Плакаты СССР — 35 советских плакатов
Немного из истории возникновения Советского плаката. Термин «Советский плакат» возник в годы советской революции. С помощью плаката доносилась информация народу, призывы к борьбе за свободу и справедливость. В эти годы, а также в период гражданской войны плакаты приобрели важное значение. В эти тяжелые дни выходило мало газет. Часто газету заменял плакат. Искусство плаката было доступно широким массам, его образы были понятны каждому, а короткий энергичный текст — лозунг, сопровождавший изображение, - запоминался и призывал к действию. Агитационные плакаты посылались на фронт наравне с патронами и снарядами, их расклеивали на стенах городов, относились к ним и, соответственно, берегли их, как оружие и боеприпасы. За время Великой Отечественной войны художники создали тысячи плакатов, которые выпускались миллионными тиражами. Опять начали выходить «Окна», теперь называвшиеся уж не «Окнами РОСТА», а «Окна ТАСС». В годы войны отчеканился художественный стиль советского плакатного искусства. Наш плакат всегда был лаконичным и выразительным. Его даже издали легко воспринимал быстро идущий человек. На листе плаката обычно помещались одна-две фигуры, их действие подчеркивалось характерным движением. После окончания войны основной темой плаката стала борьба за мир, за дружбу между народами.
1. Болтать — Врагу помогать!
2. Болтун — находка для врага!
3. Из рабочей гущи выгоним пьющих
4. И. В. Сталин
5. Кому достаётся национальный доход?..
5.
6. Великий Сталин — знамя дружбы народов СССР!
7. Любимый Сталин — счастье народное!
8. Раскрепощенная женщина — строй социализм!
9. Те же годы, да разные «погоды»
10. Я протестую! (Вьетнам)
11. От первых декретов Великого Октября к расцвету социалистического сельского хозяйства!
12.
Работать так, чтобы товарищ Сталин спасибо сказал!13. Сбылись мечты народные!
14. Слава великому Сталину!
15. Снайпер бьёт издалека, но всегда наверняка!
16. Ленин и электрофикация
17. Родина-мать зовет!
18. Не болтай!
19. Красной Армии — Слава!
20. Придём к изобилию!
21. Нет!
22. Полевые работы не ждут!
23. Наши цели ясны, задачи определены. За работу, товарищи!
24. Ленин — вождь!
25. Все курят папиросы Бокс
26. Горячие Московские котлеты с булочкой 50 коп.
27. Икра осетровых рыб — зернистая и паюсная — вкусный питательный продукт
28. Укрепим индустриальную мощь Советского Союза!
29. Жить стало лучше, товарищи. Жить стало веселее. А когда весело живется, работа спорится. Сталин.
30. Восстановим! Восстановим колхозы и села
31. Хлеб — Родине!
32.Каждый день — ударный!
33. Гад-бюрократ засорил советский аппарат, гони его вон, рабочий отряд!
34. Партия сказала: Надо, Комсомол ответил: Есть! На поля, на стройки!
35. Ты помогаешь ликвидировать неграмотность?
24.09.2018 3328
перейти к разделам|
В читальном зале отдела изоизданий открылась новая выставка, которая будет идти всё лето: «Советский экологический плакат 1980-х годов». Это не просто красивые картинки — хотя выбранные сотрудниками отдела плакаты, безусловно, радуют глаз и поднимают настроение посетителям читального зала. Эти плакаты призывают к осознанному отношению к природе. Остановись, прочитай, задумайся. Сделай то, что зависит от тебя.
В читальном зале отдела изоизданий недавно закончилась выставка плакатов, посвящённых первым годам после революции. Это была заря художественного плаката. Сейчас на стенах читального зала — плакаты пика, расцвета социальной рекламы: конец восьмидесятых годов ХХ века. Нет цензуры, нет жёстких и безапелляционных художественных советов, нет запрещённых тем. Художник может творить так, как считает нужным, чтобы достучаться до зрителя, донести то, что хочется сказать. «Социальная реклама, призывающая защищать природу, появилась в нашей стране уже в шестидесятых годах. Но мы выбрали поздний период, когда тема экологии была пусть не такой популярной, как политический плакат, но уже имела свой сложившийся язык, свои понятные всем образы, традиционные сюжеты», — говорит заведующая отделом изоизданий Российской государственной библиотеки Любовь Витальевна Родионова. Впрочем, выставка «Советский экологический плакат 1980-х годов» охватывает как привычные, так и совсем необычные темы. Например, плакат «Алкоголь — природы боль» авторства Николая Ивановича Литвиненко — соединение сразу двух актуальных на тот момент тем: антиалкогольная пропаганда в рамках кампании 1985—1990 годов и защита окружающей среды. Или останавливающая взгляд работа Якова Марковича Златопольского «Всё меньше окружающей природы, всё больше окружающей среды». Глядя на кирпичную «коробку», изображённую на плакате, понимаешь, что художник хотел сказать. А название ему дали строки из стихотворения Роберта Рождественского: Кромсаем лёд, меняем рек теченье, Аэродромы, пирсы и перроны, леса без птиц и земли без воды… Всё меньше — окружающей природы. Всё больше — окружающей среды.
В фонде отдела изоизданий хранится немало плакатов республик бывшего СССР. Скорее всего, на их родине их уже не осталось, но посетители выставки увидят два чудесных плаката художника-графика Михаила Всеволодовича Громыко, созданные в Узбекистане в 1989 году — «Ключевой воде подобный есть ли в мире дар? Капля жемчугу подобна, отражая солнца жар». Эти парные плакаты напоминают нам, сколь многое зависит от мастерства художника: ими можно долго любоваться, разглядывать, отмечать детали. Виталий Евгеньевич Вольф, признанный художник-плакатист и друг отдела изоизданий, говорил про киноплакат так: «В плакате важен образ. В плакате должна быть метафора. Метафору можно выразить только через образ… Цель плаката: остановить случайного прохожего, овладеть его вниманием, заставить смотреть, думать». В полной мере это относится и к экологическому плакату. Но здесь мало просто зацепить и привлечь внимание: важно показать каждому человеку, что он может сделать для себя и своих детей, своего города, своей республики, своей страны, своей планеты.
|
..
Совет Плакат
Выбирал долго – попадались или подделки или ужасное обслуживание.
НА Советплакате купила хороший плакат СССР, настоящий.
Мне оформили его в ДЕРЕВО! Доплачивать не пришлось, очень красиво получилось, спасибо!
Наталия Ожигова
Сервис на высоте, купил плакат и мне его сразу упаковали с советскую бумагу, с бечёвкой! Очень как в СССР ))))
Иван Д.
В советские настоящие (оригинальные) плакаты оформили наш офис. С Ольгой и Борисом занимались подбором – красиво смотрится на стенах.
У нас большой холдинг, плакаты висят в клиентской части. Гостям нравится, всегда обращают внимание.
Это стильно и дорого выглядит.
Спасибо за сотрудничество!
Светлана Петрович
Отличная выставка, получили удовольствие от просмотра и знакомства со старинными плакатами!
Сабуров Михаил
Плакат получили! Спасибо, что пошлина встречу, будем работать!
Наталья Владимировна Большакова (Казань)
Ребята плакат бомба! Спасибо вам огромное за терпение! Подарок зашел на Ура, именинник был в шоке! Теперь только вы!
10.11.2020
Представительские подарки покупаем только здесь, не надо напоминать о нашей клиентской скидке, сами привозят, качество всегда хорошее.
Искусствовед Катерина помогает нам с подбором.
Так держать!
Сергей Генрихович
Советский плакат на все времена! …
Прекрасная выставка, которая не дает забывать историю нашей страны!
Маруся
«Богатая и насыщенная выставка, освещает жизнь нашей страны со всеми ее трудностями и победами…
Очень нужная информация о той эпохе…
Плакаты очень понравились»!
Ольга
Выставка очень своевременная и заставляет задуматься «Кто мы»?
Олег Никитич
Подарок очень понравился! Советский плакат был хорошо оформлен, вовремя доставлен.
Наш коллектив долго выбирал подарок, но мы попали в точку, спасибо за помощь с выбором.
Благодарим!
Елена Николаевна
денег вам ребята! Побольшееее!!!!
10.11.2020
«Безбожная утопия». Как в Советском Союзе боролись с религией
- Александр Кан
- обозреватель по вопросам культуры
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,«Давай меняться: я тебе нимб, а ты мне шлем!» — гласит издевательски саркастичная подпись к одному из приведенных в книге атеистических плакатов
В только что вышедшей в Британии книге «Безбожная утопия. Советская антирелигиозная пропаганда» ее автор, канадско-британский исследователь Роланд Эллиотт Браун, отталкиваясь от яркой графической образности советских атеистических плакатов, прослеживает историю борьбы первого социалистического государства с религией.
Книга Роланда Э. Брауна на первый взгляд выглядит почти как художественный альбом. В ней несколько сотен ярких красочных иллюстраций, которые прослеживают историю советской антирелигиозной пропаганды с первых послереволюционных лет вплоть до краха Советского Союза. На самом деле она гораздо больше, чем просто сборник графических образов.
Это скрупулезное исследование нетерпимого отношения советской власти к религии и попыток уравнять ее со всеми мыслимыми и немыслимыми человеческими грехами. Исходным толчком для создания книги стали все же графические образы. Но, как говорит Роланд Э. Браун, при работе с ними и внимательном их изучении вскрылась широчайшая палитра контекстов советской жизни, что и повлекло за собой обширный исследовательский текст.
Такого рода книги в западной советологии до сих пор не было, и собранная Роландом Э. Брауном подборка открывает читателю уникальный взгляд на один из самых интересных аспектов господствовавшей в СССР на протяжении семи десятилетий идеологии.
Большая часть иллюстративного материала — из собрания Государственного музея истории религии в Санкт-Петербурге. В советские годы он назывался Музей истории религии и атеизма — атеизм был одним из краеугольных камней советской идеологии — и размещался в величественном здании Казанского собора. В 1991 году собор был передан Русской православной церкви, и в течение десятилетия музей (переименованный в Музей истории религии) и собор существовали под одной крышей. В 2000 году музей переехал в восстановленное историческое здание на Почтамтской улице, а Казанский собор стал кафедральным собором Санкт-Петербургской епархии РПЦ.
Книга называется «Безбожная утопия», хотя, как признает ее автор, содержание ее скорее подпадает под определение «антиутопия». А слово «безбожная» — прямое заимствование из издававшейся в СССР с 1922 по 1941 год воинствующе-атеистической газеты «Безбожник».
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Обложка книги Роланда Эллиотта Брауна «Безбожная утопия. Советская антирелигиозная пропаганда»
Я не мог не спросить Роланда Э. Брауна, как он относится к радикальному повороту в постсоветской России в отношении религии и атеизма. Ведь если в тот исторический период, который стал предметом его исследования, приверженность религии была предосудительной, то теперь борьба с ней стала делом подсудным, определяемым специальной статьей УК РФ «Оскорбление чувств верующих». Причем статья эта вовсю используется и против политической оппозиции — дело Pussy Riot тому лучший пример.
«Атеизм по самой природе своей — идеология революционная, направленная на противоборство с веками сложившимся и освященным церковью мироустройством, — говорит Роланд Э.
Браун. — Нынешнее консервативно-охранительное руководство России это прекрасно понимает. Обратите внимание, при всех ностальгически-реставрационных настроениях и режима, и общества ностальгии по советскому атеизму в современной идеологии нет вовсе».
«Возьмите, к примеру, недавние протесты против строительства храма в Екатеринбурге, — продолжает автор книги. — Комментируя ситуацию, Владимир Путин с явным осуждением спросил о протестующих: «Они безбожники?»
«Безбожная Утопия» вышла в лондонском издательстве FUEL. Его излюбленная тематика — графическое, визуальное содержание советского проекта. Вот несколько названий уже изданных в разное время в издательстве книг: «Станции советского метро», «Советские криминальные татуировки», «Советские автобусные остановки», «Советский антиалкогольный плакат», «Рисунки из ГУЛАГа» и другие.
Предлагаем вашему вниманию подборку плакатов из книги «Безбожная утопия» с комментариями автора книги.
«Крещение Новгорода»
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Благостному описанию церемонии крещения, приведенному в тексте «Начальной Летописи», советские художники противопоставили картину грабежа, разбоя и насилия
Александр Кан: В книге нет ничего относящегося к крещению Руси в Киеве князем Владимиром в 988 году, так что хронологически это событие — крещение Новгорода тремя годами позже, в 991-м — самое старое из всех, так или иначе затронутых в содержании книги. Даже в советские годы крещение Руси преподносилось как ключевая, основополагающая веха в становлении русской государственности, и отношение к нему было всегда уважительным, если не сказать почтительным. И потому видеть такого рода плакат несколько неожиданно.
Роланд Э. Браун: Этот плакат, впервые опубликованный в журнале «Безбожник» в 1925 году, был частью целой подборки материалов, как текстовых, так и графических, направленных на разоблачение того почтительно-благоговейного отношения к крещению Руси, которое существовало в дореволюционной России.
Здесь есть все — грабежи, разбои, насилие, торговля рабами.
Конечно же, такой плакат должен был шокировать, оскорблять чувства верующих, но, с другой стороны, трудно отрицать историческую достоверность изображенных здесь событий. Да, была торговля, и работорговля, и князь Владимир руководствовался вполне прагматическими, если не циничными соображениями о необходимости укрепления связей с Византией. Что же касается вполне толерантного отношения советской идеологии к факту крещения Руси, то объясняется оно тем, что в рамках марксистского учения об историческом прогрессе оно воспринималось как позитивное явление. В 1925 году, на раннем этапе, это осознание еще не стало господствующим и затмевалось общим революционным антирелигиозным пафосом.
Христос как жертва
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,В этом плакате слились воедино кампания против голода и антирелигиозная пропаганда
Александр Кан: Этот рисунок из журнала «Безбожник» 1923 года тоже выглядит несколько неожиданно. На фоне общей беспощадной антиклерикальной пропаганды главный символ христианства Иисус Христос предстает в виде невинной жертвы. А его призыв «Приимите, ядите: сие есть Тело Мое, и пейте от нея вси: сия есть Кровь Моя» церковники и верующие понимают буквально, терзая в клочья и пожирая тело Сына Божьего.
Роланд Э. Браун: Да, действительно, картина, здесь изображенная, выглядит предельно мрачно, откровенно кроваво. Кстати, по цветовой палитре этот плакат напоминает мне антирелигиозную образность Мэрилина Мэнсона. Что же касается трактовки его смысла, то я воспринимаю его несколько иначе. Он создан в 1923 году, а годом-двумя ранее, во время голода в Поволжье, стали появляться многочисленные сообщения о случаях каннибализма, о поедании трупов, об убийствах собственных детей с целью прокормиться. А места эти были населены людьми верующими, набожными. И смысл этого плаката, как мне кажется, состоит в том, что поедание тела Христова — часть божественного причастия — было для верующих обоснованием каннибализма во время голода.
Ну и, конечно, можно вспомнить, что голод в Поволжье стал для большевистской власти поводом для конфискации церковных ценностей, которые должны были пойти на приобретение зерна для голодающих. Хотя на самом деле в этом не было никакой необходимости — продовольствие, которое Соединенные Штаты прислали на помощь голодающим, стояло в советских портах, и власти не могли организовать его разгрузку и доставку в нуждающиеся районы. В этом плакате кампания против голода и антирелигиозная пропаганда слились воедино.
Религия — духовная сивуха
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Авторы этого плаката опирались на определения Ленина «Религия — род духовной сивухи»
Александр Кан: В моем сознании — человека, прожившего большую часть жизни в Советском Союзе — религия и пьянство вовсе не идут рука об руку. Более того, священники и монастыри, насколько я помню, помогали в излечении алкоголиков. В этом плакате 1931 года его авторы, кажется, попытались слить воедино эти два, по их мнению, страшных порока, которые вместе мешают строительству социализма.
Роланд Э. Браун: На самом деле это не совсем так. Хорошо известно, что когда князь Владимир выбирал для Руси религию, то наряду с христианством рассматривался и ислам. И отказались от ислама именно из-за того, что мусульманская религия запрещает пить. «Веселье Руси есть питие» — таким откровенным признанием отверг Владимир исламизацию своего царства. Ну и, конечно, создатели этого плаката опирались на слова Ленина. Если Маркс называл религию «опиумом для народа», то Ленин в статье «Социализм и религия» еще в 1905 году писал, что «религия — род духовной сивухи, в которой рабы капитала топят свой человеческий образ, свои требования на сколько-нибудь достойную человека жизнь».
Сельди из бочки — в Храм Христа Спасителя
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Этот плакат датирован 1929 годом, и авторы его никак не могли предполагать, что спустя два года изображенный здесь Храм Христа Спасителя будет разрушен
Александр Кан: Этот плакат датирован 1929 годом — за два года до исторического сноса Храма Христа Спасителя в центре Москвы.
Любопытно, как здесь обосновывается небходимость разрушения храма. Набитые, буквально как сельди в бочке, посетители советского клуба с флагом «Мест нет» вожделенно глядят на огромное церковное здание.
Роланд Э. Браун: Да, действительно, разрушению крупнейшего православного собора на территории России, возведенного к тому же в ознаменование победы в Отечественной войне 1812 года, предшествовала приуроченная к Пасхе 1929 года пропагандистская кампания, следы которой я обнаружил в журнале «Безбожник». Действительно, в точном соответствии с русской поговоркой «как сельди в бочке», посетители рабочего клуба ютятся в бочке с надписью «Сельдь астраханская» — на фоне огромного собора. Надпись на плакате гласит, что «рабочий человек идет в церковь потому, что ему не хватает места в клубе». Пропаганда исходила, разумеется, из господствовавшего тогда убеждения в том, что рабочему человеку ни религия, ни ее храмы не нужны.
Ирония, правда, заключается в том, что авторы плаката считали, по всей видимости, что собор должен был быть переоборудован в рабочий клуб, и, скорее всего, и предполагать тогда еще не могли, какая судьба будет ожидать Храм Христа Спасителя всего дишь через два года. Да, конечно, теперь он восстановлен, но отделка нового собора, на мой взгляд, отдает лас-вегасовским китчем, и теперь он, увы, никак не может претендовать на звание одного из лучших церковных зданий Европы, каким был оригинальный Храм Христа Спасителя.
Космосом — по религии!
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Обаяние и огромная популярность первых советских космонавтов служили мощным пропагандистским оружием для атеизма
Александр Кан: На фоне мрачной негативистской образности остальных плакатов этот радует своим веселым оптимизмом. Истоки его — в первую очередь, конечно, в мифологизированном в СССР обаянии образа Юрия Гагарина и его улыбки.
Роланд Э. Браун: Да, этот плакат — наверное, самый знаменитый из всех размещенных в нашей книге.
Он уже давно стал классикой графического дизайна. Он предельно прост — космонавт на небе, под ним церкви, храмы и даже мечеть. А в центре — привезенный с неба убедительный вывод: «Бога нет!» И в этой своей простоте плакат просто великолепен.
На самом деле идею разоблачения существования бога на небе с помощью побывавших там — на небе — людей советская антирелигиозная пропаганда использовала задолго до полета Гагарина. Еще до войны журнал «Безбожник» опубликовал интервью со знаменитым летчиком Чкаловым, который заверял читателей, что никакого бога там, над облаками, нет. Так что плакат с Гагариным — лишь продолжение той же линии, которую советские пропагандисты использовали и за пределами СССР. Второй советский космонавт Герман Титов, выступая на Всемирной выставке в Сиэтле во время визита в США в 1962 году, рассказывал набожным американцам, что никакого бога на небе он не видел.
«Шпионы Иеговы»
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,«Свидетели Иеговы» и сейчас, когда антирелигиозной пропаганды в России больше нет, остаются объектом борьбы и критики со стороны государства
Александр Кан: Этот плакат в вашей подборке показался мне особенно интересным. Мы говорили с вами о возрождении религии в постсоветской России и довольно активном противостоянии нынешней власти любой антирелигиозной пропаганде. Однако остаются определенные верования, в том числе христианские, отношение к которым в современной России ничем не отличается от того, каким оно было в советские годы. И «Свидетели Иеговы» — тому лучший пример. Организация признана в современной России экстремистской, деятельность ее запрещена, и эта карикатура, опубликованная в 1962 году, могла бы появиться на страницах и сегодняшних российских газет.
Роланд Э. Браун: Неприязненное, а то и откровенно враждебное отношение к «Свидетелям Иеговы» — что в советские годы, что теперь — объясняется во многом тем, что основана организация в США, исторических корней в России у нее нет.
Отчасти и тем, что «Свидетели Иеговы» признают только авторитет Бога и отказываются признавать авторитет государства. Приверженцы движения отказывались служить в армии, само оно считались антисоветским, подрывным и даже шпионским — о чем напрямую и говорит этот плакат.
В сегодняшней России они остаются вне закона за свою якобы антисоциальную направленность. Но на самом деле причинв запрета — опасение со стороны РПЦ о подрыве своей монополии среди христианских конфессий в России.
Опустевшее «свято место» атеизма
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Критике подвергались не только священнослужители, но и вялая, малоэффективная борьба с ними
Александр Кан: Этот плакат интересен тем, что объектом критики в нем становится не сама религия, а слабая, неэффективная работа антирелигиозной атеистической пропаганды в позднесоветские годы — этот плакат датирован 1962 годом.
Роланд Э. Браун: Проблема с атеистической пропагандой в СССР заключалась в том, что выдохлась, потеряла свою энергию и свой запал она даже раньше, чем остальные составляющие советской идеологии. Лучшие пропагандисты отказывались идти на атеистическую работу, и в результате велась она малоубедительно, вяло и на самом деле неэффективно. Об этом много и подробно писала в вышедшей в прошлом году своей книге «Свято место пусто не бывает. История советского атеизма» американская исследовательница Виктория Смолкин.
Однако завещанный советской власти великим Лениным и великим Октябрем атеизм оставался «священной коровой», отказаться от него не могли, и так он и тащился кое-как. Ошибки и недоработки в атеистической пропаганде были для пропагандистов отнюдь не столь страшными и не влекли за собой таких же серьзных последствий, как в других направлениях идеологической работы. И отношение к ней было соответствующим — спустя рукава. Об этом, собственно, и этот плакат.
Запоздалый огонь по фарцовке
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,Осознав, что десятилетия борьбы с религией привели к уничтожению огромного количества культурных ценностей, государство взялось охранять их от фарцовщиков и иностранных скупщиков
Роланд Э.
Браун: Хотя объектами критики здесь кажутся алчный «бизнесмен мистер Джон» и советский «подонок» — фарцовщик с «жалкими запросами», на самом деле этот плакат можно рассматривать как отражение растущего в среде советских идеологов осознания того, насколько значительный ущерб русской культуре нанесли десятилетия пренебрежения церковными ценностями, уничтожения храмов, разбазарования и уничтожения икон. Этот плакат датирован 1984 годом, когда благодаря работе подвижников уже был создан Музей древнерусского искусства в Андрониковом монастыре, а имя Андрея Рублева, которое носил музей, было прославлено на весь мир фильмом Андрея Тарковского. Конечно, обратить критику против советской власти, уничтожавшей иконы и храмы, было невозможно, так что пропаганда вела этот запоздалый огонь по фарцовке.
Хиппи-суперзвезда
Автор фото, FUEL
Подпись к фото,К удивлению пропагандистов, к 1970-м годам к религии потянулась и молодежь
Александр Кан: С конца 1960-х и особенно в 1970-е годы религия и ее символика обретали все большую популярность не только среди людей старшего возраста, но и среди молодежи. Рок-опера «Иисус Христос — суперзвезда», крестики на шее — христианство вдруг стало предметом поклонения суперсовременных хиппи. И пропагандисты не могли, наверное, на это не откликнуться в этом плакате второй половины 1970-х годов.
Роланд Э. Браун: Да, действительно, если на Западе в это время панки в качестве символа своего юношеского протеста вешали себе на шею крест вверх ногами, то в СССР знаком молодежного бунта стала религиозная символика. В этом плакате интересны также общекультурные аллюзии — прямые ссылки в тексте на пушкинскую поэму «Руслан и Людмила», и в композиции — на картину Александра Иванова «Явление Христа народу». Это один из самых умных и изобретательных плакатов во всей нашей подборке.
На плакатах и марках: как рекламировали кино в СССР :: Впечатления :: РБК Стиль
© пресс-служба «Литфонда»
Автор Анастасия Новикова
01 февраля 2017
Аукционный дом «Литфонд» 2 февраля проведет торги, на которые выставят собрание редких киноплакатов XX века.
«РБК Стиль» рассмотрел постеры хитов советского проката и выяснил, как рекламировали кино в СССР и как плакаты становились средством пропаганды.
«Из всех искусств для нас важнейшим является кино», — заявлял Владимир Ленин. В Стране Советов коммунистический кинематограф развивался, а вместе с ним совершенствовался и жанр киноплаката. Накануне масштабных торгов аукционного дома «Литфонд», на которые будут выставлены несколько сотен постеров, охватывающих период с 1920-х по 2000-е годы, «РБК Стиль» поговорил с экспертом Сергеем Бардиным об истории русского киноплаката, рекламе советских фильмов на спичечных коробках и интересе со стороны зарубежных коллекционеров.
— Насколько в СССР был развит жанр киноплаката?
— История русского киноплаката начинается с октября 1908 года. В то время художественные афиши театральных премьер и цирковых представлений стали неотъемлемой частью уличного оформления. На фоне всего этого многообразия киноплакат должен был выделяться, поэтому задачей каждой кинофирмы было привлечение внимания к своей продукции.
Московские кинематографисты, работавшие на Государственной кинофабрике в 1920-е годы, были тесно связаны с замечательными художниками-графиками, исполнявшими красочные рекламные афиши первых отечественных художественных фильмов: Александром Родченко, Антоном Лавинским, Владимиром и Георгием Стенбергами.
Традиция, заложенная в 1920-е годы, сохранилась и в последующие десятилетия. Визитной карточкой шедевров киноискусства, созданных на «Мосфильме», стали выразительные рекламные плакаты Андрея Бельского, Бориса Зеленского, Михаила Хазановского, Юрия Боксера, Игоря Майстровского и многих других.
Отечественные рисованные киноафиши, в ряде случаев выполненные с применением фотомонтажа, составляли единое целое с произведениями кинематографа.
— Насколько серьезно относились к жанру киноплаката и можно ли считать его одним из способов советской пропаганды?
— Конечно, в Советском Союзе киноплакат был одним из основных визуальных средств агитации за утопическое коммунистическое общество и важным индикатором социокультурных перемен и ценностей.
— Как менялся киноплакат на протяжении десятилетий советской жизни?
— В 1920-е годы монтажное кино требовало от киноплаката нового
изобразительного языка, и так в одной композиции появились разномасштабные элементы. Для персонажей киноплакатов 1930-х характерен пафос и социальный оптимизм изображаемых героев. Однако к концу десятилетия эстетический уровень плаката снижается, а его отличительной чертой становится схематизм. Киноплакаты военных лет — это уникальные свидетельства истории, напечатанные в одну-две краски на простой бумаге. Как и кино, они напоминали о доме, любви, о том, во имя чего стоило побеждать. А в 1950-е киноплакат становится сюжетно-психологическим, раскрывая содержание и дух фильма. Художники-графики использовали язык соцреализма, подчеркивая торжественность момента истории.
© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма «Семеро смелых», 1936© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма «Дети капитана Гранта», 1936© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат документального фильма «Страна Советов», 1937© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат музыкальной кинокомедии «Волга-Волга», 1938© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат первой серии двухсеийного художественного фильма «Молодая гвардия», 1948© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма «Жди меня», 1949© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма-спектакля «Анна Каренина», 1953© пресс-служба «Литфонда»
Относительная политическая свобода «оттепели» способствовала творческому раскрепощению художников.
Плакатисты получили возможность выражать свое мнение. Если стиль киноплаката 1920-х определял монтаж, то стиль «оттепельного» плаката определяет метафора.
А начиная с 1970-х киноплакат становится тесно связан с изменениями, происходящими в обществе и сознании человека. Сюрреалистические комбинации, иносказания, аллегории, символичность — все средства были использованы для создания плакатов, отвечающих требованиям новой действительности. Большую роль в киноплакате также стали играть фотография и живописное изображение.
— На какое время пришелся расцвет жанра киноплаката?
— Расцвет жанра киноплаката пришел как раз на время «оттепели». В начале
1960-х в главное издательство киноплакатов «Рекламфильм» пришла группа молодых художников: Мирон Лукьянов, Василий Островский, Вилен Каракашев. Они создали новый стиль, новый графический язык. Отечественные фильмы, ставшие признанными мировыми шедеврами, в их лице получили острых и самобытных мастеров кинорекламы. Традиционный киноплакат, построенный на портретных образах и на тонких психологических ассоциациях с содержанием фильма, обогатился современными графическими решениями.
© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», 1965© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат кинокомедии «Операция «Ы» и другие приключения Шурика», 1965© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат кинокомедии «Берегись автомобиля», 1966© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат музыкальной кинокомедии «Свадьба в Малиновке», 1967© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат двухсерийной кинокомедии «Золотой теленок», 1968© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат детективно-эксцентрической кинокомедии «Бриллиантовая рука», 1969© пресс-служба «Литфонда»
— Помимо плакатов новинки кинематографа как-то рекламировались и продвигались в СССР?
— Помимо рекламных киноплакатов новинки кинематографа продвигались в том числе и в тележурналах, на спичечных коробках, на открытках и почтовых марках.
Иногда возникало впечатление, что некоторая реклама, например, «Храните деньги в сберегательной кассе», бессмысленна, поскольку «Сбербанк» был единственным банком в стране. Однако это не так, поскольку в такой рекламе явно прослеживалась не просто попытка привлечения клиентов в сберкассы, а стремление уменьшить денежные массы, которые хранились «под подушкой» у населения.
— Откуда на торги попали плакаты и пользуются ли советские киноплакаты спросом у зарубежных коллекционеров?
— Лоты аукциона — киноплакаты из частных московских собраний нескольких коллекционеров. Как правило, торги привлекают не только российских, но и зарубежных собирателей, которых интересуют плакаты 1980-1990-х годов как произведения современного искусства, работы так называемой «шоковой эстетики».
Рекламный плакат художественного фильма «Двадцать дней без войны», 1977© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат двухсерийного художественного фильма «Белый Бим Черное ухо», 1977© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат лирической кинокомедии «Служебный роман», 1977© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат двухсерийного художественного фильма «Москва слезам не верит», 1979© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат художественного фильма «Игла», 1988© пресс-служба «Литфонда»
Рекламный плакат двухсерийного художественного фильма «Очи черные», 1989© пресс-служба «Литфонда»
Трехчастный рекламный плакат галактического вестерна «Звездные войны» Cowboy (Ковбой), 1991© пресс-служба «Литфонда»
Лица знакомый овал.
Плакаты с автомобилями советской эпохи в России — CARobka.ruРекламные фотографии автомобилей, где в кадре есть люди — специфический жанр. Кто-то считает, что люди только мешают фокусироваться на объекте рекламы. Кто-то возражает, что они они создают атмосферу и помогают правильно спозиционировать продукт.
Что ни говори, а там, где на фото с машинами есть люди, всегда просматривается какая-то история. Рассказывать истории «про людей и автомобили» на Западе полюбили буквально на заре автопрома, а в цельный жанр такие постановочные снимки оформились к сороковым — взять хотя бы фото этого Buick Roadmaster Touring Sedan 1941 модельного года.
В СССР это пришло лишь к концу 60-х и было в большой степени лишь модой, привнесённой западными рекламными агентствами, которые занимались продвижением советских автомобилей в Европе. Вслед за французскими, немецкими, английскими, итальянскими, финскими фотографами такие снимки начали делать и в Советском Союзе. Выглядело это всё, как продолженная в фотографии «оттепель»: до определённого момента фотографировать счастливых людей, обладающих автомобилем, было стыдно и не по-советски, но наступили расклешённые семидесятые и, что называется, понеслось…
«Волга» для флирта
Среди всех поколений «Волги» больше повезло «двадцать четвёрке» — ни до, ни после неё у этого бренда не было такой рекламы. Оно и понятно: именно ГАЗ-24 активно продавался на Западе через дилерскую сеть Scaldia Volga, которая позже перешла на торговлю более современными «Жигулями». При рекламе ГАЗ-24 и универсала ГАЗ 24-02 активно эксплуатировалась тема больших компаний, автомобиль-то вместительный. Причём зачастую состав этих компаний был — как бы это сказать поприличнее? — занятным.
Вот девушка флиртует с парнем-владельцем «Волги», а вторая, в очень короткой юбке, призывно смотрит в кадр, как бы намекая зрителю, что пора присоединиться. Вот мужчина сводит по ступеням одну девушку в состоянии явно «под шафе», а другая, сидя за рулём «Волги», кидает им взгляд, в котором светятся воображаемые перспективы ближайших нескольких часов. Но лучшая в этом смысле фотография — та, что вы видите на этой странице. Парень на «волжанке» кадрит, извините, сразу трёх девушек! И ведь это не предел, ведь «Волга» — пятиместный автомобиль… Обратите внимание на номера: можно подумать, что это действительно советская реклама советского автомобиля для советских граждан. Но это почти наверняка не так: скорее всего, фото сделано организацией «Автоэкспорт» (о которой мы ещё поговорим) для рекламы «Волги» в Европе. О таких мелочах, как «правильные» номерные знаки, (как и о том, что заднее левое колесо выглядит спустившим) в ту пору задумывались далеко не всегда.
В «ВАЗе» только девушки
В Союзе это была действительно лишь дань моде: зачем нужна реклама автомобиля, за которым и так очередь, растянувшаяся на десятилетие, уходящее на то, чтобы как раз скопить на покупку. Автомобилей в СССР было мало, и не то, что «Волга», а куда более демократичный «Москвич» и даже «Запорожец» служил для владельца символом принадлежности к элите. Ситуацию поменял автомобиль, который вы видите на снимке, ВАЗ-2101.
Весь Волжский автозавод был придуман лишь для того, чтобы вытянуть у населения накопленные дензнаки. Да-да, запрятанные в кубышки, запиханные под матрацы, вшитые в одежду, деньги у советских граждан были. Не было автомобилей, которые граждане хотели купить. «Копейка» с годовой программой выпуска в 600 000 экземпляров стала в 1970 году настоящим взрывом в сознании у миллионов обывателей. В рекламе на родине этот товар не нуждался, а вот в Европе рекламировался активно, причем позиционировался по-разному: и как семейный, и как молодёжный и как «романтичный» и даже как женский. Разумеется, нам ближе всего фотография с тремя девушками в купальниках. Пусть в качестве автомобиля не «Волга», а всего лишь «Жигули», зато место за рулём вакантно, в отличие от предыдущей «истории».
На «Запорожце» в Ялту
Тем парням, которым всё-таки не удавалось накопить на «жигуль», приходилось подкатывать к девушкам на машинах попроще — например на ЗАЗ-965А «Запорожец», выпускавшимся с 1963 по 1969 годы — и, если верить в сюжет на фотографии, некоторым это удавалось.
В общем, ничего особо удивительного в этом нет — «горбатый» для конца 60-х был вполне себе красивой машинкой, ведь он был скопирован со стильного Fiat-600.
И представьте себе, этот «Запорожец» экспортировался из СССР на внешние рынки. Экспортная модификация называлась ЗАЗ-965АЭ Jalta (то есть «Ялта») и отличалась от автомобиля для внутреннего рынка наличием внешнего зеркала заднего вида на левом крыле, хромированными молдингами на боковинах и несколько иным оформлением передней части.
«Тройка» — икона стиля
А вот внешних отличий в экспортном варианте ВАЗ-2103, который назывался Lada 1500 S (1973 — 1980 годы выпуска), практически невозможно отыскать, автомобиль был почти идентичен тому, что предлагался на внутреннем рынке, за исключением нескольких незначительных деталей. Но глядя на эту фотографию, вы видите не автомобиль, а, прежде всего, двух абсолютно не советских людей. Юношу, обладателя фееричных «клешей», надменно взирающего на бренный мир, и девушку в дерзкой миниюбке, взирающую не так надменно, но зато ехидно — очевидно, на свою менее удачливую подружку. Девушку можно понять, ведь у её парня Lada 1500 S.
Меж тем, советская реальность отстояла от этого образа весьма далеко. «Стиляги» семидесятых, смотря агит-фильмы про нищих американских негров, стоящих в очередях за едой, удивлялись, какие на этих неграх потрясающие свитера, куртки и джинсы… Что касается продаж советских автомобилей на экспорт, то есть интересный факт: автозаводы не зарабатывали на продаже произведённых машин ни копейки — автомобили, предназначенные для поставки на внешние рынки, сдавались в Минвнешторг по себестоимости! Оттуда они передавались в структуру под названием «Автоэкспорт», который продавал автомобили так дёшево, как только мог, отчитываясь перед государством не суммой прибыли а… количеством проданных экземпляров! Именно с тех пор на Западе появилось устойчивое мнение, что Lada — это автомобиль, который всего на пару дойчмарок дороже велосипеда.
Коренной москвич в загранкомандировке
Конечно, советский автоэкспорт конца шестидесятых — начала семидесятых невозможно представить без продукции АЗЛК – по-сути, советский автопром в Европе тогда представлял именно «Москвич», не без успеха поучаствовав в ряде международных ралли и сделав себе тем самым хорошую рекламу. Для экспорта во Францию Москвич-408 пришлось переименовать: использование в названиях моделей трёхзначных чисел с нулём посередине зарезервировала за собой компания Peugeot. Переименовали советскую машину, что называется, не стесняясь — Moskvitсh Elite. Москвич элитный, стало быть. А на фото — и вовсе топ-версия Elite Deluxe, «элитный люксовый».
Машина на фото имеет сдвоенные фары, такие шли только на экспорт, хотя попадали на Запад и варианты с обычной «четыреста восьмой» головной оптикой… Обратите внимание на бесконечно счастливые лица членов семьи. Проникнитесь духом времени. А ещё обязательно взгляните на фотографию универсала на базе «четыреста восьмого», Москвич-426 — там мужчина привёз девушку в лес и предлагает прогуляться в прекрасное далёко, не слишком убедительно скрывая цель путешествия. И на другую фотографию «четыреста восьмого», где обращают на себя ракурс скульптуры и выражение лица девушки за рулём.
Ветер перемен
Были свои универсалы и на ВАЗе, и первым из них был супервместительный ВАЗ-2102. Вполне успешно продолжил его линию ВАЗ-2104, который изображён на фото ниже. Да-да, на этом фото действительно присутствует ВАЗ-2104. Присмотритесь.
Универсал ВАЗ-2104 попал в производство в 1987 году — уже после того, как были запущены два седана, ВАЗ-2105 и ВАЗ-2107. В СССР как раз начинались большие перемены — перестройка, гласность, талоны на сахар… Едва ли вы смогли уловить смысл только что прочитанного: сложно сфокусировать внимание на буквах, когда на фотографии такие… паруса.
Дизайн подсказала гитара?
Тему девушек на фото с автомобилями активно использовали и для рекламы «Запорожца», причем задолго до всяких там перестроек, ещё в конце шестидесятых.
Более того, снимок этого ЗАЗ-966 сделан не западным рекламным агентством, а фотографом уже упомянутой советской организации «Автоэкспорт».
«Ушастый» ЗАЗ-966 пришел на смену «горбатому» ЗАЗ-965 в 1967 году. У него был абсолютно новый мотор воздушного охлаждения рабочим объёмом 1.2 литра, причём с тремя вариантами мощности, 40, 45 или 50 л.с. Третий, самый мощный вариант, имел повышенную степень сжатия и был рассчитан на бензин А-93, а не на «семьдесят шестой»… Всё бы хорошо, но дизайн ЗАЗ-966 специалистам из Запорожья подсказала отнюдь не гитара, а немецкий NSU Prinz.
Калифорникейшн по-советски
Были, конечно, в СССР и самостоятельные разработки, без прямых заимствований. Lada Niva стала случаем и вовсе для нашей страны уникальным – не являясь ничьей копией, она породила целый класс внедорожников с несущим кузовом. Неудивительно, что появившись в 1976-м, в следующие несколько лет она стала бешено популярной на Западе – её любили и любят во Франции, Великобритании, Германии.
На фото – как раз вариант для немецкого рынка, Lada Niva California: красный кузов с белой крышей и облицовкой радиатора, литые диски, лихая надпись через весь борт и огромная сдвижная секция крыши. Не совсем понятно, почему именно «Калифорнией» решили назвать советский автомобиль, продающийся в Германии – если имелся ввиду мягкий климат и уместная в нём «шторка» в крыше автомобиля, то вполне сгодилось бы более географически логичное «Baden-Baden», например… Но, судя по фото, крышу у мирной бюргерской семейки снесло основательно. Во всех смыслах.
Не буханка
Справедливости ради отметим, что пример «Нивы» — не единственный. Ещё до её триумфа на международной арене примерно такой же резонанс произвел в своём, только нарождающемся классе полноприводных микроавтобусов советский УАЗ-452, или, как его называли в Союзе, «буханка». Конечно, это был другой автомобиль и основным спросом пользовался на иных рынках – в Африке и Латинской Америке (куда «Ниву», впрочем, тоже поставляли), но посмотрите на образ, созданный в этой рекламе!
Не полноприводный «трудяга» или «санитар» (кстати, если кто не знает, «буханка» была задумана как автомобиль для вывоза раненых из очагов радиактивного поражения при ядерной войне), а практически двоюродный брат хиппующего VW Transporter! Девушки в кадре прекрасны, но согласитесь, чувство тревоги всё же не покидает: во-первых, кто, чёрт возьми, за рулём? А во-вторых, хорошо ли затянут «ручник»?.
. Если отбросить шутки, автомобиль по тому времени был классным. И красный цвет кузова ему неожиданно идёт, как и красная кабина его грузовому собрату… Впрочем, к интересным фотографиям «УАЗов» мы ещё вернёмся.
Гламур с ушами
А пока поговорим о девушках на «Запорожцах». Раз уж мы решили отбросить шутки, то стоит сказать, что «Запророжец», а в частности ЗАЗ-968 (суть – модернизация модели 966), изображённый на фото, вполне соответствовал понятию «женский автомобиль» — ввиду сравнительно небольших габаритов и лёгкого руля… Даже и не подумаем шутить, что в небольшой багажник спереди как раз поместится собачка, лучше взглянем на колёсные колпаки – это же что-то запредельное! Точнее, «отпад» (в терминах той эпохи) или «мимими» (в терминах нынешней).
Неправильно считать, что «Запорожец» был автомобилем стариков, огородников и тех, кому не хватило на «Жигули». Он был неплох, этот «ушастый», и наши молодые дедушки и бабушки ездили на таких в отпуск в Прибалтику… А эта блондинка с собачкой явно собрались на пляж. С подружкой, за которой они собираются поехать сразу же, как только фотограф опустит камеру.
Чувство прекрасного
Едва ли есть более удачная фотография советского автомобиля, чем эта с Москвичом-412 производства АЗЛК. Фото сделано агентством Konela-Auto Ltd и на нём – вариант автомобиля для рынка Финляндии, именуемый Elite 1500M. Самая заметная отличительная деталь такой версии – широкие хромированные полосы вдоль нижней кромки дверей. Неизвестно, как относились финны, да и вообще европейцы к тому, что советский «Москвич» у них звался «элитным», но девушка на фото воплощает элитарность вполне. Даже лёгкая грусть по тому, что мы не видим её ног, кажется замыслом фотографа…
А вообще у «четыреста двенадцатого» на Западе был устойчивый раллийный имидж. Да что там, в 1970 году на ралли «Лондон-Мехико» отлично выступили даже универсалы «Москвич-427», которые были подготовлены аналогично «боевым» «Москвичам-412», но были «техничками» и несли на себе большой груз инструмента и запчастей. Кстати, универсалы на базе «четыреста двенадцатого», (как и саму модель 412 и её более поздние производные) делали не только на московском АЗЛК, но и на ижевском «Ижмаше». Иж 2125 «Комби» был довольно популярным в СССР и выпускался с 1973 по 1982 годы.
Леди на прогулке
Продолжает подборку лучших фото с советскими автомобилями и девушками эта Lada 1600 ES — люксовая версия Lada 1600 (ВАЗ-2106) с правым расположением руля для рынка Великобритании. Автомобиль предлагался британцам компанией-импортёром Satra Motors Ltd, а в Германии в то же время (конец 70-х) немецким представителем ВАЗа, компанией Deutsche Lada, продавалась похожая версия, Lada 1600 LS. Автомобиль на фото – наверное, самая «навороченная «шестёрка» за всю её историю.
От базовой версии Lada 1600 ES отличалась виниловой крышей, автоматической выдвижной антенной в заднем левом крыле и легкосплавными 13-дюймовыми дисками в сочетании с покрышками Goodyear Grand Prix. В салоне покупатель видел трёхспицевый кожаный руль и магнитолу Radiomobile 310CSR. С 1982 года все экспортные варианты Lada 1600 получили алюминиевые бампера с интегрированными подфарниками, созданные с учётом требований США и Канады, которые предусматривали сохранение кузовных панелей при ударе на скорости до 5 км/ч.
А в это время где-то в России…
А в это время где-то в России мужик охотится на кабана с помощью двустволки и ЛуАЗ-969M (1979-1988 годы выпуска). ЛуАЗ — это автомобиль, удивительный от начала и до конца. Во-первых, это первый серийный советский автомобиль, в котором был реализован привод на предние колёса, причем двигатель, коробка и передний мост были выполнены в одном агрегате. Во-вторых, машина была полноприводной, и задний мост подключался при необходимости. Причем полный привод был внедрён отнюдь не для «галочки»; у машинки, построенной на элементной базе «Запорожца», имелся серьёзный внедорожный арсенал: понижающая передача, бортовые редукторы, блокировка заднего моста, независимая торсионная подвеска.
В-третьих, эта машина, как и упомянутый выше УАЗ-452, имеет санитарно-армейские корни: в ранней молодости ЛуАЗ-969M был ТПК, транспортёром переднего края, и представлял собой открытую моторизованную платформу высотой до 1 метра, на которой предполагалось, опять-таки, вывозить раненных с поля боя. Рулевая колонка была сдвижной: водитель имел возможность перевести её в боковое положение и рулить автомобилем, ползя рядом с ним по-пластунски и укрываясь за платформой от пуль и снарядов. Ну а позднее на Луцком автомобильном заводе этот ТПК обзавёлся нормальным двухдверным кузовом и стал неплохим автомобилем для рыбалки и охоты… Кстати, вам не кажется, что мужик целится не совсем в кабана?
Имеет ли значение размер?
Раз уж снова вспомнили про «Запорожец», давайте посмотрим на салон этого ЗАЗ-968М (дальнейшая модернизация ЗАЗ-968, внешне отличавшаяся отсутствием «ушей») и отметим то, что автомобиль снова спозиционирован как женский. Причем спозиционирован очень грамотно. Дело в том, что вообще в фотографировании девушек с автомобилями есть один секрет: девушка должна быть максимально компактных, извините, габаритов. Дама в кадре имеет столь малый рост, что кажется, будто в «Запорожце» ну просто очень много места. Эта картина так завораживает, что не сразу обращаешь внимание на вечно заедающий дверной замок на переднем плане, на обилие неприкрытого обивками металла, и не сразу вспоминаешь, что печка в холодное время в «Запорожцах» совершенно не грела, а мотор с воздушным охлаждением, напротив, в жару быстро перегревался.
Поэтому зимой на этих машинах почти не ездили, а летом владельцы старались глушить мотор, едва останавливали автомобиль. Кстати, модель ЗАЗ-968М была лишена воздухозаборников в задних крыльях (вместо них были ребристые прорези), что заставляло владельцев городить самодельные воздухозаборники на капоте, где тоже были вентиляционные отверстия, но большей площади. Таким образом хозяева «эмок» пытались улучшить охлаждение двигателя, но только окончательно нарушали хрупкий температурный баланс — ведь отверстия в капоте служили не для подвода холодного воздуха, а для отвода горячего из-под капота. Так что вовсе не скромные размеры «Запорожца» волновали его владельцев.
Полный привод, полный состав
Не смотрите на трубача! Не смотрите на трубача! Посмотрели? Ну конечно, как тут удержаться. Он же чертовски хорош, этот рисковый парень в черных очках и натянутых до подмышек белых брюках. Отважно взобрался на запасное колесо, демонстрируя одновременно и пронзительность взятой ноты, и прочность кронштейна «запаски». Да и остальные участники этого, не побоимся этого слова, септета, производят неизгладимое впечатление — как каждый в отдельности, так и все вместе. Кажется, что уже слышна ритмичная мелодия и нежный женский вокал, перемежающийся с мерным бормотанием уазовского движка…
УАЗ-469 — это настоящая легенда советского автопрома. Некогда разработанный по заказу Министерства обороны, он нашёл применение и в армии, и в гражданской жизни, и в спорте. Его любили как в Советском Союзе, так и за рубежом. В свои лучшие годы он экспортировался в 52 страны мира. В связи с этим есть интересная байка: одно время от иностранных заказчиков УАЗа (кажется, это была одна из африканских стран) неожиданно стали поступать дополнительные заказы на запчасти, в частности на задние мосты. В Ульяновске переполошились — неужели задний мост не выдерживает условий эксплуатации? Оказалось, что задний мост действительно не выдерживает, но не на УАЗах, а на Ленд Роверах. Уазовские мосты дешевле, надёжнее и встают на английскую технику практически без переделок. Вот местные и приспособились!
Последняя вечеринка
История очень любит контрасты, а история отечественного автопрома — в особенности. Давайте продолжим тему весёлых сейшенов в большой компании, приправив её грустной историей с «Москвичами». Трагичный финал завода АЗЛК был предопределён тогда, когда было решено вложиться в производство старой заднеприводной модели вместо того, чтобы разрабатывать новую переднеприводную. В очередной раз модернизированный «четыреста двенадцатый» назывался АЗЛК-2140, а в кадре вы видите универсал на его базе, АЗЛК-2137 (спереди его можно узнать по зеркалам на крыльях) и компанию из шести человек на отдыхе. Фотограф, вероятно, посчитал, что один (или одна?) из этой компании вполне может добраться до места вечеринки во вместительном багажнике. В любом случае, ему (ей) повезло больше, чем трубачу с предыдущей фотографии.
Спохватившись, АЗЛК всё же разработал переднеприводный автомобиль, АЗЛК-2141, с красивым рыночным именем «Aleko», в 1986 году начал его производить, а в начале 90-х даже пробовал продавать в Германии. Компания Deutsche Lada предпочла назвать автомобиль Lada Aleko — бренд Lada к тому моменту был куда популярнее «Москвича». Но качество сборки поставило на планах продаж крест: на экспортных вариантах стоял немецкий дизель, применявшийся также на Ford Sierra, Escort и Fiesta, и газеты в Германии писали, что у Aleko ломается всё, кроме двигателя. За четыре года, с 1992 по 1995 было продано всего 400 таких машин. Судьба автомобиля на родине, получившим впоследствии имя «Святогор», была более успешна, у неё даже могла бы быть удлинённая семиместная модификация «Юрий Долгорукий», но завод так и не смог подтянуть качество сборки, перейти с советских на коммерческие рельсы, а кроме того, зачем-то пытался выпускать очень дорогие автомобили со странными именами, чудовищным дизайном и довольно пошлой рекламной компанией — «Князь Владимир» и «Иван Калита». После спорных попыток Юрия Лужкова, бывшего мэра Москвы, спасти завод, в феврале 2006 года АЗЛК был признан банкротом.
Вера в будущее
Вазовская «восьмёрка» — пример иной судьбы. Волжскому автозаводу удалось разработать переднеприводную платформу как раз вовремя — возможно, что через пару лет было бы уже поздно, и вероятность повторения судьбы АЗЛК повысилась бы многократно. Однако пост-советская разруха прошлась и по ВАЗу: качество так же не блистало, дилерская сеть в Европе трещала по швам (и в конце концов развалилась), а фотография ниже — едва ли не последний пример хорошей рекламной кампании отечественного авто. Конечно, фотографии новых автомобилей с девушками, весёлыми компаниями или семейными парами делались и позднее — фотографировали и «Оку», и «десятку» — но сам жанр неудержимо мельчал.
После того, как наши машины перестали продаваться на европейских рынках, мода на снимки счастливых людей с автомобилями во взорвавшемся, усохшем и превратившимся в развороченную Россию Советском Союзе, постепенно сошла на нет. Да и своих автомобилей в России почти не осталось — что фотографировать-то? На Западе же, где такие фотографии всегда были больше, чем модой, жанр сохраняет свою актуальность и развивается. В нашу страну он тоже ещё может вернуться, тем более, что свидетельства возвращения, хоть и редкие, в последнее время всё-таки есть — иногда такие фото делает УАЗ, а АВТОВАЗ даже снимает рекламные видеоролики.
В следующий раз поговорим про советскую гоночную технику, а пока, если не устали от ностальгии, посмотрите исчерпывающую фотогалерею к этой статье или почитайте про автомобили ВАЗа, которые не попали в серию.
советских фотокниг — выставка в галерее Тейт Модерн
Галерея Тейт Модерн в настоящее время закрыта
Для получения дополнительной информации перейдите в раздел часто задаваемых вопросов. и если у вас есть дополнительные вопросы, пожалуйста, свяжитесь с [email protected]. Мы с нетерпением ждем возможности снова приветствовать вас, когда мы снова откроемся.
Exlpore экспериментальные способы, которыми Советский Союз использовал фотографии, публикации и плакаты для пропаганды социалистического государства
СССР образовался после Октябрьской революции 1917 года.В агитационных плакатах и публикациях освещались только преимущества и достижения молодого социалистического государства. Их цель состояла в том, чтобы охватить как местную, так и международную аудиторию. Обращаясь к таким областям, как промышленность, технологии, спорт и культура, они подчеркнули стремительное развитие советского общества.
Это был период радикальных экспериментов с публикациями и плакатами. Расклады, вырезы и клапаны оживляли страницы. Они сочетали фотографию с экспериментальным дизайном и яркой графикой.Фотографы также открыли для себя новые направления. Они запечатлели изображения с новых точек зрения «червячный глаз» и «с высоты птичьего полета». Это превращало повседневную тему в энергичные композиции. Фотомонтажи, сделанные путем вырезания и склейки изображений, были еще одним способом показать новую перспективу.
Публикации и плакаты также открыли новый способ работы. Коллективы фотографов, графических дизайнеров, наборщиков и редакторов работали вместе. Эта коллективная модель творения соответствовала марксистской мысли.Советское государство отвергло идею «творческого гения». Вместо этого он продвигал массовое производство искусства, которое могло принести пользу обществу.
Кураторы Дина Ахмадеева и Сара Аллен
Прочитайте больше
Эти плакаты Советского Союза — «урок» пропаганды атеизма — взгляд на дизайн
Большинство из нас слышали, что Карл Маркс описывает религию как «опиум для народа», но у нас мало документации о замыслах, стоящих за стремлением русской революции отговорить религиозные системы.Поскольку пропаганда атеизма в Советском Союзе была почти полностью нацелена на его жителей, плакаты, редакционные иллюстрации и другая пропаганда, связанная с этим, в значительной степени неизвестны западным дизайнерам.
Godless UtopiaЭто скоро изменится с выходом новой книги, опубликованной Fuel под названием Godless Utopia , в которой представлены изображения из ранних советских атеистических журналов Godless и Godless at the Machine , а также послевоенные плакаты Издатели Коммунистической партии, чтобы показать, по словам Топлива, «тревожный тур атеистической идеологии в СССР.Многие из этих изображений очень образны и почти сюрреалистичны: священники общаются с крестоносцами-колониальными мучителями, жадными муллами, «циклопическим Иеговой и криптофашистским Иисусом», а также российскими космонавтами, издевающимися над Богом из космоса.
Безбожная утопияТопливо наткнулся на эти изображения во время работы над предыдущими советскими публикациями, включая книгу о плакатах советской антиалкогольной кампании. «Мы читали об антирелигиозной пропаганде и видели некоторые интересные кадры 1930-х годов», — говорит Дэймон Мюррей, директор Fuel и автор книги.«На первый взгляд они казались типичными советскими конструкциями того времени, но при дальнейшем исследовании мы натолкнулись на гораздо больше ранее невидимых изображений. Они вызывали гораздо большее беспокойство и, казалось, поднимали уместные вопросы о религиозной терпимости. Мы считали важным опубликовать эти изображения вместе с историческим контекстом, в котором они были созданы ». Дальнейшее расследование показало, что кампания длилась до конца советского периода.
Godless UtopiaСоздавая книгу, Мюррей разместил каждое изображение на отдельной странице — «простой подход, чтобы придать им максимальное влияние» — что, в свою очередь, определяет общий дизайн.Текст, эссе по истории советской антирелигиозной пропаганды Роланда Эллиота Брауна, проходит через левые страницы книги, чтобы облегчить читателю навигацию, в то время как горизонтальные подписи отличают их от остального текста. В дизайне книги используется позолоченная окантовка, аналогичная той, что «встречается на священных книгах, перевернутая в соответствии с материалом внутри», — говорит он. Обложка также была разработана с использованием ссылок на религиозные образы, адаптированные из ряда плакатов, содержащихся в книге. «Священная фигура скелета тянется к серпу и молоту», — подчеркивает с помощью золотой фольги, — «почти как сам священный объект», — говорит Мюррей.«Предположение, что советский коммунизм был альтернативной религией, которая не пережила конкурентов».
Битва за создание «безбожной утопии» неизбежно была проиграна. «Эта пропаганда непреднамеренно описывает провал этого крестового похода», — говорит Мюррей. «Убеждения не изменились, и религия не была побеждена. В конце концов, рухнула легитимность самого советского коммунизма ». Здесь он рассказывает нам о пяти ярких, часто тревожных образах, использованных в книге.
Как графический дизайн повлиял на русскую революцию
Советская пропагандистская графика, определившая русскую революцию
Пропаганда сегодня может принимать гораздо более изощренную и коварную форму, но когда-то не так давно националистические послания были разосланы общественности громко и ясно.Яркий графический дизайн советской пропаганды начала 20-го века является особенно запоминающимся примером, и в настоящее время он находится в центре внимания в Вольфсоновском международном университете Флориды, где проходят два перекрывающихся шоу.
«Красное и черное: революция в советской пропагандистской графике» (5 апреля — 5 августа) представляет собой инсталляцию из 20 редких книг, периодических изданий, книжных и портфолио, а «Строительная революция: советские агитационные плакаты между мировыми войнами» (13 апреля — 12 августа), организованный Художественным музеем колледжа Боудоин в штате Мэн, показывает, как графические дизайнеры интерпретировали утопические идеалы революции для коммунистической диктатуры.
Вместе обе выставки подчеркивают связь между культурой и революционной идеологией в годы сразу после русской революции 1917 года, одновременно демонстрируя эволюцию и создание отличного графического стиля.
Собери урожай, 1931, Дмитрий Моор. Фотография: Линтон Гардинер. The Wolfsonian — Международный университет Флориды, Майами-Бич, Флорида, The Mitchell Wolfson, Jr Collection
Выставка «Строительная революция» включает в себя более 50 плакатов советской эпохи из частной коллекции Светланы и Эрика Сильверман, а также редко встречаемые работы, принадлежащие Вольфсонову. , Густав Клуцис и Александр Родченко.
Уникальный визуальный язык плакатов не только инкапсулирует этот изменчивый период в истории России, но также показывает, как коммунистический этос воплотился в доступную, пылкую итерацию публичного искусства. Эти плакаты, руководствуясь строгими принципами государства, но все же демонстрируя определенную степень художественного экспериментирования, приобретают особую остроту, если смотреть на них на фоне современной политики.
Спасибо за подписку на информационный бюллетень
«Эти работы говорят о парадоксе Советского Союза в первые десятилетия его существования, когда утопизм шел рука об руку с манипуляциями», — говорит Джон Могул, заместитель директора Wolfsonian по кураторству и образованию.«В этих изображениях присутствует неоспоримое чувство возбуждения, оптимизма и экспериментов, хотя они также передают очищенную и одностороннюю версию реальности, которая способствовала укреплению жестокой репрессивной диктатуры».
Советских пропагандистских плакатов, плакатов Советского Союза
Найдите подходящие плакаты для себя
Советские плакаты относятся к разным временам. В нашей галерее советских художественных плакатов вы найдете как плакаты начала коммунистической эпохи в России, так и более поздние, послевоенные.Тем не менее, многие пропагандистские гравюры Советского Союза относятся к году военного времени, когда такое сообщение должно было мотивировать советское общество на борьбу и самопожертвование. Советские солдаты и фельдшеры по агитационному искусству призваны на бой с фашистскими оккупантами .
Пропагандистские плакаты СССР
Политические плакаты USRR — это послевоенных мотивов , которые должны были насаждать и поддерживать коммунистический порядок в обществе. Темы, изображенные на плакатах эпохи USRR , нам более знакомы, некоторые из них мы даже помним.В основном здесь можно увидеть пропагандистское искусство, восхваляющее коммунистическое и социалистическое видение Европы и мира. Таким образом, мы предлагаем ЕГРП агитационных плакатов рабочих , с людьми, трудолюбивыми во славу партий, плакатов с руководителями рабочих или молодыми пионерами, с детством поддерживает социалистические идеи ЕГРПА. Пропагандистские гравюры USRR — это также плакаты с изображением лидеров той эпохи. Мы можем видеть Ленина и Сталина как отцов нации, заботящихся о своей стране и своем народе.
Плакаты с послевоенными мотивами
Несмотря на политическую подоплеку и способ использования российских пропагандистских художественных плакатов , мы должны признать, что с чисто художественной точки зрения они представляют собой невероятно интересные украшения.Многие из них можно считать произведениями искусства, и их однозначно нельзя упрекнуть в отсутствии художественного вкуса. В конце концов, они должны были привлекать внимание людей и говорить с их сознанием. Вот почему сочетание художественного мастерства и интересно оформленного послания сделало свое дело. Тогда как сегодня российских агитационных плакатов — это уникальное и очень модное украшение в винтажном стиле .
Смотрите также: японские художественные плакаты, американские туристические плакаты.
25 советских пропагандистских плакатов в разгар холодной войны
Эти старинные советские пропагандистские плакаты представляют собой вершину иконографии времен холодной войны и государственных манипуляций.
1 из 26
«Если вы ведете бессмысленную беседу, вы помогаете шпионской крысе» Корецкий, 1954
Это подчеркивает паранойю по поводу двойных агентов и шпионов, которая настигла население и правительства (как в СССР, так и в США) во время холодной войны.
2 из 26
«Победим девственную синюю!» В. Горленко, 1964
Это было частью попытки изменить тактику ведения сельского хозяйства, чтобы лучше прокормить советских людей.Стратегии включали использование экспериментальной науки для обработки почвы и, как показано здесь, выращивание большего количества уток, чтобы получить дешевое мясо.
3 из 26
«Smoke Cigarettes», Розанов, С. Сахаров, 1950
Самая примечательная особенность этого плаката заключается в том, что он побуждает людей курить сигареты, но не продвигает конкретный бренд.Это потому, что все фабрики контролировались Коммунистической партией, поэтому не имело значения, где люди покупали свои товары, им просто нужно было покупать их больше.
4 из 26
«Сила мужчины — помочь женщине!» А. Рудкович, 1970
Социалистическое общество должно было способствовать экономическому равенству, а также равенству в семье. Этот плакат призывает мужчин, которые играют в домино, а их жены делают всю работу по дому.
5 из 26
«Могучая спортивная держава», Б. Решетников, 1962
Этот плакат демонстрирует спортивное превосходство Советского Союза над США в то время, когда Олимпийские игры были отмечены большой напряженностью между Соединенными Штатами и Советским Союзом. .
6 из 26
«Летать выше всех, дальше всех, быстрее всех», Д. Пяткин, 1954 г.
Советы не собирались прекращать производство оружия только потому, что война закончилась. Этот плакат, опубликованный через год после смерти Сталина, был призван заверить граждан и врагов Союза в том, что это все еще сила, с которой нужно бороться.
7 из 26
«Хочешь быть таким, как я — тренируйся!», В. Корецкий, 1951 г.
Чтобы граждане Советского Союза работали на благо страны, в 1931 г. была введена программа обучения. создать атлетов спартанского типа.В эту программу входили бег, прыжки в высоту / в длину, плавание и гимнастика.
8 из 26
«Народ и партия неразделимы», М.В. Лукьянов, В.С. Каракашев, 1978
Художники изображают демонстрантов со знаменами, образующими лицо Владимира Ленина.
9 из 26
«Человек человеку друг, товарищ и брат!» Б. Соловьев, 1962 г.
Этот плакат был сделан сразу после принятия партией Морального кодекса строителя коммунизма.Наряду с руководящими принципами, определяющими структуру экономики, план также давал полезные рекомендации о том, как быть личностью, включая отказ от лени, лжи и стяжательства.
10 из 26
«Слава героям Брестской крепости», О. Савостюк, Б. Успенский, 1969 г.
На этом плакате изображены популярные военные лозунги «Клянусь», «Да здравствует Родина», «Ни шагу назад», «Никогда не отступать от крепости» и «Смерть фашизму». Он посвящен обороне Бреста советскими солдатами во время Второй мировой войны в 1941 году.
11 из 26
«Да здравствует вечная, нерушимая дружба и сотрудничество между советским и кубинским народами!» J Kershin, S Gurarij, 1963
Советский Союз установил тесные связи с Кубой в 1960-х годах, чтобы получить стратегическое преимущество перед Соединенными Штатами. Это плакат о визите Фиделя Кастро в страну, когда он был удостоен звания «Герой Советского Союза».
12 из 26
«Слава покорителям космоса», А.Леонов и А. Соколов, 1971,
Этот плакат выражает одержимость космическими путешествиями и подчеркивает, как советская система социализма и технологическое превосходство страны проложат путь для исследования открытого космоса.
13 из 26
«Табак — это яд. Бросьте курить!» Игнатьев Н., 1957,
На этом плакате против курения утверждалось, что достаточно четырех сигарет, чтобы убить кролика, и 100, чтобы убить лошадь.Даже в 1950-е гг. Кампания приобрела черты мемов.Люди по всей стране фальсифицировали рекламу с лозунгами вроде «капля никотина разносит хомяка до бесконечности».
14 из 26
«Тот же год, другая погода»
В то время как США выглядят пасмурными и унылыми, в СССР светит солнце.На черном градуснике написано «Индустриальный рейтинг Америки», который явно уступает советскому. Рамка внизу описывает предполагаемый экономический кризис в Америке.
15 из 26
«Не лги — никогда!» ГРАММ.Шубина, 1965
Детей с юных лет учили, что честность — одно из важнейших качеств хорошего гражданина.
16 из 26
«Слава советской науке!» Неизвестный художник, 1957 год
17 из 26
В СССР, в США , Неизвестный художник, 1950-е гг.На этом плакате представлены различия между образованием в СССР и образованием (или его отсутствием) в Америке.
18 из 26
«Облетая Землю на космическом корабле« Спутник », я увидел, насколько прекрасна наша планета», А. Лозенко, 1987 г.
Плакат, как следует из названия, посвящен советскому исследованию космоса. .
19 из 26
«Лучшее виноградное вино — Советское шампанское» Н. Мартынов, 1952
Всем известно, что у лучших правительств есть своя официальная марка шампанского. Признавая важность обеспечения гражданами доступного алкоголя, государство поддержало инициативу по ускорению процесса создания игристого вина, сделав его менее дорогим.
20 из 26
«Вьетнам жив, сражается и наконец победит!» Сурьянинов Р., 1970
В СССР победа коммунизма везде была победой коммунизма везде.
21 из 26
«Чистота — до морей!» В. Каракашев, Л. Левшунова, 1973
Этот плакат был создан после того, как Конференция Организации Объединенных Наций 1973 года привела к принятию новых международных законов о загрязнении, направленных на сокращение загрязнения Мирового океана.
22 из 26
«Держите революционный шаг!» В.Жабский, 1975
На плакате цитируется стихотворение «Двенадцать» об Октябрьской революции 1918 года:«Идите революционным шагом!
Неугомонный враг наготове!
Товарищ, держите винтовку крепче, не бойтесь !
Пошли пулю в Святую Русь!
Молью, назад, убит! »
23 из 26
Ленин , В. Брискин, 1970На фоне войны во Вьетнаме и напряженности в отношениях с Америкой Советский Союз стремился продвигать позитивный имидж самого себя в начале 1970-х годов.Этот плакат предназначен для иностранцев с надеждой подчеркнуть идеологическое превосходство Ленина.
24 из 26
«Вот и наша прибыль!» В. Корецкий, 1965
Этот плакат был сделан в то время, когда партия предлагала новую экономическую политику, при которой люди будут иметь больший контроль над своей собственной прибылью и издержками производства, надеясь, что перспектива заработка может лучше мотивировать граждан.
25 из 26
«Да здравствует плюрализм!» 1980-е годы
В 1980-е годы молодой Михаил Горбачев продвигал идею о том, что граждане должны иметь возможность выражать собственное мнение, даже если это противоречило официальной советской позиции.Этот плакат отражает эту концепцию, изменяя классический значок «Серп и молот».
26 из 26
Нравится эта галерея?
Поделиться:
25 советских агитационных плакатов в разгар холодной войны
Во время Второй мировой войны советские пропагандистские плакаты были в основном посвящены демонизации нацистской Германии и прославляли национальные военные действия.
Хотя художественный стиль этих кампаний сохранялся и в послевоенный период, пропаганда этой эпохи сместилась и сосредоточилась на всех аспектах жизни — будь то социальная, спортивная, технологическая или экономическая.
Подход снова изменился в разгар холодной войны, когда реклама в основном предназначалась для уверения граждан в превосходстве Советского Союза над Соединенными Штатами.
На протяжении десятилетий, независимо от конкретного содержания, все советские пропагандистские плакаты должны были быть красочными, вдохновляющими, хорошо продуманными и привлекательными, чтобы послания действительно оставались неизменными.И они были.
Так что наслаждайтесь этой подборкой из двадцати пяти самых ярких старинных советских пропагандистских плакатов. Если бы это не противоречило тем самым социалистическим принципам, которые продвигали эти плакаты, мы бы сказали, что маркетинговая команда Советского Союза заслуживает повышения.
Затем взгляните на 21 мерзкий нацистский пропагандистский плакат, который коварно хорошо сделан. Затем посмотрите эти очаровательные американские пропагандистские плакаты времен Второй мировой войны.
61 нашумевший советский космический плакат
Советские космические плакаты
Художники из Советского Союза смотрели в небо и предвидели утопию в космосе.Коммунисты принесут мир и процветание не только жителям Земли, но и безбожным Великим Запредельным, основанным на технологиях. Художники создали плакаты «Советский космос», яркие, заряжающие энергией и вдохновляющие видения розовой зари завтрашнего дня. Они потрясающие.
Слава деятелям советской науки и техники!
1960. Голованов Л. Покорим космос!
Социализм — наша стартовая площадка
Слава Отечеству Героев!
Во имя мира
В 20 веке ракеты мчатся к звездам, поезда едут в страну достижений!
«Бога нет»
Мы откроем далекие миры!
1965.В. Иванов. Во имя мира и прогресса!
Путь человеку открыт!
Гагарин, Титов, Николаев, Попович — могучие рыцари наших дней
Родина, твоя миссия выполнена!
Слава первой женщине-космонавту!
1982. М. Гетман. Мы креативны, дружелюбны и умны / Мы создаем пространство, чтобы всегда быть мирным!
1971. Якушин А. Космос будет служить людям!
1970.В. Викторов. Спутник дружбы и сотрудничества.
1968. Г. Илларионов. Мысль о будущем — это наша жизнь!
1964. Ю. Кершин и В. Трухачев. Да здравствует СССР — родина освоения космоса!
1963. Винокуров А. Расстояние даже до самой дальней планеты не так уж и велико, ребята!
Слава КПСС!
1961. Березовский Б. Да здравствует сын Коммунистической партии!
1961. В.Викторов. Да здравствует первый космонавт Ю. А. Гагарин!
1961. В. Воликов. Да здравствует советская наука. Да здравствует советский человек — первый космонавт!
Во славу коммунизма!
Мы рождены, чтобы сделать сказку реальностью!
1959. В. Викторов. Творческие ресурсы социализма безграничны!
1957. В. Викторов. Величайшая победа советской науки и техники.
Во имя мира и прогресса!
Слава покорителям вселенной!
С Новым годом, малыши!
Через миры и века
Отчет: миссия выполнена!
Да будет мир!
Октябрь открыл дорогу в космос!
Советское средство отлично!
в космос!
Слава Отечеству Героев!
С именем Ленина!
Советский человек — гордись, ты открыл дорогу звездам с Земли!
из
Наш космический триумф — гимн Советской стране!
С Новым годом, мира и дружбы!
Через: РоссияТрек, Аристокриотривиология
Путеводитель коллекционера: советские агитационные плакаты 1920-х годов
Эксперт по плакатам Софи Черчер о могущественных произведениях искусства, которые были жизненно важными компонентами для распространения советской политической стратегии
1.СплетниБратья Стенберги (Владимир, 1899-1982; Георгий, 1900-1933), Сплетня , 1928 . Литография в цветах. Продано за 13750 фунтов стерлингов на распродаже Posters 4 июня 2015 года на Christie’s в Лондоне
.«Выпущенный в 1928 году фильм« Сплетни »попытался показать опасность небрежных разговоров, предполагая, что те, кто говорит о вещах, которые они не понимают — или которые их не волнуют, — станут жертвами страха и замешательства», — объясняет Софи Черчер, специалист по плакатам Christie.
« Сплетни использовались в качестве инструмента пропаганды по всему Советскому Союзу, а его плакат стал мощным повторением идеи фильма», — добавляет Черчер. «На переднем плане мужчина смотрит на трамвай с открытым ртом в ужасе, выражение его лица встречает устрашающий взгляд пассажирки».
Яркий плакат — работа плодовитых московских художников Братья Стенберги , конструктивистский дизайн которых был использован для продвижения около 300 фильмов. «Комбинируя литографию и фотомонтаж, художники создали инновационные графические работы, перекликающиеся с сюрреалистическими образами рекламируемых ими фильмов», — говорит Черчер.
2. Фрагменты ИмперииБратья Стенберги (Владимир, 1899–1982; Георгий, 1900–1933, Фрагмент империи , 1929 . Цветная литография. Продано за 11 250 фунтов стерлингов на распродаже Posters 4 июня 2015 года на Christie’s в Лондоне
Еще одна работа The Stenberg Brothers , этот мощный плакат использовался для рекламы фильма Фридриха Элмера 1929 года « Фрагмент империи », который историк Пол Рота назвал «воплощением советского пропагандистского фильма».
«В фильме рассказывается история ветерана, страдавшего амнезией после окончания Первой мировой войны», — поясняет Черчер. «Однажды бывший солдат узнает свою бывшую жену в поезде. Пара воссоединяется, и память ветерана начинает возвращаться ».
В основе этой истории о давно потерянной любви лежат размышления солдат о русской революции. «Когда к нему возвращается память, ветеран размышляет о разнице между дореволюционным и постреволюционным обществом, восхищаясь тем, что преподносится как советские достижения.’
Используя свою фирменную технику фотомонтажа, братья Стенберги запечатлели яркое выражение шока ветерана — Советский Союз был представлен как единственное противоядие от испытаний дореволюционного общества.
3. Милорд МакгрюБратья Стенберги (Владимир, 1899-1982; Георгий, 1900-1933), Милорд Макгрю , 1927 . Литография в цветах. Продано за 10 000 фунтов стерлингов на распродаже Posters 4 июня 2015 года на Christie’s в Лондоне
.Созданная несколько раньше в карьере братьев Стенберг, эта цветная литография стала довольно мрачным образцом для картины Milord Macgrew — бурной истории двух влюбленных, которых разлучило решение покинуть Советский Союз.
‘По мотивам знаменитой поэмы Роберта В. Служебного Заклинание Юкона , Милорд Макгрю — это история гладко говорящего Дэна Макгрю, который убеждает замужнюю русскую танцовщицу оставить своего мужа, обещая ей яркий свет Нового Йорк, — объясняет Черчер. «Вместо этого Макгрю отвозит танцовщицу на Аляску, где заставляет ее работать в салуне».
У этой невероятной истории есть подходящая мелодраматическая концовка, объясняет Черчер: «Русский муж главного героя едет на Юкон и стреляет в Дэна Макгрю, чтобы вернуть жену.Братья Стенберги показывают лицо танцора, пораженное озабоченностью — мораль этой истории состоит в том, что слава Капиталистической Америки — с ее яркими огнями — иллюзорна ».
4. Броненосец ПотемкинАнтон Лавинский (1893-1968), Линкор Потемкин 1905 , 1925 . Литография в цветах. Продано за 45 000 фунтов стерлингов на распродаже Posters 4 июня 2015 года на Christie’s в Лондоне
.«Выпущенный в СССР в 1925 году,« Линкор «Потемкин» »считается величайшим шедевром Эйзенштейна и стал одним из самых знаменитых российских фильмов всех времен», — говорит Черчер.
В фильме представлена театрализованная версия печально известного жестокого восстания 1905 года, в ходе которого экипаж русского линкора «Потемкин» восстал против офицеров царского режима. Эта работа, известная своими изображениями истерии и отчаяния, стала источником вдохновения для Этюда медсестры «» Фрэнсиса Бэкона в фильме «Броненосец Потемкин» 1957 года.
Написанный как революционный пропагандистский фильм, работа также послужила форумом для экспериментов Эйзенштейна в производстве и монтаже, используя методы московской школы Кулешова, чтобы вызвать интуитивный отклик.«Выставленный на улицах России плакат Антона Лавинского« »был бы невероятно устрашающим, поскольку корабельные орудия были нацелены прямо на прохожих», — объясняет Черчер.
5. Да здравствует СССРГустав Клуцис (1895-1938), Да здравствует СССР , 1921 . Офсетная литография в цветах. Продано за 15 000 фунтов стерлингов на распродаже Posters 4 июня 2015 года на Christie’s в Лондоне
.Родился в Латвии в 1895 году, Густав Клуцис начал свое художественное образование в Риге, прежде чем вступить в Латвийский стрелковый полк для участия в Октябрьской революции 1917 года.
Увлеченный художник-график, Клуцис проводил большую часть своего времени на поле боя, делая зарисовки однополчан и Ленина — этот ранний набег на политическое искусство ознаменовал начало долгой карьеры советского писателя, учителя и художника. Хотя ранние работы отражали влияние кубизма, Клустсис стал признан одним из самых важных представителей русского конструктивизма.
«В этом мощном пропагандистском мероприятии фотомонтаж используется для изображения марширующих рабочих, массы тел, движущихся под декларацией« Да здравствует Советский Союз, родина мирового пролетариата », — говорит Черчер.