Разное

Красивый вектор: вектор красиво: 32 тыс изображений найдено в Яндекс.Картинках

12.12.2018

Содержание

Красиво имя Вектор в инстаграме

Имя Вектор для инстаграма красиво
Написать красиво имя Вектор на английском оформление ника и имени красивыми буквами

Символами и значками имя Вектор


𝔙𝔢𝔨𝔱𝔬𝔯 𝖁𝖊𝖐𝖙𝖔𝖗 👻♘ ⓋEҜ𝐭ᗝŘ ♤🏆 𝓥𝓮𝓴𝓽𝓸𝓻 𝒱𝑒𝓀𝓉𝑜𝓇 𝕍𝕖𝕜𝕥𝕠𝕣 Vektor •´¯`•. 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉❀𝓇 🎀 .•`¯´• ᴠᴇᴋᴛᴏʀ ɹoʇʞǝΛ V⃣ e⃣ k⃣ t⃣ o⃣ r⃣ V⃞   e⃞   k⃞   t⃞   o⃞   r⃞ 🅅🄴🄺🅃🄾🅁 ɿoƚʞɘV V̸̰͎͉͎̮̯̌ę̶͙̝̦͕̰͑͌̓k̸̛̩̦͊͛ͅt̵̨̹͙͙͊̌̓̓̓̑̕o̵̹̩͖̖̒̎͆̔̌͐͘͠r̵̳̞̹̩͋͑͆̽̐͗̒͐͝͠ 🆅🅴🅺🆃🅾🆁 ᵥₑₖₜₒᵣ ⱽᵉᵏᵗᵒʳ Ⓥⓔⓚⓣⓞⓡ שєкՇ๏г Vҽƙƚσɾ ʋɛӄȶօʀ ᏉᏋᏦᏖᎧᏒ ۷ɛƙɬơཞ งēkt໐r 𝐕𝐞𝐤𝐭𝐨𝐫 𝘝𝘦𝘬𝘵𝘰𝘳 𝙑𝙚𝙠𝙩𝙤𝙧 𝚅𝚎𝚔𝚝𝚘𝚛 VΣKƬӨЯ νєктσя Vêk†ðr VɆ₭₮ØⱤ ᐯ乇Ҝㄒㄖ尺 √乇ズイの尺 【V】【e】【k】【t】【o】【r】 『V』『e』『k』『t』『o』『r』 ≋V≋e≋k≋t≋o≋r≋ ░V░e░k░t░o░r░ (っ◔◡◔)っ ♥ Vektor ♥ Vektor テ園宇 Vektor (テ園宇) 【Vektor】 ˜”*°•.˜”*°• Vektor •°*”˜.•°*”˜ [̲̅V][̲̅e][̲̅k][̲̅t][̲̅o][̲̅r] V҉e҉k҉t҉o҉r҉ Ỽҽҟէօɾ ᐯEKTOᖇ ᐺᘿᖽᐸᖶᓍᖇ V̶e̶k̶t̶o̶r̶ V̴e̴k̴t̴o̴r̴ V̷e̷k̷t̷o̷r̷ V̲e̲k̲t̲o̲r̲ V̳e̳k̳t̳o̳r̳ V̾e̾k̾t̾o̾r̾ V♥e♥k♥t♥o♥r V͎e͎k͎t͎o͎r͎ V͓̽e͓̽k͓̽t͓̽o͓̽r͓̽ Wingdings: ✞︎♏︎🙵⧫︎□︎❒︎ •?((¯°·._.• 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉☯𝓇 🎀 •._.·°¯((?• 🍦 ⋆ 🍡 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉🍩𝓇 🎀 🍡 ⋆ 🍦 °°°·. °·..·°¯°·._.· 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉💞𝓇 🎀 ·._.·°¯°·..·°.·°°° 🍓 ⋆ 🍎 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉❁𝓇 🎀 🍎 ⋆ 🍓 `•.,¸¸,.•´¯ 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉😍𝓇 🎀 ¯´•.,¸¸,.•` .•°¤*(¯`★´¯)*¤° 𝐯e𝐤𝐭ỖR °¤*(¯´★`¯)*¤°•. 🍓🐸 שє𝕜𝐭Ⓞᖇ 🎯👊 ∙∙·▫▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ 𝓥𝓔Ҝ𝔱όℝ ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫ₒₒ▫ᵒᴼᵒ▫▫·∙∙ ¸„.-•~¹°”ˆ˜¨ 𝕍є𝕜𝕋𝑜я ¨˜ˆ”°¹~•-.„¸ 🍔🐲 v𝑒ᛕ𝔱ό𝐑 💀🌷 😾👺 V𝓔ķŤσ𝓇 😈😎 🐒★ 𝔳𝒆𝓀ţỖŘ ♬♠ ★·.·´¯`·.·★ v€𝕂ⓣσя ★·.·´¯`·.·★ ♥💥 𝕧𝔢K𝐓๏𝕣 ☟☺ 🍓💘 𝓋έ𝕂Ŧ๏ŕ 🐺★ ¸„.-•~¹°”ˆ˜¨ 𝓋𝒆𝓚t𝔬Ř ¨˜ˆ”°¹~•-.„¸ ♢🐟 ᵛ乇𝓴𝐓ㄖг ☺👽 ✋☆ ᵛεкŦσⓡ 🎈😝 ↤↤↤↤↤ VE𝐤𝐭ⓄŘ ↦↦↦↦↦ ♤💘 ν𝒆𝓴𝕋ỖŘ 🍟☟ 💀♩ 𝓥𝒆𝓴T𝕠r 👮☮ ♤🐨 ᵛ𝕖кⓣσᖇ 💔💛 🐳👣 𝓿𝐄Ќtσг ✊🍧 👌✊ 𝓥eⓀт𝐎R ♛🐳 👮😎 𝔳€𝕂𝓽𝓞ⓡ 😺☟ 🎄★ ν𝔢KŦ𝓸𝐫 ☟🐸 ✮ 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉🍪𝓇 🎀 ✮ •._.••´¯«•.¸¸.•` 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉🌞𝓇 🎀 `•.¸¸.•«¯´••._.• 🍰 ⋆ 🎂 🎀 𝒱𝑒𝓀𝓉❁𝓇 🎀 🎂 ⋆ 🍰

Красивым текстом и шрифтом пишем красиво имя Вектор


˅€Ќţ๏я √£ķț¤ȑ ˅ƹƙƮǿř νέķţόŕ ϋẸЌŤỖŘ νєктσя שєкt๏г VĔĶŤŐŔ v3k70r ʌǝʞʇoɹ ɹoʇʞǝʌ veĸтor ⓥⓔⓚⓣⓞⓡ ὗპκནõΓ VËĶȚÖŖ vεктσя

Инстаграм написать о себе красивым почерком


ВёκፐӪᎮ ♥ВёкϯӪϸ♥ ۩Вёктоϸ۩ ★Вёκҭѻр★ †Векϯѻр† ✝Веҟҭоϸ✝ ♣Вѐκϯѻϼ♣ ⚹ВѐӄፐӪϼ⚹ ❄ВёκϯӪϸ❄ ❅Вѐӄҭоϸ❅ ❆ВеκҭѻϷ❆ ღ★ВеҝтӪϼ★ღ ▒▓█Веκϯоϼ█▓▒ ▁▂▃▅▆█ВеҟϯӪр█▆▅▃▂▁ ◄ ⎝ВеҟтѻᎮ⎠ ► ඏВѐкҭоᎮඏ ፨Вёктоϼ፨ Вёҝтор© ВеκҭӪᎮ® ВекҭоᎮ™

Разные иконки осени, красивые листья осенние в векторе (50+ наборов)

Упаковочная коробка может быть укомплектована ложементом, обеспечивающим:

  • Эстетичное расположение одного или нескольких предметов;
  • Исключение возможного перемещения подарка внутри коробки;
  • Сохранность во время транспортировки;
  • Более презентабельный внешний вид коробки и содержимого

Ложементы могут быть изготовлены из следующих материалов:

Поролон с покрытием атласной тканью. Применяется как правило для посуды или бьющихся предметов либо при малотиражных заказах.

Изолон. Бывает разной плотности, цвета и толщины. Достаточно эстетично выглядит и не требует внешнего покрытия. Однако может и кашироваться различными материалами при желании. Применяется чаще всего для удержания тяжелых или множества мелких предметов, может быть многоуровневым (многослойным). Обязательно нужно иметь в виду, что для изготовления ложемента из изолона потребуется как минимум одна вырубная форма.

Каучук. Альтернатива изолону, но он еще более эстетично выглядит. Как правило имеет насыщенные цвета. Единственный вариант для ложемента в глубоком черном цвете. Не рекомендуется делать тонкие перегородки между предметами, каучук хуже держит форму, чем изолон

Переплетный картон (или микрогофрокартон) с кашировкой бумагой. Пожалуй наиболее экономичный вариант из всех представленных на тиражах от 50 шт. Требует изготовление вырубной формы. Применяется для предметов, требующих жесткой фиксации., для упаковки кожгалантереи, канцелярских товаров. Может быть многоуровневым

Флокированный пластик. Выполняется из формованного пластика, который имеет бархатную поверхностью. Объемный пластиковый ложемент может полностью повторить форму сувенира или подарка. Экономически применение пластиковых вставок оправдано для тиражей не менее 200-500штук, т.к. требует изготовления дорогостоящей формы.

Наполнитель. Бумажный, поролоновый, пластиковый и т.д. Не удерживает предметы, а только заполняет свободное пространство. Имеет чисто эстетическую функцию.Картон с драпировкой тканью. Не имеет прорубных элементов. Не удерживает предметы, а только заполняет свободное пространство. Имеет чисто эстетическую функцию.

Генератор QR кода ✔️ Бесплатный ✔️ Вектор ✔️ Профессиональный

Профессиональный генератор QR кода в двух форматах:

SVG (векторный) PNG (растровый). Видео инструкция по применению на YouTube. Это лучший, настраиваемый, on-line инструмент по созданию QR кода из следующего контента: текст, ссылка (url), ссылка + текст. Благодаря векторному SVG формату возможна прямая вставка предварительно скаченного файла QR кода методом перетаскивания в такие программы как: CorelDRAW, Adobe Illustrator и т.п. FAQ по QR кодам здесь.

Фоновый цвет и цвет самого QR кода может быть задан как из цветового круга, так и по имени цвета (некоторые имена цветов указаны как торговые марки), а также по шестнадцатеричному коду в формате HSL.

Для создания красивого кюар кода с логотипом предусмотрен инструмент вставки иконки в центр QR кода. Инструмент позволяет выбрать иконку из своей библиотеки иконок (соц. сети) или загрузить пользовательскую иконку, а также указать фигуру выреза: квадрат, круг, ромб.

Для применения QR кода в качестве визитки, клейкой ленты предусмотрен инструмент создания рамки вокруг самого изображения кюар кода. Рамка имеет несколько размеров и скруглений, а также возможность вставки надписи с описанием (понятного для человека) содержимого QR-code. Возможно задание нескольких шрифтов данной надписи.

Для ручной настройки алгоритмов генератора предусмотрен инструмент указания версии (1-40) и коррекции ошибок: L(7%), M(15%), Q(25%), H(30%)

. В круглых скобках указан возможно-максимальный процент «затирания» кюар кода, при котором сканер может еще распознавать данный QR код. Внимание: выбор лучшей коррекции ошибок увеличивает размер QR кода.

Скачивание результата работы генератора возможно в двух вариантах: PNG и SVG c указанием названия файла и размеров кюар кода в px. Формат SVG содержит встроенные meta данные, которые позволяют сохранить сгенерированный QR код как проект. Данная технология позволяет продолжить работу или редактировать QR код непосредственно из файла SVG формата.

Для использовании QR кода ��а билбо́рде (billboard) или крупногабаритном объекте (строительный или инженерный объект) предусмотрен инструмент оценки дальности сканирования от заданных размеров кюар кода.

Внимание: данный инструмент ориентировочный, перед печатью QR кода на таких объектах проведите предварительные испытания самостоятельно.

Также предусмотрен инструмент подготовки массовой печати нескольких кюар кодов с их заданными габаритами. Результат работы данного инструмента — печать на физическом принтере.

Инструкция по применению генератора: введите нужный текст или ссылку в соответсвующе поле и нажмите кнопку «Генерировать QR-code». Изображение сгенерированного QR кода кликабельное: вызывается окно настройки генератора. Для скачивания готового QR кода кликнете соответсвующую кнопку или воспользуйтесь встроенными функциями Вашего устройства для скачивания изображений.

Функции (характеристики) генератора QR Code®:

  • Цвет фона: любого цвета или прозрачный
  • Цвет тела QR кода: любого цвета или прозрачный
  • Логотип (иконка) в центре: да, настраиваемый вырез разной формы
  • Рамка QR кода: 6 размеров, прямой или скругленные углы
  • Текст в рамке QR кода: да, с выбором шрифта
  • Алгоритм выбора типа QR-code: автоматический, с возможностью настройки: версия, коррекция ошибок
  • Выходной формат: SVG или PNG с заданными размерами
  • Сохранение как проект: да

Иконки звезды PNG и векторе (бесплатные источники и наборы)

В дополнение одной из прошлых публикаций про кисти звезды попробуем найти несколько архивов, где можно скачать иконки звезды.

Кисти для Фотошопа позволяют создать более простую графику без детализации, плюс иногда содержат сразу целое множество объектов. Сегодня рассмотрим задачу с иной стороны.

Раньше в блогосфере частенько встречались статьи-подборки с разными видами дизайн материалов. Если же сейчас искать в интернете, например, тематически иконки то большинство ссылок ведут на крупные специализированные порталы или ресурсы-архивы, содержащие любую графику для Web’а и не только. Вот и по нашей сегодняшней теме ситуация аналогична — большая часть архивов с иконками звездами доступны именно на таких проектах. Рассмотрим 3 из них.

Find Icons

Первым делом пишете в поисковой строке «star» или «stars», после чего на странице отобразятся все нужные нам элементы. Их получилось достаточно много (где-то 1370штук), поэтому используйте постраничную навигацию.

При желании в Find Icons есть такая фишка как фильтры — кликайте по кнопке «Filter Menu». Здесь можно выбрать разного рода настройки (цвет, размер) в том числе и лицензию — если хотите скачать иконки звезды, которые распространяются без обратной ссылки, выбирайте «

No Link Required«.

Icon Finder

Принцип работы аналогичный — ищем по ключевику «star». В поле цена (Price) следует указать Free, поскольку сервис также позволяет искать по премиальным платным материалам. Чуть ниже есть опция выбора лицензии.

При клике на элемент попадаете на отдельную страницу, где будут ссылки на скачивание иконки звезды в PNG или SVG. Преимуществом Icon Finder есть встроенный небольшой графический редактор, с помощью которого можете отредактировать иконку, если нужно.

The Noun Project

Краткий обзор проекта был в статье про необычные сервисы иконок. Он содержит простые монохромные объекты разных тематик. Механизм поиска лишь немного отличается от других ресурсов, но в целом функции аналогичные. При желании перед скачиванием можете выбрать цвет иконки и формат (SVG/PNG). Премиальная версия дает куда больше возможностей.

Наборы иконки звезды

В какой-то степени сервисы, представленные выше, более эффективны в поиске нужной вам информации, т. к. все располагается в одном месте с фильтрами и другими дополнительными фишками. Вы можете загружать отдельные объекты и сразу целые наборы.

Star Set

Яркие разноцветные иконки. Ресурс Flaticon после регистрации позволяет менять цвета.

Star Collection

Содержит 34 элемента в форматах ветора (SVG & EPS), а также PNG + исходник PSD. Подойдет для украшения фона или создания звездного неба.

Stars

В наборе 25 объектов. Кроме базовых форматов и PSD есть также возможно использовать как шрифт (Iconfont).

Hand Drawn Web Icon Set

Здесь много разных «технических» иллюстраций по компьютерной тематике, но также есть классные рисованные звезды. К сожалению, персональный сайт данного автора уже недоступен, поэтому проще отыскать его работы на Iconfinder.

Следующие ссылки содержат иконки звезды в векторе (ссылки в скриншотах).

Pack of Decorative Stars

Set of Shiny Yellow Stars

Star Dust Vector

Hand Drawn Stars Collection

Star Icons Vector

Star Icons Collection

Colorful Scribble Style Starset

Free Icons Star

HandDrawn Stars

Social Media Icons Collection in Star Shape

Realistic Stars

Abstract Icons stars

Golden Stars

Colorful Star Icons

Вот еще несколько классных премиальных наборов.

Stars Sixpointed Series

Star Icons Logos Collection

Star Icon Skyxmas Night

Collection Star Icons Vector

Set Gold Fine Stars on Black

Original Vector Stars

Star Icons Set

Different Golden Stars Vector

Итого получилось чуть менее 30-ти разных источников и подборок откуда вы сможете бесплатно скачать иконки звезды в векторе, PNG и других форматах. Перед использованием смотрите условия лицензии. В сервисах, представленных в самом начале статьи, допускается специально выбирать материалы без обратного линка.

Зрительный вектор | Психологические тренинги и курсы он-лайн. Системно-векторная психология

Фиксирование в детстве на состоянии «страх» лишает повзрослевшего зрительника способности переходить из страха в состояние «любовь». Он любит сам себя пугать: смотреть фильмы ужасов, ходить ночью на кладбища. Смерть и все, что с ней связано, пугает зрительника.

74 847226 28 Ноября 2011 в 01:55

Автор публикации:
Диана Кирсс, семейный врач
Евгения Алексеева, студентка медицинского факультета
Анастасия Маточинская, лингвист

Характерные речевые обороты:

  • Красота спасет мир!
  • С глаз долой — из сердца вон
  • У страха глаза велики

Общая характеристика

Численность 5 %
Архетип Создание культуры — повышение ценности человеческой жизни, отдельного индивида и всего общества, частной и целой
Видовая роль В мирное время самка-воспитательница
В военное время дневная охранница стаи
Цвет наибольшего комфорта Зеленый
Геометрия наибольшего комфорта Круг
Место в квартели Внешняя часть квартели информации, яркий экстраверт
Тип интеллекта Образный

 

Oсобенности психики

Зигмунд Фрейд в своих работах об «истеричной личности», сам того не зная, описал проявления стрессующего зрительного вектора. Как врач-психиатр, Фрейд отталкивался от наблюдений патологических состояний, поэтому под его описание не попадает здоровый зрительник. Сегодня на тренинге «Системно-векторная психология» впервые определяется весь спектр проявлений этого типа характера, включая норму.

В первобытной стае зрительник выполнял роль дневного охранника стаи. Особая чувствительность зрительных рецепторов давала ему возможность лучше всех остальных вовремя замечать малейшие изменения в окружающей обстановке — никто, кроме зрительника, не мог увидеть в тени деревьев пятнистого леопарда.

Зрительник очень наблюдателен, замечает мельчайшие детали, ничего не укроется от его любопытного, пытливого взгляда. Помимо цвета, зрительник также лучше всех сознательно дифференцирует запахи: получая наслаждение от приятных запахов, он с удовольствием пользуется дорогой парфюмерией и косметикой. Точно так же он чувствителен к неприятным запахам.

Зрительник обладает наивысшей способностью к обучению в мире: так как именно через глаза мы получаем 80-90 % всей информации, в зрительном векторе заложен большой потенциал к развитию образного интеллекта.

Помимо острого зрения, зрительник также обладает еще одним необходимым для выполнения своей видовой роли свойством — большой эмоциональной амплитудой. Чтобы мгновенно предупредить стаю о замеченной опасности, зрительник должен был испытать сильный испуг. Вся стая в считанные секунды улавливала исходящие от него феромоны страха и вовремя срывалась с места.

И по сей день зрительный вектор обладает наибольшей эмоциональной амплитудой. Про него говорят, что он «из мухи делает слона», имея в виду сильное эмоциональное проживание любой ситуации. Однако мы видим, что способность делать из мухи слона дана ему от природы именно для выполнения заданной видовой роли.

Вся эмоциональная амплитуда зрительного вектора колеблется в пределах двух пиковых состояний между страхом и любовью.

Страх — состояние первобытное, первичное, корневое. Это состояние «в себя», страх — за себя, за свою жизнь. В дальнейшем развитии состояние страха переходит изнутри наружу, и страх за других становится любовью к окружающим. Почти все, что принято считать страхами и фобиями, относится к зрительному вектору. Чтобы исключить страхи из своей жизни, необходимо узнать, как развить и реализовать зрительный вектор.

Самый большой зрительный страх — страх темноты: в ней не видно опасности. В детском возрасте зрительный вектор можно перевести из состояния страха в состояние любовь через чтение книг, воспитывающих эмпатию. Сопереживание главным героям помогает направить эмоции в нужное русло. Параллельно с чувственностью развивается интеллект.

Ни в коем случае нельзя пугать зрительных детей, читая им страшные сказки, — это фиксирует детей на страхе и значительно затормаживает развитие. По той же причине зрительным детям лучше не присутствовать на похоронах — это травмирует их, вгоняет в стресс, рождая массу неприятных переживаний.

Фиксирование в детстве на состоянии «страх» лишает повзрослевшего зрительника способности переходить из страха в состояние «любовь». Фиксированного на страхе зрительника легко увидеть. Он любит сам себя пугать: смотрит фильмы ужасов, ходит ночью на кладбища, зачитывается жуткими историями про потусторонний мир.

Смерть и все, что с ней связано, пугает зрительника. А истеричный зрительник в плохом, нереализованном состоянии даже тянется к смерти, наполняется испугом: ходит по ночам на кладбище, окружает себя различной атрибутикой, связанной со смертью. Таким образом он создает для себя своеобразную подмену: если я сам для себя источник страха, то как будто ничего другого и не боюсь!

Выход из архетипичного страха за свою жизнь, сублимация его подразумевает переход состояния страха за себя в способность сопереживать другим. Способность зрительного вектора к эмпатии и любви имеет четыре последовательных уровня развития: неживой, растительный, животный и человек. Максимальная сублимация свойств зрительного вектора — это любовь к человеку.

Зрительные люди были самыми слабыми членами стаи, такими они остаются по сей день. У них самая слабая иммунная система. Зрительник чаще других простужается, при сезонных вирусных эпидемиях всегда заболевает первым. Про зрительных людей мы говорим «ни жить — ни умереть». Они не способны на убийство, им всех жалко: и птичек, и рыбок, и слоников, и паучков. Даже микробов в собственном организме убить не могут. Зрительный вектор — это единственный вектор, суть которого — антиубийство.

Зрительник сам бессознательно чувствует и отдает себе отчет, что среди всех прочих он всегда окажется первым в очереди на погибель как неспособный защитить себя. Здесь два полюса состояний: в состоянии страха он боится за свою жизнь, а в состоянии любви — как эмоции, направленной от себя вовне, — создает предпосылку к развитию понимания ценности жизни как своей собственной, так и любой отдельно взятой частной жизни. Через состояние Любви зрительная мера утверждает важность и неприкосновенность самой Жизни для всего Целого. И это главное, для чего нужно знать, как развить зрительный вектор.

Старший брат по квартели информации — звуковик — мучается в поиске смысла жизни человека. Для развитого зрительника ответ на этот вопрос прост: смысл его жизни в любви.

Развитый до состояния Любовь зрительник всю свою богатую эмоциональную амплитуду направляет наружу: он способен тонко чувствовать эмоциональное состояние другого человека, умеет по-настоящему сострадать и сопереживать. Развитый зрительник понимает психологию общения через свою эмоциональную чуткость — он способен проникнуться эмоциональным состоянием другого человека, разделить его. Сопереживая другому человеку, реализованный зрительник снимает его стресс амплитудой своей эмоциональности. По сути, он поглощает чужую маленькую эмоцию своей огромной.

Например, кожную подругу с мазохистским сценарием избил муж. Она приходит к зрительной подружке поплакаться, рассказывает о своих бедах и несчастьях с сухими глазами. Зрительная подружка рыдает за нее в три ручья, сопереживает ей и выравнивает тем самым эмоциональное состояние собеседницы. Зрительник — прирожденный «психотерапевт», его очень интересует психология отношений.

Любовь земная как она есть возможна только в зрительном векторе. В отношениях между мужчиной и женщиной развитый зрительник способен испытать к другому самое глубокое, самое искреннее, бескорыстное и подлинное чувство любви.

В то же время зрительник, не вышедший окончательно в состояние «наружу», в состояние любви к другим, точно также испытывает потребность в наполнении эмоциональной амплитуды. И в этом случае вместо большой и всепоглощающей любви будет испытывать частую и мимолетную влюбленность. Такие зрительники могут влюбиться буквально на пять минут в актера, соседа, даже в сидящего напротив пассажира в трамвае. Все его наполнение будет иметь направленность «в себя».

Вместо любви и сострадания другим он будет требовать внимания и сопереживания себе. Вместо тонкого ощущения эмоций окружающих он будет подмечать изменения в их внешности, и, конечно же, ему будет крайне важно, как он сам выглядит, он будет стремиться привлечь внимание броской, демонстративной внешностью, в крайних случаях вплоть до эксгибиционизма. Акцент на внешней или внутренней красоте будет прямо зависеть от степени развитости зрительника. Стремление обнажиться у развитого зрительника выражается в искренности (обнажает душу), у недоразвитого — в прямом обнажении тела.

Зрительник, не способный реализовать себя в любви и сострадании, наполняется страхами и часто закатывает истерики — так вырываются не нашедшие лучшего применения эмоции. Одним из способов нереализованного зрительника привлечь к себе внимание может стать эмоциональный шантаж, в особо тяжелом случае вплоть до попытки самоубийства. Очень важно отличать в этом случае зрительную манипуляцию чувствами окружающих от реальной попытки суицида в звуковом векторе при тяжелой депрессии.

Благодаря огромной эмоциональной амплитуде зрительник очень впечатлителен, все происходящее вокруг него вызывает в нем бурю эмоций. Любое происшествие не оставит его равнодушным, вызовет сочувствие к участникам событий. Зрительник, находясь внутренне в состоянии любви, способен искренне плакать из сочувствия к героям романов, художественных фильмов, вызывая тем самым искреннее недоумение со стороны окружающих: «Ну что ты, это же просто фильм, вымысел, чего тут реветь-то!» Проявление сопереживания может оказаться чуждым и непонятным даже зрительникам, точнее, тем из них, чья эмоциональность и чувственность не развита в достаточной мере для выхода наружу — из состояния страха за себя в ощущение любви и сострадания окружающим.

У зрительника с большой долей страха впечатлительность становится тревожностью, создавая ощущение внутреннего дискомфорта и напряжения. Такой зрительник так же легко вводится в гипноз, хорошо поддается внушению. Именно зрительник становится жертвой гадалок, шарлатанов.

Другая сторона зрительной гипнабельности — высочайшее самовнушение. Зрительник создает себе образы и верит в них настолько, что для него они становятся реальностью. Именно для зрительника эффективны всевозможные аутогенные тренировки, только у зрительника они дают хорошие результаты, для них же лучше всего срабатывают всевозможные эффекты плацебо.

Зрительник — фантазер. Поверив сам, способен преподнести другим свой вымысел как абсолютную реальность. Вымысел иногда точнее любой правды, любого искусства. Только тренинг «Системно-векторная психология» позволяет раскрыть зрительный вектор и улучшить его свойства, в каком бы состоянии они ни находились, а значит, изменить состояние человека.

В заключение отметим, что, хотя статья написана про зрительника в мужском роде, в первобытной стае зрительных мужчин не существовало: все они умирали еще при рождении либо становились жертвами ритуального каннибализма. Такие жалостливые и нежные мальчики не несли в то время полезной функции, не могли быть воинами и охотниками, и потому сбрасывались как ненужный балласт. У них не было видовой роли.

Свое право на выживание сначала приобрел анально-зрительный мужчина с подачи кожно-зрительной царицы. Он обрабатывал для нее «дивные каменья». В последнюю очередь культурное право на выживание приобрел и кожно-зрительный мужчина. Отказ от каннибализма — и есть начало культуры как мы ее знаем.

В этом смысле зрительный мужчина очень отстал в развитии от зрительной женщины, которая тысячелетиями раньше, чем он, начала нарабатывать свою чувственность и эмоциональность и довела до сегодняшнего высочайшего уровня. В ненаработанности мужского зрительного сценария лежат корни трансвестизма, транссексуализма и некоторых форм гомосексуализма. По сей день общество воспринимает кожно-зрительных мужчин как девочек. Однако это не так, не бывает «женщин в мужском теле». Зрительным мужчинам еще только предстоит развиться до такого уровня, когда они смогут завершить подъем общечеловеческой культурной платформы до максимума.

То, как мы сегодня видим мир, те нюансы и отличия, которые и складывают нашу картину мировосприятия, продиктованы нам зрительной частью человечества. Впереди познания нашего мира идет именно зрительность, создающая наблюдаемую реальность окружающего мира. Но есть и обратная сторона вымысла — иллюзия, фантазия, мираж.

«Наслаждение от созерцания в зрительном векторе называется КРАСИВО. Далее — зависит от развитости и направления зрительного вектора».

«Реализация зрительного вектора в современном обществе — это КРАСИВО не в живописи, не в искусстве, а в Любви к человеку. Чувственный, сопереживательный и классически влюбленный в людей человекозрительник красотой называет человеческие качества».

Юрий Бурлан

Подробную информацию об особенностях психики людей с разными векторами, сценариях их взаимоотношений с окружающими можно узнать уже на бесплатных онлайн-лекциях «Системно-векторная психология» Юрия Бурлана. Регистрируйтесь здесь.

Корректор: Наталья Коновалова

Автор публикации:
Диана Кирсс, семейный врач
Евгения Алексеева, студентка медицинского факультета
Анастасия Маточинская, лингвист

Статья написана по материалам тренинга «Системно-векторная психология»

Cтоматология в Жулебино, стоматология в Люберцах на Высшей Школе

Центр стоматологии «Высшая школа» в Люберцах работает с 2001 года. Мы предоставляем следующие виды услуг:

Наша стоматология в Люберцах имеет самое качественное и современное технологическое оборудование для лечения и диагностики пациентов. Центр стоматологии «Высшая школа» – единственная стоматология в Люберцах, где есть дентальный томограф.

Компьютерная томография особенно важна для успешной имплантации. Вы можете сделать панорамный снимок зубов и компьютерную томографию в центре стоматологии «Высшая Школа», даже если проходите лечение в другой клинике.

Центр стоматологии «Высшая школа» является официальным партнером мирового лидера в области дентальной имлантологии Nobel Biocare™. Наши врачи-имплантологи успешно применяют в своей практике технологию NobelGuide™.

В состав нашего центра также входит зуботехническая лаборатория «Спектр», выполняющая высокоэстетичные реставрации безметалловой керамикой.

Мы заключаем договор с каждым пациентом, оформляем медицинскую карту. На все виды услуг предусмотрены гарантийные сроки.

В клинике работает система накопительных скидок. Возможны наличная и безналичная оплата, а также оплата с рассрочкой платежа.

Для лечения зубов к нам обычно обращаются жители города Люберцы и расположенных рядом населенных пунктов (Томилино, Красково, Котельники, Малаховка, Белая Дача). Центр стоматологии Высшая школа в Люберцах является также хорошим решением для тех, кому нужна стоматология в Жулебино, Выхино или других районах юго-востока Москвы и Московской области.

Мы стремимся к тому, чтобы лечение зубов в нашем центре проходило без боли, и после него Вы могли бы красиво и открыто улыбаться.

Записаться на консультацию можно по телефонам:

  • (495) 565-49-29
  • (495) 501-73-03

Ждем Вас по адресу:

  • г. Люберцы, Октябрьский проспект, д. 403, корп. 1, стр. А.Центр стоматологии «Высшая Школа»

Распечатать

Срезать ДО: как томичи делают микробизнес на микрозелени

ТОМСК, 6 фев – РИА Томск. Супружеская пара из Томска Мария и Денис Титовы использовали период пандемии как толчок для развития бизнеса – они стали выращивать любимую ими полезную микрозелень и надеются, что горожане распробуют их продукцию. О том, как растениеводство на домашнем подоконнике превратилось в бизнес – в материале РИА Томск.

Все начиналось со спальни

Небольшое помещение в центре города, не более 26 «квадратов». Здесь чисто, светло и прохладно – именно в такой атмосфере, по словам супругов Титовых, предпочитает расти зелень. Ребята сняли помещение совсем недавно.

На нескольких стеллажах здесь растут восемь микрокультур  –  горошек, подсолнечник, редиска, горчица, рукола, брокколи, мангольд и кинза – самые вкусные и пользующиеся спросом у томичей. Микрозеленью они названы, потому что молодые ростки срезают, не давая им вырасти до взрослого состояния.

«Многие думают, что микрозелень нужно использовать только для украшения блюд. Мы же хотим ввести ее в массы, потому что она очень полезная, но для того, чтобы эту пользу ощутить, ее нужно есть в достаточном количестве, как полноценный ингредиент салата», – рассказывает Мария.

По словам Дениса, растениеводство на домашнем подоконнике они с Марией практикуют давно – выращивали базилик, руколу, шпинат и помидорки. При этом ребята абсолютно далеки от огородничества, Денис – фотограф, видеограф, Мария – свадебный организатор.

© РИА Томск. Евгения Планкина

Микрозелень (рукола) готовится к доставке

«Триггером стала пандемия, когда в марте 2020 года все сели дома и высвободилось время. Возник вопрос – а как в домашних условиях получать урожай больше и чаще? И таким образом мы вышли на историю с микрозеленью, потому что ее урожай можно собирать каждую неделю», – рассказывает Денис.

Мария вспоминает, как пропадая ночами на Youtube за просмотром в том числе зарубежных каналов по посадке микрозелени, Денис решил действовать. Основательный молодой человек начал с редиски, которую посадил на марлю. Самым подходящим местом для рассады оказалось помещение на теневой стороне – спальня супругов.

«У меня в спальне стоял искусственный камин со свечками и красивыми статуэтками, но в какой-то момент на подоконнике место закончилось, и Денис стал подбивать меня убрать камин и поставить туда стеллаж с рассадой. Я сдалась. В итоге я ходила в кофтах и штанах, потому что в спальне было очень прохладно – 20 градусов: микрозелени нужен холод», – со смехом рассказывает Мария.

Смешных моментов в процессе домашнего растениеводства у ребят было немало. Титовы с улыбкой вспоминают еще одну историю, когда они установили мощные лампы для растений на подоконнике и освещали ими весь двор.

© предоставлено Марией Титовой

Мощные лампы для растений, установленные у Титовых, освещают весь двор

Обязательно срезать до

По словам Марии, преимущества микрозелени в том, что она не вырастает во взрослое растение, сохраняя в себе самые полезные свойства. При этом ребята очень внимательно следят за тем, чтобы побеги срезались каждый в свое время.

«В микрозелени в 40 раз больше полезных элементов, чем во взрослом растении, потому что это стартовый запас, который необходим растению, чтобы «стрельнуть» и прорасти. Микрозелень – это концентрат, в котором много белка, аминокислот, жиров и очень много витаминов. У каждого вида, конечно, свой состав», – рассказывает Мария.

По словам Дениса, для выращивания микрозелени не используется земля, чтобы исключить повреждение растений вредителями. Вместо нее – кокосовый субстрат или джутовое волокно. Рассада круглосуточно обдувается, чтобы избежать плесени. Ребята не используют химию, только безопасную для человека вытяжку из кедра, которая необходима для стимуляции равномерного всхода побегов.

© РИА Томск. Евгения Планкина

Редис, выращенный на джутовой основе

«Такие закрытые от внешней среды условия позволяют не использовать пестициды и гербициды – то, что используется на полях. Мы полностью контролируем и температуру, и влажность, растениям все нравится, и они полностью реализуют свой потенциал», – добавляет Мария.

Сегодня, по словам бизнесменов, они выполняют от трех до семи доставок микрозелени ежедневно. Бизнес выходит на самоокупаемость и впереди у них большие планы по масштабированию.

«Этот бизнес как-то сам по себе получился, он пока еще маленький, но очень экологичный и приятный. Нам так нравится, что это полезно, вкусно, красиво, а  главное, тут нет хитрости или обмана – это то, что, очевидно, и пользуется спросом у людей», – сказала Мария.

© РИА Томск. Евгения Планкина

Перед отправкой микрозелени на упаковку всегда ставят дату срезки

Остатков не бывает

Как оказалось, выращивание микрозелени – безубыточное производство. Остатки всегда можно съесть самим.

«Мы очень много едим микрозелени сами. У нас ни один прием пищи не обходится без салата. Огурец, помидор, авокадо, рукола – самый популярный. Еще один прекрасный вариант – редиска, вареная свекла и сыр фета. Можно добавлять мангольд в винегрет. Горох и подсолнечник можно просто так есть – под сериал, вместо чипсов, это отличный перекус», – рекомендует Мария.

Любителям домашней зелени 

Мария и Денис рассказывают, что заниматься выращиванием зелени дома несложно, требуется только желание и терпение, всю информацию легко можно найти в интернете. В крупных строительных магазинах можно закупить и кокосовый субстрат, и семена, главное проследить, чтобы они ничем не были обработаны.

«Мы бы посоветовали начинать с чего-нибудь простого, не замахиваться, например, на клубнику в феврале. Пряные и салатные травы, такие как базилик, рукола и шпинат – это все достаточно легко вырастить на подоконнике, главное, чтобы он не был холодным, ну и зимой растениям потребуется дополнительная подсветка», – рассказал Денис.

вдохновляющих иллюстраций художников со всего мира — Smashing Magazine

Об авторе

Аквил Ахтер (Aquil Akhter) — дизайнер веб-графики и работает в этой области уже 8 лет. Он также ведет блог webdesigncore.com, посвященный бесплатному Интернету… Больше о Aquil ↬

Adobe Illustrator — это мощное программное обеспечение для иллюстраций, которое позволяет пользователям создавать красивые художественные работы, технические иллюстрации и даже графику как для печати, так и для Интернета. Adobe Illustrator — это многоцелевой инструмент для создания векторных иллюстраций, а его универсальность делает его наиболее предпочтительным выбором среди многих профессиональных художников и дизайнеров.

Adobe Illustrator — это мощное программное обеспечение для иллюстраций, которое позволяет пользователям создавать красивые художественные работы, технические иллюстрации и даже графику как для печати, так и для Интернета. Adobe Illustrator — это многоцелевой инструмент для создания векторных иллюстраций, а его универсальность делает его наиболее предпочтительным выбором среди многих профессиональных художников и дизайнеров.

Раньше мы публиковали коллекцию красивых иллюстраций Photoshop, выполненных художниками со всего мира, и это последняя публикация, которая продемонстрирует возможности Adobe Illustrator.Мы представляем здесь сотни блестящих иллюстраций художников со всего мира, которые, несомненно, очаруют вас и будоражат ваше воображение. Взгляните и почувствуйте всю мощь Illustrator!

Дополнительная литература по SmashingMag:

Неограниченное количество загрузок: 500 000+ иллюстраций, шрифтов, кистей, фотографий и материалов для дизайна

(реклама)

Загрузить сейчас →

Мы понимаем, что есть много талантливых иллюстраторов, которые здесь можно упомянуть. Мы не можем охватить их все, но с вашей помощью мы можем попытаться продемонстрировать их в будущих публикациях.Не стесняйтесь комментировать эту статью и упоминать имя вашего любимого исполнителя.

Том Уэлен

Том Уэлен живет в Макаду, городке на северо-востоке Пенсильвании, США. Он одаренный и усердный дизайнер и иллюстратор, и он умело объединил свою страсть в своих уникально оформленных плакатах.

Robot Earth 3009 Poster

Voltron Commission

Raiders of the lost ark poster

Darkstalkers: Lord Raptor

Christopher Lee

Кристофер Ли — мультидисциплинарный дизайнер и иллюстратор, родился в Сакраменто, Калифорния.Он окончил Государственный университет Сакраменто и получил образование в области графического дизайна. Однако вся его жизнь вращалась вокруг рисования, так как он был достаточно взрослым, чтобы держать карандаш.

I Am Medic

The Impossible Circus

Candy Culture Magazine

Musimals

Birdman из Гаргантюа

Джулиан Дорадо

Джулиан Дорадо — иллюстратор и графический дизайнер из Аргентины, создающий уникальных персонажей, милых животных и диких и различные другие символы, вдохновленные шрифтами.

Type Apple Chancery

Type Plantagenet Cherokee

Type Meta Caps

Крис Ливенс

Крис Ливенс родился и вырос в Пенсильвании. Он легко прошел через школу и потратил много времени на рисование роботов, космических кораблей и причудливых существ. В настоящее время Крис занимается созданием векторной графики с помощью Adobe Illustrator. Он создает большую часть своих работ — от начала до конца — полностью в Illustrator, включая текстурные элементы. Его работы включают в себя абсурд, антропоморфизм и здоровую дозу юмора.

На поляне

Мы здесь

За нашим домом

Мистические биты

На рассвете

Чаша сбегает

Совет от Caterpillar

Zutto

Zutto — русский цифровой иллюстратор, художник и дизайнер персонажей с очень уникальным стилем. Ее иллюстрации мечтательны, полны ярких красок и фантастических персонажей.

Tundra

Волшебный источник

Подушка Blackberry

Настоящая любовь

White Ghost

Эй, не будь таким злым

Matthew Skiff

Matthew Skiff — векторный иллюстратор, живущий в Колорадо.Он известный и обученный графический дизайнер, который умеет сочетать свои графические и иллюстративные навыки для создания прекрасных произведений искусства. Он делает иллюстрации для групп и создает профессиональные дизайны футболок.

Zombie Liquorice

The Shadow Conspiracy

Я однажды боролся с медведем

Я вижу звезды / шумерские записи

Yiying Lu

Yiying Lu — один из самых многообещающих дизайнеров Сиднея, Австралия. Она родилась в Шанхае, Китай, и является уверенным художником с множеством привлекательных дизайнов и иллюстраций в своем портфолио.Она управляет собственной студией дизайна и преподает дизайн в Технологическом университете Сиднея. Работа ее мечты — визуально обновить нынешний логотип Google.

Fail Whale

Serendipity

Foul Owl

Birds

Юкио Миямото

Юкио Миямото использовал Adobe Illustrator с незапамятных времен (ну, по крайней мере, с конца 80-х). Его работы представлены и представлены в нескольких книгах по дизайну, и он обучил тысячи людей всем областям графики как для Mac, так и для Windows.Вы не поверите своим глазам, когда увидите работы Юкио.

Музыкальный инструмент

Камера

Автомобиль

Ник Ла

Ник Ла — иллюстратор-фрилансер и веб-дизайнер из Торонто. Он — известный дизайнер, основавший ряд проектов, включая N.Design Studio, популярный блог Web Designer Wall, Design Jobs on the Wall и Best Web Gallery. Недавно он запустил новый веб-сайт IconDock, полностью посвященный иконкам.

Абстрактный Павлин

Абстрактный Феникс

Flow

Рыба Кои

Обложка журнала Web Designer

Сакура

POGO Illustration

Хелен Хуанг

Хелен Хуанг — иллюстратор, родившаяся и выросшая в Лос-Анджелесе. .Она увлекается иллюстрацией и в настоящее время работает дизайнером в интерактивном рекламном агентстве.

Icecream

Princess F

Sun Flower

Legend of Dragon

Dreamcatcher

Michael Heald

Micheal Heald — увлеченный дизайнер и разносторонний творческий профессионал из Великобритании. Его истинная страсть и новаторский выход — это его удостоенная наград дизайн-студия Fully Illustrated, где он предлагает творческие услуги, включая дизайн, брендинг, иллюстрацию и трехмерную графику.

Orekol Miners

Stone Skipper

Stats Envy

The Creative Unity Book

The Monster

Bondage Duck

Puffr

Susanne Paschke

Сюзанна Пашке, дизайнер-фрилансер. Ее страсть — принять вызов сделать что-то эмоциональное из цифровых векторов. Она использует инструменты контура и простой выбор цвета для создания фотореалистичных иллюстраций.

Berlin Cosmetics

Unico

Vectorbeauties

Джонатан Болл

Джонатан Болл — иллюстратор и дизайнер из Кардиффа, Великобритания, который погрузился во многие области творчества.Он известен тем, что создает уникальные и искусные произведения искусства, в которые регулярно добавляются оригинальные персонажи.

Computer Arts Monster

The Great Panda Extinction

Bear vs Man

Jay is Games Poster

Mushroom Graveyard

Райан Патнэм, он же Rype

Райан Патнэм — иллюстративный дизайнер, живущий в Колорадо-Спрингс, Колорадо. Он ведет Vectips, блог, посвященный векторным иллюстрациям, и работает с клиентами в Rype Arts.Он выдающийся иллюстратор, который рисовал и зарисовывал всю свою жизнь. Он получил диплом в области изящных искусств со специализацией в графическом дизайне в Университете штата Колорадо.

Water Works Park

Wiggle Worm

Cosmic City

Stock Characters

Рубенс Кантуни

Рубенс Кантуни — итальянский дизайнер со степенью в области промышленного дизайна, в настоящее время работает арт-директором и пополняет свои доходы внештатными иллюстрациями.Он искренне увлечен своим творчеством и в будущем хочет зарабатывать на жизнь иллюстрацией.

Urban Attitude

Le Desordre, c’est moi

Heist

Экономика — это ограбление

I Love LDN

Masks

Sascha Preuß

Sascha Preuß — немецкий иллюстратор, работающий в качестве внештатного иллюстратора. имя Bubblefriends. Он известен созданием симпатичных персонажей и красочных векторных иллюстраций.

Rainbowfriend

Unexpected

Vectorguru

Weihnachten

Icecreamfriends

X Mas

Popcorn Cinema

Джефф Финли

Джефф Финли, иллюстратор из Кливел. Он является совладельцем Go Media, креативного агентства со штаб-квартирой в Кливленде, штат Огайо, и является предпринимателем, специализирующимся на иллюстрации, графическом дизайне и 3-D.

Caliban

Pts Candy

Fest7

Halim Ghodbane

Halim Ghodbane — потрясающий иллюстратор из Алжира.Вы не поверите своим глазам, когда увидите его работы.

Лоша

Citroen C6

BB3X

Род Хант

Род Хант — лондонский иллюстратор и художник, заслуживший репутацию создателей ретро-иллюстраций и подробных пейзажей с персонажами для британских и зарубежных клиентов, занимающихся издательской деятельностью. дизайн, реклама и новые медиа, а также освещение всего, от обложек книг до рекламных кампаний, карт тематических парков и даже необычных крупномасштабных инсталляций! Род также является автором самой продаваемой книги Top Gear «Где Стиг?» издано BBC Books.

Fishy Sub

Tokyo

Hot Ice Creams

Зомби-апокалипсис!

Этот вид иллюстраций часто создается с помощью инструмента Gradient Mesh Tool Illustrator, хотя и не всегда. Вы увидите, что некоторые художники создают произведения искусства с фантастическим уровнем детализации, используя множество плоских форм. Illustrator — самая популярная программа для создания Hyperreal Vector Art. Художники также используют Flash и другие векторные программы.

Hyperreal Vector Artists

Cristiano Siqueira Кистиано — опытный иллюстратор из Бразилии.Он имеет множество векторных стилистических влияний. У него есть работы в стилях векселя, мультяшных стилях, реалистичных стилях, гиперреалистичных стилях и их различных смесях. Представленная ниже работа отличается большим реализмом, но также вносит ощущение фантазии. Вот ссылка на интервью с Криштиану Сикейрой, если вы хотите узнать больше о художнике.

Джулия Балладоре Этот иллюстратор из Италии. Вот ссылка на Интервью с Джулией Балладор, если вы хотите узнать больше о художнике.В этом интервью описывается стиль художника: «Мои работы имеют огромное гиперреалистичное и модное влияние; в основном мне нравится фокусировать внимание на человеческой природе в каждой из моих иллюстраций ».

Олег Рогознев Это русский художник, который действительно впечатляет своим мастерством в создании реалистичных векторных изображений. Его работа приобретает гиперреалистические качества, фокусируясь на предельных деталях (см. «Цветок» ниже, слева). В «Натюрморт» (внизу справа) он использует субъективное освещение.В «Большом глазу» он улавливает реалистичные детали, в то же время позволяя некоторым элементам волос и кожи просвечивать как упрощенные векторы. Вы можете посетить его портфолио для дальнейших работ.

Нурия Эрреро Этот художник в настоящее время проживает в Испании. У нее есть портфолио, в основном исполненное реализма в мультяшном стиле. Хотя иногда она также работает в гиперреалистичном стиле, как видно из подборки ее работ ниже.

Кэтрин Престон Этот художник из Великобритании.У нее есть небольшая подборка векторных портретов высокого качества. Верхняя иллюстрация является образцовой для ее работы. На нижнем рисунке обратите внимание на выбор деталей изображения. Отсутствие текстуры радужной оболочки глаза придает такому реалистичному изображению небольшую ровность. Видимо, такой художественный выбор приводит к стилистическим эффектам.

Крис Нильсен Крис — иллюстратор из Калифорнии, США. Он не использует инструмент «Градиентная сетка». Он предпочитает создавать все эти изысканные детали с помощью множества плоских абстрактных векторных форм.Он определяет свой стиль как «стилизованный реализм». На портретах мотоциклов ниже он позволяет некоторым незаполненным векторным линиям просвечивать через дизайн. Они соседствуют с блестящими хромированными деталями.

Джозеф Райан Насипак Джозеф из Огайо, США. Он использовал инструмент Gradient Mesh Tool на некоторых иллюстрациях, но также для хорошего эффекта использует размытие. Художник говорит о верхнем изображении следующее: «Это изображение было выполнено с заливкой сплошным цветом, градиентной заливкой, размытием по Гауссу и оттенками непрозрачности.Нет сетки. »

Эрик Гуши Гуши из Западной Вирджинии, США. Большая часть его векторных работ выполнена в стиле плоских градиентов. Приведенные ниже фрагменты показывают, что он также работает в гиперреалистичном стиле. Верхнее изображение и изображение в нижнем левом углу выглядят так, как будто они созданы с помощью градиентных сеток. Изображение внизу справа больше соответствует его более плоскому стилю.

Патрик Керби Этот художник из Онтарио, Канада. У него большая коллекция фотографий. Векторная иллюстрация для него больше хобби.Он воссоздал Человека-паука с плаката на большом изображении ниже, используя Gradient Meshes в Illustrator.

Марк Вестберг Этот художник из Миннесоты, США. Его интересуют мотоциклы, самолеты и обнаженная натура. Все они созданы в векторе, но к ним применено качество аэрографии. Особенно изображения самолетов ниже. У них есть гиперреалистичная детализация, но при этом используются методы глубины резкости и размытия для имитации движения. Посмотрите на размытие пропеллера в правом нижнем углу.Художник также создает атмосферное освещение на фоне заката. Мотоцикл выполнен из плоских форм. Если вы посмотрите на левый край, вы увидите, где остались некоторые заметные формы.

Jussta Художник из Польши. В ее портфолио представлены различные работы, включая стилизацию Vexel, Vector Cartoon и Hyperreal. Эти стили она смешивает в своей работе. У каждого изображения есть участки разной стилизации. На большом изображении вы можете увидеть, как плоский векторный жакет контрастирует с реалистичностью женщины, изображенной на изображении.

Тодд Мак Этот художник проживает в Норвегии. У него смешанный стиль, сочетающий в себе реализм и плоскую векторную графику. Верхнее изображение называется Copertone Girl . Освещение и детали на этом изображении обладают гиперреалистичными качествами. Лицо на изображении создано с помощью инструмента Gradient Mesh Tool в Illustrator. Конечно, художник также смешивает некоторую плоскую векторную графику, например, в прядях волос и фоне.

Гиперреализм — это художественное направление, требующее того же уровня технических навыков, что и фотореалистичная иллюстрация.В то время как гиперреализм привносит аналогичный уровень мастерства в изображения, этот стиль позволяет художнику творчески интерпретировать изображение. В гиперреализме художники используют эффекты эфирного освещения, технику глубины резкости и перспективу в стиле камеры для изображения изображений. Они создают образно реалистичные изображения.

Часто художники, работающие в гиперреализме, имеют и другие интересы. Они различаются в зависимости от тематики и стиля. Некоторые из перечисленных ниже художников интересуются стилями Vexel, цифровизацией, классической рисованием аэрографом, и на них повлияло множество других стилей.Мы включили работ, которые варьируются от сильного гиперреализма до работы, которая больше стилизована под реальность .

Как создавать яркие векторные иллюстрации — Smashing Magazine

Я рисую обои для рабочего стола для ежемесячных коллекций Smashing Magazine уже больше года, и каждый раз это очень увлекательная и сложная миссия. В этой статье я хотел бы рассказать о том, как я подхожу ко всем этапам процесса , и предлагаю общие методы создания векторных иллюстраций в Adobe Illustrator.Надеюсь, вы найдете эти методы полезными. Ссылаясь на конкретный рисунок — иллюстрацию к обоям для рабочего стола «Разберись в себе», который был представлен в коллекции обоев в мае этого года, — я также выделю ключевые выводы из моего опыта работы в качестве иллюстратора и дизайнера.

Я рисую обои для рабочего стола для ежемесячных коллекций Smashing Magazine уже больше года, и каждый раз это очень веселая и сложная миссия. В этой статье я хотел бы рассказать о том, как я подхожу ко всем этапам процесса , и предлагаю общие методы создания векторных иллюстраций в Adobe Illustrator.Надеюсь, вы найдете эти методы полезными.

Обращаясь к конкретному рисунку — иллюстрации к обоям для рабочего стола «Познай себя», которые были представлены в майской коллекции обоев в этом году — я также выделю ключевые выводы из моего опыта работы в качестве иллюстратора и дизайнера.

Иллюстрация «Познай себя», представленная в коллекции обоев для рабочего стола за май 2016 г. (Просмотр в большом размере)

Идея «Разбери себя» возникла из моего любопытства по поводу будущих взаимоотношений между роботами и людьми (искусственный интеллект стал явлением в последнее время ).Как робот сможет понять человеческие эмоции? Конечно, делая то же самое, что и люди. Значит, задумчивый робот смотрит на закат.

Давайте рассмотрим его поближе и посмотрим, как это было сделано.

На что следует обратить внимание перед началом работы

  • Разрешение . Хотя векторные изображения можно масштабировать без ущерба для качества, вы должны выбрать соотношение. Я предпочитаю 4: 3 и 16: 9, потому что это довольно общие стандарты для большинства экранов.Также имейте в виду, что, несмотря на идеальную масштабируемость векторной графики, работа с привязками кривой и цветами на небольших участках иногда бывает обременительной.
  • Состав . Правила созданы для нарушения. Но мы должны знать, что должно быть сломано, верно? Мне очень нравится правило третей. Это легко и хорошо работает. Основная идея заключается в том, что основные объекты должны располагаться на пересечении линий сетки. Если вы хотите узнать больше о композиции, я не могу порекомендовать ничего лучше книги Framed Ink .
  • Глубина . Чтобы иллюстрация выглядела более естественно, создайте глубину. Вы можете добиться этого, поместив некоторые объекты ближе к зрителю, а некоторые — дальше.
  • Обрамление . Не волнуйтесь, что некоторые из ваших работ будут обрезаны; учитывать это при рисовании. Основное правило — думать о своей иллюстрации как о вырезке из гораздо большей картины. Во время рисования не пытайтесь втиснуть все объекты в холст; пусть тусуются. Это еще более актуально, если вы планируете превратить свои работы в обои с несколькими версиями.
  • Деталь . Добавление деталей — отличный способ сделать вашу иллюстрацию более привлекательной. Чем тщательнее будет работа, тем больше захочется ее изучить и тем правдивее она будет выглядеть. С другой стороны, добавление деталей может (и в большинстве случаев так бывает) занять намного больше времени, чем создание приличной иллюстрации, которой вы довольны.
  • Совершенство . Не бойтесь ошибаться. Всегда есть кто-то (в том числе и вы в будущем), кто лучше умеет композицию и раскрашивать.Ваш рисунок не будет безупречным, и со временем вы заметите много вещей, на которые не обращали внимания или просто пропустили. В то же время единственный способ чему-то научиться — это делать ошибки. Вот как это работает.

Это все о повествовании

С самого зарождения человечества рассказывание историй было одной из самых захватывающих форм общения. Он учит, увлекает, заставляет думать.

Иллюстрация может выглядеть статичной, но это не обязательно.Создать историю из неподвижного изображения проще, чем вы думаете. Все, что вам нужно сделать, это представить, что ваша работа — это средний кадр фильма. Технически фильм — это последовательность изображений, воспроизводимых на высокой скорости, так что глаз не замечает смену кадров.

Подумайте о том, что произошло до кадра, над которым вы работаете, и что может произойти после. Давайте также подумаем о том, что происходит сейчас. Что привело к нашему кадру? Каковы причины и последствия?

Искусство рассказывать истории — это не то, что вы рассказываете зрителю, а скорее то, как люди воспринимают то, что вы рассказываете.Хорошая история черпает силу из эмоций и воспоминаний людей; он находит отклик у зрителя.

В качестве быстрого примера ниже представлен один из моих обоев из августовской коллекции обоев.

Иллюстрация «Время в кемпинге» (большая версия)

И это сообщение, которое я получил вскоре после его публикации от Павла Монтвилла из Польши:

Я недавно был в кемпинге со своими детьми, и мы провели некоторое время в нем. палатка, так что идеально подходит под мое настроение.

Скорее всего, то, что действительно вас интересует, оценят и другие.

Генерация идей

На мой взгляд, самая важная часть процесса генерации идей — рисование. Это веселое и простое занятие быстро рождает множество идей. Конечно, вам нужно будет просмотреть их позже, но на данном этапе важно количество. Все, что вам нужно сделать, это начать рисовать случайные предметы. Прелесть рисования в том, что вам не нужно много думать — всю работу делает ваше подсознание. Почти все мои иллюстрации, концепции логотипов и комиксы произошли от каракулей.

Старайтесь не привязывать свои работы к определенной теме, если в этом нет крайней необходимости. Сильная иллюстрация работает сама по себе. В нашем случае, хотя концепция связана с хорошей погодой в мае и началом нового сезона, ее легко можно было бы лишить этого контекста, не теряя своего смысла.

Понаблюдайте за окружающим миром; вдохновиться. Мыслите нестандартно, потому что каждая новая идея — это комбинация старых. Книга Джека Фостера «» Как получить идеи — прекрасное чтение по этой теме.

Набросок

Набросок на бумаге отразит вашу первоначальную идею (материализуйте ее, если хотите). Свободный бумажный набросок поможет вам оценить пропорции и композицию. Я предпочитаю не прорисовывать свои эскизы позже, а рисовать, время от времени заглядывая в эскиз. Если вы не будете придерживаться эскиза на 100%, у вас будет больше свободы экспериментировать с деталями и увидеть, куда вас приведет иллюстрация.

Начальный бумажный набросок нашей иллюстрации (Просмотр в большом размере)

Фон

Фон очень важен, потому что он задает настроение и влияет на цвета, которые вы позже выберете для героя и окружения.

Откройте Adobe Illustrator и создайте новый документ, нажав Cmd / Ctrl + N . Введите 2560px в поле «Ширина» и 1440px в поле «Высота». Выберите цветовой режим RGB, потому что мы создаем иллюстрацию, которая будет использоваться только на цифровых экранах. (Примечание: Shift + O активирует режим редактирования монтажной области, поэтому вы можете изменить размеры монтажной области, если хотите изменить их или в случае, если вы ввели их неправильно.)

Нажмите M , чтобы выбрать инструмент «Прямоугольник». и щелкните в любом месте монтажной области.Введите те же значения ширины и высоты, что и для монтажной области ( 2560 пикселей и 1440 пикселей ).

(Просмотр большой версии)

Самый безопасный способ выровнять наш прямоугольник — использовать параметр «Выровнять по монтажной области» из раскрывающегося меню на верхней панели управления. Кроме того, вы можете переместить прямоугольник и дождаться, пока живые направляющие помогут вам выровнять его.

(Просмотр большой версии)

Давайте используем градиент в качестве фона для изображения неба. Выберите инструмент «Градиент» на панели инструментов (если инструмент «Градиент» отсутствует на панели инструментов, перейдите в верхнее меню и выберите «Окно » → «Градиент »).По умолчанию градиент от белого к черному.

(Просмотр большой версии)

Если вы хотите, чтобы цвета выглядели более реалистично, поищите несколько эталонных изображений вашего объекта. Получите представление о перспективе, освещении, композиции, глубине и всем остальном. Выберите цвета на изображении и поиграйте с ними, пока не будете довольны результатом.

Давайте посмотрим, что может предложить Unsplash:

Такое эталонное изображение, как это, поможет вам сделать иллюстрацию более естественной.(Изображение: Heejing Kim) (Просмотр большой версии)

Установите первую цветовую границу нашего градиента на FEE904 :

(Просмотр большой версии)

И установите последнюю цветовую точку на 6B51A8 .

(Просмотр большой версии)

Если вы добавите промежуточную цветовую границу, градиент будет более насыщенным и плавным. Давайте согреем наш градиент розовым цветом. D65A7C :

(большая версия)

Вы можете настроить цвета, выбрав соответствующую отметку, расположенную прямо под предварительным просмотром градиента на панели «Градиент».Я предпочитаю цветовой режим HSB, потому что он позволяет мне управлять оттенком, насыщенностью и яркостью более предсказуемо, чем это делают RGB или CMYK.

Выберите «Радиальный» в качестве типа градиента из раскрывающегося списка «Тип», расположенного в верхней части панели «Градиент».

(Просмотр большой версии)

Значения формы градиента можно изменить, нажав G . Растягивайте, изменяйте размер и перемещайте градиент, пока не достигнете желаемого эффекта. В нашей иллюстрации я хочу, чтобы солнечный свет шел из нижнего правого угла в верхний левый по кругу.

(Просмотр большой версии)

Я рекомендую нажать Cmd / Ctrl + 2 , как только вы будете в порядке со значениями, чтобы мы заблокировали фоновую графику и случайно не выбрали ее позже. Кроме того, мы можем гораздо проще выбрать несколько объектов на монтажной области, щелкнув и перетащив курсор на эти объекты.

Когда фон будет на месте, мы можем перейти к добавлению дополнительных объектов в сцену. Используя итеративный подход, мы начнем с «блокировки» цветов наших фигур.Затем мы будем постепенно добавлять все больше и больше деталей.

Совет: Сохраняйте версии своих произведений искусства. Это поможет вам отслеживать свой прогресс и даже вернуться, если вы в какой-то момент застряли.

Рисование фигур

В Adobe Illustrator вы можете выбирать между несколькими инструментами рисования. Я рекомендую рисовать с помощью инструмента «Карандаш» ( N ) и изменять контуры с помощью инструмента «Перо» ( P ). Инструмент «Перо» более точен и позволяет добавлять, удалять и преобразовывать опорные точки на пути.

Я всегда начинаю с рисования фигур и заливки их простым цветом. Этот прием называется блокировкой. Блокировка цветов внутри фигур дает вам приблизительное представление о том, как иллюстрация будет выглядеть по цвету. Кроме того, имея основной цвет, гораздо проще определить, какие цвета использовать для бликов и теней.

Давайте добавим к нашей сцене несколько горных вершин. Как мы знаем из источников эталонных изображений, объекты, которые находятся ближе к нам, темнее. Я сделаю их не черными, а темно-синими.Оставим черный цвет для объектов, которые находятся еще ближе.

(Просмотр на Vimeo)

Почему бы нам не посадить зелень перед горами, чтобы добавить глубины? Что ж, наша «зелень» будет черной.

(Посмотреть на Vimeo)

Если удерживать Shift во время рисования с помощью инструмента «Карандаш» ( N ), линия будет идеально прямой. Давайте нарисуем облако и посмотрим, чем иногда может помочь прямая линия. Я буду использовать BD5886 для облака.Можно поиграть с непрозрачностью объекта, но я предпочитаю настраивать цвет вручную. (В большинстве случаев понижения непрозрачности недостаточно, потому что реальные объекты имеют тенденцию отражать цвета вокруг себя.)

(Просмотр на Vimeo)

У меня всегда возникает соблазн клонировать уже нарисованные фигуры, но это плохая привычка. По возможности старайтесь избегать копирования и вставки. Копирование объекта того же типа (например, другого облака) кажется быстрой победой. Но вы не сэкономите много времени, и зрители заметят клона и ухмылятся.Нам это не нужно.

Однако в некоторых случаях клонирование допустимо. Например, рисование каждого листа отдельно для создания листвы может быть болезненным. Вместо этого создайте как можно больше листьев, а затем измените размер, переверните или поверните копии, чтобы они выглядели по-другому.

В некоторых случаях допускается копирование и вставка элементов иллюстрации, но с ними следует обращаться осторожно. Например, нет ничего плохого в клонировании листвы. (Просмотр увеличенной версии)

Для тела робота выберем холодные цвета. Но имейте в виду, что в целом атмосфера теплая, поэтому мы смешаем холодный серый с небольшим количеством красного.

(Просмотр большой версии)

Нажмите Ctrl + G , чтобы сгруппировать несколько слоев, принадлежащих одному объекту (например, голове или ноге). Позже, если потребуется, будет проще повернуть, изменить размер или изменить их положение. Отправьте группы на задний план или переместите их на передний план с помощью Cmd / Ctrl + [ или Cmd / Ctrl +] соответственно.

(Просмотр большой версии)

Работа с кривыми Безье и якорями

Как я уже упоминал, инструмент «Карандаш» — отличная имитация настоящего карандаша (особенно, если вы используете графический планшет).А инструмент «Перо» пригодится для настройки кривых.

Еще один полезный инструмент — инструмент «Сглаживание», который позволяет сглаживать кривые.

(Просмотр на Vimeo)

Вооружитесь инструментом «Перо» ( P ), удерживая Alt , наведите указатель мыши на кривую и перетащите ее. Это создаст арку между ближайшими анкерами.

(Просмотр на Vimeo)

Выберите привязку на кривой с помощью инструмента прямого выбора ( A ), удерживайте Alt , и вы сможете управлять точками направления независимо.

(Просмотр на Vimeo)

Еще одна приятная особенность инструмента «Карандаш» ( N ) — это то, что вы можете легко изменить существующий путь, просто нарисовав поверх кривой. Эта функция очень полезна для закрытия открытого контура, сглаживания углов и добавления областей без необходимости рисовать дополнительную форму.

(Просмотр на Vimeo)

Тени

Чтобы сделать объекты более реалистичными, давайте добавим тени (более темные области), где свет едва достигает поверхности.Очевидно, что часть коры дерева и некоторые листья на ветке должны быть темнее остальной листвы.

Давайте нарисуем несколько фигур, имитирующих кору дерева.

(Посмотреть на Vimeo)

Вы заметили, что нарисованный контур автоматически становится более плавным? Вы можете настроить гладкость, дважды щелкнув инструмент «Карандаш». Откроется диалоговое окно, содержащее «Верность» и некоторые другие параметры.

Подсказка: почти у каждого инструмента есть специальные опции. Просто попробуйте дважды щелкнуть по нему.(Просмотр большой версии)

Добавьте больше теней вдоль ветки, тела робота и листвы, используя ту же технику рисования.

(Просмотр большой версии)

Света

Света (т. Е. Области, где свет отражается от поверхности объекта) так же важны, как и тени. Давайте добавим несколько ярких пятен по изгибу ветки дерева.

Нарисуйте фигуру вдоль ветки. Нажмите Cmd / Ctrl + C , чтобы скопировать форму ветки, и Cmd / Ctrl + Shift + V , чтобы вставить форму в то же место поверх всех других объектов.Теперь выберите обе формы (ветвь и блик), перейдите на панель Обработки контуров и нажмите «Объединить». «Объединить» объединяет две фигуры в одну, где они перекрываются. Таким образом, у нас будет точно такая же кривая, где блик повторяет форму ветки. Удерживая Shift при использовании палитры цветов, вы можете выбрать один цвет из градиента. Если вы не удерживаете Shift , форма будет заполнена градиентом исходного объекта.

(Просмотр на Vimeo)

Мы будем использовать ту же технику для каждого блика или тени, которые «касаются» границы фигуры под ними.Такого эффекта можно добиться с помощью масок; однако маски сохраняют обе формы нетронутыми. Позднее выбор замаскированных фигур может быть затруднен, если у вас есть несколько фигур с одной и той же маской (в нашем случае ветвь является маской, а блики и тени представляют собой замаскированные фигуры).

(Посмотреть большую версию)

Детали

Пришло время добавить такие детали, как рюкзак, зеленый свет на голове робота и отражение на его лице. Мы также можем настроить некоторые формы и линии, удалить остатки и исправить несоответствия.Как только вам понравится вид вашей иллюстрации, остановитесь.

Наша иллюстрация почти готова. (Просмотр большой версии)

Последние штрихи

Иногда я добавляю зернистость поверх иллюстрации, создавая слой с монохромным шумом в Adobe Photoshop. Он добавляет текстуру иллюстрации и сглаживает градиенты. Это особенно полезно, когда градиенты имеют заметные ступенчатые клинья.

Чтобы импортировать векторные изображения в Adobe Photoshop, выберите всю графику, нажав Command + A , и перетащите их в Photoshop.Встраивайте как «смарт-объект», который позволит вам масштабировать векторную иллюстрацию вверх и вниз без потери качества.

Создайте новый слой с помощью Command + Shift + N и залейте его белым цветом. Затем перейдите к Фильтры → Шум → Добавить шум в главном меню. Установите уровень шума на 100% и нажмите «ОК». На панели слоев установите «Режим наложения» на «Наложение» и «Непрозрачность» по своему вкусу (я обычно использую от 3 до 5%).

Добавление слоя шума придает иллюстрации дополнительную текстуру и сглаживает градиенты.Слева: наша иллюстрация без слоя шума. Справа: после добавления слоя шума. (Лагерная версия)

Теперь мы можем поправить цвета. Нажмите Cmd / Ctrl + M в Photoshop, чтобы открыть диалоговое окно для кривых. Выберите «Красный», «Зеленый» или «Синий» канал из раскрывающегося списка и поиграйте с кривыми.

Мысли о душе

Стиль против решения

В то время как большинство художников, дизайнеров и иллюстраторов стремятся разработать свой собственный неповторимый стиль, всегда думают о цели, цели, «почему».«Стиль — это всего лишь средство достижения вашей цели. Стиль, несомненно, продает — клиенты узнают вас по стилю. В то же время это ограничит ожидания зрителей от вас как художника, дизайнера или иллюстратора.

Неон против света

Хотя выбор цветов из реального изображения иногда бывает разумным, это во многом зависит от стиля, который вы собираетесь использовать. Черно-белое с кислотными пятнами тут и там? Бледный и подавленный? Каждый стиль требует своего подхода к цвету. То, что подходит для обложки книги (броское и провокационное), может не подойти для обоев (представьте, что вы каждый день смотрите на очень яркие цвета).

Идея и исполнение

Рисование фигур

В Adobe Illustrator вы можете выбирать между несколькими инструментами рисования. Я рекомендую рисовать с помощью инструмента «Карандаш» ( N ) и изменять контуры с помощью инструмента «Перо» ( P ). Инструмент «Перо» более точен и позволяет добавлять, удалять и преобразовывать опорные точки на пути.

Я всегда начинаю с рисования фигур и заливки их простым цветом. Этот прием называется блокировкой. Блокировка цветов внутри фигур дает вам приблизительное представление о том, как иллюстрация будет выглядеть по цвету.Кроме того, имея основной цвет, гораздо проще определить, какие цвета использовать для бликов и теней.

Давайте добавим к нашей сцене несколько горных вершин. Как мы знаем из источников эталонных изображений, объекты, которые находятся ближе к нам, темнее. Я сделаю их не черными, а темно-синими. Оставим черный цвет для объектов, которые находятся еще ближе.

(Просмотр на Vimeo)

Почему бы нам не посадить зелень перед горами, чтобы добавить глубины? Что ж, наша «зелень» будет черной.

(Посмотреть на Vimeo)

Если удерживать Shift во время рисования с помощью инструмента «Карандаш» ( N ), линия будет идеально прямой. Давайте нарисуем облако и посмотрим, чем иногда может помочь прямая линия. Я буду использовать BD5886 для облака. Можно поиграть с непрозрачностью объекта, но я предпочитаю настраивать цвет вручную. (В большинстве случаев понижения непрозрачности недостаточно, потому что реальные объекты имеют тенденцию отражать цвета вокруг себя.)

(Просмотр на Vimeo)

У меня всегда возникает соблазн клонировать уже нарисованные фигуры, но это плохая привычка.По возможности старайтесь избегать копирования и вставки. Копирование объекта того же типа (например, другого облака) кажется быстрой победой. Но вы не сэкономите много времени, и зрители заметят клона и ухмылятся. Нам это не нужно.

Однако в некоторых случаях клонирование допустимо. Например, рисование каждого листа отдельно для создания листвы может быть болезненным. Вместо этого создайте как можно больше листьев, а затем измените размер, переверните или поверните копии, чтобы они выглядели по-другому.

В некоторых случаях допускается копирование и вставка элементов иллюстрации, но с ними следует обращаться осторожно.Например, нет ничего плохого в клонировании листвы. (Просмотр увеличенной версии)

Для тела робота выберем холодные цвета. Но имейте в виду, что в целом атмосфера теплая, поэтому мы смешаем холодный серый с небольшим количеством красного.

(Просмотр большой версии)

Нажмите Ctrl + G , чтобы сгруппировать несколько слоев, принадлежащих одному объекту (например, голове или ноге). Позже, если потребуется, будет проще повернуть, изменить размер или изменить их положение. Отправьте группы на задний план или переместите их на передний план с помощью Cmd / Ctrl + [ или Cmd / Ctrl +] соответственно.

(Просмотр большой версии)

Работа с кривыми Безье и якорями

Как я уже упоминал, инструмент «Карандаш» — отличная имитация настоящего карандаша (особенно, если вы используете графический планшет). А инструмент «Перо» пригодится для настройки кривых.

Еще один полезный инструмент — инструмент «Сглаживание», который позволяет сглаживать кривые.

(Просмотр на Vimeo)

Вооружитесь инструментом «Перо» ( P ), удерживая Alt , наведите указатель мыши на кривую и перетащите ее.Это создаст арку между ближайшими анкерами.

(Просмотр на Vimeo)

Выберите привязку на кривой с помощью инструмента прямого выбора ( A ), удерживайте Alt , и вы сможете управлять точками направления независимо.

(Просмотр на Vimeo)

Еще одна приятная особенность инструмента «Карандаш» ( N ) — это то, что вы можете легко изменить существующий путь, просто нарисовав поверх кривой. Эта функция очень полезна для закрытия открытого контура, сглаживания углов и добавления областей без необходимости рисовать дополнительную форму.

(Просмотр на Vimeo)

Тени

Чтобы сделать объекты более реалистичными, давайте добавим тени (более темные области), где свет едва достигает поверхности. Очевидно, что часть коры дерева и некоторые листья на ветке должны быть темнее остальной листвы.

Давайте нарисуем несколько фигур, имитирующих кору дерева.

(Посмотреть на Vimeo)

Вы заметили, что нарисованный контур автоматически становится более плавным? Вы можете настроить гладкость, дважды щелкнув инструмент «Карандаш».Откроется диалоговое окно, содержащее «Верность» и некоторые другие параметры.

Подсказка: почти у каждого инструмента есть специальные опции. Просто попробуйте дважды щелкнуть по нему. (Просмотр большой версии)

Добавьте больше теней вдоль ветки, тела робота и листвы, используя ту же технику рисования.

(Просмотр большой версии)

Света

Света (т. Е. Области, где свет отражается от поверхности объекта) так же важны, как и тени. Давайте добавим несколько ярких пятен по изгибу ветки дерева.

Нарисуйте фигуру вдоль ветки. Нажмите Cmd / Ctrl + C , чтобы скопировать форму ветки, и Cmd / Ctrl + Shift + V , чтобы вставить форму в то же место поверх всех других объектов. Теперь выберите обе формы (ветвь и блик), перейдите на панель Обработки контуров и нажмите «Объединить». «Объединить» объединяет две фигуры в одну, где они перекрываются. Таким образом, у нас будет точно такая же кривая, где блик повторяет форму ветки. Удерживая Shift при использовании палитры цветов, вы можете выбрать один цвет из градиента.Если вы не удерживаете Shift , форма будет заполнена градиентом исходного объекта.

(Просмотр на Vimeo)

Мы будем использовать ту же технику для каждого блика или тени, которые «касаются» границы фигуры под ними. Такого эффекта можно добиться с помощью масок; однако маски сохраняют обе формы нетронутыми. Позднее выбор замаскированных фигур может быть затруднен, если у вас есть несколько фигур с одной и той же маской (в нашем случае ветвь является маской, а блики и тени представляют собой замаскированные фигуры).

(Посмотреть большую версию)

Детали

Пришло время добавить такие детали, как рюкзак, зеленый свет на голове робота и отражение на его лице. Мы также можем настроить некоторые формы и линии, удалить остатки и исправить несоответствия. Как только вам понравится вид вашей иллюстрации, остановитесь.

Наша иллюстрация почти готова. (Просмотр большой версии)

Последние штрихи

Иногда я добавляю зернистость поверх иллюстрации, создавая слой с монохромным шумом в Adobe Photoshop.Он добавляет текстуру иллюстрации и сглаживает градиенты. Это особенно полезно, когда градиенты имеют заметные ступенчатые клинья.

Чтобы импортировать векторные изображения в Adobe Photoshop, выберите всю графику, нажав Command + A , и перетащите их в Photoshop. Встраивайте как «смарт-объект», который позволит вам масштабировать векторную иллюстрацию вверх и вниз без потери качества.

Создайте новый слой с помощью Command + Shift + N и залейте его белым цветом.Затем перейдите к Фильтры → Шум → Добавить шум в главном меню. Установите уровень шума на 100% и нажмите «ОК». На панели слоев установите «Режим наложения» на «Наложение» и «Непрозрачность» по своему вкусу (я обычно использую от 3 до 5%).

Добавление слоя шума придает иллюстрации дополнительную текстуру и сглаживает градиенты. Слева: наша иллюстрация без слоя шума. Справа: после добавления слоя шума. (Лагерная версия)

Теперь мы можем поправить цвета. Нажмите Cmd / Ctrl + M в Photoshop, чтобы открыть диалоговое окно для кривых.Выберите «Красный», «Зеленый» или «Синий» канал из раскрывающегося списка и поиграйте с кривыми.

Мысли о душе

Стиль против решения

В то время как большинство художников, дизайнеров и иллюстраторов стремятся разработать свой собственный неповторимый стиль, всегда думают о цели, задаче и «почему». Стиль — это просто средство достижения вашей цели. Стиль, несомненно, продает — клиенты узнают вас по стилю. В то же время это ограничит ожидания зрителей от вас как художника, дизайнера или иллюстратора.

Неон против света

Хотя выбор цветов из реального изображения иногда бывает разумным, это во многом зависит от стиля, который вы собираетесь использовать. Черно-белое с кислотными пятнами тут и там? Бледный и подавленный? Каждый стиль требует своего подхода к цвету. То, что подходит для обложки книги (броское и провокационное), может не подойти для обоев (представьте, что вы каждый день смотрите на очень яркие цвета).

Идея против воплощения

Я всегда сталкиваюсь с дилеммой, что важнее: идея или воплощение идеи.Ваша иллюстрация может содержать интересную идею, но если она плохо прорисована, она не будет достаточно убедительной. Напротив, если ваша работа великолепна и богата деталями, но не имеет представления, выполняет ли она свою работу? Это трогает людей?

Совершенство и прогресс

Нет ничего идеального, кроме пиццы, так что не останавливайтесь в погоне за совершенством. Дайте пыли осесть и вернитесь к своему произведению искусства через день или два после его завершения. Но не оставляйте это незамеченным надолго. Вы бы предпочли сделать это и двигаться дальше или тщательно улучшать пиксель за пикселем?

Заключение

Иллюстрация — отличный способ развить многие ваши навыки и поэкспериментировать с техникой рисования, цветами и композицией.Эти навыки сделают вас лучшим специалистом в любой области творчества (например, в анимации и веб-дизайне). Просто помните, что надежная иллюстрация требует терпения и редко делается быстро. Хорошая новость в том, что это окупается.

(cm, al, il)

10 удивительных мест для загрузки Free Vector Art

Несмотря на то, что многие думают, термин веб-дизайнер не всегда подразумевает художника. Есть много очень способных веб-разработчиков и дизайнеров, которым в большинстве случаев повезло с качественной фигуркой.Тем, кто умеет создавать сложные произведения искусства, часто приходится сталкиваться с крайними сроками, когда требуется что-то общее.

В любой из этих ситуаций вы не можете победить свободные векторы. Хотя качество сильно различается в зависимости от источника, нет недостатка в отличной работе, которую вы можете сразу загрузить и использовать в своих проектах. Ниже мы рассмотрим десять веб-сайтов, предлагающих бесплатные векторы различных типов.

Freepik — одна из самых больших и популярных платформ для поиска бесплатных векторных изображений в Интернете.Сайт предлагает огромную коллекцию из более чем 250 000 бесплатных и премиальных векторных изображений. В отличие от большинства других веб-сайтов, качество векторных изображений Freepik также невероятно потрясающее.

Вы можете бесплатно скачать и использовать векторы в Freepik в личных и коммерческих проектах. Однако требуется указание авторства.

Humaaans — это совершенно новый веб-сайт, который предлагает библиотеку современных и красивых векторных иллюстраций. Коллекция включает в себя множество персонажей, элементы для настройки персонажей, объекты и множество других элементов, которые вы можете использовать для создания собственных уникальных сцен для различных проектов.Вы можете использовать иллюстрации в своих личных и коммерческих проектах, если должным образом укажете авторам.

Ой! — еще один сайт с коллекцией бесплатных векторных иллюстраций. Он предлагает иллюстрации и векторные элементы в самых разных категориях, включая образование, электронную коммерцию, финансы и даже графику для создания дизайна веб-сайтов. При использовании бесплатных иллюстраций вам потребуется ссылка на сайт, чтобы указать автора.

Free Vector — это сайт, полный различной векторной графики, иллюстраций и значков.Он включает в себя огромную коллекцию графических элементов в разных категориях, таких как мода, здания, бизнес, фоны, значки и многое другое. Вы можете бесплатно скачать графику для использования в личных проектах с соответствующей атрибуцией.

UnDraw содержит коллекцию творческих векторных иллюстраций, которые вы можете использовать в своих творческих проектах. Изображения в этой коллекции доступны в формате SVG, что позволяет легко изменять цвета и масштаб, не влияя на его качество.Вдобавок ко всему, вы также можете использовать изображения без указания авторства.

Vector Portal — еще один популярный сайт, который предлагает большую коллекцию векторных файлов бесплатно. На сайте есть бесплатные векторные изображения, такие как значки, графика, фоны, узоры и многое другое. Все это можно бесплатно загрузить и использовать в личных и коммерческих проектах.

Flaticon, насчитывающий более 450 000 векторных иконок, известен как одна из крупнейших баз данных бесплатных векторных иконок в Интернете.Он позволяет бесплатно загружать векторные иконки в форматах PNG, SVG, EPS, PSD и BASE 64.

Subtle Pattern — это сайт любого веб-дизайнера, на котором можно скачать бесплатные векторные узоры. На сайте представлена ​​коллекция из более чем 400 шаблонов, которые можно бесплатно загрузить и использовать в личных и коммерческих проектах с надлежащей атрибуцией.

Vector Me — еще один популярный сайт, где можно найти бесплатные векторы, логотипы, узоры и клипарт. На сайте собрано более 280000 векторных изображений.Вы можете бесплатно использовать эти файлы со своими проектами, указав ссылку на сайт Vector Me.

1001 Free Downloads — это потрясающая коллекция графических ресурсов. Организованы в бесплатные векторы, фотографии, значки, обои, кисти, стили, узоры, текстуры и клипарт. Вы можете просмотреть тысячи элементов с предварительным просмотром в высоком качестве. Некоторые из них созданы исключительно для сайта, а некоторые ссылаются на другие источники. Но это отличная отправная точка для поиска.

Vecteezy — всегда моя первая остановка, когда я ищу быстрое векторное исправление.Их коллекция довольно велика и легко доступна для поиска, и вы, вероятно, найдете здесь много контента от других поставщиков.

123FreeVectors имеет больше раздражающей рекламы, чем кто-либо хочет видеть, но они предоставляют довольно большое количество бесплатных векторных загрузок. Обязательно просмотрите их раздел «Орнаменты», чтобы найти особенно красивые рисунки и абстрактное искусство.

Как следует из названия, VectorStock продает векторные изображения. Однако у них также есть значительная коллекция бесплатных загрузок.

Что делать с векторами?

Коллекция выше представляет собой набор сайтов, к которым я обращаюсь в первую очередь, когда ищу бесплатный вектор. Оставьте комментарий ниже и расскажите о своих любимых сайтах в этой категории.

Vector Brewing

👉 Маска на вечеринку на . Двигаясь по пабу, вы должны прикрыть свое красивое лицо. Мы продаем маски на прилавке, если у вас их еще нет.

👉 Бронирование НЕ требуется .Места для сидения предоставляются в порядке очереди как во внутреннем дворике, так и внутри. Если мы достигнем 50% емкости, мы внесем вас в список и сообщим вам, когда таблица станет доступной.

👉 Столы разделены, по крайней мере, на 6 футов друг от друга , и количество участников ограничено до 10 человек за столом.

👉 Столы, стулья и скамейки тщательно протираются , очищаются и дезинфицируются между сиденьями.

👉 Собаки приветствуются снаружи , но не внутри. Пожалуйста, держите собаку на поводке.

👉 Наш внутренний дворик открыт и открыт для непогоды . Если погода плохая, пожалуйста, поймите, что внутри для вас может не хватить места. Мы сделаем все возможное, чтобы приспособиться.

👉 Kiddie Комендантский час будет действовать часов. Начиная с 20:00, только дети 13+ и все лица младше 18 лет должны сопровождаться опекуном 21+. Мы родители, и мы это понимаем. Мы хотим, чтобы у взрослых было свободное время от детей.

👉 Закажите пиво и еду на нашем прилавке .Наша команда принесет вашу еду и напитки прямо к вашему столу. После того, как вы сделаете заказ, вернитесь к своему столу.

👉 Мы будем бдительны и просим тех, кто слоняется поблизости, занять место . Как всегда, всегда сохраняйте социальное дистанцирование. Если по какой-либо причине вы плохо себя чувствуете или думаете, что подверглись опасности, оставайтесь дома. Не будь этим парнем.

Мы принимаем все возможные меры для обеспечения безопасности и благополучия наших сотрудников и гостей.Мы будем соблюдать все законы штата и города в отношении COVID-19 и просим вас уважать других покровителей, делая то же самое. Благодарим вас за понимание, пока мы привыкаем к этому новому нормальному состоянию. Мы стремимся заслужить ваше доверие и сделать работу в Vector максимально эффективной и безопасной.

Спасибо — Team Vector

От эскиза до векторной иллюстрации

Всем привет! Добро пожаловать в блог дизайна Go Media, где наши талантливые графические дизайнеры делятся своими знаниями с другими художниками.Мой учебник по векторной графике «Красивая векторная иллюстрация» получил такой замечательный отклик, что я подумал, что лучше написать еще один. Если вы помните, в этом уроке я обсуждал, как создавать векторные иллюстрации, используя фотографии в качестве отправной точки. Техника векторной иллюстрации, требующая немного большего мастерства, которую я не рассмотрел, начинается с рисованных эскизов. В этом уроке я сосредоточусь на этой технике векторной иллюстрации.

Для тех из вас, у кого нет хороших навыков рисования — пожалуйста, пока не бросайте корабль! Я также расскажу о нескольких советах и ​​методах использования инструмента «Перо», которые применимы ко ВСЕМ векторным художникам — так что продолжайте читать.Вы все равно узнаете кое-что. И кто знает — может, вы все-таки попробуете что-нибудь набросать.

Я собираюсь немного перемещаться между разными эскизами, но вот один пример векторной иллюстрации, основанной на эскизе.

Это дизайн, который наша фирма наняла для рок-группы Mr. Gnome. Тема была прямолинейной: гном с гитарой в динамичной позе.

Для этого урока вам понадобятся следующие инструменты:

1. Карандаш
2.Бумага
3. Сканер
4. Компьютер (с монитором)
5. Adobe Illustrator (не помешает и Photoshop)

Этот учебник будет охватывать:

1. Эскиз — Насколько детализирован ваш эскиз?
2. Какое разрешение сканировать ваш скетч.
3. Как настроить файл Illustrator.
4. Советы и методы рисования эскиза цифровыми чернилами с использованием векторных линий.
5. Советы и приемы раскраски векторных иллюстраций.

Шаг 1.Рисование.
Хорошо, поехали. Поскольку мы не будем использовать фотографии, нам придется полагаться на свои способности рисовать. Как я уже упоминал в своем уроке «Графический дизайн в стиле комиксов», я не смогу вдаваться в подробности того, как рисовать здесь, но я хочу попробовать и дать вам несколько советов.

Во-первых, я считаю, что обучение рисованию похоже на изучение любого другого навыка. Это требует времени, практики и не повредит, если вы немного научитесь. Так что иди купи себе книги по рисованию, найди уроки в Интернете или запишись на занятия в местном колледже.И, конечно же, ничто в мире не может заменить практику.

Эта фаза создания набросков должна быть веселой и расслабляющей частью процесса. Если вы будете давить на себя, вы наверняка будете бороться. Когда я рисую, я стараюсь отказаться от всех ожиданий. Когда вы садитесь рисовать, скажите себе: «Я могу рисовать следующие три часа, но не могу рисовать ничего хорошего. Но мне понравится этот процесс ». Возьмите стопку бумаги, точилку для карандашей и ластик. Всегда начинайте с набросков как можно более свободно; просто работайте над основными формами.Расслабьтесь. Включите хорошие мелодии, выпейте банку кока-колы — все, что нужно, чтобы попасть в хорошее место. Я действительно думаю, что это важная часть того, чтобы настроиться на хорошее рисование. Это может показаться глупым, но представьте, что вы сели с одним листом бумаги, с тридцатиминутным дедлайном и строгим ожиданием того, что вам нужно нарисовать. Вау… какое давление! Вы бы настроили себя на неудачу! Это не весело. Итак, сядьте, расслабьтесь, отпустите все ожидания, которые вы возлагаете на себя, и повеселитесь.

Кроме того, вам необходимо знать, что окончательный эскиз обычно создается в процессе. Многие художники-любители на самом деле не осознают всех «шагов», которые необходимо пройти для создания финального произведения искусства, подобного тому, что я нарисовал. Предполагается, что я сел и одним махом проиллюстрировал этот финальный набросок. Часто для этого процесса требуется гораздо больше шагов. Вот типичный процесс, который может пройти профессиональный иллюстратор, чтобы создать окончательную иллюстрацию:

1. Рисуются очень грубые «композиции», чтобы показать вашему клиенту, что вы собираетесь нарисовать.Часто их будет несколько, поэтому у вашего клиента есть несколько вариантов. Часто клиент дает вам отзыв о ваших композициях, поэтому вам придется изменять свою композицию, пока они не будут довольны. Вот пример того, насколько грубыми могут быть ранние «композиции»:

2. Затем рисуются «этюды» для различных элементов изображения. Если, например, вы никогда раньше не рисовали пальму, возможно, вы захотите загрузить несколько изображений пальм и сделать набросок их на некоторое время, пока не научитесь хорошо их рисовать.

3. Затем готов первый набросок окончательной иллюстрации. Он всегда начинается с свободных светлых линий, чтобы проработать композицию, затем вы переходите через это, заполняя «более узкими» линиями, чтобы получить детали.

4. Часто некоторые аспекты иллюстрации выглядят плохо. Профессиональный художник переработает эту часть иллюстрации на отдельном листе бумаги, пока не сделает все правильно.

Как видите — это определенно процесс.Так что не расстраивайтесь, если для создания окончательного эскиза потребуется много работы.

Насколько подробным будет ваш эскиз, зависит от вас. Лично я считаю, что всегда легче решить, где мне нужны линии, пока я нахожусь на этапе наброска. Так что я проработаю свой рисунок достаточно подробно, прежде чем сканировать его в компьютер. Решить, где разместить линии, когда я векторизирую (набираю цифровую краску) свой набросок, намного сложнее. Так что я ошибусь в пользу «плотного» наброска (много деталей) по сравнению с «свободным» наброском.Вот два примера иллюстраций. Первый — довольно подробный набросок демона, который я нарисовал для Ozz Fest.

Второй набросок гораздо более вольный:

Линии нечетко определены, и вам придется принимать решения по многим вопросам после того, как вы загрузите рисунок в Illustrator. Вы должны быть чрезвычайно опытными в своей способности работать с рисунком на лету. Если да, то вы можете сделать очень грубый набросок, подобный этому, и принимать решения о рисовании (векторизации) во время работы.Я не думаю, что у большинства людей есть такая способность, поэтому я бы порекомендовал вам попытаться добавить немного больше деталей в свой набросок, прежде чем сканировать его в Illustrator.

Поддерживая «более плотный» набросок, я хочу упомянуть тот факт, что одним из самых больших преимуществ создания векторной иллюстрации на основе эскиза является то, что общее ощущение от него НАМНОГО слабее, чем то, что вы создаете, когда работаете. с фото. Когда, например, вы работаете над фотографией — вы в некоторой степени связаны естественными законами природы.Но в скетче вы действительно можете переборщить с преувеличенными чертами. Когда вы объединяете эти рыхлые преувеличенные черты эскиза с четкими четкими линиями векторной графики, вы действительно получаете удивительно уникальную иллюстрацию. Так что не затягивайте рисунок! Вы не хотите терять свою индивидуальность.

Шаг 2. Сканирование вашего произведения искусства.
Хммм .. Не знаю, зачем я сделал это целым разделом этого руководства. Думаю, это просто важный шаг — вам нужно загрузить набросок в компьютер.Вот несколько советов по сканированию вашего эскиза:

1. Обязательно отсканируйте свой эскиз в режиме «фото» с разрешением 300 dpi или выше. Вы можете увеличить разрешение до 600 точек на дюйм. Это действительно помогает увеличить масштаб вашего эскиза во время векторизации (рисования и раскрашивания). В этом увеличенном состоянии вы можете смотреть на часть эскиза на 300% — 400% больше, чем размер, который вы нарисовали, поэтому вам понадобится дополнительное разрешение, чтобы увидеть, где разместить линии.

2. Если ваш эскиз больше вашего сканера — вам придется сканировать его по частям и сшивать их вместе в Photoshop.Один небольшой совет, который поможет упростить этот процесс, — убедитесь, что вы прижали одну сторону бумаги к краю сканируемой поверхности. Отсканируйте его, затем сдвиньте бумагу, прижав ту же сторону к краю сканируемой поверхности. Этот процесс гарантирует, что разные части эскиза не поворачиваются по-разному. Намного проще соединить два изображения, которые не нужно поворачивать. Когда ваши эскизы будут в Photoshop, откройте один и увеличьте область холста, чтобы освободить место для других частей.Скопируйте и вставьте остальные части, чтобы все они были на одном изображении. Установите для свойств каждого слоя значение «умножение». Это позволит вам видеть насквозь каждый слой и легче выровнять их. Как только вы выровняете их все, снова измените свойства слоя на «нормальные», сгладьте изображение и сохраните его как .jpeg

Шаг 3. Создание файла Illustrator.

Мне нравится создавать 3 слоя в Illustrator при векторизации эскиза. На нижнем слое я размещаю свой набросок.Я заблокирую этот слой, чтобы случайно не выбрать или переместить его. Средний слой — это мой цветной слой. Здесь я заполню свои формы цветами. Я также заблокирую этот слой, пока не перейду к окрашивающей части процесса. Верхний слой — это чернила (линии) рисунка.

Здесь я должен упомянуть, что вы можете иллюстрировать векторную графику без линий. Художественное произведение может состоять полностью из твердых форм без «штрихового рисунка». Вот пример каждого:

Это векторная иллюстрация без линий, определяющих формы.Он просто использует цвет и значение для определения форм.

На этой иллюстрации действительно есть линии, разделяющие фигуры.

Выбираете ли вы рисовать штриховые рисунки или нет, решать вам, но мы БУДЕМ сначала делать штриховые рисунки в этом проекте.

Шаг 4. Советы и приемы по нанесению цифрового рисунка на эскиз с использованием векторных линий.

Хорошо … теперь мы приступаем к рисованию векторных линий. У меня нет единого стиля для создания этих линий; на самом деле у меня их несколько.Я буду обсуждать каждый. Но прежде я хочу обсудить наши цели. Цели этих строк заключаются в том, чтобы они имели характер. Под «характером» я подразумеваю: «они круто выглядят». Итак, как нам сделать наши линии крутыми?

Для начала нам нужно, чтобы наши лески различались по так называемому «весу». «Вес» линии в основном означает, насколько толстые или тонкие ваши линии. Большой вес — толстый, маленький — тонкий. Разнообразие линий по весу добавляет много характера (делает их круто выглядящими.)

И то, где мы помещаем этот символ в строки, тоже важно. Я использую три общих правила, определяя, куда прибавить вес:

1. Самое важное — насколько близко к вам находится объект. Итак, если у вас есть рисунок, на котором супергерой атакует вас, кулак будет вам ближе всего. Чем ближе к вам объект, тем толще должны быть линии. Чем дальше что-то находится — тем тоньше должны быть линии. Например, город на заднем плане следует проиллюстрировать очень тонкими линиями.Это создает иллюзию глубины.

2. Крайнюю линию каждого отдельного объекта я также постараюсь сделать немного толще, чем внутренние линии. Это помогает выделить этот объект отдельно от других объектов.

3. Также обращу внимание на источник света. Если, например, солнце находится прямо над правым плечом персонажа — я мог бы настолько истончить эту линию, что она закончится … на самом деле есть промежуток, где линия заканчивается, а затем начинается заново. Сторона объекта, противоположная источнику света, будет иметь более толстые линии.

4. Наконец, я буду стремиться сгладить тупиковую линию в другую линию. Это сложно объяснить, поэтому вот картинка:

Теперь, когда у нас есть четкое представление о том, какие линии мы пытаемся провести… как мы их делаем?

Мой первый шаг обычно — очертить мой объект или часть объекта, а затем «выбить» формы, которые находятся внутри него. Используя инструмент «Перо», я просто найду отправную точку и начну рисовать вокруг фигуры. Если у вас нет опыта использования инструмента «Перо» в Illustrator, это может вас разочаровать.Верьте, что со временем вы станете лучше и быстрее. Чтобы узнать, как лучше всего использовать этот инструмент, нужно время. Вот пара советов:

1. Разместите свои точки в самых крайних точках — на самом верху пика кривой или в самом низу кривой.

2. Меньшее количество точек даст вам более гладкую линию, поэтому бросьте вызов себе, чтобы избавиться от точек.

3. Если вам нужно довести кривую до крутого поворота, щелкните там, где заканчивается кривая, щелкните и перетащите мышь, чтобы создать кривую перед крутым поворотом (не беспокойтесь о векторной линии на дальней стороне. точки.Когда вы получите кривую перед точкой, в которой вы хотите, отпустите кнопку, но прежде, чем вы сделаете следующую точку, щелкните один раз в точке, которую вы только что создали. Это устранит маркер Безье, проходящий через точку. Когда вы разместите следующую точку, линия предыдущей точки выйдет прямо из этой точки. Вот небольшая последовательность изображений этого процесса. ** Это ОЧЕНЬ полезный совет. Так что, если вы этого не понимаете — прочтите еще пять раз, изучите изображения ниже и не продолжайте, пока не получите его.Будет на S.A.T.! **

Как только у меня будет набросок, я просто начну рисовать те формы, которые внутри него нужно вычесть (или для нас, дизайнеров старой школы: «выбить»). Имейте в виду, что создаваемые вами «линии» будут состоит из контура минус внутренние формы. Итак, с точки зрения придания вашим финальным линиям различного веса, вам придется варьировать, насколько близки ваши внутренние формы к контуру.

Вот пример того, как я нарисую контур, а затем вычеркну (или выбью) внутреннюю часть с помощью второй формы:

Один из способов решения этой проблемы с изменяющейся толщиной линий — это решить ее на этапе создания эскиза.Таким образом, вам не нужно думать об этом при векторизации. Вы можете просто следовать линиям своего эскиза.

Пока вы рисуете эти выбивные формы, вы можете игнорировать мелкие детали, которые может быть сложно нарисовать. Если, например, у вас есть несколько штриховых линий, которые отходят от большой черной фигуры, я не буду пытаться рисовать их обе одновременно. Я начну с рисования черной фигуры, затем вернусь и нарисую линии штриховки. Я могу позже объединить эти формы с помощью инструмента Обработка контуров, если захочу.Вот образец этого:

После того, как у вас есть все формы интерьера, вам нужно выбить их из контура. Вы сделаете это к
1. Сгруппируйте все внутренние формы.
2. Вынесение этих сгруппированных внутренних форм на передний план: Объект> Упорядочить> На передний план
3. Выделение как сгруппированных внутренних фигур, так и контура.
4. Щелчок по функции выбивания (или «вычитания») на вашем пути. инструмент.
5. Заливаем черным! (или любого другого цвета, который вы хотите для своих линий.)

Другой способ рисовать линии разного веса без рисования внутренней и внешней сторон каждой линии — это просто провести одну векторную линию по центру намеченной линии. Затем вы «гладите» эту линию кистью. В частности, вы можете использовать одну из кистей для каллиграфии, которые есть в Illustrator.

Вот как выглядит использование одной из этих кистей в применении к изогнутой линии:

Это выглядит великолепно, и это гораздо более простой способ сделать линии с характером, но гораздо сложнее контролировать, где линия толстая, а где тонкая.Это определяется формой кисти и углом вашей линии. Если у вас есть набор кистей, настроенных под разными углами, и вы немного поэкспериментируете, вы сможете понять, как контролировать, где находятся толстые и тонкие части вашей линии, но это потребует некоторой работы.

Если вы используете эту технику для векторизации (цифровыми чернилами) вашего эскиза, вам нужно сделать еще один шаг. Как только вы получите желаемую линию, вам нужно: использовать функцию «Объект»> «Разобрать внешний вид». Это превратит мазок кисти в твердую форму.

Вы также можете поэкспериментировать, создавая свои собственные кисти в Illustrator. Одна очень полезная кисть — простой треугольник.

Просто создайте этот треугольник, выберите его, затем перейдите в раскрывающееся меню в окне кистей и выберите «Новая кисть> Новая художественная кисть». Затем нарисуйте изогнутую линию и примените эту кисть. Вы быстро увидите, насколько это будет полезно для рисования. Вот пример того, как выглядит треугольная кисть на вашем векторном пути:

Предлагаю поэкспериментировать с такими кистями.Я не буду раскрывать здесь все секреты Go Media, но это должно помочь вам начать.

Теперь у вас есть кропотливая работа по «окрашиванию» вашей иллюстрации. В зависимости от того, насколько сложен ваш рисунок — этот процесс может занять целый день или больше, поэтому успокойтесь и постарайтесь получить удовольствие. В конце концов — вот почему мы здесь, да?

Вот законченный рисунок, который я нарисовал на этом эскизе… Довольно резкий, если я так говорю !!

Первый карандашный набросок:

Теперь последняя иллюстрация с тушью:

Хорошо, теперь самое интересное — раскраска.

Шаг 5. Советы и приемы раскраски векторных иллюстраций.

Этот урок посвящен раскраске в Adobe Illustrator. На этом этапе вы также можете экспортировать свой штриховой рисунок в Photoshop и раскрасить в нем свой рисунок. Фактически, наиболее профессиональная окраска иллюстраций, которую вы увидите, выполняется либо в Photoshop, либо в Painter. Создание векторной раскраски — как и в этом уроке, — это совсем другой процесс с другим внешним видом. В Photoshop, например, вам будет намного проще делать плавные переходы между разными цветами.Здесь, в Illustrator, у ваших цветных фигур будут четкие края.

А теперь признаюсь — я не думаю, что у меня хорошее чувство цвета. Я считаю себя плохим колористом. Итак, надеюсь, я могу дать вам несколько советов, которые использую, чтобы «подделать это». Помните: «Делайте это, пока не сделаете это!»

Теперь вы будете раскрашивать свой цветной слой, поэтому заблокируйте слой с чернилами и разблокируйте свой цветной слой.

Обычно я пытаюсь выбрать цвета, которые собираюсь использовать, прежде чем начать раскрашивать. Я начну с 2-4 основных цветовых тем, которые хорошо сочетаются друг с другом.Для каждого из этих цветов я постараюсь получить диапазон значений цвета от темного до светлого. Когда у меня есть эта палитра цветов, я очень стараюсь ее придерживаться. Поскольку у меня нет хорошего чувства цвета, я боюсь слишком далеко отклониться от хорошей цветовой палитры, когда сделаю ее. Вот пример созданной мной цветовой палитры:

Обычно я собираю свои цветовые палитры, открывая библиотеку образцов Pantone (находится в раскрывающемся списке «Окно образцов» в раскрывающемся списке «Библиотеки образцов»).Затем я увижу понравившийся мне цвет и возьму весь диапазон значений от темного до светлого этого цвета.

Один «обман», который я иногда использую для поиска хороших цветовых схем, — это веб-сайт colourlovers.com. Он не дает полной цветовой палитры и обычно не совсем то, что я ищу, но это отличный источник вдохновения.

В случае с этой иллюстрацией он использовал довольно простую схему окраски. Кожа девочки телесного цвета, череп серый, а дьяволенок красный.Для каждого из этих объектов существует около 3-4 цветовых значений; среднее значение, один темный цвет для теней и один светлый цвет для светлых участков.

Хотя использование простой схемы окраски — это нормально, я хочу посоветовать вам по-настоящему поэкспериментировать с цветами. Исследуй космос. У меня поднялась температура, и единственный рецепт — БОЛЬШЕ КОРОВЬЯ КОЛОНКА… нет, подождите, я имею в виду — БОЛЬШЕ ЦВЕТОВ. Я думаю, что делать хорошую реалистичную раскраску в наши дни почти невозможно. Использование нетрадиционных цветов — актуальная тенденция.

Для начала, давайте воспользуемся этим маленьким наброском дьявольского младенца, который сделал Дейв, и начнем с заполнения каждой основной формы средним значением. Вот как выглядит ребенок, каждая из его основных форм заполнена средним значением. Вы заметите, что задняя часть хвоста темная. Очевидно, мы решили, что у нас будет источник света слева вверху. Это поместит хвост в тень.

Когда я говорю «Мы заполнили каждую основную фигуру…», я имею в виду конкретно то, что мы украли штриховой рисунок и использовали векторные линии, которые уже были нарисованы, для заполнения основных фигур.

Для этого вам нужно убедиться, что вы использовали инструмент Pathfinder для вычитания (выбивания) и объединения всех ваших штриховых рисунков в один полный путь, тогда вы:

1. Разблокируйте свой слой с чернилами (если он еще не был)
2. Выберите чернила (линии)
3. Правка> Копировать
4. Переключитесь на свой цветной слой (я даже заблокирую свой слой с чернилами)
5. Правка> Вставить на передний план — это перетащит копию чернил в слой раскраски в том же месте, откуда она была взята — чтобы она идеально выровнялась.
6. Выберите штриховой рисунок и затем «Объект»> «Составной контур»> «Освободить». Это вернет все эти формы в их собственные произведения искусства. Затем вы можете удалить контур и просто работать с формами заливки. Выбрав их, вы можете залить их соответствующим цветом.

Использование этой техники сэкономит вам много времени. Вот одноцветная начальная заливка дьявола-младенца:

Если вы не знакомы с инструментом Pathfinder в Illustrator, позвольте мне просто сказать: пожалуйста, найдите время, чтобы изучить этот инструмент.Это необходимо. Использую постоянно.

Когда основная цветовая заливка размещена, мы можем начать добавлять тени и блики. Поскольку ваши блики и тени будут содержаться в области, которую мы уже создали с помощью нашей заливки, вам действительно нужно нарисовать только линию, которая будет различать барьер между вашим средним значением и тенью.

На этом первом изображении вы можете увидеть, где я нарисовал темно-красную фигуру, чтобы определить область тени. Меня интересовало только место пересечения моей формы с красной заливкой тела дьявольского младенца.

Затем мне нужно сделать копию формы заливки дьявола-младенца, чтобы не потерять ее при использовании инструмента Pathfinder. Я использую функции «Копировать» и «Вставить на передний план», чтобы создать две повторяющиеся фигуры, которые находятся непосредственно друг над другом. Затем я выбираю основную форму заливки и форму тени.

Затем, используя инструмент Pathfinder, используйте инструмент Overlap Pathfinder. Я не уверен, как технический термин обозначает эту функцию, но в основном она принимает две формы и удаляет любые их части, которые не перекрываются.Вот фото:

Я пройдусь и воспользуюсь этой техникой для определения каждой из моих теней, ярких пятен и любых других мелких деталей, которые я хотел бы добавить.

Вот и все. Понимание моего разума, когда я перехожу от эскиза к векторной иллюстрации. Я так делаю, но у каждого иллюстратора своя техника. Так что используйте эту статью / руководство в качестве руководства, которое поможет вам разработать свою собственную технику. Надеюсь, вы узнали что-то полезное!

Наконец, не забудьте ознакомиться с нашим членством в Arsenal, благодаря которому вы получите доступ к нашей огромной библиотеке продуктов всего за 15 долларов в месяц.Да серьезно.

45 лучших сайтов для загрузки бесплатных векторов (2020)

В отличие от растровых изображений, векторные изображения являются гибкими и достаточно масштабируемыми, чтобы не терял качества при растяжении на сверх исходного размера.

Это делает его идеальным для использования как в веб-дизайне, так и в полиграфии. Фактически, у нас есть множество компиляций с векторными изображениями (вы можете начать с наших многоцелевых наборов векторных иконок), но на случай, если вы захотите выполнить свой собственный поиск, у нас есть следующий лучший вариант.

В этом посте представлены 50 веб-сайтов, которые вы можете посетить, чтобы загрузить бесплатные векторные изображения, значки и логотипы, которые вы хотите . Обязательно прочтите лицензию перед использованием загруженных векторов.

Freepik

Freepik — один из крупнейших веб-сайтов, ежедневно предлагающий сотни новых векторных изображений как для личного, так и для коммерческого использования.

Скачать все бесплатно

All Free Download содержит около 190 000 векторных изображений для некоммерческого использования. Выполняйте поиск по 15 доступным тегам или выбирайте популярные или новейшие добавления.

Бесплатный вектор

Здесь можно найти более 35 категорий логотипов, векторных изображений и значков брендов. Вы можете использовать изображения по лицензии Creative Commons, что означает, что вы можете изменять их и делиться ими, но указание авторства является обязательным.

Vecteezy

Vecteezy — это векторные иконки, рисунки и узоры. Проверьте лицензии, чтобы узнать, можете ли вы использовать их в личных или коммерческих целях. Также доступны премиум-векторы.

Бесплатные векторы

Многие дизайнеры делятся своими векторными рисунками на этом оригинальном веб-сайте.Все векторы бесплатны для личного использования, однако перед использованием вектора в коммерческих целях проконсультируйтесь с автором.

1001 Бесплатные загрузки

Здесь находится 35 различных категорий, включая продукты питания, спорт, технологии, бизнес, науку и многое другое. Векторы здесь можно использовать для личного или коммерческого использования с указанием авторства.

Файл бесплатного дизайна

Здесь доступно более 30 категорий векторов. Все векторные изображения предоставляются бесплатно, но с лицензией CC 3.0, поэтому обязательно укажите автора.

Бесплатные векторы

На этом сайте представлено более 30 категорий бесплатной векторной графики. Чтобы использовать тот или иной вектор в коммерческих целях, лучше сначала связаться с дизайнером.

Vector 4 Free

Vector4Free.com предлагает бесплатную векторную графику в следующих форматах: файлы Illustrator AI, EPS, PDF, SVG и Corel Draw CDR. Используйте теги или окно поиска, чтобы упростить поиск.

Cool Vectors

На этом веб-сайте используются векторы бесплатных векторов из других источников.Пользователи могут оценить качество векторов. Вы также можете использовать теги для поиска нужных вам векторов.

Бесплатные векторы

Загрузите тысячи простых векторных изображений с этого сайта. Дизайн создают собственные дизайнеры. Для бесплатных загрузок нужна линия атрибуции.

Векторпортал

Vectorportal содержит более 25 категорий векторной графики, которые можно использовать с указанием авторства. Самая интересная категория здесь — это, наверное, категория гербов.

Vector Junky

Результаты спонсируемого поиска занимают больше места, чем фактические бесплатные материалы, но, тем не менее, на этом сайте есть множество хороших векторов, которым вы можете найти применение.

Вектор EPS

Здесь вы найдете векторную графику, баннеры, плакаты, значки, логотипы, этикетки, наклейки, визитки и многое другое в векторном формате. Для любых долей ресурсов потребуется кредитная линия.

Pixeden

В Pixeden вы можете найти высококачественные, полные и бесплатные векторные наборы / пакеты. Однако сайт больше ориентирован на свои товары премиум-класса, на которые стоит обратить внимание, если вам нужно регулярно использовать качественные и красивые векторные ресурсы.

Векторный

Vectorish — это одинокая векторная графика, подходящая для конкретного использования.Используйте категории в меню заголовка для поиска нужных вам векторов.

DeviantArt

DeviantArt — известное сообщество художников со всего мира. Здесь вы найдете почти бесплатные векторные ресурсы, но делать это придется через окно поиска.

Векторные обои

На этом сайте вы найдете небольшую, но бесплатную коллекцию векторных обоев на любой вкус. Обои доступны в различных разрешениях.

Векторные товары

На этом веб-сайте вы найдете более десятка категорий.Все векторы здесь находятся под лицензией Creative Commons Attribution 3.0, поэтому вы можете делиться ими и адаптировать их с указанием авторства.

Распространение

Spread предлагает различные бесплатные векторы в следующих категориях: фоны, элементы дизайна, иллюстрации, рамки, орнаменты, бордюры, открытки, шаблоны, логотипы и события.

Dryicons

На этом сайте можно бесплатно размещать качественные векторные изображения. Используйте поле поиска, чтобы найти то, что вы хотите, и оставляйте указание при использовании векторов.

Бесплатные векторные карты

Как видно из названия, этот сайт предлагает бесплатные векторные карты мира. Не стесняйтесь использовать меню, чтобы выбрать страну, которую вы ищете.

Pixabay

Pixabay — это не только хранилище выдающихся изображений, являющихся общественным достоянием, но и множество бесплатных векторных изображений.

Архив бесплатных векторов

Вы можете выбрать векторную графику из 20 категорий в нужных форматах файлов или с цветовыми фильтрами.

Векторов4все

На Vectors4all вы можете найти подходящую векторную графику для загрузки или даже добавить свой собственный вектор в микс.

123freevectors

На этом веб-сайте представлено около 50 различных категорий векторных изображений, включая текстуры и узоры. Он содержит как собственное векторное изображение, так и материалы с других ресурсов.

Blugraphic

На Blugraphic есть небольшая коллекция векторных изображений, логотипов и ресурсов PSD, предлагающих значки, орнаменты, логотипы и многое другое.

Vector.me

Просто введите ключевое слово, чтобы найти идеальное векторное изображение, которое вы, возможно, ищете. Поскольку существует более 280000 вариантов, вы можете использовать теги внизу.

Qvectors

На Qvectors вы можете искать векторные проекты по категориям или тегам. Кроме того, у них есть отличный блог с демонстрациями бесплатных подарков и раздачей подарков.

Дриббл

Dribble — это потрясающее сообщество дизайнеров со всего мира, которые время от времени делятся здесь бесплатной векторной графикой.

Light Stock

Light Stock — это веб-сайт, посвященный стоковой фотографии, который предлагает уникальный контент. Каждую неделю они раздают бесплатную векторную графику, вам просто нужно подписаться на их рассылку.

Для дизайнера
В

For Designer есть все виды бесплатных векторов, которые могут вам понадобиться. Кроме того, сайт доступен на английском, французском, немецком и испанском языках.

Вектор

Vectorial предлагает винтажную векторную графику в упаковках. Подпишитесь на их информационный бюллетень, чтобы каждую неделю получать бесплатные векторы.

Web Design Hot

Здесь вы найдете бесплатные векторные изображения, а также бесплатные шрифты, значки, фотографии, элементы пользовательского интерфейса, логотипы, кисти Photoshop и многое другое. Однако сайт изобилует рекламой.

Все векторы

На сайте представлены 20 различных категорий векторных изображений. Все векторы доступны по лицензии Creative Commons Attribution.

Freevectors.org
В

Freevectors есть 14 различных категорий из 1600+ векторных изображений для загрузки, а также другие бесплатные дополнения. Вы также можете просматривать веб-сайт с помощью окна поиска.

Поиск векторов

Имея более 20 категорий векторной графики, Vector Finder предоставляет свои проекты для личного использования.

Векторы4бесплатно.нетто

На этом сайте вы можете найти элементы дизайна от животных до транспортных средств. Новые ресурсы добавляются ежедневно.

Scalablegfx

Основанная в 2015 году тремя студентами, Scalablegfx — еще одно место, где можно получить высококачественные векторные изображения для создания игровой графики.

365psd

365psd — популярный сайт, на котором дизайнеры получают различные бесплатные подарки. У них также потрясающая векторная графика. Используйте категории в меню, чтобы найти то, что вам нужно.

7428.нетто

Несмотря на отсутствие фирменного стиля сайта, это хорошее место, где можно бесплатно найти векторы, а также PSD, значки, изображения HD и многое другое.

Вектор Vaco

Vector Vaco предлагает различные векторные конструкции. Но не забывайте ссылаться на исходную страницу загрузки, когда используете найденные здесь дизайны.

Freevectors.me

Этот сайт имеет 17 категорий, а также позволяет искать векторы с использованием цветных фильтров.

Флатикон

На этом сайте вы найдете потрясающие бесплатные векторные иконки.Этот веб-сайт является дочерней компанией Freepik. Все значки поставляются с лицензией CC 3.0, что означает, что вам нужно указать автора.

Векторный фон

Используйте окно поиска или цветные фильтры, чтобы найти нужный векторный дизайн фона.

Векторы общественного достояния

Как следует из названия веб-сайта, векторы здесь доступны под общественным достоянием или лицензией CC0. Вам разрешено копировать, изменять и распространять векторы, загруженные с этого сайта.

Фондовый вектор

Vector Stock — один из самых популярных веб-сайтов, где можно найти бесплатные векторные изображения.Здесь вы найдете более 220 000 бесплатных векторных изображений с элементами дизайна.

Лучшие 24 веб-сайта с бесплатными векторными изображениями для дизайнеров 2020

Полный список лучших бесплатных векторных сайтов для дизайнеров, которые вы можете начать использовать уже сегодня.

Независимо от того, создаете ли вы приложение или веб-сайт, визуальный аспект — это квинтэссенция жизненной формы, которая воплощает вашу идею в жизнь. Сами по себе визуальные эффекты могут передать идею намного яснее, чем простой текст.Сегодня трудно найти веб-сайты, которые не используют визуальные эффекты в той или иной форме. По мере продвижения от традиционных форматов файлов изображений, таких как JPG и PNG, мы начинаем интегрировать более масштабируемые графические форматы, известные как векторная графика, а также масштабируемая векторная графика; известный как SVG.

Векторная графика позволяет нам представлять наши веб-сайты с помощью более чистых форматов изображений, которые позволяют нашим визуальным элементам плавно выглядеть на различных устройствах и в разных браузерах. Стандарт W3C распознает векторную графику как SVG, что позволяет нашим изображениям выглядеть одинаково на всех устройствах и в браузерах без нарушения свойств файла.Вы можете обслуживать этот единственный файл разными способами и одновременно.

В настоящее время больше всего от векторной графики зарабатывают графические дизайнеры, использующие новейшие инструменты разработки векторной графики, такие как Inkscape и PhotoShop среди многих других. И хотя создание красивого векторного изображения требует значительного количества времени, количество веб-сайтов и платформ, предоставляющих бесплатные векторные изображения и графику, увеличилось. Мы, разработчики, очень рады этому.

Мы собираемся провести обратный отсчет лучших веб-сайтов в сети для векторных изображений прямо сейчас, предоставив подробное описание того, какой контент следует ожидать от этих веб-сайтов с векторными изображениями, а в конце сообщения мы взгляните на некоторые веб-сайты премиум-класса, которые можно использовать для покупки профессиональных, а также красивых векторных изображений за небольшую часть стоимости найма графического дизайнера, который сделает всю работу за вас.

Без лишних слов, давайте взглянем на лучший бесплатный векторный веб-сайт, который вы можете использовать сегодня.

Vecteezy

Vecteezy и дочерние сайты — это хорошо зарекомендовавший себя бренд в области бесплатной векторной графики и искусства. Главный модуль сообщества Vecteezy — дать возможность графическим дизайнерам и другим лицам, интересующимся векторной графикой, свободно делиться своими работами, где другим пользователям сообщества может понравиться ваша графика, а также оставить комментарии к ним — в форме отзывов или предложений.

Это самостоятельное сообщество, которое основывается на процессе бесплатного обмена контентом и предоставления другим пользователям доступа к этому контенту в любое время. Иногда бывает сложно поделиться своими собственными материалами бесплатно, и вы не чувствуете, что получаете что-то взамен, тогда как Vecteezy позволяет каждому стать частью огромного пула бесплатной векторной графики, где чем больше вы делитесь, тем больше другие тоже захотят поделиться. Vecteezy привлекает на свой веб-сайт миллионы посетителей каждый месяц, что дает вашей работе должное внимание, в котором она нуждается.

Preview

Freepik

Freepik достигает десятков миллионов посетителей в месяц, которые все приходят на Freepik, чтобы найти необходимые элементы векторного дизайна для своего следующего большого проекта. Стартап был запущен двумя братьями и другими интеллектуалами, которые создали платформу, которая тщательно обрабатывает надежную, современную и привлекательную векторную графику, которую может свободно использовать каждый. Категории на Freepik очень широки, и вы можете найти произведения искусства в таких категориях, как Путешествия, Бизнес, Мультфильмы, Музыка, Объекты и многие другие.На каждой векторной странице есть элемент загрузки, спецификации лицензии, а также поле для комментариев, где зарегистрированные члены сообщества могут оставлять свои отзывы, благодарности или другие формы ввода. Google и Adobe — это лишь некоторые из громких имен, которые ежедневно используют Freepik, чтобы бесплатно находить отличные векторные изображения.

Preview

All Free Downloads

All Free Downloads также использует уникальный подход для предоставления всемирному веб-сообществу более 190 000+ бесплатных векторных изображений.Спектр контента, который можно найти на All Free Downloads, практически неограничен, и все, что вам нужно сделать, это использовать кнопку поиска, чтобы найти тот вид иллюстраций, который лучше всего подходит для ваших идей и проектов. Все векторы можно загружать в форматах AI и EPS, и если вы графический дизайнер, желающий продемонстрировать свою собственную работу — All Free Downloads предлагает программу вознаграждений, в которой каждая из ваших загруженных работ также может иметь кнопку «Пожертвовать», или даже «Купить коммерческую лицензию», чтобы помочь вам получить вознаграждение за материалы, которые вы создаете и которыми делитесь с другими.Помимо векторных изображений, вы можете найти PSD, значки, веб-шаблоны и другие веб-элементы для бесплатной и мгновенной загрузки.

Preview

Vector Magic

Мы собираемся немного отвлечься, но мы считаем важным, чтобы сообщество и сами дизайнеры узнали больше о Vector Magic — надежном программном инструменте, который может помочь конвертировать растровые изображения (JPG, PNG , и GIF) в безупречно чистую и масштабируемую векторную графику в форматах SVG, ESP и PDF. Вы можете использовать Vector Magic как онлайн-инструмент, а также как инструмент рабочего стола, который позволит вам конвертировать растровые изображения в форматы EPS, SVG, PDF, AI, DXF и EMF.

Preview

Free Vector


Free Vector — это большой ресурс бесплатных векторных изображений, которые вы можете использовать в своем проекте. Вы можете просматривать избранные и новые векторы на главной странице, либо использовать либо панель поиска, либо нажимать любую из доступных категорий. Что касается последнего, Free Vector охватывает все: от 3D, абстракции и еды до флагов, карт, вечеринок и образа жизни, и это лишь некоторые из них. Каждая категория предлагает вам несколько вариантов (а также множество премиальных альтернатив). Вам не нужно создавать учетную запись при загрузке любого из бесплатных векторных изображений.Кроме того, не забудьте прочитать стандартную лицензию Free Vector, чтобы узнать о правилах и положениях.

Предварительный просмотр

VectorStock


В наши дни вам действительно не нужно платить за векторные изображения. В конце концов, посмотрите на все эти удивительные бесплатные ресурсы, которые помогут вам развлечься с тоннами потрясающей графики и искусства, которые вам пригодятся. VectorStock — еще один сайт, полный хороших вещей. Найдите, что сейчас в тренде, последние векторы, введите ключевое слово в строку поиска, ну, вариантов много.Кроме того, на рабочем столе вы также можете выбрать макет из пяти или семи сеток для отображения эскизов. На VectorStock много доступного материала. Например, если вы введете «еда» и нажмете «Ввод», это даст вам более 27 000 обращений.

Preview

unDraw


Если вы ищете что-то более модное и креативное, лучше не пропустите unDraw. Это отличное решение с множеством векторных иллюстраций, которые вы можете использовать в своих интересах. Нет никакого числа изображений, доступных в unDraw, но как только вы начинаете прокручивать, бесконечная прокрутка продолжает работать вечно.Я даже не стал прокручивать страницу до конца. Одна интересная особенность unDraw — это генератор цветовой схемы, который обогащает все иллюстрации основным цветом вашего бренда. Есть шесть цветовых предустановок, но вы можете выбирать между неограниченным количеством оттенков, если хотите.

Предварительный просмотр

Openclipart


Openclipart — это сайт бесплатных векторных изображений с более чем ста тысячами картинок. Он даже сообщает вам, сколько новых включений было добавлено за последние 24 часа. Вам не нужно создавать учетную запись, чтобы использовать какие-либо изображения Openclipart.Кроме того, вы также можете выбирать между версиями SVG и PNG. Что касается последнего, вы даже можете выбрать один из трех разных размеров. Конечно, вы также можете создать учетную запись и перейти на следующий уровень, но в этом нет необходимости. Тем не менее, сначала ознакомьтесь с их лицензией, черт возьми, даже отправьте им электронное письмо, если у вас есть какие-либо вопросы, и никогда не столкнетесь с неудобствами.

Preview

Vexels

Vexels — это дизайнерская коллекция, где каждый может найти все, что ему нужно — будь то графический дизайнер, продавец товаров или агентство, у них есть что-то для всех.На Vexels вы можете исследовать и открывать для себя лучшую готовую графику для личных или коммерческих проектов — от универсальных фонов, модных иконок и фантастических шаблонов логотипов до готовых к печати дизайнов и всего, что между ними. Поищите на их сайте любую нужную графику, а если вы не можете ее найти, просто запросите индивидуальный дизайн, созданный их командой дизайнеров. У них есть более 71000 замечательных дизайнерских ресурсов, которые сэкономят вам много времени и денег на всех ваших проектах.

Preview

Vector Portal

Vector Portal является домом для нескольких десятков тысяч пакетов векторной графики и отдельных векторных элементов, которые наверняка улучшат пользовательский опыт любого проекта или идеи, в которой вы планируете их использовать.Самая популярная работа на Vector Portal была загружена более 50 000 раз, что свидетельствует о ее надежности и успехе на рынке. Вся векторная графика, найденная на Vector Portal, предназначена для коммерческого использования, а это означает, что у вас есть неограниченное использование графики в ваших проектах, однако атрибуция — хороший способ выразить благодарность за работу, которую другие вложили в создание доступа к работе. .

Preview

Vector4Free

Vector4Free — это блог энтузиастов дизайна, которые публикуют не только отдельную векторную графику, но и списки интересных и красивых тем векторной графики, таких как спорт, праздники и другие.Вся векторная графика доступна для бесплатной загрузки, и для каждой загрузки также указывается Лицензия, поэтому обязательно ознакомьтесь с ними, прежде чем начинать использовать их в творческих и коммерческих проектах. Вы также можете легко просматривать сайт, выбирая любой из прикрепленных тегов для каждого изображения, что значительно упрощает поиск нужного изображения.

Предварительный просмотр

Pixabay

Pixabay — это крупнейший известный сайт бесплатной фотографии в Интернете, в наши дни даже крупные медиа-сайты полагаются на Pixabay для создания великолепных и потрясающих изображений.Помимо сотен тысяч фотографий, доступных по лицензии Creative Commons, Pixabay также хранит в архиве более 50 000+ бесплатных векторных изображений и интересных изображений. Pixabay — еще одна платформа, управляемая сообществом, где посетителей поощряют создавать свои собственные учетные записи и делиться своими фотографиями. Эта платформа также хороша, когда дело доходит до продвижения себя как графического дизайнера или фотографа, поскольку каждая фотография сопровождается информацией из вашего профиля. на стороне. При желании участники могут оставлять комментарии.

Preview

Vector.me

Vector.me является членом сообщества векторной графики уже более пяти лет, накопив более 220 000+ уникальных векторных изображений, которые можно найти с помощью очень систематизированного и логичного индекса тегов. На всех страницах загрузки есть виджет для комментариев, а также соответствующая информация о лицензировании — хотя некоторые изображения не имеют лицензии, поэтому лучше предположить, что они не предназначены для коммерческого использования.

Preview

Vector Open Stock

Vector Open Stock — это профессиональная платформа векторных изображений, на которой вы можете найти более 14 000 уникальных векторных изображений, которые были тщательно отобраны и отобраны с учетом их внешнего вида, удобства использования и современного использования.Разработчики сделали всю графику бесплатной для скачивания. Однако вам нужно покупать коммерческие лицензии по цене чашки хорошего кофе. Команда, стоящая за платформой, сама является дизайнерами и ежедневно публикует новые векторные изображения, которых вы больше нигде не найдете, и уже доступно около 3000 уникальных предметов. Вы можете выбрать для просмотра сайт по категориям, а также найти наиболее популярный контент — найдите верхнее меню навигации, чтобы глубже изучить библиотеку векторных изображений.

Preview

Free Design File

Free Design File — это действительно минимальная платформа векторных файлов, которая фокусируется на реальном внешнем виде вектора, а не на чем-либо еще, сайт построен на основе тегов, поэтому, если есть что-то конкретное, вы ищете for, лучший способ найти его — это найти для него подходящие теги и начать поиск именно так. Для загрузки векторных изображений есть кнопка загрузки, а также информация об авторе и лицензировании, чтобы вы могли быть в курсе использования всех доступных векторов на этом сайте.Благодаря этим ребятам нам удалось найти действительно вдохновляющие работы!

Preview

Free Vectors

Имея более 450 страниц контента, Free Vectors выделяется как один из самых уникальных и, возможно, один из старейших ресурсов векторной графики в Интернете! Каждая загрузка сопровождается описанием загружаемых вами элементов, указанием автора вектора (обычно это веб-сайт), а также полным планом лицензии на загрузку; либо личное, либо коммерческое использование.В дизайне веб-сайта использована темная тема, что делает его удобным для более глубокого изучения поздними ночными вечерами, когда вы просто ищете какое-нибудь старое доброе вдохновение.

Предварительный просмотр

Бесплатные векторные карты

Мы уже рассмотрели некоторые настоящие жемчужины векторного мира, и пришло время расширить список еще несколькими уникальными дополнениями, которые на этот раз будут бесплатными векторными картами! Этот красивый и аккуратный ресурс посвящен картам в векторном формате! Будь то отдельные страны, континенты или глобусы — Бесплатные векторные карты предоставляют точный GPS-отчет по каждой стране и региону в лучшем доступном цифровом формате.Проект был начат кем-то, кто любит путешествовать, и много думал о том, чтобы сделать эти карты возможными. Вы можете выбрать пустые карты или выбрать между картами, на которых показаны страны и города в регионах. Этот ресурс был настолько популярен, что большинство ведущих дизайнерских сайтов уже использовали эти ресурсы тем или иным образом.

Preview

FlatIcon

Векторная графика — это не просто файлы для логотипов веб-сайтов или вашей следующей инфографики.Есть и другие визуальные элементы, которые подпадают под категорию векторных, и один из них — Иконки! Здесь у нас есть FlatIcon, надежный ресурс для поиска векторных плоских иконок, которые можно разбросать по категориям во все стороны. Вы можете стать автором или наслаждаться работой, которой уже поделились другие. Хорошая вещь в сайтах, которые предлагают вам загружать свой собственный контент, заключается в том, что это дает вам гораздо больше информации о вашей работе или бизнесе, в котором вы работаете. FlatIcon предлагает вам скачивать иконки по отдельности.Вы также можете выбирать между «наборами», подобранными для конкретных тем и ситуаций.

Preview

IKONS

Теперь, когда мы рассматриваем векторные иконки, давайте внимательнее рассмотрим еще несколько ресурсов, которые предоставляют красивые векторные оптимизированные иконки. IKONS создан Петром Адамом Квятковски. Он собрал 300 уникальных иконок, которые будут работать в приложениях, платформах и даже программных приложениях. Для удобства использования требуются красивые значки. Вы можете свободно использовать эти значки для всех своих некоммерческих и коммерческих проектов.Но это ограничивает перепродажу этих IKONS в денежных целях.

Preview

Dry Icons

Хотя название Dry Icons предполагает, что мы будем рассматривать больше значков, эта платформа предоставляет несколько тысяч элементов векторной графики, которые варьируются в различных категориях и предметах. Разработчики очень хорошо поддерживали этот сайт и сделали все загрузки бесплатными. У вас есть возможность приобрести обычную или расширенную лицензию для использования в различных проектах.

Preview

Сайты премиум-класса для векторных изображений и векторной графики

На данный момент мы исследовали несколько действительно выдающихся сайтов с векторной графикой.Иметь доступ к такому огромному количеству бесплатных векторных элементов — поистине благословение. И это не только для людей, которые их создают, но особенно для тех, кто потребляет эти предметы ежедневно! Теперь мы знаем все лучшие бесплатные ресурсы векторной графики. Пришло время взглянуть на лучшие ресурсы премиум-класса, чтобы подобрать для вас подходящие векторные изображения! Не беспокойтесь, предложите больше сайтов премиум-класса, если вы считаете, что некоторые из них мы упустили — намеренно.

Pixeden

Pixeden — это членский сайт, на котором размещено множество графических изображений в виде печати, Интернета, значков и векторных изображений.Бесплатное членство позволяет любому загружать бесплатный контент; есть и бесплатные векторные изображения! Но большой игрок — это премиум-членство, которое затем дает вам доступ к премиум-контенту. Это включает в себя вектор, который вы не найдете больше нигде в Интернете. Дизайнеры и команда Pixeden усердно трудятся каждый день. Они предоставляют своим членам уникальные произведения искусства и уникальный опыт векторной графики, которым вы будете дорожить вечно.

Preview

Shutterstock

Shutterstock — это, пожалуй, наиболее широко известное имя на рынке стоковой фотографии.Уже много лет он является поставщиком высококачественной фотографии и элементов дизайна. Он продолжает доминировать на рынке, поскольку многие веб-мастера сами предпочитают размещать рекламу и продвигать напрямую через Shutterstock. Все векторные изображения, доступные на Shutterstock, были созданы уникальным образом и созданы с разными целями в каждом уникальном проекте. Независимо от того, какой файл вы выберете, будьте уверены, что другой копии в Интернете вы не найдете.

Preview

Depositphotos

Depositphotos — еще один известный бренд, специализирующийся на стоковых фотографиях премиум-класса.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *