенный на изображении выше). Щелкните и перетащите, чтобы упростить и уменьшить опорные точки и сгладить кривые.

Touch-Ups

Если некоторые фигуры не обведены должным образом (как в случае с кругами в примере ниже), их можно быстро перерисовать. Полезно зафиксировать исходный растровый рисунок на фоне с непрозрачностью около 20%.

Анимированная иллюстрация

Приемы дизайна

На этом этапе вы можете изменить, удалить или добавить свой векторный дизайн по своему усмотрению.Я экспериментировал с узорами, текстурами и фоном. Главное, что теперь у вас есть векторные изображения, и вы можете легко изменять их многими творческими способами. Вот несколько кратких предложений по полезным техникам:

Adobe Kuler

Расширение, удобное для всех, кто использует Illustrator, Adobe Kuler помещает палитру предлагаемых и популярных цветовых комбинаций, которые можно добавить на панель образцов. В этом руководстве показано, как создавать и загружать собственные образцы Kuler с веб-сайта Kuler в вашу библиотеку Illustrator.Еще один отличный информационный видеоурок: Изучите CS4 Design Premium: Использование цветовых тем Kuler.

Live Paint

Live Paint заслуживает отдельного руководства, поскольку в нем много функций; здесь стоит упомянуть об этом, потому что Live Paint может легко заливать фигуры без изменения векторных группировок:

Выберите свою иллюстрацию и перейдите в меню Object . Выберите Live Paint> Make . Выберите ведро с живой краской (K) и залейте ячейки желаемыми цветами.

Recolor Artwork

Отлично подходит для игры с цветовыми комбинациями. Эта функция использует существующие цвета и предоставляет дополнительные параметры цвета, которые можно просмотреть мгновенно. Чтобы открыть палитру, выберите свою иллюстрацию и нажмите маленькую красочную круглую кнопку в верхнем меню или выберите Edit> Edit Colors> Recolor Artwork . Это довольно интуитивно понятно, но вот отличный урок от Морди Голдинг, если вы хотите получить более подробную информацию.

Источники, ссылки и ресурсы

• Пятницы с Морди Я видел, как Морди Голдинг всплывает снова и снова в видеоуроках по Illustrator.У него много ценной информации. Эта ссылка ведет прямо к его подкасту «Пятницы с Морди: Live Trace в Illustrator».
• Lynda.com На этом веб-сайте есть много полезных видеоуроков, в том числе по функции Live Trace. Получите к ним доступ по подписке или подписавшись на 7-дневную бесплатную пробную версию.
• Настройка для получения идеальной трассировки На веб-сайте Adobe дается подробное объяснение всех параметров функции «Настройки трассировки».
• Уловки Live Trace в Adobe Illustrator Этот видеоурок от Layers Magazine больше посвящен использованию Live Trace для цветных фотографий, но я подумал, что включу его, поскольку это хороший вариант и очень хорошо описывает функцию Live Paint Bucket.

Это хороший простой урок по добавлению текстур.

Превратите свои наброски и рисунки в векторную графику — Урок

Превратите свои наброски в цифровые векторные изображения.

Превратите свои наброски и каракули в векторную графику — Я люблю рисовать и, честно говоря, делаю это недостаточно. В списке всего, что мне нужно делать в своей жизни, рисование занимает довольно низкое место (шокирующее, я знаю), но в рисовании есть что-то … оно помогает мне расслабиться, сосредоточиться и просто быть в моменте.К счастью, время от времени в моей работе мне нужно что-то нарисовать и превратить в векторное изображение. Я хотел поделиться с вами этой техникой, чтобы вы также могли превратить свои произведения искусства в потрясающую векторную графику. Для этого урока требуется сканер, Adobe Photoshop и Adobe Illustrator (я использую CS6).

