Разное

Красивые паттерны: Невероятные и очень красивые паттерны для сайта и не только

29.06.2021

Содержание

Невероятные и очень красивые паттерны для сайта и не только

Привет, дорогие друзья! Спешу представить Вам офигенную подборку крутых и невероятных паттернов для сайта и не только! Уверяю Вас, тут вы найдёте всё что нужно по этому вопросу! Приятного скачивания и удачи!

Спасибо https://cssauthor.com и рекомендую:

Бесплатные акварельные паттерны

Скачать

Крутые акварельные паттерны для сайта и не только

Скачать

Акварельные паттерны — Rosalie

Скачать

Классные акварельные паттерны бесплатно

Скачать

Паттерн в виде сердец

Скачать

Коллекция крутых акварельных паттернов

Скачать

Новогодние акварельные паттерны бесплатно

Скачать

Отличные паттерны в виде иконок

Скачать

Отличный и цветной паттерн бесплатно

Скачать

Минималистический паттерн с иконками

Скачать

8 крутых и минималистических паттернов для сайта

Скачать

Отличные паттерны с иконками на фоне

Скачать

Паттерн со смайлами

Скачать

Паттерн старого дерева

Скачать

Паттерны паркета

Скачать

Деревянные паттерны

Скачать

Крутые геометрические паттерны

Скачать

Геометрические паттерны в ретро стиле

Скачать

Бесплатные геометрические паттерны

Скачать

Геометрические паттерны — Quirky

Скачать

Отличные паттерны для Photoshop

Скачать

Жёлтые геометрические паттерны

Скачать

Стильные и бесплатный паттерн для сайта

Скачать

Отличный и бесплатный геометрический паттерн

Скачать

Отличные и яркие паттерны

Скачать

Простой паттерн бесплатно

Скачать

Крутые паттерны в пастельных тонах

Скачать

Стильные геометрические паттерны

Скачать

Паттерны в виде треугольников

Скачать

Отличные паттерны для сайта совершенно бесплатно

Скачать

Точечные паттерны

Скачать

Бесплатные паттерны с точками

Скачать

Отличные паттерны с точками

Скачать

Паттерны с крупными точками совсем бесплатно

Скачать

Паттерны с точками от руки

Скачать

Отличные и чёрно белые паттерны

Скачать

Крутой паттерн бесплатно

Скачать

Красивые паттерны в пастельных тонах

Скачать

Стильные паттерны бесплатно

Скачать

Стильный и минималистический паттерн

Скачать

Красивые паттерны для вашего вдохновения

Создание паттернов — целая ветвь в области дизайна. Узоры, составленные из всего что только в голову придет, используются самым разным образом: оберточная бумага, печать на ткани, обои, сумки и т. д. Сегодняшняя подборка посвящена особенно красивым, необычным и оригинальным паттернам. На этот раз вместо скачивания, мы предлагаем вам посмотреть на эти примеры и создать свой собственный дизайн подобного узора.

 


Anna Deegan 


Natalia Tyulkina


nicoletta pagano


Julia Grigorieva


Gavin Rutherford 


Ana Seixas 


Kristina Niedzwiećka


Milena Gaytandzhieva


Alexander Vidal 


Markovka


Basotta Family


Gabee Meyer


Anna Bittencourt


Nata Dvoretskaya


Linn Warme


Luca Tóth


Caramelaw a.k.a Sheena Aw 


Andrea Santander


Eakkarlak Stu_P 


Ekaterina Panova

Автор подборки — Дежурка

Смотрите также:

  • Бесплатные паттерны с турецким огурцом
  • 35 бесплатных пиксельных паттернов 
  • Рисуем тематический паттерн а Adobe Illustrator

Как сделать паттерн лучше? | artlab.club

Вопрос, который волнует многих и на который нет внятного ответа. Я частенько просматриваю разные паттерны и что-то мне очень нравится, а что-то вызывает откровенное недоумение — зачем так делать. Еще мне хорошо видно разницу между подходом к паттернам от зарубежных и отечественных дизайнеров. Долго анализируя и наблюдая за всем этим, я пришла к определенным выводам как можно сделать паттерн лучше.

Сразу определимся, что для меня значит «сделать лучше» — интереснее, однороднее, красивее и более применимым к реальной жизни.

Для меня паттерны условно делятся на две большие группы собственного изобретения — геометричные и хаотичные. Геометричные, это когда элементы выстраиваются в определенном порядке и по сетке, отражаются друг относительно друга и складываются в четкие композиции. Хаотичные — когда элементы просто разбросаны по плоскости без особенного порядка. В основном я делаю именно хаотичные паттерны, потому что мне они кажутся более креативными и интересными.

Итак, как улучшить паттерн.

Добавить элементов
Почему то многие рисуют пару довольно простых загогулин и потом пытаются сложить из них красивый паттерн. Такое работает, когда загогулины сами по себе красивы, сложны и подходят друг к другу. В большинстве же случаев стоит просто дорисовать что-то еще на эту же тематику. Причем стоит обратить внимание на то, что элементы обычно делятся на крупные и мелкие. Несколько сложных объектов и всякие мелкие точки, веточки и прочее для заполнения дырок. Если придерживаться такого пути — паттерны будут более ровными и однородными. В том случае, если элементов мало, их стоит по разному раскрасить, повернуть, отразить, чтобы избежать тупого повторения «в лоб», если это не задумано изначально. Можно еще найти для них интересную композицию и ритм, чтобы обыграть малое количество или «связать» их между собой.

Убавить элементы
Да, такое тоже стоит делать. Иногда пары изображений достаточно для симпатичного паттерна, особенно если это что-то простое в жизнерадостных цветах, для детишек. Поэтому стоит экспериментировать с элементами, возможно удастся найти интересную идею всего лишь с помощью одного или двух.

Обратить внимание на ритм
Если в паттерне есть дыра, при размножении она всегда притягивает взгляд. Обычно дыры образуются на стыке тайлов и хорошо видны при размножении и уменьшении масштаба. Опять же здесь в помощь мелкие элементы, которые помогут сбалансировать пространство.

Добавить глубины
Есть такие паттерны, которые состоят из нескольких слоев. На заднем плане какие то однотонные крупные элементы, а на переднем разноцветные детализированные элементы. Этот трюк помогает усложнить паттерн, добавить ему некоторый эффект 3D и просто часто круто выглядит.

Ограничить цветовую палитру
Здесь отлично работают палитры с сайтов а-ля [необходимо войти на сайт или зарегистрироваться] Этот способ хорош еще тем, что помогает сбалансировать содержимое паттерна и ограничить цветовой расколбас. Если у вас проблемы с подбором цветов и вы тяготеете к грязным и невзрачным оттенкам — это реальный выход. Причем сгруппировав элементы по цвету, можно легко попробовать несколько палитр и выбрать лучшую.

Не использовать автоматические паттернорезки
Все это круто для раздувания количества, но подавляющее большинство красивых паттернов собирается именно руками. Обычно составление паттерна занимает определенное время и это нормально сидеть и переставлять элементы с места на место в поисках лучшей композиции, чтобы на выходе получить что-то удивительное и красивое.

Не увлекаться мелкими деталями и помнить о масштабе
Конечно детализированные паттерны — это здорово, но когда куча детализированных элементов слеплена в кучу просто потому что хотелось паттерн, вся красота теряется. Чем больше деталей на картинке, тем она должна быть крупнее. Здесь может возникнуть проблема с разницей в толщине обводок, это тоже стоит учесть.
Использовать режимы наложения
Часто с их помощью можно получить интересные эффекты, только если делаете разные светяшки — делайте их правильно. После сохранения паттерна не забудьте проверить так ли все сохранилось, как было нарисовано. Плюс сюда еще использование масок например с акварельными пятнами и готовыми векторными контурами.

Экспериментировать с цветами обводок и их удалением
Это в том случае, если вы рисуете контурные картинки как я. Часто изменение цвета контура преображает картинку до неузнаваемости и делает ее гораздо красивее.

Комбинировать цветное с монохромным
Это сильный прием и часто действительно помогает сильно изменить паттерн и правильно расставить акценты.

Ну и конечно сами исходники из которых составляется паттерн должны быть интересными, красивыми и стильными, тогда и результат будет соответствующим.
Интересно было бы послушать ваши идеи, как улучшить паттерны. Может у вас есть какие-то свои необычные находки — милости прошу делиться в комментариях.

Все примеры паттернов взяты из Пинтереста.

Что такое паттерн и как его использовать

Хотите сделать яркий и запоминающийся дизайн? Тогда используйте паттерны! А мы расскажем, когда и как лучше их применять, чтобы на ваш дизайн обратили внимание.

Забавный паттерн с котиками.

Паттерны, или повторяющиеся элементы, можно встретить повсюду, даже в природе: пчелиные соты, коралловые полипы, снежинки. На сайте National Geographic есть специальный раздел, посвященный паттернам в природе. В дизайне паттерны с большим успехом используют уже очень давно. Узоры — обязательная часть платья в любой культуре во все времена: русский народный костюм, шотландская клетка, античные греческие платья. А некоторые бренды берут их за основу своего фирменного стиля, например, знаменитые клетки Louis Vuitton.

Паттерны очень удобно использовать в дизайне, ведь они дают огромное поле для творчества — чередовать в определенной последовательности можно все что угодно: котиков, руки, ноги и головы или бегущих людей. Их несложно переносить на любую создаваемую продукцию: одежду, ручки, папки, блокноты, фирменные наклейки. Посмотрите, как здорово смотрится продукция Equestar или The bean, наверняка многим захочется иметь их стильные вещицы. А как наверно круто гулять по такому яркому Мельбурну или исторической чешской Славонице!

Фирменный стиль Equestar.

Стена в Мельбурне.

Создавайте и используйте интересные и необычные паттерны в дизайне одежды, сайтов, городской среды, фирменного стиля и, вообще, везде, где только можно! Ниже вы узнаете, когда и как это лучше сделать.

 

Веб-дизайн

Паттерны в веб-дизайне очень популярны, хотя бы потому, что их можно создавать с помощью компьютерных технологий, и они тесно связаны с информационной архитектурой, кодированием. Паттерн придает изюминку вашему сайту, динамику его дизайну.

Для корпоративных сайтов подойдут сдержанные абстрактные или геометрические паттерны.

Если хотите сделать сайт более индивидуальным, можно, к примеру, изменить повторения в паттернах, использовать элементы, которые нарушают общий рисунок.

Кофецентричный паттерн на сайте Forbetter Coffee.

 

Или пойти еще дальше и сделать анимированные паттерны.

Анимированный абстрактный паттерн.

 

Мода

Принты и орнаменты давно стали идентификатором бренда. Например, Burberry очень любит использовать в своих коллекциях клетку (тартан), а Etro известен коллекциями с пейсли или, как его еще называют, «турецкие огурцы».

Тартан Burberry.

Etro paisley pattern.

Паттерны разных размеров, цветов, форм можно сочетать между собой или использовать только один для акцентирования внимания.

 

Дизайн интерьера

Самый обычный пример орнамента в дизайне интерьера — обои. Но паттерны можно использовать и при декоре текстиля, мебели, ковров.

Последнее время популярен все тот же тартан, который хорошо прижился на пледах и других аксессуарах. Пейсли используется в этнических и смешанных интерьерах. Дамасский узор (дамаск) — классический цветочный орнамент — в основном применяется в обоях и подходит для интерьеров с классическим дизайном. Греческий меандр очень красиво смотрится и придает дизайну пышность и роскошь. Гусиная лапка — символ классического стиля и элегантности.

Дамаск в интерьере.

Меандр в интерьере.

Гусиная лапка в отделке софы.

Так пейсли лучше не использовать.

 

Фирменный стиль

Фирменный стиль — один из факторов формирования имиджа компании. Паттерн здесь — одна из его составных частей — оригинальный узор, который применяется в оформлении всех элементов фирменного стиля. Важно, чтобы он был узнаваемым, поэтому не следует создавать паттерн на основе какого-то уже имеющегося. Лучше потратить больше времени, но придумать действительно уникальный.

При использовании паттерна в рекламно-полиграфической продукции, он может быть фоновым рисунком, при помещении на одежду — дополнительным вариантом оформления. Например, фирменный паттерн «Альпари» — переплетающиеся линии.

Фирменный паттерн «Альпари» представляет собой бесконечно повторяющиеся переплетенные линии, которые напоминают гильоширную сетку на купюрах.

Красивый паттерн с птицами для Jota Lamarque.

 

А у магазина традиционной китайской медицины Sumber Waras — национальные китайские элементы.

Китайские мотивы в паттерне для Sumber Waras.

 

Оформление

Паттерны успешно используются в оформлении городской среды: декорирование жилых домов, зданий. В дизайне упаковки, что также можно отнести к элементу фирменного стиля. А также как декорт форзацев книг и учебников, обложек ежедневников, наклеек для айфонов, посуды.

Брендин и упаковка для Piatta Deli.

Оформление книги паттерном.

 

Паттерн на форзаце книги.

 

Паттерн в декоре посуды.

 

Фотография

Паттерны очень многофункциональны, этим объясняется их большая популярность. Распространенным сейчас становится паттерн и в фотографиях, иногда созданный искусственно, иногда получившийся случайно.

Стулья PressFoto.

Окна PressFoto.

Паттерн в архитектуре.

На PressFoto вы можете найти много разных паттернов: цветочные, линейные, с животными и разные геометрические.

 

Смотреть паттерны

 

Пользуйтесь нашими советами и паттернами — делайте свой дизайн уникальным!

Похожее

Про Patterns / Хабр


Меня часто спрашивают, “когда ты в первый раз познакомился с паттернами?” И в очередной раз этот вопрос оставляет меня в небольшом замешательстве. Могу ли я сказать, что это был тот самый знойный июльский день, когда я ехал в маршрутке по томному пути решив взять интересную книжку по программированию в дорогу? Книжкой, кстати, оказалась та самая Gang of Four, Design Patterns. Или может это произошло немного раньше, когда я только появился на свет, и начал впитывать в себя разноцветный свет и голоса этого мира? Может еще раньше, когда, сидя в утробе матери, мой генетический алгоритм в очередной раз отрабатывал программу, которая по большому счету, уже была до меня отработана на моих родителях и прародителях множество поколений назад. Не могу сказать точно, возможно в одном из этих сюжетов.

Достоверно могу сказать, что книжка эта меня чем-то зацепила. Я стал думать, что я думаю паттернами.

За время работы программистом я успел поработать на проектах для самых разных рынков. На каждом из них я старался увидеть те самые последовательности в доменной модели, либо в потоках данных, которые в конце концов сводятся к одной, уже давно кем-то решенной задаче с теми или иными преимуществами или недостатками. Такие места находились довольно часто, и это позволяло видеть немного дальше, чем текущие требования, быть готовым к расширяемости, или изменению функционала ранее, чем они появлялись. Bridge, Composite, Adapter и прочие, все это находило применение в той или иной ситуации. Но одна мысль все же не оставляла вашего покорного слугу, и не давала возможности спокойно насладиться текущим положением дел, а именно вопрос: а почему собственно так? Что это за магические комбинации такие, и почему они не используются повсеместно? Возможно ли это как-то применить в других отраслях или областях жизни? Всегда казалось, что здесь спрятано нечто большее…

Для того, чтобы разобраться, мне пришлось отправиться на самое дно. Ну как дно, это наверное прозвучало несколько метафорично, потому что, и я надеюсь, читатель со мной согласится, никакого дна нет. Тем не менее, кривая изысканий привела меня в мир, близкий к нейробиологии. Ведь, если разобраться, все что нас окружает, тем или иным образом обрабатывается именно мозгом, и наше восприятие происходящего реализуется именно там. Конечно, на сегодняшний день, 2020-го года никто досконально не разобрался, как оно работает и по каким принципам эти 86 миллиардов нейронов пересылая друг с другу электрические сигналы формируют внутреннее представление того, что являет собой наш разум. Но это 2020-й, удивительно, как мы вообще всё еще выживаем. Ни смотря ни на что, есть позитивные сдвиги и, например, Jeff Hawkins в книге “On Intelligence” представил свою модель на суд зрителя еще в далеком 2004-м, которая многим пришлась по душе и которой, я хотел бы с вами поделиться.

Тут нужно сделать небольшую литературную сноску в основные определения и понятия. Итак, каждый нейрон в мозге состоит из тела и отростков (дендритов и аксонов). Те, места, где отростки 2-х нейронов соприкасаются, позволяя проходить электрическому сигналу называются синапсами. Таким образом, нейроны имеют возможность посылать сигнал, или общаться, с теми нейронами, с которыми у них есть соединение, т.е. синапс. Если по простому, если у нас есть есть физическое соединение, между нейроном, который отвечает за книгу и нейроном, который отвечает за автора, то мы знаем и то и другое, ну а если нету, то просто понятия не имеем, кто написал эту книжку.

Особый интерес для нас представляет такое понятие, как автоассоциативная память — механизм, когда определенная последовательность сигналов передается от одного нейрона к другому и затем, эта же самая последовательность возвращается от нейрона получателя, к нейрону отправителю назад.

Предвосхищаю ваш вскрик негодования, — “Как так? Дублирование кода? Нафига!?” Меня так же зацепил этот кусок функционала. Напоминает ситуацию, когда вы взяли в магазине красивые бананы, подходите на кассу, продавец спрашивает, “чем вы будете оплачивать покупку?” и вы не долго думая отвечаете, — “пожалуй, сегодня заплачу бананами!”. Deal!

Тут есть одна деталь. Дело в том, что последовательность, которая подается на вход, может быть неполной, или битой, с погрешностями и неточностями. А в ответ возвращается сигнал такой, какой он должен быть в идеале (по крайней мере с точки зрения той части, которая его принимает). Т.е. вы идете в магазин со своими своими просроченными, черными бананами и платите ими за красивые, зеленые бананы, которые вам заботливо выложил в сумочку продавец. Для чего это все? Одним из ожидаемых предположений является оптимизация. Зачем каждый раз запрашивать всю информацию целиком, если по холодному, черному носу понятно, что перед нами собака? Или по характерным четырем ногам и доске сверху вполне можно определиться, что это ни что иное как обыкновенный стол.

Внимательный читатель наверное догадался, что вся эта прелюдия с паттернами была не просто так. Дело в том, что последовательность сигналов, которую передает один нейрон к другому, это и есть один из подвидов тех самых паттернов. Когда нейрон получатель распознает определенную, известную ему последовательность, он может восстановить полную картину целиком по тем неполным данным, которые поступили к нему на вход. И если я вам сейчас пропою “Маленькой елочке..”, ваш мозг тут же распознает этот до боли знакомый паттерн и, совершенно верно, закончит ее тем самым “}{oloDn0 3NMoI”. Если нам нужно задизайнить функционал, в котором определенные операции могут выполняться в виде атомарной транзакции, с возможностью отката и повторения, вы сразу же думаете про Command. Когда мы катаемся на велосипеде или читаем, мозг распознает знакомые паттерны, и в ответ включает знакомую ему программу реагирования на них, например включить определенную моторику в руках и ногах, чтобы не упасть, или распознать слово, которое будет идти следующим, пока мы до него даже не дочитали. Другими словами мозг — это машина распознавания паттернов, или, если сказать простым английским языком — pattern recognition machine.

Если теперь оценить масштаб фундаментальности данного механизма, те design patterns, к которым мы так привыкли, и которые выручают нас когда нужно, например, задизайнить типичный и гибкий подход к созданию объектов, являются просто каплей в океане событий, происходящих вокруг и которые основаны на этих самых паттернах. Мы почти все делаем по шаблонам, крупным и мелким, временнЫм и в пространстве, логическим и физическим. Иногда, жизнь представляется мне вот такой:


Т.к. живем мы в мире, на который очень сильно повлиял человеческий разум, нас окружают вещи, которые сделаны по одним и тем же паттернам. Вы ходите на работу и домой в одно время, одним и тем же путем, сериалы, которые вы смотрите написаны по одному сценарию и всегда заканчиваются одинаково, в магазине вы покупаете одни и те же продукты, нравится вам одинаковая музыка, игры в которые вы играете заставляют вас ходить по кругу снова и снова в поисках очередного модного сапога +n к здоровью и т. д. и т. п. Это не похоже на мир существ разумных, которые отвечают за свои действия, это скорее мир муравьев, у которых в бесконечном цикле запущена подпрограмма существования по пути оптимизации и наименьшего сопротивления.

Осознание своих шаблонов делает мир довольно унылым и скучным, ведь все хотят быть уникальными и непредсказуемыми в своем роде, а тут такой банальный поворот. Звучит грустновато, но есть просвет. Когда мы вырастаем из одних паттернов, нас начинают увлекать другие, более высокого порядка, а это уже совсем другая история. Поэтому, все же есть надежда, что вы, дорогой читатель, на заскучаете, а найдете себе паттерн, который заменит предыдущий, если вы вдруг решите его поменять. Чтобы посмотреть на механизм паттернов в динамике, попробуйте посмотреть пару серий мультфильма про Чипа и Дейла, если он вам нравился в детстве, вы наверняка заметите подвох, если на данный момент вы уже находитесь во взрослом состоянии.

Ну и основной вопрос. Что с этим делать? Как и все вокруг нас окружающее, паттерны имеют свои плюсы и минусы. Так как жизнь, это в целом social game, люди, которые умеют видеть свойства общества, в котором мы живем, имеют больше шансов использовать их в свою выгоду и получить от жизни то, что им нужно, чем тем, которым не понятно и, из-за этого, недостижимо. Ну и конечно понимание своих собственных свойств и особенностей тоже может сильно помочь. Начиная от общих, принадлежащих виду homo sapiens в целом, и углубляясь в детали, понимание того, чем я конкретно отличаюсь от других sapiens и в каких ситуациях мои личные особенности могут играть мне на пользу, а в каких мешать. Понимание своих паттернов может помочь увидеть себя в будущем, ну или хотя бы в одной из веток квантовой вселенной. Что уже в принципе не плохо, чтобы попытаться что-то изменить, подправить свой курс и увеличить вероятности попадания туда, куда вы хотите попасть, а не туда, куда нас автоматом несет река жизни.

Предмет конечно очень обширный и его сложно заархивировать в формат статьи. В будущих публикациях постараюсь раскрыть данную тему подробнее.

Благодарю за внимание.

19 советов по созданию паттернов

Из чего состоит идеальный паттерн? Что и как нужно рисовать, чтобы получился по-настоящему отличный повторяющийся рисунок. Советы дают художники со всего мира, занимающиеся созданием паттернов профессионально.

Лучшие художники по части паттернов — ведущие иллюстраторы и дизайнеры текстиля — делятся советами, о том как рисовать прекрасные повторяющиеся узоры с использованием Photoshop, Illustrator, карандашей, ручек, и красок.

Динара Миртлипова (Dinara Mirtlipova), Узбекистан:

1. Создавать повторяющиеся паззлы для меня как собирать мозаику, собирать что-то из лего или играть в тетрис. Ритм каждого паттерна зависит от его назначения и от того, как его планируется его использовать. Когда я создаю что-то, что станет обоями, мне нужно удостовериться в том, что узор выглядит гладко и красиво даже на трехметровой стене.

Если рисунок для ткани, то масштаб уже не играет такую важную роль, а вот цвета — да. Поэтому я стараюсь не сочетать похожие тона. Если вы поставите рядом розовый и оранжевые или небесно-голубой и лазурный, то после печати на ткани они скорее всего окажутся одним и тем же цветом.

Рис. 1. Паттерн Динары Миртлиповой

2. В свободное время я люблю рисовать “свободные паттерны”. Это не технический термин, просто я так их называю. Суть в том, что у меня нет предварительного плана в голове — я просто черчу квадрат 15х15 и начинаю рисовать в нем паттерн.

Рис. 2. Паттерн Динары Миртлиповой

3. Иногда я использую уже готовые иллюстрации и использую их для изготовления паттернов — это довольно интересное занятие. Прямо как калейдоскоп — каждый раз, когда я меняю или добавляю элемент, вся картина уже выглядит по-другому.

Рис. 3. Элементы паттерна Динары Миртлиповой с Рис.3.

Лотта Хюльхорн (Lotta Kühlhorn), Швеция:

4. Чтобы создать запоминающийся повторяющийся рисунок, прежде всего нарисуйте много разных мотивов и форм в ручную. У меня нет светового стола, так что вместо этого я использую две ручки разной толщины, а также блокнот с прозрачной калькой, чтобы срисовывать мотивы прямо с фотографий.

Я обвожу только контуры — контуры самих объектов и контуры бликов на них. Для этой техники очень важно, чтобы линия была ровной и непрерывной. Все формы должны быть замкнутыми, потому что это усложнит заливку цветами на компьютере. Когда рисуешь, довольно просто пропустить какую-то дырку, но ее можно закрыть позже, в Photoshop-е.

Рис.4. Паттерн Лотты Кюльхорн

5. Обычно, когда я сканирую свои рисунки, я делаю линии более черными и убираю ненужные части бумаги через настройку уровней (levels) в Photoshop-е. Я применяю настройки таким образом, чтобы сделать черные тона еще более черными, а белые еще более белыми, чем есть на рисунке.

Если оказывается, что это необходимо, я разделяю картинки, чтобы обработать их в Photoshop-е так, чтобы каждая часть мотива имела абсолютно одинаковые тона и чтобы все они были размещены на отдельных слоях.

6. Создайте три разных оригинала (например, для консервной банки для сардин я сделала три версии: в желтом, в черном, и в розовом цвете). Залейте все части, которые должны быть сплошного цвета, черным, используя инструмент Заливка в Photoshop-е.

Для этого вам нужно, чтобы линия была сплошная, иначе черный зальет всю страницу. Продолжайте разделять картинки, пока все изображения в оттенках серого не станут черно-белыми. Потом, когда вы разберетесь со всеми частями паттерна, переходите к их раскрашиванию.

Эбигейл Борг (Abigail Borg), Великобритания:

7. Не бойтесь экспериментировать с цветами. Забудьте все правила о сочетаниях цветов. Если вам кажется, что какие-то цвета хорошо смотрятся вместе, так и оставьте.
Поиграйте со своим рисунком, если, конечно, вас не поджимает дедлайн, назначенный клиентом, не торопитесь.

Повторяющиеся картинки могут быть каверзными. Мне обычно помогает вернуться к работе над дизайном через несколько дней после начала и посмотреть на паттерн свежим взглядом, чтобы понять, куда идет дело, и как надо действовать дальше.

Рис.5. Паттерн Эбигейл Борг на наволочке.

8. Оставьте время на эксперименты с такими элементами, которые в вашей голове совершенно не сочетаются. Не ограничивайте себя и не пытайтесь заранее спланировать, какие элементы вы будете повторять в своем паттерне.

Вы можете начать паттерн и сказать “Я хочу, чтобы здесь были розы и пионы и все”. Сложно представить, как в итоге будет выглядеть такой паттерн. В моей истории, самые удачные и привлекательные паттерны получались совершенно случайно.

Рис.6. Эбигейл Борг, процесс создания паттерна.

Рейчел Кейв (Rachel Cave), Великобритания:

9. Все мои работы начинаются в Illustrator-е, потому что я предпочитаю нырять в работу сразу и начинать создание форм, используя инструмент Перо (Pen tool). Иногда я могу сначала сделать несколько быстрых традиционных компоновочных эскизов, но обычно я играю с формами и узорами прямо сразу на компьютере.

Используя Pen tool, я сначала рисую простые формы паттерна, обычно они носят или цветочный, или геометрический характер. Также я использую панель текстур, которые тоже могут дать очень интересные эффекты, например уголь, карандаш или краска. У моего стиля очень простой и графический вид, но никогда не помешает добавить немного текстур.

Рис.7. Рисование цветочных элементов пером в Illustrator-е.

10. Когда каждый элемент нарисован и раскрашен, я просто начинаю их повторять в зависимости от того, каким я представляю паттерн, до тех пор, пока не добьюсь такого результата, который будет меня радовать.

Очень полезный совет — использовать направляющие (‘Guides’) в Illustrator-е. Они помогут аккуратно разметить повторяющиеся плитки, что необходимо для создания идеального паттерна.

Рис.8. «Выбираю элементы, которыми довольна. С помощью направляющих, размечаю нужный кусок и вымеряю повторение. Когда все размечено, обрезаю. Получаю идеально повторяющийся кусок паттерна.»

11. У меня есть библиотека, или коллекция, своих работ. Всегда полезно держать под рукой все, что вы ранее напридумывали, потому что никогда не знаешь, когда захочется к чему-то вернуться и использовать заново. Огромное количество дизайнов можно переработать или перекрасить. Плюс к тому, эти материалы вашего собственного производства могут быть ценными референсами.

Мэри Танана (Mary Tanana), США:

12. Я помню, как один из моих преподавателей по иллюстрации в колледже сказал мне: “не покрывай глазурью пирог, пока он не испечен!” И в работе с паттернами я до сих пор придерживаюсь этой философии.

Я действительно провожу очень много времени, работая над эскизом ,над “костями” паттерна. Начала я рисую в черно-белой гамме, потому что я считаю, что добавление цветов сразу, очень сильно сбивает с толку.

Рис.9. Работа над дизайном паттерна в ч/б.

13. Когда схема готова, я добавляю цвета. Цвет нужно распределять равномерно, так что я включаю лупу, чтобы периодически переключаться на уменьшение, чтобы проверить то, как баланс цветов выглядит издали. На работу с цветами, чтобы добиться того что мне нужно, я тоже трачу очень много времени.

Рис.10. Работа над покраской ч/б дизайна.

14. Когда я заканчиваю работу с цветом, я делаю “точечный тест”, чтобы посмотреть, как выбранные цвета взаимодействуют между собой. Это помогает в работе с принтами и здорово экономит время.

Рис.11. «Точечный тест».

Лесли Тодд (Lesley Todd), Великобритания:

15. Создайте иллюзию разнообразия в своем паттерне путем отражения, поворота и перекраски повторяющихся мотивов.


Рис.12. Паттерн Лесли Тодд.

16. Я люблю придавать текстуру и узор моим мотивам, но здесь важно помнить, что Adobe Illustrator даст вам загрузить в форму в специальный инструмент для создания узоров, если вы сначала расширите свой паттерн. Мне понадобилось какое-то время, чтобы это понять!

Рис.13. «Расширение» паттерна в Adobe Illustrator.

17. Инструмент для создания паттернов в Adobe Illustrator — замечательно подходит для экспериментов. Когда я создаю паттерн, самые на мой взгляд динамичные и интересные результаты получаются, когда я использую не один мотив, а несколько.

Лесли Вуд (Leslie A Wood), США:

18. Сначала нарисуйте формы довольно общего вида, а потом перенесите каждую из них на индивидуальный слой в Photoshop, продолжая дорабатывать дизайн. Хотя на это уходит довольно много времени, эффект получается более интересный, чем со стандартным повторяющимся паттерном. Так что я создаю отдельный слой для каждой формы, а потом копирую, вставляю и двигаю, чтобы посмотреть, как они “работают” вместе.

Обычно у меня как минимум пять разных форм — это приятно разнообразит композицию и помогает добиться того, что две одинаковые формы не окажутся бок о бок. Оставляя место между формами, вы даете себе возможность впоследствии доработать паттерн, дорисовав в конце какие-нибудь мелкие элементы, которые принесут баланс в вашу картинку.

Рис.14. Паттерн Лесли Вуд.

19. Когда я начинаю работать над новой иллюстрацией, я всегда делаю несколько набросков, но особенно это полезно, когда я придумываю новый паттерн, потому что этот ход помогает понять, какой вариант расположения более удачен.

Рис.15. Эскиз к паттерну на Рис.14.

 

Примечание переводчика: о технической стороне компоновки паттернов подробнее здесь!

Красивые текстуры цветов и паттерны в векторе (50+ наборов)

Сегодня обновим одну из старых подборок блога из раздела разных текстур — она включает в себя красочные и интересные паттерны цветов бесшовные, в векторе или png. Все эти материалы часто используются в работе дизайнеров для оформления фоновых подложек сайтов, иллюстраций и других графических задач.

Вполне очевидно, что цветочные текстуры для Фотошопа содержат (или состоят из) всевозможных растительных экземпляров/узоров из мира флоры. Однако в отличи от архивов красивых иконок цветов здесь соответствующие объекты соединены в некую цельную композицию с вкраплениями дополнительных деталей.

Начнем с некой «подкатегории» данной темы, которую мы как-то уже рассматривали отдельно — это винтажные текстуры с цветами (по ссылке их куда больше).

Floral Patterns by Sofi01

Floral Fabric Patterns by Sofi01

Vintage Floral Patterns

20 Floral Fabric Brushes.Abr Vol.9

20 Floral Brushes.Abr Vol.1

Vintage Pattern

Это лишь некоторые из наборов со стилистикой старины. Кому нужны еще, выше мы сказали, где их искать. Также тут есть кисти, но судя по превью из них можно попытаться создать весьма красивые цветочные паттерны.

Кстати, если у вас имеются отдельные иконки (или простые картинки объектов), то с помощью генератора паттернов Flaticon реально скомпоновать множество интересных вариаций подложек для постов в соц.сетях и т.п. Ну, или можете использовать традиционные графические редакторы.

6 Seamless Floral Patterns

8 Free Floral Patterns by Vector Beast

Floral Pattern by Nikita Lebedev

Floral Vectorset 04

Retro Romantic Floral Pattern Set

Soft Coral And Gray Pattern Set

Seamless Floral Backgrounds

Линк для загрузки в последнем примере специально запрятан автором сайта — нужно будет хорошо поискать кнопку «Download Link». Как вы уже могли заметить, многие создатели архивов дизайнеских материалов, добавляют туда массу рекламы, поэтому когда будете переходить по ссылкам внимательно смотрите на содержимое страницы. Иногда элемент для скачивания располагается между рекламными объявлениям, иногда не под превью, где-то сбоку или после описания.

Pattern Free Vector

Spring Pattern Collection Free

Colorful Floral Background

Floral Decorative Pattern Set

Pstel Decorative Patterns

Hand Drawn Monstera Vector

Floral Background

Судя по названиям, здесь присутствует достаточно много бесшовных текстур цветов в векторе что в дает им дополнительное преимущество за счет возможности масштабирования картинки до разных размеров. Такие материалы будут универсальны, то есть смогут применяться и в полиграфии, и в небольшой веб-иллюстрации.

Floral Vector Pack

Flat Flower And Leaves Collection

Ink Cherry Blossom Patterns

Hand Drawn Flower Pattern Collection

Flowers Patterns In Watercolor Style

Pink Floral Romantic Set

Hand-drawn Flowers Free Vector

Stamping Pattern Leaves Drawing

В принципе, вместе с вектором паттерны цветов в PNG также встречаются — это, по сути, 2 самых актуальных формата (причем не только в этой тематике). Если же говорить о вариантах наборов, то видим, что часть архивов включает в себя лишь один элемент, тогда как другие — сразу несколько. Второй вариант удобнее, но и первый может нам пригодиться (тут все зависит от содержимого).

Seamless Floral Beautiful Vector

Pack of Eight Spring Patterns

Seamless Floral Pattern Vector

Birds In The Nature Designset

Decorative Pastel Pattern Set

Flower Pattern Collection

Geometric Pattern Set

Painted Flower Pattern Pack

По стилю реализации попадаются всевозможные бесшовные текстуры цветов для Фотошопа начиная от простых, ярких, светлых и заканчивая сложными акварельными композициями с десятком мелких деталей. Если мы говорим о фоновой подложке на сайт, то скорее всего самые контрастные и пестрые работы придется сделать менее «ядовитыми» дабы не отвлекать посетителей от контента. Без редактирования они больше подойдут открыткам/иллюстрациям и т.п. В общем, все зависит от ваших задач — выбирайте подходящие узоры, а затем при необходимости сможете отредактировать их внешний вид.

Tropical Foliage Illustration Vector

Flowers Girly Pattern

Larkspur by William Morris

Flower Collection Free Vector

Photoshop Patterns Pack 05

Free Photoshop Flower Pattern

Floral Photoshop Patterns

Painted Floral Patterns

Pixel Repeat Patterns – Leafy Set 1

Еще больше качественных работ найдете в сервисе Shutterstock. Искать можно по ключевикам по типу «floral patterns» или «flower patterns», добавляя туда фразы в стиле «set» (набор), «vector» и др. Вот какая подборка у нас может вышла (картинка ниже кликабельна):

Shutterstock

Seamless Decorative Vector Floral

Floral Seamless Patterns Illustration

Set of Seamless Hand Drawn Spring Flowers

Collection of Patterns Stylized Roses

10 Pattern Papers For Scrapbook

Patterns With Decorative Floral Ornament

Итого опубликовали 50+ наборов красивых паттернов и цветочных текстур в векторе, PNG, по одной или несколько в архивах. Переходите по ссылкам и смотрите на страницах какие-то похожие работы или попробуйте воспользоваться блоком поиска — это позволит получить в разы больше материалов. Позже мы сделаем еще один пост по данному направлению и рассмотрим классные фоны.

40 геометрических узоров в графическом дизайне, которые вдохновят вас (2020)

Геометрические узоры — это набор форм, повторяющихся или измененных для создания единого дизайна. Пока у вас есть значения формы, вы можете не знать, с чего начать. Здесь мы перечислили 40 отличных примеров, которые помогут воплотить в жизнь ваши дизайнерские идеи, с советами о том, как их применять.

Погрузимся!

Психология форм

Различные формы могут иметь разное значение.Согласно Сидданту Пиллаи, наиболее распространенные формы — прямоугольники, круги, треугольники, ромбы и шестиугольники — можно разбить на что-то вроде этого:

  • Прямоугольники / квадраты: баланс и традиции
  • Круги: бесконечность, защита и женственность
  • Треугольники: стабильность, энергия и агрессия
  • Ромб: яркий и современный
  • Шестиугольник: единство и равновесие

Комбинирование этих форм по-разному может создать совершенно новый смысл.Например, создание чего-либо из прямоугольников и треугольников может подчеркнуть призыв вернуться к традиции.

Но, может быть, вы не хотите делать что-то сложное; может быть, вы просто хотите использовать формы здесь и там, чтобы придать вашему сайту или продукту немного дополнительной жизненной силы, что-то, что сделает его заметным и более профессиональным. Если это так, возможно, вам подойдут геометрические узоры.

1 Используйте шаблоны для создания изображений.

Простые формы сами по себе могут быть привлекательными; Однако использование разнообразных форм для создания единого изображения может работать даже лучше.Лайам Бразер Landshape хорошо иллюстрирует это, используя различные формы для создания яркого пейзажа. Помните, какие формы лучше всего подходят для вашего объекта, и вы сможете создать что-то впечатляющее.

2 Игра с асимметрией.

Не все геометрические узоры должны быть симметричными; Иногда создание чего-то, где формы и линии различаются по всем направлениям, может создать поразительный эффект. Этот плакат хорошо иллюстрирует концепцию, включая несовпадающие наложения и треугольники с обеих сторон, чтобы создать что-то более уникальное.

3 Совместите выкройки с фотографиями.

Геометрические узоры могут быть отличным творческим способом оживить обычные фотографии. Например, Sorry Color берет множество фотографий и вставляет их в фигуры. Коллаж в конечном итоге предлагает совершенно другой, уникальный опыт, придавая изображениям больше индивидуальности, чем если бы они были показаны в одиночку.

4 Творчески используйте освещение и тени.

Тени и блики можно использовать для улучшения форм, а иногда и для их создания, как показал Сет Никерсон.Проверьте, что вы можете делать с тенями в ваших собственных узорах, от создания почти трехмерной формы до привлечения внимания к определенным частям изображения.

5 Соединяйте фигуры уникальными способами.

Мы уже изучили, как формы могут создавать изображения; Изучение того, как соединяются между собой, может создать новые интересные эффекты. Например, Work Hard использует множество геометрических фигур и создает плавное изображение, соединяя их разными способами — например, соединяя края заголовка и форму головы человека.

6 Сделайте коллаж.

Попробуйте сделать коллаж из разных форм — что-то, что направляет зрителей и облегчает восприятие вашего рисунка. Neo Lab, например, использует бриллианты разного размера, соединенные сторонами.

7 Используйте диагонали.

Диагонали создают четкий путь для взгляда, предлагая бонус в виде связного дизайна. Finnish Summer — прекрасный пример использования диагональных узоров для создания красивого сопоставления изображений и цветов.

8 Создайте изометрические узоры.

Изометрические узоры — или узоры, которые кажутся трехмерными — действительно могут сделать изображение привлекательным при правильном использовании. Изометрическая выставка предлагает отличный пример использования жестких цветов для создания иллюзии, будто фигуры выскакивают за пределы страницы. При умеренном и творческом использовании это может привлечь внимание к конкретным предметам или словам.

9 Создайте узоры с помощью шрифта.

Если вы хотите по-настоящему раскрыть свой творческий потенциал, попробуйте использовать сам шрифт для создания своих узоров.Например, Next Level использует множество треугольников и жестких линий для создания неровного резкого эффекта. Создание узоров таким образом поможет придать любой тон вашему сайту или продукту.

10 Играйте с симметрией.

В то время как асимметрия создает более плавный и забавный вид, симметрия может использоваться в геометрических узорах для создания чего-то более элегантного. ICP прекрасно это демонстрирует, особенно на обложке, где верхняя половина изображения идеально отражает нижнюю.

11 Используйте шаблоны в шаблонах.

Если вам нужно что-то более сложное, то можно использовать геометрические узоры в уже существующих формах. Верхний левый и нижний правый примеры на этой странице — отличные примеры: в одном используются квадраты для размещения узоров, в другом — круги.

12 Будьте проще.

И наоборот, не все должно быть сложным — простые формы могут быть столь же привлекательными. Открытки с благодарностью Astrobrights — отличные примеры, в которых для создания привлекательных изображений используется всего несколько форм и линий.

13 Подумайте о различных способах использования линий.

Линии — это самые основные элементы любой формы; их творческое использование может помочь создать новые эффекты и создать хороший поток между изображениями и информацией.

Europa — отличный пример использования простых линий для создания свечи, включая плавящийся воск! Планетарный фольклор — другой, создающий круг внутри линий. Поэкспериментируйте с простыми линиями и посмотрите, что вы сможете создать.

14 Создайте тему.

Паттерны сами по себе великолепны; шаблоны, используемые для соединения изображений, даже лучше, особенно когда все эти шаблоны связаны друг с другом.

Возьмем, к примеру, ADMCi; Все изображения связаны схожими цветами и узорами, граничащими с их границами. Выбор шаблона и его правильное применение может объединить ранее разрозненные предметы и идентифицировать продукты как «ваши».

15 Используйте градиенты.

Все любят хорошую цветовую схему; геометрические градиенты могут улучшить это, сделав градиентный фон или изображение ярким.

Carnival, например, использует простые градиенты между формами, в некоторых случаях заставляя формы почти сливаться друг с другом, а в других делая их еще более заметными.

16 Создавайте персонажей.

Если геометрические узоры могут создавать изображения, то почему бы не пойти дальше и фактически не создать с ними символ ?

Cubist Superheroes использует шаблоны для формирования уже знакомых персонажей, но вам не обязательно придерживаться существующих персонажей.Почему бы не попробовать сделать талисман из простых геометрических фигур, создать на их основе простое руководство и посмотреть, куда это вас приведет?

17 Объедините несколько разных изображений.

Фигуры можно использовать для объединения нескольких разных изображений вместе, причем это может быть как ожидаемым, так и неожиданным.

Например, Jelle Martens комбинирует несколько разных пейзажей для создания интересных коллажей. Поэкспериментируйте с тем, какие изображения могут хорошо сочетаться друг с другом — и как они могут изменить изображение в целом — и используйте разные формы, чтобы объединить все вместе.

18 Имитация эффекта с помощью фигур.

Фигуры могут быть невероятно эффективными, если их использовать для обозначения определенных действий или последствий. Например, «Треугольник» использует связку — как вы уже догадались — треугольников, чтобы воспроизвести эффект разбитого стекла. Использование подобных форм может добавить изображениям смысла и яркости; по крайней мере, это создает потрясающую картину.

19 Создайте фон.

Если вы хотите чего-то более тонкого, попробуйте придерживаться простого геометрического фона, такого как тот, что здесь.Они могут добавить немного азарта веб-сайту или презентации, не будучи слишком очевидными и отвлекающими.

20 Создайте перекрывающиеся формы.

Иногда для создания сложности требуется всего лишь простой трюк — например, наложение двух форм, как показано в Wanderlust. Изображение состоит только из двух шестиугольников, но перекрытие делает его более сложным и изысканным. Поэкспериментируйте с тем, как перекрываются разные формы, и посмотрите, что подойдет вам.

21 Свяжите шаблоны с предметом.

Постарайтесь придать своему шаблону цель, напрямую связав его с предметом. Например, La Fete du Citron a Menton использует узор листьев, чтобы окружить лимон, отражая предмет.

22 Используйте шаблоны в буквах.

Вы можете создавать шаблоны внутри букв, если создание шаблонов с самими буквами для вас слишком занято.

Например, включая простые линии на стороне буквы. Здесь можно найти простое руководство для использования с Adobe Illustrator.

23 Используйте узор для изменения изображений.

Вы можете использовать шаблоны для изменения частей уже существующего изображения. Например, геометрическая фотография использует формы для перемещения определенных частей изображения. Сдвиг разных частей изображения может создать разный эффект и создать что-то весьма оригинальное.

24 Выберите цвета, которые подходят друг другу.

При использовании цветов с геометрическими узорами убедитесь, что у вас есть те, которые хорошо сочетаются друг с другом, особенно если они находятся на формах, граничащих друг с другом.

Второй фон на этой странице — отличный пример сочетания темно-зеленого и оранжевого цветов для создания серьезного профессионального образа. Плохой выбор цвета может отвлекать, поэтому освежите в памяти теорию цвета и проверьте, как разные цветные формы смотрятся друг на друга.

25 Используйте формы, которые улучшают восприятие.

Найдите формы, которые сочетаются друг с другом и хорошо сочетаются друг с другом, и которые создают более цельное целое, а не что-то, что кажется соединенным вместе. Ультра — замечательный пример, когда каждая фигура соединяется друг с другом при прокрутке страницы.

26 Создавайте уникальные эффекты.

Вы можете использовать множество разных стилей и форм, чтобы создать что-то совершенно свое. Например, вы можете использовать формы, которые создают иллюзию отражения, как в этом случае. Комбинирование различных форм, освещения и цветов может создавать различные эффекты и иллюзии, а также дает вам много материала для работы.

27 Создайте границу.

Граница — хороший способ улучшить изображение с помощью фигур, не отвлекая его.Возьмем, к примеру, Zeppe, который использует геометрический узор для обозначения своего названия.

28 Добавьте простую анимацию.

Благодаря технологиям мы можем улучшить различные геометрические узоры для Интернета — например, добавить простую чередующуюся анимацию между двумя геометрическими узорами.

Noir — отличный пример, поскольку он использует простой GIF для переключения между одним набором линий и другим, создавая иллюзию движения.

29 Сделайте это тонким.

Не все должно быть очевидным; тонкие формы могут быть столь же эффективными, как показано на Itaú Internacional, формы которого почти переходят в фон. Этот поток делает вид более профессиональным, но при этом добавляет немного творчества.

30 Используйте шаблоны для сегментации информации.

Шаблоны

— отличный способ разделить и распределить информацию по категориям, что упрощает ее поиск зрителям.

Renováveis, например, помещает каждый блок информации между диагональными линиями.Nasty Creatures использует несколько иной подход, каждая ссылка находится в отдельной капле «монстра».

31 Создание рисунков, нарисованных вручную.

Традиционное искусство вызывает ностальгию и позволяет создавать что-то более личное, например, с помощью этих черно-белых векторов.

32 Используйте шаблоны для выделения определенных элементов.

Узоры и линии довольно эффективно привлекают внимание к определенным элементам.Оли Лишер, например, использует линии, чтобы привлечь внимание к слову «портфолио», а затем вставляет прямоугольники в примеры слов. Подумайте, какие элементы в своей работе вы хотите выделить, и используйте формы, чтобы привлечь к ним внимание.

33 Объедините несколько рисунков.

Необязательно придерживаться одного шаблона — использование нескольких делает изображение более привлекательным. Showreel — отличный пример, использующий на своем сайте различные круги, брызги и другие формы.

34 Выбирайте необычные формы.

Никто не говорит, что вы должны придерживаться стандартных кругов, квадратов и треугольников; на самом деле, дизайн может работать лучше, используя менее традиционные формы.

Fenix ​​Music, например, использует пузыри речи и молнии для выделения определенных элементов, дизайн, который работает лучше из-за связи с предметом.

35 Создайте «паутинку» между фигурами.

Линии отлично привлекают внимание к элементам; почему бы не использовать их для создания сети между разными предметами, как это делает фестиваль Kikk? Используйте его для установления связи между несколькими предметами, создания более привлекательного дизайна или чего-то еще.

36 Ограничение сложных шаблонов.

Сложные узоры — это здорово, но слишком много их может ошеломить. Фиоре представляет интересный пример: они используют в качестве узора растения с высокой детализацией, а некоторые из наиболее привлекательных дизайнов ограничиваются небольшими пространствами. Знайте, как и где использовать свой узор, и вы с большей вероятностью удержите внимание зрителей.

37 Сделайте это хорошо в черно-белом цвете.

Не каждому узору нужен цвет; Сохранение черно-белого изображения может быть не менее привлекательным, а также может сделать узор более применимым.Взгляните на гельветимарт — узор отлично смотрится без цвета, в последнем нет необходимости.

38 Включите реальные элементы.

Если вы хотите что-то «личное», попробуйте добавить геометрические узоры, которые вы видите на своем рабочем месте. Возьмем, к примеру, Yamaha; шаблон на их веб-сайте соответствует шаблону на их здании.

39 Акцент другой материал.

Необязательно оставлять шаблон по определенным предметам — вы можете переходить по разным продуктам, как это делает Amie Bakery, чтобы сделать шаблон более узнаваемым.

40 Экономно используйте выкройки.

Вероятно, самый простой совет, но один из самых простых: лучше меньше, да лучше. Не нужно наносить геометрические узоры на всю страницу.

«Чайная фабрика» — отличный пример удачно выполненных геометрических узоров, ограниченных заголовком. Ограничьте использование, чтобы не перегружать зрителя и придать рисункам большее влияние.

Начните использовать свои собственные геометрические узоры

Какие удивительные геометрические узоры вы видели? Какие-нибудь идеи для себя? Вы можете легко создать их прямо в Visme! Зарегистрируйтесь в своей бесплатной учетной записи, чтобы начать создавать и использовать геометрические узоры в своих проектах.

50 невероятно красивых узоров в Photoshop | Узор и текстура

8 Акции

Хорошая коллекция красивых узоров и текстур фотошопа — бесценный актив для любого дизайнера.Однако когда дело доходит до поиска правильного рисунка или текстуры; на его поиски можно легко потратить часы.

Шаблоны Photoshop могут быть просто повторением простых ножек или горошек, другие могут быть более сложными со сложной комбинацией изображений и цветов. Дизайн паттернов должен соответствовать общему стилю веб-сайта, иначе он может отвлекать и раздражать.

Мы собрали следующие 50 невероятно красивых шаблонов для фотошопа для фона сайта.Лучше всего то, что все они бесплатны. Чего ты ждешь? Используйте их на своем веб-сайте и подарите посетителям совершенно новые ощущения.

Вас также могут заинтересовать следующие статьи, посвященные современным тенденциям.

  • Фоновые узоры: более 50 креативных узоров
  • Фоновые узоры: более 35 потрясающих узоров
  • Бесплатные векторные узоры в Photoshop
  • Фоновые узоры: 100+ абстрактных узоров и текстур
  • Фоновые узоры: 100+ высококачественных шаблонов для фона веб-сайта

Пожалуйста, не стесняйтесь присоединиться к нам, и вы всегда можете поделиться своими мыслями, даже если у вас есть дополнительные ссылки на другие советы и рекомендации, которые могут понравиться нашим читателям.

Не забудьте

  • Сохранить
подписаться на нашу RSS-ленту и
  • Сохранить
следите за нами в Твиттере — за последними обновлениями.

Вот список из 50 невероятно красивых шаблонов Photoshop . Наслаждаться!

Шаблон дизайна № 1

  • Сохранить

Скачать

Выкройка с камелией # 2

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 3

  • Сохранить

Скачать

Образец кирпичной стены # 4

  • Сохранить

Скачать

Винтажный узор в стиле ретро в стиле гранж # 5

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 6

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 7

  • Сохранить

Скачать

Дизайн выкройки мороженого # 8

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна Something 70s # 9

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 10

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 11

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 12

  • Сохранить

Скачать

Вишневый узор # 13

  • Сохранить

Скачать

Выкройка слона # 14

  • Сохранить

Скачать

Дизайн вихревого узора # 15

  • Сохранить

Скачать

Узор темной плитки №16

  • Сохранить

Скачать

Узор с синими шероховатыми кругами # 17

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 18

  • Сохранить

Скачать

Фиолетовый узор на ткани # 19

  • Сохранить

Скачать

Стильный ретро-узор № 20

  • Сохранить

Скачать

Клюквенный узор # 21

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 22

  • Сохранить

Скачать

Джинсовый узор в виде ромашек # 23

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 24

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 25

  • Сохранить

Скачать

Узор с темным квадратом # 26

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна для захватчиков # 27

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 28

  • Сохранить

Скачать

Дизайн шаблона № 29

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 30

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 31

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 32

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 33

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 34

  • Сохранить

Скачать

Дизайн шаблона № 35

  • Сохранить

Скачать

Дизайн шаблона № 36

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 37

  • Сохранить

Скачать

Дизайн шаблона № 38

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 39

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 40

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 41

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 42

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 43

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 44

  • Сохранить

Скачать

Дизайн шаблона № 45

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 46

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна # 47

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 48

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 49

  • Сохранить

Скачать

Шаблон дизайна № 50

  • Сохранить

Скачать

ДЛЯ БОЛЬШЕГО ВДОХНОВЕНИЯ

Фоновые узоры: более 35 потрясающих узоров

  • Сохранить

Фоновые узоры: 50+ креативных узоров

  • Сохранить

Фоновые узоры: более 100 абстрактных узоров и текстур

  • Сохранить

Фоновые узоры: 100+ высококачественных шаблонов для фона веб-сайта

  • Сохранить

Бесплатные векторные узоры в Photoshop

  • Сохранить

Обратных ссылок на этот пост.

Наука о закономерностях природы | Наука

Завиток хвоста хамелеона, спираль чешуи сосновой шишки и рябь, создаваемая ветром, движущимся песчинками, — все это может привлечь внимание и заинтриговать разум. Когда Чарльз Дарвин впервые предложил теорию эволюции путем естественного отбора в 1859 году, это побудило энтузиастов науки найти причины естественных закономерностей, наблюдаемых у наземных животных, воздушных птиц и морских обитателей.Они с нетерпением предполагали, что оперение павлина, пятна акулы должны служить какой-то адаптивной цели.

Тем не менее, один человек увидел во всем этом «безудержный энтузиазм», — пишет английский ученый и писатель Филип Болл в своей новой книге « Паттерны в природе: почему мир природы выглядит так, как он есть» . Шотландский зоолог Д’Арси Вентворт Томпсон был вынужден опубликовать свой собственный трактат в 1917 году, в котором объяснялось, что даже творческие способности природы ограничены законами, порождаемыми физическими и химическими силами.Идеи Томпсона не противоречили теории Дарвина, но они указывали на то, что играли роль и другие факторы. В то время как естественный отбор может объяснить , почему полос тигра — стратегия слияния с тенями на лугах и лесах — способ, которым химические вещества распространяются через развивающиеся ткани, может объяснить , как пигмент попадает в полосы темноты и света, поскольку а также почему подобные узоры могут возникать на морском анемоне.

В книге Patterns in Nature Болл привносит в него свой опыт физика и химика, а также более чем 20-летний опыт работы редактором научного журнала Nature .Его первая книга, опубликованная в 1999 году ( The Self-Made Tapestry ), и трилогия, опубликованная в 2009 году ( Nature’s Patterns: Shapes, Flow, Branch ), исследуют тему природных узоров, но ни одна из них не имеет столь богатой визуальной информации. как его последний.

Яркие фотографии в книге жизненно важны, объясняет Болл, потому что некоторые закономерности можно полностью оценить только путем повторения. «Когда вы видите несколько из них бок о бок в великолепных деталях, вы начинаете понимать, как природа берет тему и работает с ней», — говорит он.

Объяснения, которые предлагает Болл, просты и изящны, например, когда он объясняет, как намокший участок земли может высохнуть в потрескавшийся ландшафт. «Сухой слой на поверхности пытается сжаться по сравнению с все еще влажным слоем ниже, и земля становится повсюду напряженной», — пишет он.

Тем не менее, он предлагает достаточно деталей, чтобы заинтересовать ученых и художников. Потрясающие фотографии были подготовлены дизайнерами Marshall Editions, издателя Quarto Group в Лондоне, который передал лицензию на издание изданию Чикагского университета.

Болл рассказал Smithsonian.com о своей книге и вдохновении.

Что такое узор?

Я специально оставил это в книге несколько двусмысленным, потому что кажется, что мы знаем это, когда видим. Традиционно мы думаем о узорах как о чем-то, что одинаково повторяется снова и снова в пространстве, как узор на обоях. Но многие закономерности, которые мы видим в природе, не совсем такие. Мы чувствуем, что в них есть что-то регулярное или, по крайней мере, не случайное, но это не означает, что все элементы идентичны.Я думаю, что очень знакомым примером этого могут быть полосы зебры. Каждый может распознать это как узор, но ни одна полоса не похожа на любую другую.

Я думаю, мы можем убедить нас в том, что все, что не является чисто случайным, имеет в себе некий узор. В этой системе должно быть что-то, что отделяло ее от чистой случайности или, в другой крайности, от чистой однородности.

Почему вы решили написать книгу о природных узорах?

Сначала это было результатом работы редактором в Nature .Там я увидел, что в журнале — и в научной литературе в более широком смысле — проходит много работы по этой теме. Что меня поразило, так это то, что это тема, не имеющая каких-либо естественных дисциплинарных границ. Люди, которые интересуются такими вопросами, могут быть биологами, математиками, физиками или химиками. Это мне понравилось. Мне всегда нравились предметы, не соблюдающие эти традиционные границы.

Но я также думаю, что это были визуальные эффекты.Узоры просто такие яркие, красивые и замечательные.

Тогда в основе этого аспекта лежит вопрос: как природа без какого-либо плана или дизайна объединяет воедино подобные модели? Когда мы создаем выкройки, это потому, что мы так спланировали, расставляя элементы на свои места. В природе нет планировщика, но каким-то образом природные силы сговариваются, чтобы создать что-то, что выглядит довольно красиво.

У вас есть любимый образец узора в природе?

Возможно, один из самых известных, но на самом деле один из самых замечательных — это узор снежинки.Все они имеют одну и ту же тему — шестигранную шестиугольную симметрию, и все же в этих снежинках просто кажется бесконечное разнообразие. Это такой простой процесс, который входит в их формирование. Это замерзание водяного пара из влажного воздуха. В этом нет ничего больше, но каким-то образом он создает этот невероятно сложный, детализированный, красивый узор.

Другая система, которая снова и снова возникает в разных местах, как в живом, так и в неживом мире, — это паттерн, который мы называем структурами Тьюринга.Они названы в честь Алана Тьюринга, математика, заложившего основы теории вычислений. Его очень интересовало, как образуются узоры. В частности, его интересовало, как это происходит в оплодотворенной яйцеклетке, которая, по сути, представляет собой сферическую клетку, которая каким-то образом превращается в нечто столь же сложное, как человеческий, по мере роста и деления.

Тьюринг выдвинул теорию, которая, по сути, объясняла, как целая куча химических веществ, которые как бы плавают в космосе, могут взаимодействовать, создавая различия от одного бита пространства к другому.Так появятся семена узора. Он выразил этот процесс в очень абстрактных математических терминах.

Теперь кажется, что что-то подобное может быть ответственно за узоры, которые формируются на шкурах животных, а также за некоторые узоры, которые мы видим и у насекомых. Но он также появляется в некоторых совершенно иных системах, в песчаных дюнах и песчаных волнах, образующихся после того, как ветер унес песок.

В своей книге вы упоминаете тот факт, что наука и математика еще не полностью объяснили некоторые из этих закономерностей.Вы можете привести пример?

Мы действительно поняли, как снежинки получают эти разветвленные образования с 1980-х годов, хотя люди изучали и размышляли над этим вопросом в течение нескольких сотен лет. Но даже сейчас остается загадкой, почему каждая рука снежинки может быть в значительной степени идентична. Это похоже на то, как если бы одна рука могла общаться с другими, чтобы убедиться, что они растут особым образом. Это все еще удивительно.

Новые формы паттернов открываются почти так же быстро, как мы можем найти объяснения.В полузасушливых регионах мира есть странные узоры растительности, где есть участки растительности, разделенные участками голой земли. Похоже, что за ними тоже стоит механизм типа Тьюринга, но это понимание тоже появилось совсем недавно.

Что, по вашему мнению, читатели найдут в книге?

Когда я начал изучать эту тему, я начал видеть повсюду закономерности. Я помню, когда в 1999 году я был на полпути к написанию своей первой книги и был на пляже в Уэльсе, я внезапно понял, что повсюду были узоры.В облаках и небе были разные узоры, были узоры волн и так далее в море. В воде, стекающей по песку, был другой узор. Даже сами скалы не были случайными.

Итак, вы начинаете видеть закономерности вокруг себя. Я надеюсь, что люди обнаружат, что это происходит с ними, и оценят, насколько структурирована окружающая нас структура. В этом просто великолепие и радость.

Фотограф запечатлел красивые образцы повседневной жизни в Азии

Японский фотограф Риосуке Косуге, известный под ником RK в сети, путешествует по Азии и делает потрясающие фотографии, демонстрирующие великолепные узоры, которые можно найти в повседневной жизни.

Косуге живет в Токио и начал заниматься фотографией и редактированием фотографий, используя только свой iPhone, начиная с 2013 года, работая графическим дизайнером и ди-джеем. Через несколько лет он взял в руки зеркалку и начал работать фотографом-фрилансером.

Крутая лестница к Небесным воротам горы Тяньмэнь в Китае. Снимок сделан на Тайване.

«Старший мастер из Акихабары знал все о механических частях и воспроизвел их в превосходном виде эпиграмм», — пишет РК.«Его уверенная улыбка — самое прекрасное в этом маленьком и плотном магазине».

В работах Косуге часто изображены завораживающие формы, узоры и текстуры, которые можно увидеть в обычных местах и ​​профессиях, встречающихся во время его путешествий. Фотографии собрали около 600 000 подписчиков в Instagram.

«С древних времен бусидо играло важную роль в истории Японии», — говорит РК. «Это« Путь воинов », даже время идет, дух самурайской веры сохраняется. Это повлияло на меня, поэтому я по-новому взглянул на это, сделав фотографию.«Цвет Вьетнама», — говорит РК. «Здесь нужны уникальные традиционные методы изготовления благовоний, и здесь семьи на протяжении веков изготавливают благовония для всей нации. Так что это одна из самых ярких частей для вьетнамцев ».« С развитием современной промышленности многие традиционные ремесла вымерли », — пишет РК. «Но некоторые деревни на севере Вьетнама славятся своим традиционным ремеслом ручного изготовления бамбуковых подводных ловушек на протяжении последних более или менее 200 лет. Это не просто способ заработать на жизнь, это еще и искусство традиционных хранителей земли.”

Помимо пейзажей и городских пейзажей, Косуге также занимается портретным фотографом знаменитостей и рекламным фотографом, который сотрудничает с брендами самых разных жанров. Его работы широко публиковались как в Японии, так и в международных средствах массовой информации.

Снято во Вьетнаме. Снято в Чунцине, Китай. РК называет свой стиль фотографии «Плотным». Эта фотография была сделана в Токио. «Обычная уличная сцена для людей, живущих рядом со святой горой», — говорит РК.

Вы можете найти больше работ РК на его веб-сайте, в Facebook, Twitter и Instagram.

(через РК через Колоссал)


Изображение предоставлено: Фотографии Риосуке Косуге использованы с разрешения

20 шаблонов графического дизайна для вашего вдохновения

8 минут на чтение

Если вы устали от использования одного и того же старого цветного фона в своих объявлениях и хотите изучить некоторые интересные узоры и текстуры, эта коллекция шаблонов графического дизайна вам поможет.

Прокрутите вниз, чтобы найти красивый набор шаблонов, их описания и приложения, чтобы вы могли лучше понять, где и когда их использовать.


Резюме
  1. Геометрические узоры
  2. Абстрактные узоры
  3. Модернистские образцы графического дизайна
  4. Минималистские узоры
  5. Шаблоны проектирования флоры и фауны
  6. Акварельные узоры
  7. Шаблоны символов
  8. Иллюстрации и рисунки из мультфильмов
  9. Выкройки, дополняющие ваш продукт
  10. Винтажные узоры
  11. Разноцветные узоры дизайна
  12. Монохромные узоры
  13. Шаблоны DuoTone
  14. Градиентные узоры
  15. Коллажные узоры
  16. Смешанные узоры
  17. Шаблоны для высечки
  18. Образцы типографики
  19. Пиксельные узоры
  20. Традиционные (народные) узоры

1.Геометрические узоры

Кредит: UrbanArts

Геометрические узоры используют различные формы и объединяют их повторяющимся и связным образом. Наиболее распространенные формы, которые мы увидим в геометрических узорах, — это треугольники, прямоугольники, шестиугольники, круги и ромбы.

Играя с формами и добавляя цвета, художник / дизайнер может создать по-настоящему выразительный узор, который можно использовать отдельно или дополнять другие элементы.

Как мы видим из этих примеров, Даниэль Перфейто проделал замечательную работу, играя с формами и оттенками цветов для создания современных графических узоров.

2. Абстрактные узоры

Кредит: Том Эббисс

Абстрактные шаблоны дизайна могут добавить нотку современного искусства в любой дизайн и пробудить наше воображение. Создаете ли вы рекламу или произведение искусства, абстрактные узоры помогут вам создать современный вид. Однако будьте осторожны, абстрактные узоры могут сделать макет слишком загруженным. Так что не забудьте сбалансировать это с другими менее загруженными элементами или фоном.

Мне нравится, как Том Эббисс Смит создал эти шаблоны.Кажется, все они заставляют наше воображение разыграться и угадать, что может там скрываться.

3. Модернистские образцы графического дизайна

Кредит: Юпитер10

Вдохновленные движением ар-деко начала 20 века, эти модернистские узоры основаны на геометрии и ярких цветах. Повторяющиеся построения симметричных форм создают уникальный визуальный мир. Эти шаблоны обычно доводятся до совершенства. Они могут удачно подойти сами по себе в качестве обоев, рамок или декоративных узоров.В сочетании с другими элементами или рекламными сообщениями они конкурируют за внимание.

4. Минималистские узоры

Кредит: Dreamy Meisme

Минималистское искусство имеет в своей основе пространство. Элементы тоже важны, но чем их меньше, тем лучше. Белое пространство (также называемое «негативным пространством») — самый важный элемент. Белое пространство позволяет глазу отдыхать, а разум — дышать. Минималистские узоры отличаются от других типов узоров тем, что сами по себе не требуют внимания, они создают основу для того, чтобы некоторые другие элементы занимали центральное место.

Минималистские узоры привлекли много внимания (как это ни парадоксально) в последние годы благодаря рекламной индустрии, поскольку они позволяют создавать действительно простые и элегантные дизайны, позволяя бренду быть в центре внимания.

5. Шаблоны проектирования «Флора и фауна»

Кредит: Gravika

Богатство растений и цветов матушки-природы всегда вдохновляло художников. Она по-прежнему остается музой А-класса в 21 веке, и реклама максимально использует ее творческий потенциал и выразительность.От пышной тропической флоры до лекарственных трав, графические изображения и интерпретации растений делают наш мир более красивым, а продукты — более покупаемыми.

Если вы хотите создать цветочные узоры для своей рекламы, вперед, природа всегда будет в моде!

6. Акварельные узоры

Кредит: Youandigraphics

Акварельный дизайн существует уже несколько лет, и мы можем видеть его повсюду, от записных книжек до визиток, веб-сайтов и медийной рекламы.Акварель придает дизайну естественность и может создавать поистине красивые и привлекательные композиции.

Акварельные узоры могут стать отличным выбором для фона рекламы. В зависимости от используемых цветов вы можете дополнить и подчеркнуть свой логотип, заголовок или изображения продуктов.

Акварельные узоры отлично подходят для рукописных шрифтов и могут создать уникальный художественный дизайн.

7. Шаблоны символов

Кредит: Ева Бжозовска

Говорим ли мы о милых кроликах, лисах или медведях, анимированные персонажи могут заполнить макет живым и веселым образом.Конечно, рисунки персонажей идеально подходят для детских брендов, но они также могут подойти и для игривых брендов, таких как Red Bull или Oreo.

Если вы планируете использовать симпатичных персонажей в дизайне своих объявлений, убедитесь, что они не конкурируют с вашим брендом за внимание пользователя, а скорее сопровождают его, чтобы донести его послание.

8. Рисунки и рисунки из мультфильмов

Кредит: Эндрю Гровс

Шаблоны иллюстраций являются близкими родственниками шаблонов мультяшных персонажей, за исключением того, что художники / дизайнеры добавляют к ним дополнительные элементы, строя небольшие города или сообщества.

Эти шаблоны нравятся детям и родителям, и они никогда не надоест.

Используйте их для упаковки, брендинга, листовок, брошюр, плакатов и медийной рекламы.

9. Выкройки, дополняющие ваш продукт

Кредит: Стежок

Еще один способ создать крутые фирменные шаблоны — использовать элементы из той же вселенной, что и ваш продукт. Например, команда дизайнеров, создавшая бренд Rewined, использовала множество элементов, связанных с вином (штопор, бутылка и стаканы), чтобы создать этот красивый узор упаковки.В нем рассказывается история распития вина в непринужденной обстановке, и зрителя приглашаются принять участие в ритуале пикантных блюд.

10. Узоры винтажные

Кредит: Джессика Хислоп

Если вам нравится винтажный стиль и вы хотите добавить винтажный штрих в свой дизайн, вы можете создавать ретро-узоры, используя множество форм и цветов.

Я проиллюстрировал винтажный стиль цветочными узорами 60-х и 70-х годов, чтобы вам было легче понять его и, возможно, перенять.

Поскольку этот стиль был восстанием против давно устоявшихся традиционных стилей, он во многом имел дело с самовыражением. Винтажный дизайн отличался большой геометрией, цветами в скандинавском стиле и естественной цветовой палитрой, состоящей из зеленого, желтого, оранжевого и синего цветов.

11. Разноцветные шаблоны дизайна

Кредит: Lucky Pony

Разноцветные узоры — это не хаотично раскрашенные узоры. Если мы присмотримся, мы заметим, что всегда есть цветовая схема под заполненным кричащим холстом.

Секрет разноцветных узоров в том, что вы должны выбрать семейство цветов, будь то пастельные, неоновые или землистые тона.

Эти веселые узоры привлекают внимание. Вы можете использовать этот стиль шаблона для продвижения своего смелого бренда и создания невероятного фирменного стиля и визуальной рекламы.

12. Монохромные узоры

Кредит: Доска для квилтинга

Монохромные шаблоны дизайна могут многое предложить.Поскольку они более простые и понятные, они дают возможность другим элементам (например, логотипу, заголовку и т. Д.) Быть в центре внимания.

Монохроматические узоры — это не черно-белые узоры. Вы можете использовать любой цвет, который пожелаете, при условии, что вы придерживаетесь одного цвета.

13. Шаблоны DuoTone

В отличие от монохромных дизайнов, DuoTone использует только два цвета. Техника DuoTone очень эффективна, но при этом не слишком загружена. Это может помочь вам создать узнаваемый и понятный фирменный стиль.

14. Градиентные узоры

Градиенты — это переходы цветов от одного тона к другому или от одного цвета к другому. Эта техника родилась в 90-х годах, когда были добавлены несколько оттенков цветов для создания глубины и привлекательного эффекта. Градиенты достигли нового этапа успеха благодаря их внедрению в область веб-дизайна.

Градиенты могут помочь вам создать смелый эффект или, наоборот, очень тонкое присутствие. Все зависит от того, как вы его используете, и от того, какие цвета вы выберете.

15. Шаблоны коллажей

Кредит: Эбби Витингтон

Техника коллажа использовалась веками, но большее внимание она привлекла в начале 20 века, когда Пабло Пикассо использовал ее в своих работах.

Сегодня коллаж может означать что угодно: от соединения кусочков ткани на холсте до создания графического коллажа из кусочков текстур и цветов с использованием таких программ, как Photoshop.

Если вы хотите использовать эту технику в своих проектах, вы должны знать, что она передает.В первую очередь, коллаж придаст вашему дизайну нотки ручной работы. Затем он может передать сообщение в зависимости от того, какие части вы собираете вместе. Иногда художники используют коллаж, чтобы заявить о себе.

16. Смешанные узоры

Кредит: Изображение 1: Дизайнерское молоко; Изображение 2: Офелия Панг

Конечно, вы можете использовать различные принципы вышеперечисленных техник построения выкроек для создания ваших собственных паттернов. Вы можете смешивать дополнительные цвета с геометрическими формами, как в примерах выше.Если вы чувствуете вдохновение, продолжайте экспериментировать! Поиграйте с цветами, формами и значениями.

17. Шаблоны высечки

Кредит: TaylorBox

Некоторые люди увлекаются высечкой. Если вы один из них и хотите придать своим дизайнам действительно уникальный вид, вы можете поиграть с высечкой и выкройками. Высечка позволяет создавать различные стили, от элегантных и премиальных (как в примере выше) до игривых и веселых визуальных эффектов.

18.Шаблоны типографики

Кредит: PrintPattern

Еще один способ создать красивые материалы для брендинга и убедиться, что название вашего бренда или сообщение доходят до вашей аудитории, — это использование шаблонов типографики.

Прежде чем приступить к созданию шаблонов типографики, убедитесь, что вы выбрали шрифт, который подходит для индивидуальности вашего бренда и достаточно разборчив для зрителей.

19. Пиксельные узоры

Кредит: FastCompany

Пиксельные узоры, зародившиеся в 90-х годах, до сих пор можно встретить в веб-дизайне и онлайн-рекламе.В некоторой степени связанные с геометрическими узорами, пиксельные узоры обладают цифровой атмосферой. Итак, если у вас есть цифровые продукты, эти типы узоров идеально подойдут.

20. Традиционные (народные) узоры

Кредитное изображение 1: Ardelean Emilia — Традиционные румынские узоры; Кредитное изображение 2: Искусство Фаве — Традиционные скандинавские узоры; Кредитное изображение 3: Ilikewallpaper — Традиционные иранские узоры; Кредитное изображение 4: Эмили Берни — Традиционные ацтекские узоры

Традиционные (или народные) узоры пользовались успехом на протяжении веков, и современный дизайн, кажется, не игнорирует их.Вы можете найти эти шаблоны или интерпретации традиционных шаблонов в современном дизайне брендов и визуальной рекламе.

Если вы работаете на местный бренд, это даже лучше. Вы можете черпать вдохновение из традиционных узоров своей страны и придумать их современную интерпретацию.


Creatopy предлагает полный набор узоров и текстур, подходящих для всех типов рекламы, отраслей и целей. Если вы хотите изучить шаблоны, доступные в Creatopy, войдите в свою учетную запись (или зарегистрируйтесь бесплатно), перейдите на панель управления, выберите формат размера для вашего будущего дизайна, щелкните вкладку Bkground в меню с левой стороны, затем перейдите к Текстуры .


Надеюсь, эта коллекция примеров шаблонов графического дизайна поможет вам создать красивый дизайн и рекламу!

Иллюстрация Аниты Мольнар

Шикарных схем вязания красивых осенних кардиганов

Холодная погода еще не наступила, но мы знаем, что она скоро наступит! Никогда не рано начинать готовиться к более низким температурам, особенно если вы вязальщица, но это не значит, что вам нужно прыгать прямо в шапку и варежки! Кардиганы — идеальный переходный вариант между майками и водолазками.

Посмотрите на эти великолепные модели легкого кардигана , которые требуют всех уровней вязания! Независимо от того, насколько вы опытны или новичок, в этом списке есть что-то для вас.

1. Укороченный кардиган в виде пчелы

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Иногда приятно прикрыть руки и плечи, но пока еще недостаточно жарко для полного свитера. Вот где вам помогут укороченные кардиганы или кардиганы с эффектом «пожать плечами»! Нам нравится этот полный кружевной узор или великолепные переплетенные детали от Laura Chau.

2. Кардиган Devon

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Мешковатый свитер большого размера — ваша любимая вещь в осеннюю погоду? Тогда мы думаем, что вы очень быстро влюбитесь в этот дизайн. Если у вас есть опыт вязания, позволяющий правильно рассчитать петли, готовое изделие будет максимально удобным и уютным. Карин Кемпер проведет вас через это.

3. Кардиган Rimrock

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Не в каждом кардигане есть на кнопках или даже на закрытии! Нам нравится этот округлый дизайн, который специально открывается, позволяя носить забавный контрастный цвет под ним.Нам также нравится, что закругленный край низко свисает сзади и создает немного уютный воротник в верхней части. Посмотрите, как это делается на Imperial Yarn.

4. Кардиган Bella Vita

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Вам нравится, что драгоценный дизайн длиннее сзади, но вам все равно хотелось бы немного прикрытия и закрытия спереди? Обратите внимание на этот угловой дизайн от Minimi Knit Design! Разница в длине и укороченные рукава делают его уникальным, но при этом комфортным.

5.Кардиган Big Cable

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Когда Lete’s Knits говорит «большие кабели», они действительно не шутят! У этого кардигана длинная простая конструкция, и это здорово, потому что он обеспечивает удобную классическую посадку. Однако, возможно, его лучшая особенность — это массивная разводка кабелей по всей задней части. Поговорим о выдающейся детали!

6. Кардиган Picea

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Вы новичок в вязании кардиганов и ищете что-то, в котором цветовая вариация является звездой шоу, а не какой-то замысловатый узор для вышивки? Обратите внимание на этот дизайн от Andrea Rangel Knits! Он великолепен своей простотой и, в зависимости от выбранных вами цветов, подойдет практически к любому наряду.

7. Костюм-кардиган

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Вам нравится классический свободный крой кардигана в винтажном стиле, вроде того, который вы могли увидеть в телешоу 1980-х? Тогда вам понравится готовое изделие, если вы свяжете выкройку костюма от Versaci Knits! Детали по краям простые, но эффектные.

8. Кардиган Moon Shadows

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Вот еще один открытый кардиган, от которого невозможно оторвать глаз! Простая резинка на внутреннем крае добавляет достаточно деталей, чтобы идеально контрастировать с полосками и деталями на плечевых швах.Проверьте это на Джоди Снайдер.

9. Кардиган Northern Lights

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Готовы ли вы к гораздо более серьезным испытаниям, когда речь идет о смене цвета и вязаных узорах, помимо вариаций стежков? Этот узор Fair Isle просто великолепен, если вы вязальщица с большим опытом! Нам нравится, что руки достаточно длинные, чтобы согреть руки холодным утром. Возьмите выкройку от Knitting Bliss.

10. Фактурный кардиган Deep Woods

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Когда вы думаете об идеальном осеннем кардигане, вы представляете себе что-то объемное и текстурированное с огромными видимыми швами? Мы тоже, так что представьте, как мы были рады, когда нашли этот узор с поясом от Джины Мишель!

11.Приталенный кардиган Aidez

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Вы любите носить кардиганы, но не всегда любите их мешковатые, большие? Для вас тоже есть множество шаблонов! Один из наших самых любимых узоров приталенного кардигана — это Berroco. Все это одного простого приглушенного цвета, но красота кроется в деталях!

12. Кардиган Vivienne

ВИД В ГАЛЕРЕЕ

Все просто. Текстурированный. Он большой и уютный. Это практически идеальный кардиган для осенних праздников! Нам нравится, что в выкройке нет плечевого шва, включая его намного ниже, так что на нем висит Wool and The Gang.

У вас есть еще один любимый рисунок кардигана, которого вы не видите в нашем списке, но который бы вы настоятельно рекомендовали? Расскажите нам об этом в комментариях или свяжите нас, чтобы увидеть это сами!

Простых и красивых стежков для вязания крючком на пробу

Иногда интересно попрактиковаться в новых стежках, не вкладываясь в большой проект. Сегодня я хотел поделиться некоторыми из моих любимых простых схем вязания крючком, которые я использовал за последние несколько лет.

Мне часто нравится делать маленькие мочалки с новыми стежками, которые я учу, чтобы практиковаться, делая что-то полезное. Многие из перечисленных здесь швов отлично подходят для мочалки, так что не стесняйтесь попробовать!

Давайте приступим к делу! У каждого из этих простых стежков есть учебник с изображениями или видео, которые помогут вам (просто нажмите на них, чтобы проверить).

Схема вязания двойной перекрещенной крестиком

Кажется, что этот образец строчки почти вязаный, и он создается быстро и легко.

Фактурный узор для вязания крючком

Этот образец строчки такой красивый и имеет современную квадратную текстуру.Это хорошо для мочалок, потому что это хорошо для мытья!

Выкройка ромбовидной сетки

Эта сетка очень открытая и идеально подходит для рыночных сумок, оберток или сеток!

Образец петли изнаночной вязки

Эта строчка создает прочную плотную ткань без дырок. Он также похож на вязание и создает особенно красивую кайму на одеялах и многом другом.

Жилет трикотажным швом

В этом списке много вязанных петель, и вот королева из них! Этот стежок делает ткань прочной.Мне нравилось использовать его на нижней части моей сумки Manhattan Market Tote, чтобы придать ей здоровенный вид.

Образец V-образной строчки

Один из самых простых стежков в этом списке, этот стежок выполняется очень быстро! Если вы хотите быстро закончить проект, это идеальный стежок.

Паук

Из этой строчки получится действительно красивая мочалка или детское одеяло!

плетеная строчка

Еще одна красивая строчка для вязания крючком, которую я люблю для одеял, шарфов и прочего.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *