Красивые рисунки на бумаге: Рисунки на бумаге в клетку карандашом (32 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Простые рисунки на бумаге — 76 фото

Рамон Брюин 3d рисунки

3d рисунки

3д рисунки

Рамон Брюин

Жоао Карвальо художник

Трехмерные рисунки

Рамон Брюин художник

Объёмные рисунки карандашом

3д рисунки простым карандашом

Книга рисунок 3д

Простые 3д рисунки

Рамон Брюин

3д рисунок ‘ULFHF

Красивые листья рисунки

Алессандро Дидди

3d рисунки

3д рисунки

Трехмерные рисунки датского художника Ramon Bruin

Рамон Брюин

Интересные объемные рисунки

3д рисунки

Рисунки карандашом

Крутые 3д рисунки

Граффити ручкой

Бабочка рисунок карандашом

3д рисунки

Арт на бумаге карандашом

Прикольные рисунки на бумаге

Alfred Basha художник

3д рисунки на бумаге

3д рисунки легкие

Иллюзии на бумаге

Узоры для рисования в скетчбуке

Простые рисунки маркерами

Узоры для рисования

3d надписи карандашом

Рисунки ручкой для срисовки легкие

Красивые рисунки карандашом

Идеи для рисования

Рисунки карандашом граффити

Картинки для срисовки со смыслом

Лёгкие граффити для новичков на бумаге

Узоры для рисования

Красивые каракули

Рисунки карандашом для срисовки

Рисунки 3д ручкой

Узоры пошагово карандашом

Простые цветы для рисования

Красивые рисунки черной ручкой легкие

Рисунок ручкой для начинающих

Рисунки в тетради лёгкие

Необычные рисунки карандашом для начинающих

Рисунки ручкой легко для срисовки

Рисунок ручкой на бумаге

Пуантель линером

Рисование гелевой ручкой для начинающих

Объемные рисунки

Рисунок ручкой для начинающих

Интересные узоры для рисования

Рисунки для срисовки красками

3д рисунки на бумаге

Рисунки ручкой

Рамон Брюин художник

Срисовки на альбомный лист

Рисование сложное

Доклад надпись карандашом

Идеи для рисунков

Оригинальные идеи для рисования

Крутые рисунки карандашом

Цветы ручкой в тетради

Простые объемные рисунки

Объемные фигуры по клеточкам

Классные рисунки карандашом в тетради

Граффити карандашом

3d рисунки

Рисование ручкой для начинающих

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

Рисунки на маленьких бумажках — 71 фото

Маленькие сердечки раскраска

Паттерн сердечки

Мелкие рисунки в тетради

Легкие тату

Маленькие рисунки

Рисование бабочки

Много черно белых распечаток

Бабочка раскраска для детей

Маленькие рисуночки

Эскизы маленьких татуировок

Черно белый фон

Красивая подарочная бумага

Маленькие лёгкие рисунки

Много маленьких тату

Карандаш и бумага

Сердечко эскиз

Бабочки для распечатки

Прикольный фон

Каракули в тетради школьной

Бабочка тату маленькая легкая

Узоры на полях тетради ручкой

Стикеры для заметок печать

Красивые надписи карандашом легкие

Рисунки на маленьком листочке

Детские Татуировки для девочек

Красивые фоны для дневника

Рисунки маркером на бумаге

Интересные идеи для рисунков на бумаге

Миниатюрные рисуночки

Много маленьких рисунков

Маленькие зарисовки в тетради

Небольшие рисунки для начинающих

Форма сердечка для вырезания

Идеи для бу ажных сюрпризов

Красивые листочки для записок

Паттерн для кондитерской

Картина кленовый лист

Рисунки на маленьких листочках

Фон сладости

Маленькие рисунки фломастерами

Рисунки в личный дневник

Фон тетрадь с рисунками

Маленькие зарисовки в тетради

Простые рисунки для СКВИ ши

Бумага рисунок

Рисунки карандашом со смыслом

Рисунки маркером на бумаге

Рисунки в тетради в линейку

Идеи для рисования акварелью

Рисунок легкий

Рисунки в тетради

Рисунки для срисовки в скетчбук лёгкие

Меаленькие лёгкие рисунки

Эскизы маленьких тату для девушек

Бабочка черной ручкой

Рисунок ручкой для начинающих

Прикольные узоры

Рисунок фломастерами для детей

Лёгкие и красивые рисунки на бумаге

Тату эскизы маленькие

Тату листья эскизы

Классные идеи для рисования

Подарочная бумага черно белая

Красивые узоры разноцветные

Идеи для рисования цветными карандашами легкие

Кошачий фон

Красивые маленькие рисунки

Листья деревьев контурный рисунок

Школьный фон

Тату бумажный самолетик эскиз

Идеи для наклеек своими руками

Комментарии (0)

Написать

Информация
Посетители, находящиеся в группе Гости, не могут оставлять комментарии к данной публикации.