1. Создайте эскизы, которые хотите преобразовать в цифровую векторную графику. Мне нравится использовать ручки Pigma Micron, потому что они бывают разной толщины, имеют насыщенный черный цвет и красиво пишут, но используйте то, что вам больше нравится.Еще мне нравится использовать кальку для набросков — она ​​дешевая, а бумага очень гладкая.
2. Отсканируйте свои эскизы с помощью планшетного сканера. Сканируйте с высоким разрешением не менее 400 точек на дюйм при использовании настройки оттенков серого.
3. Откройте отсканированный эскиз в Photoshop и убедитесь, что файл находится в цветовом режиме RGB.
4. Перейдите в ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> ВЫБОР ЦВЕТА. Переключите цвет на БЕЛЫЙ и с помощью ползунка переместите на -100% черный с включенным переключателем АБСОЛЮТНЫЙ.Затем переключитесь на ЧЕРНЫЙ и с помощью ползунка переместитесь на 100% черный.
5. Перейдите в ИЗОБРАЖЕНИЕ> НАСТРОЙКИ> КРИВЫЕ. Возьмите крошечный черный квадрат в верхнем правом углу графика и сдвиньте его немного влево (совсем не вниз), а затем возьмите крошечный черный квадрат в нижнем левом углу графика и сдвиньте его немного вправо. Придется взглянуть на это немного и посмотреть, что выглядит лучше всего. Цель состоит в том, чтобы сделать белый цвет максимально белым, не размывая черный, и сделать черный очень темным, не превращая его в серый. Помимо SELECTIVE COLOR и CURVES, существует множество способов настройки цветов в Photoshop. Вы также можете использовать ЯРКОСТЬ / ТЕНИ, а также УРОВНИ для достижения желаемого результата. Не стесняйтесь использовать то, что вам удобно.
6. Когда вы будете удовлетворены настройками цвета, обрежьте страницу, чтобы выбрать ту часть изображения, которую вы хотите использовать в своем дизайне. Вы также можете перенести всю страницу в Illustrator, если у вас есть несколько эскизов, преобразовать их все вместе, а затем просто выбрать нужные фрагменты… все, что вам больше подходит.Сохраните ваше изображение.
7. Выделите все изображение и скопируйте или используйте CTRL + C, а затем откройте новую страницу в Illustrator и вставьте свой набросок на холст. Не стесняйтесь немного увеличить эскиз (не забудьте удерживать SHIFT + ALT, чтобы сохранить пропорции).
8. Выберите изображение с помощью инструмента ВЫБОР (черная стрелка), и вы заметите, что на панели свойств вверху появится кнопка LIVE TRACE (или IMAGE TRACE, в зависимости от того, какая у вас версия). Щелкните по кнопке LIVE TRACE или IMAGE TRACE.(Если вы не очень довольны результатами, вы можете нажать на белую стрелку слева от кнопки IMAGE TRACE и поэкспериментировать с различными настройками — я считаю, что настройка черно-белого логотипа тоже может работать). После того, как вы нажмете кнопку LIVE TRACE или IMAGE TRACE, вы заметите, что теперь на ней написано EXPAND. Не снимая выделения с изображения, нажмите кнопку «РАСШИРЯТЬ».
9. Выделив изображение, щелкните правой кнопкой мыши, выберите РАЗГРУППА и щелкните по нему. Теперь нажмите на белую область рисунка, чтобы она была выделена, а затем выберите ВЫБРАТЬ> ЖЕ> ЗАПОЛНИТЬ ЦВЕТ, и весь белый цвет на вашем изображении будет выбран, нажмите кнопку УДАЛИТЬ.Вы хотите избавиться от всех белых участков изображения.
10. Выберите все черные элементы на холсте, щелкните правой кнопкой мыши, переключитесь вниз и щелкните группу. Теперь ваш набросок сгруппирован. (Не беспокойтесь об этом шаге, если вы хотите переместить различные элементы изображения по странице или изменить их по отдельности).
11. На этом этапе вы можете проявить творческий подход, добавить цвет и использовать вектор поверх фона, фотографий и т. Д. Используйте вектор для создания или улучшения ваших собственных работ или произведений искусства.

    Бесплатная печать

    Вы можете скачать эту версию для печати здесь. Наслаждаться!

эскизов изображений | Бесплатные векторные изображения, PNG, мокапы и фоны

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

Бесплатно

250 + Бесплатные векторные плоские модные эскизы / балетки

Определение: Модные плоские эскизы , также называемые модными балетками или плоскими рисунками, техническими балками или просто «балетками» в модной индустрии, представляют собой черно-белые модные технические рисунки. что показывает одежду, как если бы она была уложена, чтобы показать все швы, строчки, фурнитуру и любые другие детали дизайна.

Плоские модные эскизы: модные туфли на плоской подошве или технические чертежи одежды для вдохновения в модном дизайне или как шаблоны для модных эскизов.

Библиотека технических моделей одежды для печати, организованная по категориям одежды для дизайна одежды, включает в себя большой набор модных эскизов на плоской подошве (также известный как модные балетки) топов (рубашки, блузки, майки, кофточки, корсеты и другие тканые и вязаные топы) , Низ (брюки, юбки, шорты, брюки, комбинезоны), платья и джемперы, верхняя одежда (пальто, жилеты, куртки и блейзеры), мужская одежда, детская одежда и свитер / трикотаж.Используйте плоские модные наброски для вдохновения в модном дизайне, в качестве технических ссылок на модные рисунки или шаблоны для модных набросков и иллюстраций. Загрузки включают в себя прозрачные PNG с высоким разрешением, Illustrator (ai) и векторные форматы svg. Ext.

Мы ОРИГИНАЛЬНЫЕ создатели и источники ВСЕХ наших векторных шаблонов моды! Если вы увидите его в другом месте, это может быть не только незаконное распространение, но и плохое качество изображения для предварительного просмотра, а не фактическое высококачественное векторное изображение и загрузка в прозрачных форматах png!

ПРИМЕЧАНИЕ. Flat Fashion Sketches & Templates можно использовать для личных или коммерческих проектов.Их нельзя перепродавать, распространять и переиздавать КАК ЕСТЬ в цифровом или печатном виде. (см. TOU) Изображение с водяными знаками может быть передано в цифровом виде в качестве ссылки с соответствующими кредитами и ссылкой на страницу загрузки исходного источника.

Щелкните здесь, чтобы ознакомиться с нашими ПРОФЕССИОНАЛЬНЫМИ ШАБЛОНАМИ МОДНЫХ ЭСКИЗОВ «MIX & MATCH», чтобы сэкономить час на утомительном техническом рисовании.

Как превратить свой набросок в векторную графику с помощью инструмента «Перо» в иллюстраторе

Скетчинг был одновременно хобби и профессией для разных людей.Вы можете делать наброски для релаксации; с другой стороны, вы могли бы зарабатывать себе на жизнь художником. Искусство рисования — это использование различных физических инструментов для создания рисунков на материальной бумаге или любой другой поверхности. Хотя художников уважают и это по-прежнему является важным вариантом карьеры, потенциал этого вида искусства превратился в новое направление, которое могло бы принести пользу традиционным художникам. В настоящее время графический дизайн является неотъемлемой частью многих социальных сетей и интернет-кампаний.Графический дизайн также используется для создания плакатов и иллюстраций. Цифровая векторная графика получает такое же признание, как рисованная иллюстрация, поэтому чрезвычайно важно знать, как использовать такие инструменты, как инструмент «Перо» в Illustrator, для создания векторной графики из существующих эскизов.

Почему выбирают цифровое векторное искусство?

Причина, по которой многие художники сегодня обращаются к цифровому векторному искусству, заключается в его способности охватить более широкую аудиторию. Цифровое векторное искусство также в некоторой степени невосприимчиво к любому непредсказуемому ущербу для искусства.Да, файлы могли быть повреждены; однако вы всегда можете сделать резервную копию. Поскольку цифровая векторная графика имеет лучший доступ к Интернету, вам легче с легкостью делиться своими работами по всему миру. Это позволяет разным художникам сотрудничать с другими, а также получать гораздо более высокую экспозицию для своих работ по сравнению с традиционными эскизами.

Определенные преимущества цифровой векторной графики в том, что, поскольку это векторная графика, вы можете легко изменить размер изображения, поскольку они легко масштабируются без ущерба для качества.Это дает художнику гибкость в использовании своего искусства для различных целей.

Превращение эскизов в векторную графику позволяет художникам исследовать и находить новые рынки сбыта своего мастерства. Воспользоваться векторной рукой может любой художник. Например, художник-каллиграфист может использовать свои работы для разных продуктов. Этими товарами могут быть персонализированные предметы, одежда, подарки и многое другое. Еще один важный аспект заключается в том, что вам не нужно продавать свои оригинальные работы, когда вы имеете дело с векторной графикой, вам нужно продавать их копии.

Теперь, когда у нас есть четкое представление о потенциале векторной графики, давайте разберемся, как использовать инструмент «Перо» в Illustrator для преобразования эскиза в векторную графику:

1. Подготовьте эскиз:

Для начала вам нужно нарисовать рисунок на листе бумаги традиционными средствами бумаги и карандаша. Эскиз, который нужно преобразовать в векторную графику, требует немного больше терпения и подробного рисования, чем обычный эскиз.

Во-первых, если вы используете цвета, убедитесь, что каждый выбранный вами цвет является ярким.В противном случае принтер не уловил бы его. Хороший способ обойти это — использовать более толстый маркер, который оставит более заметное воздействие. Во-вторых, убедитесь, что очертания сильные и легко различимые. Чтобы по-настоящему использовать Illustrator в полной мере, вам нужно больше, чем грубый набросок.

2. Очистите и отсканируйте эскиз:

Отсканируйте эскиз, как только он будет готов, и импортируйте его в Adobe Photoshop, чтобы начать работу. Photoshop — отличная программа для очистки эскиза и подготовки его к работе с иллюстратором.Когда у вас есть эскиз в фотошопе, измените его на оттенки серого, перейдя в режим изображения-оттенки серого. Для начала используйте Ctrl + L, чтобы настроить уровни яркости и контрастности. Вы можете еще больше улучшить резкость, используя кривые, нажав control + m.

Теперь, чтобы очистить изображение, используйте инструмент «Ластик», нажав сочетание клавиш E. Начните с очистки пустых пространств как можно более эффективно. После этого начните рисовать черные области, и на этом этапе вы можете переделать или изменить любые формы, если хотите.

Убедитесь, что вы используете инструмент «Ластик» для разделения различных частей эскиза, которые находятся вместе. Важно изолировать каждую часть эскиза, которую вы хотите обработать отдельно в Illustrator. Альтернативой для этого является выделение небольших объектов и использование инструмента «Волшебная палочка» для добавления белых штрихов в несколько пикселей между этими элементами.

Это помогает Illustrator понять, что это не большие группы эскиза, связанные с опорными точками.

Это важный первый шаг — очистить изображение в Photoshop, прежде чем вы сможете обвести его в Illustrator с помощью инструмента «Перо».Когда вы закончите очистку изображения в Photoshop, сохраните файл в формате .PSD.

3. Трассировка с помощью инструмента «Перо» в Illustrator:

Откройте документ в Illustrator. Теперь поместите сюда ваш .PSD-файл, который вы очистили на предыдущем шаге. Теперь выберите изображение и нажмите маленькую подсказку справа от кнопки Live Trace. Получите доступ к предустановкам трассировки отсюда, а затем прокрутите список параметров трассировки, доступных в предустановках трассировки.

Tracing Options имеет огромный выбор предустановок, из которых вы можете выбирать; тем не менее, попробуйте использовать пользовательскую трассировку, чтобы получить идеальную трассировку для вашего эскиза.Определенные функции помогают в этом процессе, например, предварительный просмотр. Проверить предварительный просмотр позволяет вам видеть эффекты, происходящие в реальном времени, когда вы меняете настройки. После того, как вы закончите, нажмите «игнорировать белый», это позволит вам работать более точно, так как при этом будет удален белый фон.

Затем установите режим «Черно-белый» и выберите для растра значение «Нет изображения». Вектор должен быть установлен на Результаты трассировки, а заливки должны быть отмечены.

4. Основные сведения о настройках:

Illustrator позволяет вам проверять ваши правки в реальном времени.Это позволяет вам немного поиграть с различными инструментами и настройками, чтобы лучше привыкнуть к их эффектам. Настройки слева напоминают то, как работает Photoshop. Он кондиционирует растровое изображение перед его трассировкой. В то время как настройки трассировки справа более точны для Illustrator. Он берет условное и растрированное изображение и преобразует его в пути. Есть несколько важных настроек, о которых вам следует знать лучше:

1. Порог:

Порог помогает определить и понять, какие пиксели черные, а какие белые.Установка порогового значения помогает обрабатывать любой пиксель, который светлее установленного значения, как белый, а любой более темный автоматически становится черным. Следовательно, в зависимости от вашего эскиза, если у вас есть более темные области, вы можете установить более высокий порог и наоборот.

2. Размытие:

Настройки размытия размывают заданное изображение перед тем, как мы начнем его отслеживать. Это полезно для сглаживания неровных краев.

3. Пример:

По общему мнению, многие люди полагают, что файл с высоким разрешением обеспечивает более естественную трассировку в Illustrator.Однако это не всегда приводит к лучшему имиджу. Часто файл с высоким разрешением может добавлять ненужные и сложные детали, которые могут значительно усложнить трассировку. Следовательно, в зависимости от внутренних деталей наброска, который вы используете, вы можете захотеть уменьшить размер до более низкого качества, если этого требует ваш набросок.

4. Минимальная площадь:

Это удобная функция, которая определяет наименьшее количество отслеживаемых участков. Это помогает избавиться от некоторых грязных областей, которые вы не хотите включать в окончательную векторную графику.Единица настройки — пиксели, поэтому все, что меньше пикселя, не будет обнаружено или отслежено.

5. Фитинг пути:

Как следует из названия, этот параметр помогает вам изменить жесткость или гибкость того, насколько плотно будет отслеживаться изображение. Установка его на очень низкое значение, что переводится как очень плотный, может дать эффект неровности. Как правило, чем выше значение, установленное для этого параметра, тем более плавным становится эффект. Однако это сказывается на деталях, поэтому вам нужно найти правильный баланс между ними.

6. Угол наклона:

Это полезно для определения угловых углов векторной графики. Вы можете установить, насколько резкими должны быть углы. Более низкие значения приводят к более резким углам и наоборот.

После того, как вы настроили все эти настройки, сохраните их как предварительную настройку. Сохранение в качестве предустановки помогает сэкономить время и повысить точность, если вам нужно внести какие-либо другие изменения перед повторной трассировкой. После сохранения файла начните трассировку, нажав Trace. Теперь нажмите кнопку Object, затем выберите Live Trace и нажмите Expand.

Затем вы хотите разгруппировать объекты. Убедитесь, что вы повторяете процесс столько раз, сколько хотите, чтобы каждый объект или элемент был разгруппирован. Для разгруппировки сделайте выделение и нажмите shift + control + G.

5. Возврат к исходному изображению:

Вы можете редактировать свое изображение в Photoshop в любое время, нажав кнопку. Вам нужно удерживать нажатой команду отмены, пока не вернетесь к растровому изображению. Вот почему важно сохранить в качестве предустановки, чтобы вы не теряли все усилия каждый раз, когда вам нужно редактировать в Photoshop.

Перейдите к панели «Ссылки», зайдя в Windows и нажав «Ссылки». В правом нижнем углу есть значок карандаша. Теперь вы можете легко редактировать изображение в Photoshop. Закройте окно после редактирования. Нажмите «Сохранить изменения» в Illustrator.

6. Используйте ножевой инструмент:

Другой подход — использовать инструмент Knife Tool и разрезать сгруппированные опорные точки. Для большей точности используйте опцию View Outline, нажав control + y. Также, чтобы делать прямые выделения с помощью инструмента «Нож», нажмите кнопку «Alt».Вы можете увеличивать масштаб, нажимая элемент управления и прокручивая. Существует также инструмент удаления точки привязки, который позволяет удалить несколько точек привязки.

7. Удаление точек привязки из Live Trace:

Когда вы используете Live Trace для отслеживания вашего эскиза, вы можете заметить, что он создает ненужные точки привязки во многих местах. Вы можете избавиться от некоторых из них, используя Smooth Tool. Вы также можете перетащить и щелкнуть точки привязки, чтобы уменьшить их и сгладить кривые.

8.Последние штрихи:

Возможно, что даже после всех этих усилий; могут быть какие-то формы, которые не удалось бы должным образом прорисовать. Однако это не проблема, так как вы можете легко их быстро перерисовать. Вы должны зафиксировать исходное растровое изображение с непрозрачностью 20% в качестве фона.

9. Использование расширений для улучшения векторной графики:

1. Живая краска:

Live Paint — это обширная функция, которая может иметь собственное руководство. Чтобы дать вам представление об этом, Live Paint может быстро заливать фигуры без изменения векторных группировок.Как это работает, вам нужно выбрать свое произведение и просмотреть меню «Объект». Оттуда выберите Live Paint Make, а затем Live Paint Bucket. Теперь вы можете заполнить ячейки любым цветом, который вам больше нравится.

2. Перекрасить произведение искусства:

Recolor Artwork предоставляет пользователям множество цветовых комбинаций. Он сопоставляет и смешивает существующие цвета, создавая дополнительные цветовые варианты, которые пользователь может мгновенно просматривать и использовать. Откройте палитру, выбрав свою иллюстрацию и нажав кнопку с цветным кружком в верхнем меню.Другой подход может заключаться в Edit-Edit colors- Recolor Artwork.

10. Экспортируйте файл в правильном формате:

Обычно Adobe Illustrator сохраняет файл в формате AI. Это отличный формат для сохранения главной копии вашего цифрового векторного изображения.