Обложка сборника стихов: Обложки книг по теме «сборник поэзии»

«Главный университет» Соломона Телингатера

Телингатер вспоминал: «Ещё в 1919 году, когда я начал свою работу и в дальнейшем, когда… я работал в студии Баккавроста, точно определился мой профиль художника, работающего в области печати.»¹ «В дальнейшем» т. е. в 1920 году он поступил в типографию газеты «Молодой рабочий», где овладел приёмами верстальщика, наборщика, печатника настолько, что впоследствии смог работать инструктором — полиграфистом. Из его выступления: «Полиграфистом я сделался потому, что мне посчастливилось с первых шагов в типографии начать работу среди старых полиграфистов — наборщиков, печатников, великолепных мастеров, которые были моими настоящими учителями».² Однако «главным университетом» Телингатер называл типографию ещё (и главным образом) потому, что научился использовать типографский материал для графического оформления печатной продукции, благодаря чему впоследствии стал художником-типографом, полиграфическим конструктивистом.

Впервые он попытался создать комбинацию из элементов наборной кассы на обложке книги А. Блока «Двенадцать». По свидетельству Е. И. Когана в этом «…было больше смелости, чем умения… однако… проступали поиски выразительности типографского материала и стремление к изобразительному толкованию литературного произведения, и попытки активизировать текстовой набор».³

 

А.Блок. Двенадцать. Обложка. 1923

---

В начале двадцатых годов внимание Телингатера привлекли эксперименты с типографским материалом художников — футуристов. В своих воспоминаниях он писал: «Обращаясь к футуристическим поискам в искусстве книги я вспоминаю отдельные издания тбилисской группы «41 градус», их контрастные, эксцентрические композиции». К графическому оформлению книг футуристов Телингатер относился весьма критически. Из его статьи «О развитии архитектоники книжного текстового набора»: «Зрительный текст в таких книгах представлял собой образные построения из обрывков фраз, слов и отдельных букв. «Книга», состоящая из такого текста, не могла быть средством общения между людьми».⁴ И тем не менее Телингатера заинтересовал приём необычного построения текста в виде различных элементов типографского материала. Оценивая влияние футуристов на творчество Телингатера, искусствовед Ю. Я. Герчук утверждал: «…озорные обложки Зданевича (участника группы 41 градус — В. Т.) очень многое определили в конструктивистской графике Телингатера в 20-е годы…»⁵

В 1924 году Телингатер познакомился с оформлением сборника стихотворений «Для голоса» Л. Лисицким и был поражён как художник смог при помощи наборных элементов сконструировать выразительные картины в стиле своеобразного звучания поэзии В. Маяковского. По мнению художника М. Карасика: «Сборник «Для голоса», вышедший в Берлине в 1923 году, стал эталоном полиграфической целесообразности, ясности и функционализма, определил развитие советской книги на десятилетие вперед. Гармония в соотношении слова и изображения достигается в сборнике средствами типографики. Иллюстрации (наборные картинки или типограммы) к стихотворениям, за небольшим исключением, созданы из наборного материала…. Регистр превратился в одну из конструкций поэтической и детской книги, каталога, а также в графический прием.»⁶ Телингатер своеобразно выразил симпатию к этой работе — свой автопортрет наклеил на обратной стороне обложки сборника. Встреча Телингатера с Лисицким произошла в 1927 году в Москве. Из воспоминаний П. Беккер известно, что они спорили об участии художника в производственном процессе изготовления печатной продукции. Лисицкий убеждал Телингатера: «Ты — мастер, художник, и нечего тебе делать в типографии. Ты дал указания о наборе — и всё!» Художники с уважением отнеслись к мнениям каждого из них и договорились о совместной работе — оформлении «Путеводителя по Всесоюзной полиграфической выставке 1927 года», а также об оформлении Л. Лисицким самой выставки.

 

Путеводитель по полиграфической выставке. Разворот. 1927

---

Для Телингатера эта встреча была радостной вдвойне — как для художника и как для одного из организаторов выставки, на которой он возглавлял отдел полиграфического производства. По результатам выставки, где впервые были показаны оформленные им книги, Телингатер был награждён дипломом за художественную работу с типографским материалом. Позднее Лисицкий заметил: «Самое молодое поколение наших художников-оформителей книги вышло прямо из типографии. Это было решающим фактором в их дальнейшем творчестве. Таковы Телингатер, Ёлкин, Седельников и другие.»⁷

На этой выставке рядом с работами Телингатера были показаны книги с наборными обложками, выполненными художником Нижполиграфиздата Н. Ильиным. Их не случайно разместили на одном стенде. По свидетельству искусствоведа В. Кричевского: «Ильин и Телингатер — ключевые и самые колоритные фигуры на типографской сцене 20-х.»⁸ Ильин, старший по возрасту, начал экспериментировать с наборными обложками раньше, чем Телингатер, который отмечал в статье «Художник книги Ильин»: «…он сделал событие в нашей издательской жизни… оно заставляло нас… подтягиваться под…«эталоны» Нижполиграфа. За ним была инициатива. »⁹ Телингатер изучал работы Ильина, однако, отнюдь не подражал ему, а старался по-своему использовать типографский материал. И пример тому — оригинальное оформление в 1927 году серии книг для издательства «Никитинские субботники». Шрифт и все изображения на обложках Телингатер смонтировал исключительно из элементов типографской кассы. Автор некоторых из этих книг — Андрей Белый — писал организатору «Никитинских субботников» Е. Ф. Никитиной: «Позвольте выразить Вам и Издательству мою благодарность за прекрасно изданные книги мои «Московский чудак», «Москва под ударом» и «Крещёный китаец»; за последнюю особенно благодарен; получил сегодня экземпляр и не могу нарадоваться на обложку; Вы и представить себе не можете как (много) она мне говорит; в ней всё необыкновенно изящно; кто художник? Передайте ему от меня благодарность; и «селёдочный хвостик» обложки я очень оценил». Характерная похвала художнику, оценившему особенности литературного текста и точно отразившему их в оформлении книги. Телингатер писал: «Типографский материал для любящего книгу и своё ремесло типографа — плоть от плоти, кровь от крови самого текста книги. И ежели честно сказать — вряд ли что-нибудь его заменит.»¹⁰

 

А.Белый. Московский чудак. Обложка книги. 1927

---

В том же году Телингатер оформил серию обложек для книг по медицине издательства Наркомздрава РСФСР, просветительской тематике для издательства «Долой неграмотность» и другие. Строгие, лишённые какого — либо украшательства обложки художник сумел оживить при помощи разнообразных рамок из наборных элементов, благодаря чему эти книги выглядят привлекательно. И ещё один пример. Выполненная в светлых, радостных тонах наборная обложка книги Д. Белова «Май в сердце» соответствует оптимистическим настроениям поэта, прославлявшего современную деревню. По мнению искусствоведа Ю. Герчука: «…наборные обложки Телингатера не отличаются… строгой приверженностью какому-либо одному художественному направлению тех лет. Среди них есть несколько очень эффектных опытов чисто орнаментального «коврового» набора с использованием контрастных цветов… Художник артистически разнообразит и обостряет ритмы орнамента, чтобы однородный и жёсткий «механический» материал обретал живую подвижность… Косые сеточки из цветных линеек, заключённые в рамку, украшенную обычными скобками, очень близко подходят к… типу декоративной рисованной обложки в духе младших мирискуссников… А сложные пересечения сдвинутых прямоугольных плоскостей, цветных и офактуренных густой штриховкой линейками, дают, напротив, образец лаконичного и строгого конструктивного стиля.»¹¹

 

Д.Белов. Май в сердце. Обложка книги. 1927(?)

---

Оформление «Комсомолии» в 1928 году, которое Телингатер считал своей первой крупной работой, представляет собой графический ансамбль, выполненный в стиле полиграфического конструктивизма. Название книги — красные тиснёные буквы, контрастно выделяющиеся на серебристом фоне, — он составил из трёх частей. Оно звучит как торжественное скандирование: «Ком — Со — Молия!» В этой книге вместо привычных прямоугольников текста — динамичные шрифтовые композиции, которые Телингатер выполнил набором. По выражению искусствоведа Ю. Я. Герчука: «Наборный шрифт осваивается как гибкий, послушный художнику материал, неразрывно слитный своим ритмом и пластикой с содержанием набираемого слова».¹²

В каждой композиции по мере возрастания напряженности описываемых событий увеличивается размер шрифта, отдельные слова располагаются на красном фоне, строчки сдвигаются в разных направлениях, иногда становятся волнистыми или ступенчатыми. Как бы имитируется голос артиста, исполняющего поэму, — усиливается или затихает, становится прерывистым или неразрывным… «Казалось, что поэма не только написана, но и продекламирована»-заметил художник Е. И. Коган.¹³ 

Между строчками текста художник вмонтировал фотографии, рисунки, а также кадры кинохроники о комсомольской организации, снятой операторами «Совкино» специально для оформления «Комсомолии». Страницы книги, состоящие из шрифтовых композиций, фотографий и кинокадров, представляют собой своеобразные картины из жизни комсомольцев, их портреты. 

В статье «Книга — целостный художественный организм» Телингатер утверждал: «Художник книги, конструктор её, в такой же мере, как исполняющий произведение композитора музыкант, как чтец, читающий чьи-либо стихи, неизбежно становится интерпретатором литературного текста…»¹⁴ Именно такую задачу он ставил перед собой, оформляя «Комсомолию». Конструируя каждую страницу, выделяя наиболее значимые места, подбирая иллюстрации для текста, он выражал своё отношение к поэме средствами типографского материала.

«…труд художника книги стал походить на труд инженера или конструктора. Книга монтировалась как фильм,» — указал искусствовед Ю. Молок.¹⁵

В 1930 году Телингатер выполнил ещё один графический ансамбль — оформление сборника стихотворений «Слово предоставляется Кирсанову». Кирсанова, ученика Маяковского, литературные критики называли «последним футуристом, поэтическим фокусником», например, за такие строчки: «Всю жизнь — парад антрэ, показ! Алле, циркач стиха!» Телингатер оформил сборник в стиле звучной, временами эпатажной поэзии С.  Кирсанова. На обложке, представляющей собой коллаж, он поместил юмористический портрет поэта, состоящий из рисунка и фрагментов фотографии. Рядом с портретом названия стихотворений, причём каждое название написано шрифтом, соответствюущим содержанию стихотворения. На внутренней стороне обложки — наборная шрифтовая композиция в виде циркового артиста, идущего по проволоке — красной строчки стихотворения: «..уверенных ног расставляя циркуль, по проволоке строчки, качаясь, иду». Композиция, изображающая циркача на проволоке, иллюстрирует ещё одно высказывание Кирсанова — автора «фигурных стихов»: «Я — исполнитель кувырканий и выкрутасов… жил как бедный циркач.»

В послевоенные годы Телингатер оформил некоторые издания с применением наборного материала (сборник статей «Техническое редактирование», журналы «Полиграфическое производство»). Для конкурса 1959 года «Оформление одного стихотворения» художник выбрал отрывок из поэмы В. Маяковкого «Хорошо!». Его оформление напоминало конструктивистские работы 20-х — 30-х годов. Красный силуэт поэта, монтаж фотографий из жизни страны Советов, подчеркивание красным цветом наиболее значимых строк поэмы, схемы с красными стрелами — все это соответствовало оптимизму агитационных стихов Маяковского.

 

Проект на конкурс «Оформление одного стихотворения» (Международная выставка искусства книги. Лейпциг. ГДР). Титульный лист. 1963

---

Искусствовед Д. Фомин так подвел итоги творчества Телингатера: «…чаще всего мастер работал в русле уже известных традиций и видел свою задачу отнюдь не в самовыражении. Но при этом он был не пассивным копиистом, а одним из создателей полиграфического стиля своего времени. 

Вместе со старшими товарищами Л. Лисицким, А. Родченко, В. Степановой, А. Ганом и сверстниками Г. Клуцисом, С. Сенькиным, Ф. Тагировым… Телингатер увлеченно работал над внедрением в быт универсального стиля эпохи, делового и строго функционального.

Свой талант и чувство стиля он вкладывал в работу малозаметную для читателя и зрителя: монтировал композиции обложек, подбирал и самостоятельно сочинял шрифты и орнаментику, определял пропорции наборной полосы и материал переплета, размещал в пространстве книги иллюстрации других художников.

Меняя стилистику, общаясь с самыми разными оформительскими традициями, Телингатер все-таки до конца своих дней сохранил идущий от 20-х годов пафос самостоятельного построения, конструирования вещи (в данном случае — книги), противостоящий пассивному воспроизведению натуры. Его постоянно привлекала возможность овеществленного, производственного, тиражированного внедрения в быт новой эстетики. Сама эстетика менялась: от конструктивизма до «сталинского ампира», от соцреализма 50-х годов к исканиям 60-х, но пафос оставался, мастерство оттачивалось»¹⁶.

По мнению искусствоведа Ю. Молока: «Работы Телингатера… отличало стремление по-своему конкретизировать печатное слово, склонность к свободной типографской интерпретации речи, необычайно острое чувство типографского материала.

Монтируя книгу из самых разнородных элементов: диаграмм и фотографий, чертежей и акциденции, он строил многосложную структуру или «вещественное оформление» … каждой страницы. Решающую роль здесь играл шрифт. От плакатного шрифта афиши до тончайшего бисера нонпарели, от классических по начертанию букв до оттиска литеры пишущей машинки, от красочной печати текста до белого, как на гравюре, штриха на плашках черного фона. Мерный ритм чтения, свойственный классической форме книги и отрицавшийся в то время как нейтральный, нарушался ещё динамической вёрсткой текста, при которой строчки то двигались по горизонтали, то разбегались по диагонали, то приобретали волнообазное движение. Текст как бы набирался на разные голоса.

Книжная страница выглядела как партитура, предназначенная для чтения вслух. Однако это не была чисто фонетическая запись текста, к чему стремились первые поэты — конструктивисты. Расщепление слова и акцентировка текста должны были передать не только интонацию голоса, но и создать предметное ощущение образа. Художник шёл от слова к изображению и обратно — от изображения к слову, заставляя неподатливые типографские знаки принимать изобразительную форму. Это была типографская материализация литературного образа. »¹⁷

Прошло около полувека после кончины С. Б. Телингатера. В течение этого времени интерес к его творчеству сохранился: созданное им по-прежнему демонстрируют на отечественных и международных выставках наряду с работами других художников русского авангарда. В Москве, Санкт-Петербурге, Таллине, Лейпциге, Кельне, Париже состоялись персональные выставки С. Б. Телингатера. Публикуются книги и статьи о его творчестве, а также статьи Телингатера. 

Из его статьи «Книга — целостный художественный организм»: «Художник книги, конструктор её, в такой же мере, как исполняющий произведения композитора музыкант, как чтец, читающий чьи-либо стихи, неизбежно становится интерпретатором литературного текста, именно любого, от текста художественного до текста технического.»¹⁸ Таким было его творческим кредо, которому он неуклонно следовал в работе.

 

Библиография
1. К читателю. О мастерской БакКавРоста. Оформление книги в 20-х годах. «Комсомолия» Телингатера/Безыменского, Издательство Европейского университета в Санкт-Петербурге, 2017
2. Выступление на творческом вечере в Доме литераторов 23.10.1963.
3. Е. Коган. Телингатер — художник книги и типограф, — Советский художник, 1965
4. С. Телингатер. О развитии архитектоники книжного текстового набора. Не опубликована.
5. Ю. Герчук. Игра в буквы, — В сборнике «Книга и стихии», Издательство М. К., Санкт-Петербург, 1997 
6. М. Карасик. Гармония средствами типографики. Проектор № 4(17), 2011
7. Л. Лисицкий. Книга с точки зрения зрительного восприятия — визуальная книга. — В сб. Искусство книги. Вып.3, М.,1962
8. В. Кричевский. Николай Ильин, — Студия Самолёт совместно с Типомеганомом, 2000
9. С. Телингатер. Художник книги Ильин, — Полиграфическое производство, 1946, № 2
10. С. Телингатер. Займите своё место!- Полиграфическое производство, 1927, № 6
11. Ю. Герчук. Наборная графика 1920-х — начала 1930-х годов. — В сб. Книга. Исследования и материалы. Терра, 1999, № 77
12. Ю. Герчук. Наборная графика 1920-х — начала 1930-х годов. — В сб. Книга. Исследования и материалы. Терра, 1999, № 77
13. См. п.3
14. С. Телингатер. Книга — целостный художественный организм, — Соломон Телингатер. Конструктор графических ансамблей. Галарт, 2008
15. Ю. Молок. Предисловие к выставке, — С. Телингатер. Графика. Каталог выставки. Советский художник, 1975
16. Д. Фомин. Собрание книжной графики С. Б. Телингатера, — Русская печать ХIХ — ХХ веков, 1994
17. См. п.15
18. См. п.14

Книга «А у нас на чердаке… Стихи для детей» Майборода М

• Книги
  • Художественная литература
  • Нехудожественная литература
  • Детская литература
  • Литература на иностранных языках
  • Путешествия. Хобби. Досуг
  • Книги по искусству
  • Биографии. Мемуары. Публицистика
  • Комиксы. Манга. Графические романы
  • Журналы
  • Печать по требованию
  • Книги с автографом
  • Книги в подарок
  • «Москва» рекомендует

  • Авторы • Серии • Издательства • Жанр

• Электронные книги
  • Русская классика
  • Детективы
  • Экономика
  • Журналы
  • Пособия
  • История
  • Политика
  • Биографии и мемуары
  • Публицистика
• Aудиокниги
  • Электронные аудиокниги
  • CD – диски
• Коллекционные издания
  • Зарубежная проза и поэзия
  • Русская проза и поэзия
  • Детская литература
  • История
  • Искусство
  • Энциклопедии
  • Кулинария. Виноделие
  • Религия, теология
  • Все тематики
• Антикварные книги
  • Детская литература
  • Собрания сочинений
  • Искусство
  • История России до 1917 года
  • Художественная литература. Зарубежная
  • Художественная литература. Русская
  • Все тематики
  • Предварительный заказ
  • Прием книг на комиссию
• Подарки
  • Книги в подарок
  • Авторские работы
  • Бизнес-подарки
  • Литературные подарки
  • Миниатюрные издания
  • Подарки детям
  • Подарочные ручки
  • Открытки
  • Календари
  • Все тематики подарков
  • Подарочные сертификаты
  • Подарочные наборы
  • Идеи подарков
• Канцтовары
  • Аксессуары делового человека
  • Необычная канцелярия
  • Бумажно-беловые принадлежности
  • Письменные принадлежности
  • Мелкоофисный товар
  • Для художников
• Услуги
  • Бонусная программа
  • Подарочные сертификаты
  • Доставка по всему миру
  • Корпоративное обслуживание
  • Vip-обслуживание
  • Услуги антикварно-букинистического отдела
  • Подбор и оформление подарков
  • Изготовление эксклюзивных изданий
  • Формирование семейной библиотеки

Расширенный поиск

Майборода М.

Издательство:

Альпина Паблишер

Год издания:

2022

Место издания:

Москва

Возраст:

4 — 10

Язык текста:

русский

Тип обложки:

Твердый переплет

Формат:

84х108 1/16

Размеры в мм (ДхШхВ):

260x205x8

Вес:

305 гр.

Страниц:

32

Тираж:

10000 экз.

Код товара:

1130164

Артикул:

26359

ISBN:

978-5-9614-8139-6

В продаже с:

25. 10.2022

Дополнительная информация

Аннотация к книге «А у нас на чердаке… Стихи для детей» Майборода М.:
Сборник стихов, который можно читать вместе с ребенком, а можно дать ему для самостоятельного чтения: благодаря чёткому ритму и простым, понятным рифмам, стихи легко запоминаются и читаются. Каждое стихотворение — небольшая забавная история: о щегле, который был щёголем, ослике, мечтавшем о путешествии в Осло, любознательных мышках, городке фей. С помощью коротких и несложных сюжетов можно прививать привычку к чтению, развивать речь и тренировать память, а яркие иллюстрации на каждом развороте помогут развивать фантазию. В конце книги вы найдете веселые скороговорки — чтобы потренировать правильное звукопроизношение и не заскучать за таким важным занятием. Читать дальше…

Иллюстрации

Рекомендуем посмотреть

Рупасова М.

Сказки о царе Колбаске

515 ₽

620 ₽ в магазине

Купить

Баранова Н.

Бум-бум, бум-бум — вот что мне пришло на ум!

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Баранова Н.

Как-то раз один комарик…

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Ломаев А. Я.

Про дождь, пиратов и цветные карандаши

755 ₽

910 ₽ в магазине

Купить

Новинка

Баранова Н.

Совещание игрушек. Стихи для детей

681 ₽

820 ₽ в магазине

Купить

Усачев А. А.

Этикет для детей различных лет. Стихи

581 ₽

700 ₽ в магазине

Купить

Чуковский К. И.

Стихи и сказки

780 ₽

940 ₽ в магазине

Купить

Чуковский К. И.

Путаница. С автографом Юрия Норштейна

523 ₽

630 ₽ в магазине

Купить

Усачев А. А.

Великий могучий русский язык. Книга фразеологических оборотов для детей любого возраста

930 ₽

1 120 ₽ в магазине

Купить

Клокова М. П.

Веселые гуси. Стихи и песенки. 2-е издание

548 ₽

660 ₽ в магазине

Купить

Нянюшкина книжка. Замурррчательные песенки. 2-е издание

473 ₽

570 ₽ в магазине

Купить

Усачев А. А., Дядина Г.

Хулиганские стихи и неправильные сказки

556 ₽

670 ₽ в магазине

Купить

Стивенсон Л. С.

Вересковый мед. Перевод С. Маршака

589 ₽

710 ₽ в магазине

Купить

Про кота. Стихи русских поэтов

681 ₽

820 ₽ в магазине

Купить

Валаханович К.

Как хорошо, когда папа с тобой!

432 ₽

520 ₽ в магазине

Купить

Левкина Т.

Про Юлю-капризулю

332 ₽

400 ₽ в магазине

Купить

Барто А. Л.

Стихи детям

506 ₽

610 ₽ в магазине

Купить

Девочка Маша, кукла Наташа и все-все-все. По страницам детского юмористического журнала

706 ₽

850 ₽ в магазине

Купить

Ломаев А. Я.

Колыбельная для маленького пирата

684 ₽

780 ₽ в магазине

Купить

Маршак С. Я.

Отчего кошку назвали кошкой? Сказки народов мира

656 ₽

790 ₽ в магазине

Купить

Загрузить еще

Арло Паркс делает кавер на песню Jai Paul «Jasmine» и анонсирует дебютный сборник стихов

Поиск

«Написание стихов для меня — это глубоко внутреннее» 1 Machine, , а также запись кавера на песню Jai Paul Jasmine.

• ПОДРОБНЕЕ: На обложке – Арло Паркс: «Я чувствую, что мне 10 и 100 одновременно»

Паркс недавно выпустила свой второй альбом «My Soft Machine». Теперь обладатель премии Mercury Prize объявил, что Fourth Estate выиграла аукцион восьми издателей за дебютный сборник стихов и песен певицы с пластинки.

Волшебная граница: поэзия и фрагменты из моей мягкой машины выйдет 12 сентября и будет сочетать в себе «невиданную ранее поэзию, тексты песен и потрясающие изображения от фотографа Дэниела Лаудена».

заходит, чтобы объявить о рождении МОЕЙ ПЕРВОЙ ИЗДАННОЙ КНИГИ «Волшебная граница: Поэзия и фрагменты из моей мягкой машины». https://t.co/KwhWpSUiag pic.twitter.com/nQCx01SwcY

— Арло Паркс (@arloparks) 13 июня 2023 г.

Реклама

Книга будет состоять из 20 оригинальных стихотворений, в которых исследуется «странный опыт, Чернота, горе, травма и любовь», а также полные тексты из «Моего Мягкая машина».

«Писать стихи для меня — значит глубоко проникать внутрь», — сказал Паркс. «Речь идет о том, чтобы нырнуть в соленую воду собственного тела, с лопнувшими капиллярами, с горящими глазами, без швартовки».

«Эта коллекция — плод внутреннего исследования. Это запутанная масса всего, что приводило меня в ярость, головокружение, уныние или невероятное счастье от того, что я живу. Мне потребовалось почти 23 года, чтобы поделиться своей поэзией с несколькими надежными друзьями. Поэзия была моим местом, моей полянкой в ​​лесу, куда я могла спокойно положить все, что держала в руках. Я не уверен, что дало мне смелость открыть это пространство для вас, но я делаю это. Я горжусь тем, что могу показать вам эту личную линзу, сквозь которую переливается жизнь. Эта книга больше не моя. Это ваш.»

На этой неделе 22-летняя певица также выступила на американской радиостанции Sirius XM и записала исполнение Jasmine, демо 2012 года Джая Пола. Посмотрите на обложку ниже.

Реклама

Арло Паркс всегда восхищалась Полом. В песне «Hurt» из дебютного альбома инди-поп-певицы «Collapsed In Sunbeams» 2021 года она спела о том, что «так застряла на новом Jai Paul». В недавнем интервью The Guardian статье Паркс рассказала о своей любви к загадочной поп-звезде, чей сет Coachella «до сих пор горит в [ее] голове».

Вспоминая дебютное выступление Пола, она сказала: «Он никогда раньше не выступал вживую, но для людей моего возраста, которые любят музыку, он как поп-звезда. Вы могли бы самым милым образом сказать, что он никогда не был на сцене, но у него был такой мощный голос. Все подпевали во все горло».

ВОТ ЕЩЁ КАДРЫ ДЖАЯ ПОЛА В КОАЧЕЛЛЕ НАСЛАЖДАЙТЕСЬ ВСЕ!! ЕГО ДЕБЮТ БЫЛ ЛЕГЕНДАРНЫМ 🙏 pic.twitter.com/j9F71CIAIr

— Рог Пелинка (@L3bronSonlyfans) 16 апреля 2023 г.

В обзоре «Collapsed In Sunbeams», отмеченном тремя звездами, NME говорится: «Есть достаточно вещей, которые нужно рассмотреть, расшифровать и получить от артиста, который постоянно делает изучение лирического листа строка за строкой таким же увлекательным, как и готовый продукт». В пластинку вошли ее недавние синглы «Blades» и «Pegasus» с участием Фиби Бриджерс.

В сентябре Parks отправятся в турне по Великобритании и Европе, включая выступление в лондонском Eventim Apollo. Ознакомьтесь с датами ниже и купите билеты здесь.

СЕНТЯБРЬ 2023
5 – Дублин, 3Olympia Theater
14 – Амстердам, Paradiso
15 – Брюссель, Ancienne Belgique
17 – Берлин, Новый мир Хаксли
19 – Милан, Алькатрас
21 – Париж, L’Olympia
28 – Лондон, Eventim Apollo

Вам может понравиться

Реклама

Как самостоятельно издать сборник стихов — советы и идеи

В прошлом году одними из самых продаваемых книг в мире были сборники стихов, созданные такими поэтами Instagram, как Рупи Каур, Аттикус, Найира Вахид и Никита Гилл. Эти поэты, чьи работы появляются в визуальной форме во всех социальных сетях и собирают сотни тысяч последователей, часто добивались успеха в самостоятельной публикации стихов. Таким образом, они контролировали внешний вид готового продукта и могли передать свою книгу своим подписчикам быстрее, чем при традиционной публикации.

Некоторые из самых известных сборников стихов всех времен изначально были изданы самостоятельно и продавались самостоятельно, например, «Листья травы » Уолта Уитмена. Самостоятельно издаваемые поэты имеют давнюю традицию успеха, и это новое поколение находит аудиторию, приверженную покупке печатных изданий. Успех поэта не зависит от традиционных публикаций — сейчас меньше, чем когда-либо.

У вас есть собственный сборник стихов? Вот как разместить свою работу в печати, чтобы она была готова к радости ваших друзей, поклонников и подписчиков:

1. Пишите много стихов

Средний сборник стихов составляет от 30 до 100 различных стихотворений. Чтобы создать единую коллекцию такого размера, вам понадобится большой объем работы. Итак, пишите!

2. Выберите свои стихи

Сборники поэзии – это не только собрание всех ваших стихов. Они о создании разговора между стихотворениями, которые связаны между собой и работают вместе. Выбирайте свои стихи вокруг определенной темы, идеи, стиля, предмета — что-то с явной общностью, чтобы объединить их.

3. Выберите формат своей книги стихов

Формат вашей книги частично определяет количество ваших стихов. Если вы планируете использовать черно-белые страницы текста, вам понадобится только торговая книга и, возможно, наименьшего размера. Если ваши стихи связаны с визуальными работами, такими как наброски, фотографии или картины, то вы можете изучить фотокниги, которые предлагают различные размеры, чтобы дополнить любую работу.

4. Организуйте свои стихи

Расставьте свои стихи по порядку, чтобы читатель воспринял их в том порядке, в котором будет разворачиваться беседа. Собирая стихи вместе и по порядку, вы сами по себе должны чувствовать, что пишете стихотворение из стихов.

5. Отредактируйте свою коллекцию

Так же, как поэзия заключается в создании глубочайшего смысла с помощью самого мощного, минимального языка, вам нужно будет безжалостно отредактировать свою коллекцию до самых важных стихов. Уберите любое стихотворение, которое не имеет непосредственного отношения к вашей теме и другим. Сохраните оставшиеся стихи для продвижения своей книги или для следующего сборника.

6. Дизайн макетов страниц

Книги поэзии уникальны тем, что пустое пространство вокруг текста так же важно, как и сам текст. Помните, что вашим стихам нужно много места на странице, чтобы у людей было пространство для размышлений. Не размещайте более одного стихотворения на странице, если только вы не намеренно связываете таким образом два стихотворения. Пусть у каждого будет своя страница, а если она длиннее, столько страниц, сколько нужно, чтобы окружить каждую часть большим количеством пустого пространства.

7. Создайте свой сборник стихов

Самое приятное в самостоятельном издании сборника стихов — возможность самостоятельно принимать все творческие решения. ВЫ выбираете тип бумаги, обложку, макет, размер — все это. Просто помните, что ваши решения о создании книги напрямую влияют на вашу способность продавать самостоятельно изданную книгу стихов. Вам нужно будет сбалансировать свое творческое видение со стоимостью создания, чтобы вы все еще могли получать прибыль И продавать его по цене, которую заплатят ваши друзья, поклонники и подписчики. Чтобы создать торговую книгу с ценой продажи, вам понадобится флагманский бесплатный инструмент Blurb — BookWright.

8. Загрузите свою книгу и закажите корректуру

Независимо от того, сколько раз вы редактируете свою книгу стихов, сколько раз вы и другие люди читали ее с экрана, будут несоответствия и пробелы, которые вы можете не поймать, пока вы не распечатали его. Закажите одну печатную копию и проверьте каждую страницу и каждое поле. Прочтите его задом наперед, отдайте другу или профессиональному корректору — чего бы это ни стоило — чтобы найти все ошибки. Ваша книга не может быть отредактирована или изменена после того, как она поступила в продажу, поэтому вам нужно заранее выявить все ошибки.

9. Еще раз отредактируйте и проверьте свою книгу

После внесения правок закажите еще одну корректуру и перепроверьте. Иногда внесение изменений приводит к новым ошибкам, и опять же, как только ваша книга стихов поступает в продажу, внести какие-либо изменения невозможно.

10. Выставьте свою книгу на продажу

Книги Blurb можно продавать через книжный магазин Blurb или распространять через Amazon и другие компании. Blurb Photo Books и Trade Books используют разные пути продаж на Amazon, но если вы работаете с цифровой аудиторией, они могут купить вашу книгу по любой ссылке. То, как вы выставите свою книгу стихов на продажу, зависит от того, насколько она соответствует вашим целям прибыли и вашей аудитории.