22 красивых примера бумажного искусства

Бумажное искусство, пожалуй, как никогда привлекательно в современном цифровом мире. Скромный лист бумаги имеет так много возможностей — его можно складывать, резать лазером, накладывать слои и превращать в скульптуры.

Ниже приведены некоторые из наших любимых примеров бумажного искусства, творчески использованного в современном дизайне, дающего новую жизнь одному из самых древних искусств. Если вы хотите включить в свою работу другие древние формы произведений искусства, вы также можете ознакомиться с нашим обзором шрифтов для каллиграфии (откроется в новой вкладке).

Щелкните значок в правом верхнем углу изображения, чтобы увеличить его.

01. Вырезанный из бумаги осьминог

(Изображение предоставлено Маясо Фукуда)

Этот потрясающий осьминог был создан художником по вырезанию из бумаги Масаё Фукуда . Неудивительно, что замысловатое творение стало огромным хитом в социальных сетях: это видео (открывается в новой вкладке) с ее осьминогом было просмотрено более 10 миллионов раз. Это действительно гипнотизирует.

02. Канон город

Часть целого города, созданная для Canon (Изображение предоставлено Хэтти Ньюман)

У художницы по бумаге Хэтти Ньюман есть множество бумажных проектов, но этот бумажный город, созданный для Canon, особенно впечатляет. Ньюман создал его для выставки Canon, где люди могли использовать его для тестирования своих камер, и детализация в нем великолепна. Подробнее о проекте здесь (откроется в новой вкладке).

03. Autumn Book Review

Мягкое освещение и тени помогают определить форму этого яркого творения для Time Out Los Angeles (Изображение предоставлено Оуэном Гилдерсливом)

Мы большие поклонники творчества Оуэна Гилдерслив , поэтому было непросто выбрать между его проектами для этого обзора. Но нам нравится простота листьев ручной работы на этой редакционной иллюстрации для The Guardian. Это также показывает, что с помощью фотографии определенно можно запечатлеть ручную природу бумажного искусства, поскольку эти листья были созданы, а затем сфотографированы, оставив место посередине для копии.

04. PG2

Это может выглядеть как цифровое творение, но на самом деле это изящный коллаж

Лола Дюпре — художник-коллажист и иллюстратор из Шотландии. Многие из ее работ выглядят как изящные творения Photoshop, но на самом деле они созданы с помощью бумаги и ножниц, а также большого количества времени и тщательной склейки. Она цитирует движение Дада начала 20-го века как ключевое вдохновение. Изображение выше является частью рекламной кампании баскетбольных кроссовок Nike PG2. Калейдоскопический дизайн идеально сочетается со слоганом кампании «Чувствуйте себя комфортно в хаосе».

05. Circling

Circling — это личное исследование беспокойства и беспомощности (Изображение предоставлено Makerie Studio)

Дуэт художников из бумаги Джули Уилкинсон и Джоянн Хорскрофт, также известные как Makerie Studio дизайн и создание экспонатов для оконных установок, рекламы и редакционных клиентов. «Кружение — это очень личный проект, который возник в результате попыток справиться с периодом сильного страха и беспокойства», — говорят дуэт. «Яркие цвета и счастливые мысли обычно являются нашими движущими силами, но некоторые дни берут свое, и это был наш способ справиться с тревогой. Создание чего-то конструктивного из стрессового состояния ума было способом почувствовать себя менее беспомощным, буквально обращая тьму в красоту».

Каждое изделие изготовлено вручную из переливающегося золота и черной бумаги. В центре изображено существо, окруженное хищниками.

06. Фидала

Работа Эрика Стэндли перекликается с исламским искусством и готической архитектурой (Изображение предоставлено Эриком Стэндли)

(открывается в новой вкладке)

Дизайнер из Вирджинии Эрик Стэндли новый уровень с его невероятно сложными, многослойными творениями, часто вдохновленными исламской или готической архитектурой.

Этот детальный проект основан на фрактальной геометрии, которая естественным образом встречается во Вселенной. «Если смотреть на цепочку ДНК сверху вниз, вращение многослойной двойной спирали подчиняется золотому сечению (откроется в новой вкладке)», — объясняет Стэндли. «Я начал применять фи к процессам рисования Кисмет и Фидалы».

07. Лесные жители

Яркие бумажные скульптуры Зима и Зоу представлены по всему миру

(открывается в новой вкладке)

Французские художники Люси Томас и Тибо Циммерман создают известную студию бумажного искусства Zim & Zou (открывается в новой вкладку). Красочные бумажные скульптуры дуэта появляются по всему миру, в том числе в этой серии инсталляций в магазине Hermès в Дубае.

Сериал основан на теме природы. «В этом проекте зрители могут украдкой взглянуть на любопытных персонажей, живущих в этой среде», — заявляют пара. «Эта микроскопическая точка зрения, где растения… господствуют как хозяева, есть как бы некая картина, вспышка, точное мгновение в безудержном беге природы».

08. Мы отправили их брифы обратно

Это, безусловно, лучший способ подойти к брифу

Южноафриканскому агентству TBWA нужен был способ привлечь внимание клиентов, и наткнулись на этот новый способ работы с брифом: взять настоящие бумажные брифы и превратить их в привлекательные бумажные произведения искусства, включающие концепции, относящиеся к конкретному посланию бренда, а затем отправить брифы обратно клиенту. Проект имел огромный успех, новые работы привлекались в течение пяти дней.

09. Древо познания

Эта книжная скульптура представляет собой Древо познания

(открывается в новой вкладке)

Существует множество произведений искусства из бумаги, в дизайн которых включены книги, но испанский дизайнер Малена Валькарсель (открывается в новая вкладка) дизайн особенно волшебный. «Я превращаю книги в новую историю таким образом, чтобы люди остановились и хотя бы на мгновение оценили магию книг», — говорит она. Взгляните на ассортимент художественного оформления книг из бумаги в магазине Valcárcel на Etsy , а также на изысканные украшения из бумаги.

10. Кат-сцена

Выставка Paper Dandy’s Cut Scene воссоздает сцены из «Звездных войн»

(открывается в новой вкладке)

Зарабатывать на жизнь бумажным искусством — трудная задача, но благодаря своему таланту и энтузиазму Марк Хаган-Гури — он же Paper Dandy (открывается в новой вкладке) — именно это и сделал. Для своей выставки Cut Scene, вдохновленной «Звездными войнами», художник создает 12 моделей киригами различных знаковых сцен, каждая из которых вырезана из одного листа бумаги. Проект получил восторженные отзывы.

Хаган-Гирей также выпустил книгу под названием Horrogami , в которую вошли 20 проектов киригами, вдохновленных культовыми сказками ужасов, такими как Дракула, Франкенштейн, Сонная лощина и Кинг-Конг, а также пошаговые инструкции по Сделай свой собственный.

11. Бумажный дракон

Этот рисунок дракона из бумаги был совместной работой

(открывается в новой вкладке)

Второй бумажный дракон в нашем списке, этот величественный образец был создан группой художников в студии INK (открывается в новая вкладка) в Бельгии. Он стоит выше колена и полностью сделан из бумаги — определенно стоит заглянуть на сайт студии, чтобы сделать несколько фотографий. Нам говорят, что теперь дракон мирно обитает в офисах студии.

12.

День мертвых

Колева празднует День мертвых с замысловатыми масками

(открывается в новой вкладке)

Эта невероятная серия бумажных работ от День Мертвых с замысловатыми и красочными масками, которые, честно говоря, захватили дух. Каждое творение имеет свою тему и различную цветовую палитру (показано здесь: кружево и золото).

13. Фестиваль в Мальмё

Этот рисунок из бумаги выглядит так, как будто он был создан в Photoshop

(открывается в новой вкладке)

Этот образ для фестиваля в Мальмё был создан шведским дизайнерским агентством Snask (открывается в новой вкладке) и включает в себя несколько удивительно красочных произведений искусства из бумаги. Используемый для печатной рекламы, а также огромных рекламных художественных инсталляций, это безупречный пример того, чего можно достичь с терпением и творчеством.

14. Женщины

Искусство Уайта из бумаги невероятно тонкое

Художница Maude White любит делать что-то необычное, когда дело доходит до бумажных работ. Она тщательно вырезает вручную каждую деталь, создавая работы, которые почти как кружево. Вдохновленный в основном природой и создающий изделия с изображением птиц, листьев и цветов, Уайт также создает красивые бумажные художественные портреты людей. Каждое изделие может потребовать тысячи крошечных надрезов, и Уайт часами работает над совершенствованием каждого из них.

15. Магический круг

Создание каждой бумажной скульптуры Брауна требует огромного количества времени

Художник Роган Браун отчасти вдохновлен традицией научного рисования и создания моделей, и особенно работами художники-ученые, такие как Эрнст Геккель. Он объясняет: «Моя работа — это исследование и представление природных органических форм, как минеральных, так и растительных».

16. Оригами животные

Уникальная изюминка оригами из вьетнамской бумаги ручной работы

Вьетнамский художник Нгуен Хунг Куронг демонстрирует возможности оригами в своих подробных, реалистичных скульптурах из бумаги. Куронг занялся этим хобби, когда ему было всего пять лет, и создал свой первый оригинальный дизайн, когда ему было всего 10 лет. Он продолжал практиковать искусство оригами и теперь может создавать удивительно детализированные и реалистичные модели, обычно из одного квадрата вьетнамской бумаги ручной работы под названием До.

17. Домики

Эти красочные творения являются частью счетной книги

Helen Musselwhite — иллюстратор из Великобритании. Креативщик с особым талантом к бумажному искусству, ранее она работала с Национальным театром, Nokia и Стеллой Маккартни. Для своей книги «Маленькие домики» Мисселвайт создала несколько комплектов бумажных жилищ со всего мира. Юные читатели могут сосчитать свой путь от одного коттеджа шотландского фермера до 10 таунхаусов на берегу канала в Амстердаме.

18. Скульптура из бумаги

Чтобы поверить в бумажную визуализацию меха Николлса, нужно увидеть его

После знакомства с идеей бумаги как среды в художественной школе Кэлвин Николлс ( открывается в новой вкладке) первая бумажная скульптура была создана в сотрудничестве с художником Джонатаном Милном в 1983 году, и он быстро почувствовал тягу к работе с бумагой. Он использует плотную бумагу для структуры и более легкую бумагу для меха и мелких деталей, и он постоянно обращается к своим рисункам и изучает фотографии, чтобы убедиться, что собранные детали соответствуют первоначальному плану.

19. Candy Crush

Юлия Бродская — один из самых известных современных дизайнеров, работающих с бумажным искусством. Она сочетает классические принципы дизайна для создания красивых и наводящих на размышления визуальных сочетаний. «Бумага всегда вызывала у меня особое очарование, — говорит художник. «Я перепробовала много разных методов и техник работы с ней, пока не нашла способ, который оказался для меня «своим»: теперь я рисую бумагой, а не на ней».

20. Посетите рождественскую кампанию в Бристоле

Пьерпойнт собирает свои рисунки, вдохновленные природой, из картона и бумаги, а затем редактирует их в Photoshop

(открывается в новой вкладке)

Вдохновленный природой и ее бесконечной красотой, Сэм Пьерпойнт ( открывается в новой вкладке) создал ряд красочных 3D-творений, которые перенесут вас в совершенно другой мир. Эта скульптура из бумаги была частью рождественской кампании Visit Bristol и представляет некоторые из самых любимых достопримечательностей города. Ночная сцена была создана из бумаги Дж. Ф. Смита и освещена светодиодными лампами, аккуратно продетыми сквозь скульптуру. Посмотрите видео о создании ниже.

21. La Siesta

Весь этот личный проект посвящен объятиям

Хуан Карлос Виньяс Бальестерос (open in new tab) (также известный как Jotaká) в своих иллюстрациях и рисунках на бумаге (также известный как Jotaká) энергетика. Один личный проект, который обязательно сделает именно это, — La Siesta — серия бумажных иллюстраций, посвященных объятиям; их важность и идеальное время для их получения.

22. Полуночные существа

В этой книге есть существа, скрывающиеся в тенях

(открывается в новой вкладке)

Хелен Фрил (открывается в новой вкладке) — внештатный инженер и иллюстратор, живет и работает в Лондоне, сотрудничает с Vogue, The Telegraph и Ryan Air. В ее книге «Полуночные существа» (открывается в новой вкладке) есть пять всплывающих сцен со скрытыми существами. Чтобы найти их, читатель должен выключить свет и использовать факел, чтобы найти их в тенях, которые появляются на их стене.

Подробнее:

• Художественные техники: лучшие уроки живописи и рисунка
• 33 выдающихся дизайна упаковки (откроется в новой вкладке)
• 15 забавных шрифтов, которые вызовут у вас улыбку (откроется в новой вкладке)

Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

Наслаждайтесь первым месяцем всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть учетная запись? Войдите здесь

*Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

Присоединяйтесь сейчас для неограниченного доступа

Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

Рози Хилдер — заместитель редактора Creative Bloq. Начав свою карьеру в журналистике в Аргентине, где благодаря мастерству ведения блога она стала заместителем редактора Time Out Buenos Aires, она вернулась в Великобританию и присоединилась к Future Plc в 2016 году. С тех пор она работает операционным редактором по искусству и дизайну. журналы, в том числе Computer Arts, 3D World и Paint & Draw, и получил «ошибку Apple» при работе над американским названием Mac|Life. В 2018 году она оставила мир печати и перешла в Creative Bloq, где помогает ежедневно управлять сайтом, в том числе расширять охват сайта, пытаясь угодить богам Google, участвуя в таких мероприятиях, как жюри. Brand Impact Awards, а также помогает убедиться, что его контент служит своим читателям наилучшим образом. Ее интересы заключаются в брендинге и иллюстрации, технологиях и сексизме, а также во многих других областях.

11 красивых стилей рисования, которые должны попробовать все художники

Хотите улучшить свои навыки рисования? Чувствуете застой в своем стиле и хотите попробовать что-то новое?

Эксперименты с различными стилями рисования — отличный способ отточить свои навыки и улучшить способность захватывать творческие образы и развивать свой уникальный стиль.

Существует множество различных стилей рисования, с которыми можно поиграть, но мы составили список из 11 эпических стилей рисования, которые вы можете изучить и попробовать.

Источник изображения: Unsplash

Заметка о стиле

От Леонардо да Винчи до Пабло Пикассо способ самовыражения художника зависит от многих факторов.

Ваш особый стиль рисования зависит от ваших навыков, предпочтений, аудитории или задачи, для которой вы создаете, культурного происхождения, интересов и образования.

Количество времени, которое вы тратите на свои рисунки, также сильно влияет на качество вашей творческой работы. Подумайте о разнице между минутным наброском и часовым рисунком.

Поиск любимого стиля требует исследования и практики. На это также очень сильно влияет среда, в которой вы работаете. Вы можете использовать множество материалов для рисования, таких как карандаш, графит, уголь, мелок, ручка, мягкая пастель, мел, масляная пастель, маркер, тонкая подводка, аэрозольная краска и воздух. спрей.

Вы можете рисовать где угодно практически чем угодно. В древнем мире люди использовали природные материалы, такие как минералы и кровь, чтобы рисовать на стенах пещер.

Люди также создавали невероятные произведения искусства с рисунками на песке, рисунками на тротуарах и даже рисунками, созданными с помощью настоящей еды.

Наиболее распространенные стили рисования, основанные на определенном носителе:

• Рисунок карандашом (графит, акварельные карандаши или цветные карандаши)
• Рисунок тушью
• Рисунок пером
• Рисунок мелом
• Рисунок мелом
• Цифровой рисунок
планшеты и приложения, такие как Vectornator и Procreate
• Рисунок углем

Если вам нравятся какие-то определенные материалы, вы можете выбрать типы рисования для экспериментов на основе этих материалов. Не все средства рисования подходят для всех стилей рисования; например, мелки могут быть не лучшим выбором для гиперреализма, а если вы собираетесь делать что-то, что требует тонкой точки, например пунктирную, то грязный уголь может быть не самым идеальным.

Возможно, вас больше интересует какой-то конкретный стиль, и вы адаптируете свой любимый носитель для этого. Можно добиться гиперреализма с помощью акварели или создать эффект древесного угля с помощью карандашного рисунка.

Эксперты отрасли сознательно стараются поддерживать свои навыки и творческий потенциал живыми, рисуя. Хотя это действительно форма искусства, рисование также является техническим навыком.

Некоторые стили рисования более технические, чем другие. Изучение технической стороны стилей рисования, которые вам больше всего нравятся, также поможет вам улучшить свои дизайнерские навыки и художественные способности. Это потому, что рисование домов в деталях, точность и понимание того, что нужно для создания красивых произведений искусства и дизайна.

11 стилей рисования, которые стоит попробовать

В рамках каждого стиля рисования существует множество различных способов выражения этого стиля.

Мы перечислили 11 стилей рисования, которые расширят ваши возможности рисования как в художественном, так и в техническом плане. От базовых стилей, таких как каракули и непрерывное рисование линий, до сложного гиперреализма и трехмерных иллюзий — смотрите, что вас вдохновляет!

1. Рисунок

Рисунок

Рисунок Бритта Эдвардса. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

DribbbleBritt Edwards

Для большинства из нас все начинается с рисования.

Дудлинг — очень неформальная форма рисования, обычно рисуемая по рассеянности (например, чтобы развлечься в классе).

Рисование — это грубые каракули и наброски идей. То, что вы можете делать с дудлингом, безгранично, и это не столько конкретная техника, сколько упрощенный способ выражения мыслей и чувств.

Все, от рисования простой фигуры снова и снова до создания персонажей, которые оживают прямо на странице, считается рисованием.

Многие великие произведения искусства начинаются с простого каракуля. И многие люди обнаруживают, что они любят рисовать, рисуя в детстве.

Однако этот стиль рисования не следует рассматривать как форму рисования, предназначенную только для каракулей. Некоторые художники предпочитают создавать свой уникальный стиль рисования на основе неформальной эстетики каракулей.

Простой или незавершенный вид дудла может быть очень приятным и хорошо работает для брендов. Стиль рисования дудл в настоящее время особенно популярен среди интернет-компаний и стартапов SaaS.

Рисовать, когда у вас есть время, — это хорошая практика для ваших навыков рисования, которая будет поддерживать ваш творческий потенциал.

2. Фотореализм/Гиперреализм

Это требует серьезных навыков и терпения.

Вы готовы принять вызов? Вас могут вдохновить художники, которые могут изобразить высокий уровень реализма в своих рисунках и хотели бы сделать то же самое сами.

Все, что нужно, это практика и самоотверженность. Талант играет роль в рисовании, но практика и оттачивание навыков действительно приводят к результатам. Вам также нужна настойчивость, потому что у вас, вероятно, не получится сделать это правильно с первого раза.

Рисование в реалистичном стиле часто требует множества подготовительных набросков и стирания нарисованных участков для их улучшения.

Реалистичный рисунок обостряет ваше зрение и улучшает дизайнерские навыки во всех областях. Это также поможет вам быстрее создавать более точные простые рисунки.

Гиперреализм — идеальный стиль, которым можно заниматься, если вы интересуетесь рисованием портретов, так как вы научитесь передавать черты лица с невероятной детализацией, что может привести к действительно красивым и движущимся портретам.

Вы также должны учитывать, что создание реалистичных рисунков займет много времени, и вам нужно будет сосредоточиться на мельчайших деталях. Чтобы не впадать в уныние, уделяйте достаточно времени рисованию и делайте частые перерывы, чтобы освежить мысли!

3. Мультяшный стиль

Персонажи

Персонажи, разработанные Анджумом Шорной *. Свяжитесь с ними на Dribbble; глобальное сообщество дизайнеров и творческих профессионалов.

ДрибблАнжум Шорна *

Мультфильмы представляют собой более стилизованный подход к рисованию, и внутри этого стиля существует множество других стилей.

Вы можете попробовать рисовать карикатуры, мультипликационные ленты или комиксы или придумать свои собственные мультипликационные рисунки.

Что на самом деле определяет стиль рисования мультфильмов? Обычно это упрощенный, нереалистичный способ рисования, часто с преувеличенными чертами. Что нам нравится в мультяшном стиле, так это то, что вы можете создавать персонажей, которые выглядят и могут делать что угодно.

Супергерои с огромными мышцами и бионическими руками, младенцы с экстрасенсорными способностями, животные, которые носят одежду и могут говорить, машины и одежда, которых не существует, места вне этого мира — возможности безграничны.

Хотя рисунки в мультяшном стиле одинаково хорошо создают милое и причудливое ощущение, они вовсе не обязательно должны быть детскими. Они дают вам творческую лицензию на то, чтобы проявить настоящее воображение, и многие профессиональные иллюстраторы добились большого успеха благодаря этому стилю.

4. Штриховой рисунок

Источник изображения: Анна Клец на Behance

Штриховой рисунок стал очень популярным в последние годы, он часто появляется в социальных сетях и онлайн-редакционном дизайне, а также в косметических брендах, футболках и больших сумках!

Простое рисование линий эстетично и создает простой и элегантный визуальный контент. Это также может быть заниженным декоративным элементом в вашем доме или офисе.

Эта техника особенно удобна для начинающих, так как рисование линий выполняется быстро и несложно. Также интересно превратить фотографию или сложную последовательность фильмов во что-то более простое, используя рисунок линии, чтобы обвести его.

Несмотря на то, что вам не нужно быть художником или дизайнером, чтобы делать красивые линейные рисунки, для создания элегантных линий требуется немало практики.

Пабло Пикассо создал некоторые из своих самых известных рисунков, используя всего несколько хорошо расположенных и четких линий.

Вы также можете проверить свои навыки, применив технику, использованную в красивом линейном портрете в верхней части этого раздела, где вы создаете целое изображение из одной непрерывной линии (так называемый рисунок непрерывной линией). Конечный результат выглядит просто, но техника сложная.

5. Архитектурный чертеж

Рисование архитектуры — это отличный способ проверить свои навыки и трехмерное восприятие.

В то время как архитекторы учатся оттачивать это мастерство до высокотехнологичного уровня, рисование красивых архитектурных объектов помогает художникам изучать детали, объем, перспективу и точность.

Вы можете копировать фотографии красивых зданий или рисовать их из реальной жизни, если у вас есть доступ к хорошему виду. Вы также можете нарисовать свои собственные архитектурные элементы из своего воображения.

Если вы посвятите себя большему изучению архитектуры и ее методов рисования, это может стать невероятно полезным опытом. Вы не только приобретете ценные технические навыки, но и разовьете острый взгляд на великую архитектуру и оцените ее красоту.

6. Геометрический рисунок

Под зонтиком геометрического рисунка скрывается множество разнообразных предметов.

Геометрический рисунок предполагает использование геометрических фигур для создания изображений. От перспективного рисования, которое превращает 2D-формы в 3D-иллюзии, до портретов, составленных путем комбинирования геометрических фигур, этот стиль рисования всегда завораживает.

Вы можете начать практиковать свои навыки геометрического рисования, нарисовав простые фигуры и посмотрев, как их можно комбинировать для создания узнаваемых форм, таких как люди, животные, предметы и т. д.

Вы также можете поэкспериментировать с геометрическими узорами, чтобы создать бесшовный фон. Возможности искусства, которые вы можете создать с помощью геометрии, безграничны, потому что все, что мы видим, можно свести к геометрии.

Даже опытные художники и аниматоры научились видеть формы в повседневных предметах и ​​людей, чтобы точно переводить их на бумагу.

Для дизайнеров очень важно иметь возможность разбивать вещи на геометрические формы, чтобы они могли фиксировать и создавать как реальное, так и воображаемое. Дизайн логотипа также часто опирается на геометрию для создания элегантного и эффектного брендинга.

7. Рисунок татуировки

Первое, чему учатся тату-мастера перед тем, как взяться за тату-пистолет, это рисовать.

И, мальчик, они рисуют! Обучение татуированию длится около шести месяцев, и начинающие тату-мастера проводят все это время за рисованием и совершенствованием своего искусства, прежде чем окончательно выгравировать их на чьей-то коже!

Каждая татуировка начинается с рисунка, становящегося трафаретом, прежде чем он будет перенесен на кожу и навсегда останется татуировкой.

Существует множество различных стилей татуировок, поэтому художник волен рисовать что угодно. Если вы хотите стать художником-татуировщиком или просто любите рисовать в этом стиле, начните следить за художниками-татуировщиками, которые вас вдохновляют, и рисуйте те виды татуировок, которые вам нравятся.

Разработка собственного аутентичного стиля или создание ниши для себя в определенной тематике или группе клиентов очень важны, так как эти практики могут значительно продвинуть вашу тату-карьеру.

8. Типографский рисунок

Типографический дизайн сам по себе является целой игрой.

Вы можете быть профессиональным графическим дизайнером, который регулярно работает с типографикой, или вы можете просто любить играть с типографикой как художник.

Типографский рисунок может включать в себя что угодно: от рисования сцен внутри букв, как показано выше, до создания изображения из текста, как показано ниже. Это действительно зависит от вас, чтобы проявить творческий подход и весело провести время, играя с надписями.

Попробовать каллиграфический рисунок также может быть полезной техникой для изучения мира надписей, овладения чернилами и оттачивания навыков точности.

Цифровой рисунок позволяет особенно легко создавать потрясающие типографские рисунки с творческим использованием шрифтов и программных инструментов. Посмотрите этот учебник по цветочной типографике, чтобы начать экспериментировать с этим стилем рисования.

9. Штриховка, штриховка и начес

Здесь мы даем вам бонус «три в одном», потому что все эти три техники очень похожи, но они просто используют разные узоры.

Эксперименты с штриховкой, штриховкой и штриховкой делают ваши навыки рисования еще более разнообразными и превращают простые монохромные рисунки в интересные текстурированные законченные произведения искусства.

Пунктир

Пунктир был впервые создан в эпоху Возрождения художником по имени Джулио Кампангола, который использовал его для гравюр, чтобы придать отпечаткам одного цвета больше глубины. Stippling включает в себя создание рисунка из множества маленьких точек.

Точки группируются для создания изображений. Художник создавал затенение и градиенты, помещая точки вместе или распределяя их. Вы можете добиться невероятной детализации с помощью штриховки, которая научит вас осознавать затенение.

Пунктирность можно спутать с пуантилизмом. Разница в том, что штриховка рисуется одним цветом, тогда как пуантилизм предполагает использование множества цветов. Для штриховки лучше всего подойдет тонкая шариковая ручка или острый графитный карандаш, так как вы должны создавать очень мелкие точки, чтобы не потерять детали.

Штриховка и перекрестная штриховка

Это еще один метод рисования, который используется для создания глубины, градиента и текстуры без смешивания.

Штриховка заключается в заполнении изображения близко нарисованными параллельными линиями. Штриховка почти такая же, за исключением того, что линии пересекаются и пересекаются друг с другом.

Scumbling and Scribble Art

Scumbling and Scribble — это техника затенения, созданная аналогично штриховке и штриховке, но вместо этого использующая множество маленьких кругов и каракулей для создания глубины, градиента и текстуры.

Эта техника особенно эффективна для создания очень выразительных рисунков, выходящих за рамки традиционного искусства.

10. Схематический

Схематический рисунок — это тип технического рисунка, который объясняет, как что-то работает, как вы можете догадаться по слову «диаграмма».

Вы можете создать схематический рисунок чего угодно, от человека до животного, планы дизайна интерьера и многое другое.

Этот стиль рисования очень важен для дизайнеров, потому что он позволяет воплощать наши идеи в жизнь в реальном мире.

Схематическое рисование является хорошей практикой для развития наблюдательности. Вы можете научиться реалистично изображать изображения, сосредоточившись на деталях и поняв анатомию того, что вы хотите запечатлеть.

Это также помогает вам создавать идеи из вашего воображения, например, при создании воображаемых миров или разработке новых продуктов.

Схематический рисунок сам по себе также позволяет создавать прекрасные произведения искусства.

11. Анаморфный рисунок

Техника анаморфотного рисования действительно крутая!

Этот стиль рисования научит вас создавать глубину и включает в себя создание трехмерных иллюзий с помощью двухмерного рисунка. Он варьируется от простых форм, создающих трехмерную иллюзию, до сложных рисунков, которые выглядят так, как будто они прыгают со страницы.

Анаморфоза — это техника рисования перспективы, использующая искажение для изображения иллюзии, наблюдаемой только с определенной точки обзора.

Изображение может выглядеть искаженным и хаотичным с большинства точек зрения, но если смотреть с предполагаемой точки зрения, оно оживает как потрясающее трехмерное изображение.

Это довольно техническая техника рисования, для освоения которой требуется время, но вы можете начать с простых трехмерных иллюзий, таких как квадрат, показанный в этом видео ниже.

Рисование требует практики

Различные стили рисования найдут отклик у разных людей.

Даже если вы хорошо разбираетесь в одном стиле, вы всегда можете улучшить его, поэкспериментировав с другими стилями, и, возможно, вы откроете для себя новый подход к своему творчеству, который вам нравится!

Вы можете улучшить свой рисунок, выполняя упражнения и приемы, такие как рисование жестами, рисование ранголи, анатомия человека и триангуляция. Существует множество идей того, что вы можете рисовать, чтобы практиковать свои навыки. Вы можете проверить наш список из 99 идей для рисования, если вам нужно вдохновение.

Как вы узнали из этой статьи, существует множество различных подходов к рисованию, которые займут вас изучением новых направлений искусства на всю оставшуюся жизнь!

Vectornator — идеальное приложение для векторного дизайна, позволяющее опробовать эти стили рисования на себе! Загрузите его бесплатно и проверьте свои навыки.