Красивое русское: КРАСИВОЕ РУССКОЕ СЛОВО — Литературная Россия

КРАСИВОЕ РУССКОЕ СЛОВО — Литературная Россия

Рубрика в газете: На конкурс «Мой родной язык», № 2020 / 3, 30.01.2020, автор: Екатерина СОЛОДКОВА (ШЕВНИНА) (пос. СТРИЖИ, Оричевский район, Кировская обл.)

Работа журналиста районной газеты напрямую связана со словом – когда красивым, когда и не очень. Трясёшься в старом «УАЗике» по сёлам и деревням, утопаешь до полноги в избитой тракторами дороге, перемолвишься словечком со светлоглазыми жителями одиноких хуторов – и слушаешь, слушаешь. А потом мозгуешь: как всё это изложить, чтобы сотню газетных строк связать и радостью, и болью, и успокаивающим ритмом обыденного сельского житья?
А разглядеть человека за гирляндой слов? Живёт по соседству с тобой парнишка. Ты знаешь его с детства: из духовных запросов – дискотека по субботам, диковат и замкнут, да и вообще звёзд с неба не хватает. А он, оказывается, каждый ясный вечер пишет стихи и рассказы. И все – именно про звёзды… Спроси его – и он скажет с придыханием:
– Звёз-ды! – И голос чуть дрогнет, как от затаённой юношеской любви.

И польётся его речь, только записывай.
А бывает другое. Вот он, весь перед тобой, как на ладони – труженик, ветеран, а то и Герой труда. Жизнь прошла в работе и на благо Родины, на пользу людям. Но… не услышишь от него ни одного неказённого словечка, всё как по писаному…
Мария Ефимовна всю жизнь проработала учителем русского языка и литературы в сельской школе. Женщина справедливая и властная. Дети её собственные обращались к ней на «вы», перечить матери не смели, но уважали безмерно. «Наша мама!» – говорили о ней с гордостью. Именно они пришли в «районку» с просьбой: у мамы юбилей, она всеми почитаемый человек, педагог старой закалки, всю жизнь без остатка отдала школе. Напишите про неё!
И вот сижу в очень чистой и аскетичной комнате Марии Ефимовны, задаю вопросы, чувствую – не переломить мне упорство собеседницы, не настроенной на житейский разговор. Слушаю, со вздохом помечаю: «Родилась… в сорок втором закончила школу… двухгодичный учительский институт… в сорок пятом в наш район… стала директором школы…» Суховато.

Ладно, как-нибудь вывернусь, напишу.
Мария Ефимовна – хозяйка гостеприимная. Беседа к концу, а на столе уже чай с густым, как закатное облако, брусничным вареньем. За чаем самое время попытаться ещё раз наладить беседу. Ищем общих знакомых. Оказалось, что она и моя бабушка сколько-то работали вместе. Так, уже тепло…

Мария Ефимовна вздыхает, подчерпывая ложечкой варенье:
– В детстве-то брусника вкуснее казалась.
Так, поговорим о детстве… И пошло слово за слово…
Когда она родилась, отец две недели не разговаривал с матерью: уж очень был обижен, что вместо парня возится в самотканных пелёнках недоразумение женского пола. Его молчание прервал ночной пожар. Занялось снаружи – не иначе лихой человек подбросил председателю колхоза головёшку под крыльцо. В последний момент отец вытащил жену и ребёнка на улицу. Мать ревела ревмя, а он отрезал:
– Хватит! Живы будем – отстроимся!
Суровый человек был отец. Ему бы наследника с железным характером, а Маруся росла тихой и мечтательной.

Он почти не замечал её. Когда ездил по делам в город, племянникам, бойким погодкам, обязательно привозил гостинцы. Маруся потихоньку выглядывала из-за поленницы на мальчишек и молча горевала. Ей каждый раз мечталось, что отец вдруг подойдёт к ней и вытащит из кармана ленту или пряник или ну… хоть самый пустяковый пустяк. Иногда воображение рисовало махонькую куколку в красном чепчике, которую она однажды углядела в лавке. Но главным в придуманной сказке было, что дарил всегда отец, и только ей.
– Хоть бы раз чего-нибудь привёз ребёнку! – однажды всё-таки робко заметила мать.
– А чего я ей куплю? – равнодушно возразил отец. – Не знаю я, что ей надо.
Как-то отец во дворе резал наличники для окон, возле него крутилась стайка ребятишек. Из колхоза прибежал посыльный.
– Дали разрешение! – объявил он.
У ребятишек ушки на макушке. Отец оживился.
– Надо к Семёну сбегать. Вызвать его сюда. Пусть он сегодня же отправляется в «Зарю» да выбирает лошадку посправнее, у него глаз золотой!
Ватага замерла в ожидании. Бежать с поручением от председателя почётно. Семён-конюх добрый, всегда угостит или кусочком сахара, или пареной свёклицей, а за хорошую весть возьмёт да и даст прокатиться на белогривом Факеле. На Марусю смелость накатила, она даже вперёд подалась:
– Папа!
И не то чтобы он не заметил – нет, он слышал её, но скользнул равнодушным взглядом.
– Вовка, ну-ка живо! – кивнул он вихрастому пацану, и тот, счастливый, помчался, взбрыкивая, как конь.
За милой поленницей столько было пролито Марусиных слёз!
Когда стаял упрямый ноздреватый снег, отец нежданно-негаданно взял Марусю с собой в лес рубить гулкие берёзы, в которых только-только начал просыпаться неспокойный весенний дух. В лесу было тихо, пахло влажной хвоей. Хозяйственная Маруся сразу подумала про сморчки. Раз – под ёлку, потом – под другую. А отец всё шёл и шёл вперёд широкими мужскими шагами.

Марусе диво: сидит под одной елью птица – не птица, человек – не человек. Она даже присела на корточки, разглядывая старый сучок, и придумалась ей история, как он был живым, заблудился в бору, да так и остался под веткой, став частью этого леса.
Когда она вскочила на ноги и огляделась, отца уже не было видно. И она побежала вдогонку наугад, пугаясь насупившихся деревьев. Впереди мелькнул просвет, и она уже не сомневалась, что сейчас выскочит на какую-то просеку и увидит отца. Ещё чуть-чуть…
Маруся остановилась и замерла. Большая поляна расстилалась перед ней. Чужая поляна, незнакомая. И вся она жила. Вся ходила ходуном. Прогретая земля была усеяна, словно чудовищными корнями заколдованных деревьев, переплетением змеиных тел. Жуткие клубки гадюк, накопивших за зиму смертоносного яда, шипели и извивались. И в злобе и в томлении праздновали свои змеиные свадьбы. И горе пришельцу, который глянул на это неосторожным глазом!
Марусе бы бежать, да страх пригвоздил её к месту. И кричать – нету крика.
Отец появился внезапно.
– Что встала! – сказал он с досадой, но оборвал гневную речь, бросив взгляд на поляну.
Маруся, белая-белая – ни с места.
– Маруся! – позвал он. Она не шелохнулась.
Отец подхватил её на руки и торопливо пошёл к опушке, где стояла телега. Всё время, пока ехали домой, Маруся молчала. Её трясло крупной дрожью.
– Э-э, – сказал встречный мужик. – Что это с ней? Кто её так напугал-то?
– Змеи, – ответил отец коротко.
Мужик в раздумье вытер рукой широкоскулое лицо.
– Ты вези её прямо к бабке Авдотье, – посоветовал он. – Не то, не ровён час… У соседа дочка в позапрошлом году так-то вот умерла от горячки.
Отец, ни слова не говоря, хлестнул лошадь, направив её в сторону Авдотьиной деревни. Остановились возле серого старухиного дома. Отец взял Марусю на руки, да передумал, решив сперва постучать, и хотел посадить её обратно в телегу. А она вдруг прижалась к нему, обхватив руками его обожжённую первым солнцем шею.
– Маруся, – сказал вдруг отец, дрогнув голосом, и прервался. Он не умел приласкать. – Дитятко ты, дитятко! – неожиданно разлепились его губы.
Ласковее, нежнее слова он найти не мог. И Маруся ожила, заплакала. Он стал укачивать её, словно совсем маленькую. Так они и не зашли к бабке, поехали домой. Маруся сидела у отца на коленях, он обнял её и почти беззвучно шептал: «Дитятко ты, дитятко!» И не было для неё слаще, не было красивее слова на свете.
Где-то через неделю отец привёз ей из города гостинец – крохотную куколку в красном чепчике.
– Смотри-ка, чего я в лавке нашёл, – сказал он, на миг блеснув повлажневшими глазами.
Долгое время с тех пор Маруся баюкала эту куколку.
– Дитятко ты, дитятко, – иногда прибавляла она шёпотом.
Что такое красивое слово? – ответь, учитель, ответь, журналист, ответь, любой человек на свете! «М-а-м-а» – младенческое мычание неподатливых губёнок? Или красивое слово должно непременно обозначать красивое явление? Вот – «радуга». Что может быть прекраснее разноцветного мостика в горизонт? А прислушаться – нарушая гармонию, резковато звучит ворчливое «уг» в середине.
Красивое слово – желанное слово. То, что задело в тебе тонкую неведомую струну. То, что разбудило твою душу ото сна. То, что было сказано с любовью и с нею же воротилось.

Я смотрю на Марию Ефимовну. Вспоминаю, что про неё говорили коллеги и знакомые. С годами у неё проявился отцовский характер. Она бесстрашно управлялась с полутысячей сорванцов, что ходили в школу, ею руководимую.
– Детей строго держала, внуков не балую! – произносит она, и резче очерчивается складка возле губ.
Такая не избалует.
Мальчуган лет семи – кажется, Андрюша – залетает со двора в дом, весь перепачканный и довольный по уши.
– Бабушка!– кричит.– Дай мне водички, устал я!
Мария Ефимовна сурово сдвигает брови и идёт в прихожую. Ну, будет сорванцу!..
– Вот, – говорит она. – Я тебе уж с брусничным вареньем навела. Пей, дитятко…

 

 

Как назвать мальчика — старинные красивые хорошие простые сильные мужские исконно русские имена для мальчика

Как назвать сына? Кто-то руководствуется святцами, кто-то сочетаемостью с отчеством, кто-то ищет оригинальное редкое имя, кто-то выбирает среди имен определенного происхождения… В любом случае — каждое имя прекрасно и на чем бы Вы ни остановились — Ваш выбор будет верным, ведь его подсказывает любящее сердце. Предлагаем обратить внимание на некоторые исконно русские и древнеславянские имена, которые отзываются в сердце и в подсознании на уровне звука и смысла, и создают устойчивую духовную связь между мальчиком XXI века и его реальными предками, жившими на нашей земле за сотни или даже тысячи лет до него… Таких имен немало. Список некоторых из них со значениями — в конце статьи.

Что же считать русским именем для мальчика?

Сам вопрос не так прост как кажется, так как многие люди вкладывают в понятие «русское имя для мальчика» разный смысл. Во-первых, все имена имеют определенное происхождение и среди наиболее распространенных в обществе на сегодняшний день — имена библейские, греческие, римские. К ним, в частности, относятся многие ставшие совершенно привычными нашему слуху имена — такие как, например:

• Алексей, Василий, Влас, Демьян, Гордей, Евгений, Кузьма, Макар, Николай, Прохор — греческие;
• Виталий, Виктор, Дементий, Кондрат, Константин, Игнат, Максим, Сергей — римские;
• Елисей, Захар, Илья, Матвей, Михаил, Семен, Фома — библейские.

— в силу их многочисленности и/или распространённости в прошлом их часто условно считают именами русскими. Да, они действительно стали частью нашей культуры, так называли своих детей в нашей стране уже в течении многих поколений и по этому признаку их можно относить к «русским именам», то есть «именам, которыми часто называют (или называли) детей в России».

Художник: Юрий Пантюхин. Благоверный князь Александр Невский.

Но кто-то из родителей, возможно, захочет отыскать для своих детей имена, которые были бы исконно русскими, или, скорее даже славянскими, то есть «придуманными» здесь и распространенными на нашей земле не в последние несколько столетий, а еще в древние времена. К сожалению, по понятным причинам, не существует никаких полных перечней или официальных списков имен бытовавших на Руси в дохристианские времена. Лишь небольшая часть таких имен сохранились благодаря тому, что деяния их носителей были задокументированы в отдельных документах, летописях или берестяных грамотах. Изучая их мы можем представить, как могли звучать имена наших далеких предков и частично реконструировать этот утерянный пласт наследия.

Художник: Александр Угланов. На солнечном склоне.

Как раньше называли детей в Древней Руси?

В частности, исследователи разделили все древнерусские имена на несколько групп по определенной логике:

• Имена-тотемы, связанные с животными и птицами: Лис, Медведь, Тур, Ворон, Сорока.
• Имена, фиксирующие некоторые внешние особенности: Беляй (светлый), Русинко (русый), Мал (маленький), Вышень (высокий).
• Имена, фиксирующие некоторые особенности характера: Буян (буйный нравом), Молчан (молчаливый), Милан (милый, любезный).
• Имена связанные с особенностями рождения: Ждан (долгожданное дитя), Неждан («случайное» дитя), Истома (тяжелые роды).
• Порядковые имена, связанные с очередностью появления на свет: Первуша, Вторак, Третьяк.
• Имена, призванные отпугнуть беды и несчастья: Неудача, Кощей, Немил.
• Имена-обереги, несущие определенное пожелание или установку: чаще всего с окончаниями -слав, -яр, -полк, мир, — бор. Например, Будимир (=будящий мир), Доброслав (=славящий добо), Ратибор (=способный побороть целую рать).

При этом следует помнить о том, что в древности имя человека могло меняться со временем. Например, при рождении его назвали, условно, Мал (по внешним характеристикам), а повзрослев, или пройдя определенное посвящение, он мог получить уже другое имя — например, по чертам характера или профессии — скажем Буян. После принятия христианства у человека также могло одновременно существовать два имени — то, которым его крестили согласно святцам, и данное по старой традиции, которое становилось как бы прозвищем — например, Петр по прозванию Молчан. Прозвание впоследствии могло закрепиться как фамилия, что помогало различать людей с одинаковыми именами.

Художник: Всеволод Иванов. Святилище Числобога.

В древнейшие времена у славян, по всей видимости, также одновременно существовало несколько имен, применявшихся в общении с людьми разного круга близости и родства. Так, настоящее истинное личное имя человека было известно только родителям, и, возможно, жене, учителю или побратиму. Для всех других на протяжении всей жизни использовались имена-прозвища, которые, легко можно было менять при определенных обстоятельствах (как ник-неймы в интернете). В этом контексте — открыть кому-то свое истинное имя — это проявить высшую степень доверия. Это дошло до нас в преданиях, согласно которым знание истинного имени кого-либо (или истинного названия животного, вещи) дает знающему власть над этим человеком. Исходя из этого мы вообще не можем с уверенностью утверждать, что дошедшие до нас по летописям и грамотам имена наших предков являлись истинными личными именами людей, а не прозваниями, используемыми для «официальных, служебных и социальных контактов».

Художник: Борис Ольшанский. Берендеи.

Кроме того, для разных сословий были характерны разные имена. Для простых людей чаще использовались имена фиксирующие внешние особенности, особенности характера, порядок появления на свет. У воинского сословия и знати (бояр) преобладают двусоставные имена-обереги, несущие определенное пожелание и часто связанные с темой победы, борьбы, славы и проч.

Существовал и негласный список имен для князей — все Рюриковичи называли своих детей именами из этого списка и никакими другими. Вы легко можете проверить это сами, перечитав сохранившиеся исторические хроники с именами правителей княжеств. В то же время никто из нижестоящих сословий не имел права именовать своих детей этими княжескими именами. Интересно, что среди этих княжеских имен есть и дохристианские и библейские.

Художник: И. С. Глазунов. Рюрик, Трувор, Синеус.

Русские княжеские имена династии Рюриковичей

Так к родовым княжеским именам Рюриковичей относятся:

1. дохристианские — Рюрик, Олег, Игорь, Святослав, Владимир (Володар/Володьша), Всеволод, Мстислав, Ярослав, Ярополк, Вячеслав, Изяслав, Святополк, Ростислав, Рогволод, Всеслав, Борис, Глеб.
2. библейские — Роман, Давид, Василий, Юрий. В отличие от дохристианских имен княжеского перечня, библейские княжеские имена могли использоваться и представителями других сословий, так как имелись в святцах, то есть были открыты для всех. Со временем были также канонизированы имена Бориса и Глеба. А еще позднее и многие другие из первоначального княжеского списка.

Сильные, красивые и простые исконно русские имена для мальчика

Так как же назвать мальчика традиционным русским именем сегодня так, чтобы, с одной стороны, оно было связано с древнейшими пластами нашей истории, а с другой — не звучало неуместным или странным для уха окружающих людей?

Очевидно, что целый ряд древнеславянских простонародных имен, связанных с животными, порядковыми номерами, неприглядными чертами характера и проч., скорее всего отпадет. В то же время, многочисленные списки звучных древнеславянских имен представленные в интернете (в основном имена-обереги составленные из двух слов), с одной стороны, также слишком непривычны, а с другой — часто вызывают сомнения — действительно ли это реально существовавшее древнерусское имя, а не придуманный в XXI веке аналог, созданный просто на основе общей логики составления славянских имен? Если Вас не смущает этот факт, то, разумеется, в них можно подобрать множество красивых вариантов. Кроме того, что немаловажно — независимо от их исторической достоверности — это имена со смыслом, значение которых интуитивно понятно любому русскому человеку, так что функцию «оберега» они все равно несут. Да и кто в принципе запрещает нам создавать новые имена в контексте нашей традиции, раз уж исторически сложилось так, что большое количество старых и родных оказалось безвозвратно утеряно?

Тем не менее, вернемся к более привычным именам. Оптимальным представляется поиск вариантов среди древних русских/славянских имен, которые более-менее на слуху в контексте нашей истории, в связи с чем позволяют сохранить искомый баланс между приверженностью традиции и современными реалиями. К таким именам, по субъективному мнению, относятся:

• Озвученные выше княжеские имена, известные всем и зафиксированные в многочисленных летописях. Большинство из них также входит и в святцы, так как многие князья были впоследствии канонизированы, то есть с таким именем ребенка можно даже, при желании, крестить.
• Имена богатырей, известных воинов и героев Руси. Не все из них входят в святцы, тем не менее эти имена также достаточно известны, хорошо запоминаются и вызывают положительные ассоциации у большинства людей. Кроме того, сам факт их существования можно считать однозначно подтвержденным — раз их до нас донесли многочисленные древние легенды и предания.
• Имена, которые на первый взгляд кажутся пришедшими из Библии, Скандинавии, Византии или Рима, а на самом деле — согласно некоторым теориям, которые мы озвучим ниже — являются исконно русскими и легко «читаются» по-русски на подсознательном уровне.

Рассмотрим некоторые из исконных русских имен подробнее с историей и значением

Олег — «официально» считается, что это имя скандинавского происхождения (в изначальном варианте Helgi), означающее «святой», «посвященный». Впрочем, есть основания с такой трактовкой не согласиться и отнести это имя к исконно русско-славянским. Дело в том, что во всех языках славянской группы есть мужское имя означающее «волк» (Вук, Воук, Вълко, Волек и др.), и лишь в русском оно как бы отсутствует. Это крайне странно, особенно учитывая тот факт, что волк у наших предков являлся одним из основных священных животных (наряду с медведем, вороном и лосем), олицетворяющим ум, силу, преданность, ловкость, надежность, верность, целеустремленность и целый ряд традиционных мужских черт характера. Такое имя должно было бы служить сильнейшим защитным тотемом, а по своему характеру и энергетике вполне подошло бы князю. Существует версия, что именно Олег (Волег, Волек, Вольга) — это Волк, а Ольга, в свою очередь — это женская версия данного имени. Кстати, Олег, как мы знаем, как раз входит в круг княжеских имен Рюриковичей, а самый известный его носитель — князь Вещий Олег.

Художник: Игорь Ожиганов. Вещий Олег — прощание с конем.

Игорь — еще одно имя из круга «скандинавских», где оно звучит как «Ингвар», означая «воинственный» или «охраняющий Бога» или «хранимый Богом». Замечено, впрочем, что имя Ингвар не встречается в средневековых летописях Скандинавии вообще, а распространение там получило гораздо позже. Скандинавское происхождение варягов-русь, пришедших на Русь во главе с Рюриком, также вызывает все больше вопросов — есть гораздо более веские основания считать их родственным славяноязычным племенем с берегов Балтики (читать подробнее). В связи с этим уместно рассмотреть и другую гипотезу, по которой имя Игорь происходит от русского «игра» (староруск. «игръ), означая что-то вроде «игрок» (=весельчак? стратег? живой активный человек?). Наиболее известный исторический персонаж — Игорь, сын Рюрика и воспитанник Вещего Олега, женой которого была Ольга. Имя Игорь входит в список княжеских имен Рюриковичей.

Художник: Илья Глазунов. Князь Олег с Игорем.

Борис — сокращенная/уменьшительная форма общего протославянского имени Борислав, распространенного в прошлом на территориях Руси и Болгарии. Означает «борец», «славный в борьбе», «борющийся за славу». Исторически наибольшую известность на Руси получил князь Борис — брат Глеба — оба они были убиты в борьбе со своим старшим братом Святополком, а позднее канонизированы церковью. Имя Борис входит в список княжеских имен Рюриковичей.

Глеб (Улеб) — существует несколько версий происхождения имени. Некоторые выводят его этимологию от скандинавского или древнегерманского Готлиб (Gottlieb), означающего «любимец Бога (Богов)», другие считают, что имя Глеб происходит от старославянского слова «глеба» — то есть «земля». Имя Глеб входит в список княжеских имен Рюриковичей.

Художник: Н. К. Рерих. Борис и Глеб.

Святослав — «святая слава». Самый известный Святослав Древней Руси — это князь-воин, сын Игори и Ольги Святослав Игоревич, прославившийся целым рядом победоносных хазарских и болгарских походов. Святослав серьезно расширил границы и сферу влияния Древней Руси, на равных воевал с Константинополем, а по масштабу своей личности и одержанных стратегических побед считается один из самых выдающихся правителей Руси. Имя входит в число княжеских имен Рюриковичей, а также является одним из немногих русских «языческих» имен канонизированных церковью. Канонизирован, однако, не описанный выше Святослав, известный также как ярый ревнитель древней веры, а Святослав Всеволодович, владимирский князь XIII столетия (Святослав-Гавриил Юрьевский).

Художник: Борис Ольшанский. Сеча на Днепре.

Владимир (Володимир/Володар/Володьша/Волотоман) — в данном случае славянская версия происхождения от слов «владеющий миром» кажется бесспорной, однако, ряд ученых все же и тут предлагает скандинавский вариант Valdimarr (от «vald» — властелин и «marr» — знаменитый). Какая трактовка кажется более реальной — решать Вам, заметим, однако, интересный факт упоминания имени Володимир в древнейшей дошедшей до нас священной книге Древней Руси — «Голубиной Книге», облаченной в христианскую форму, но по сути представляющей собой дохристианский взгляд на мир. Там некто Володимир Володимирович (в других списках — Волотоман Волотоманович) задает вопросы об устройстве мира царю Давыду Осиевичу (он же Давыд Евсеевич). К сожалению, сведения о том кем являлись оба эти персонажа до нас не дошли, тем не менее очевидно, что для слушателей в прошлом было прекрасно понятно о ком шла речь, а значимость данных фигур в контексте того, что они упомянуты в данном священном тексте, не вызывает сомнений. (читать подробнее).Имя Владимир входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Ярослав — «яр + слава» может означать 1) «славящий Яр (Ярилу)». Ярила-Ярило олицетворяет солнце, и в частности его самую молодую, страстную, горячую ипостась — солнце весеннее, являясь одним из основных богов древнеславянского пантеона. Ярило — это пробуждение, плодородие, токи всевозможных энергий, чистота, искренность, свет, непобедимая жажда жизни и любви. Таким образом, Ярослав — это «славящий Ярилу», «славящий солнце», «славящий жизнь; 2) «ярый», то есть сильный, мощный, горячий, энергичный; соответственно целиком — «обладающий яркой славой» или же «славный своей жизненной силой (яром)». Обе трактовки дополняют друг друга, и так или иначе крутятся вокруг понятия Яра — жизненной силы. Наречение ребенка этим именем призвано усилить в нем соответствующие качества, или же подчеркнуть его духовную близость богу солнца. Наиболее известный исторический Ярослав — это Ярослав Мудрый, прославившийся своей просветительской деятельностью, созданием первого законодательного акта Руси «Русская правда», а также дальновидной внешней политикой. Имя Ярослав входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Художник: Виктор Корольков. Ярило.

Всеволод — состоит из древнерусских слов «въсь» (= весь, все) + «володети» (=владеть), то есть означает «владеющий всем», «всевластный». Наиболее известный исторический персонаж — Всеволод Большое Гнездо, известный также как Всеволод III. Время его правления ознаменовало расцвет Владимиро-Суздальского княжества. После себя князь оставил 12 детей, включая 8 сыновей, за что и получил свое прозвание. Имя Всеволод входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Мстислав — состоит из древнерусских слов «мстити» (= защищать, перебарывать) + «слава», то есть означает «славно защищающий», «славный защитник», «славный воин». Как мы видим, корень «мсти» в древнерусском включал в себя гораздо более широкий спектр понятий чем просто месть кому-либо, и основными были как раз положительные — связанные с защитой, охранением, праведной борьбой. Наиболее известный исторический персонаж — Мстислав Храбрый (Удалой) Тмутараканский, прославившийся как великий воин отважный в бою (воевал против касогов, участвовал в походе Ярослава Мудрого на Польшу), милостивый к поверженным и внимательный к своему войску. Имя Мстислав входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Художник: Н. К. Рерих. Единоборство Мстислава с Редедей.

Ярополк — состоит из древнерусских слов «ярый» (то есть энергичный, пылкий, яростный, активный, сияющий) и «полк» (=народ, толпа, собрание). «Полк» может трактоваться и как многочисленное войско и просто как общность людей, соответственно имя Ярополк может читаться двояко «сияющий в народе», «вдохновляющий войско», «заряжающий людей вокруг яром», «стоящий целого войска» и так далее. Такая многозначность вовсе не говорит о том, что трактовка этого имени на сегодняшний день размыта или неточна — дело в том, что все изначальные корневые основы, использовавшиеся в частности для сложения имен, содержат широкий пласт значений и смыслов, которые дополняют друг друга без какого-либо противоречия или необходимости «выбрать» только одну. Именно комплекс всех значений складывает единый правильный образ — будто мы смотрим на некий предмет под разными углами. Имя Ярополк входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Святополк — состоит из древнерусских слов «свят» (то есть светлый, священный, возвышенный) и «полк» (=народ, толпа, собрание). Может трактоваться как «почитаемый святым», «озаряющий светом своей души народ (или войско»), «святая рать» и проч. Имя Святополк входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Художник: Андрей Клменко. Слово о полку Игореве, Затмение солнца.

Вячеслав — «вяче» в древнерусском использовалось в понятии «более, сильнее, лучше» как сравнительная степень, то есть имя Вячеслав читается как «более славный», «превосходящий других своей славой», «наиславнейший». Существовали и другие его транскрипции — Вечеслав, Вяцеслав. Интересно, что у южных славян имя Вячеслав трансформировалось в форму Вацлав — под этим именем также известно множество исторических персонажей. Имя Вячеслав входит в число княжеских имен Рюриковичей. На несколько столетий оно было практически полностью забыто, пока на волне возврата в «русскому стилю» и углубленному изучению родной культуры уже в XIX веке на него не возникла «мода» среди дворян и интеллигенции.

Ростислав — означает «растущая слава», «возрастающая слава», «тот, чья слава постоянно растет». Имя Ростислав входит в число княжеских имен Рюриковичей.

Всеслав — означает «всеми прославляемый», «самый славный», но, одновременно, может иметь и смысл «славящий все», то есть «прославляющий жизнь». Использовалась также его усеченная форма Сеслав. Известный носитель имени — Вячеслав Брячиславич, полоцкий князь фигурирующий в «Слове и полку Игореве», также известный как Всеслав Вещий или Всеслав Чародей, воин-волхв, богатырь, которому приписывались умения оборачиваться зверем. Имя Ростислав входит в число княжеских имен Рюриковичей. В отличие от большинства вышеозвученных имен так никогда и не было канонизировано церковью.

Памятник Всеславу Брячиславовичу в Полоцке.

Нижеследующие имена НЕ входили с список княжеских имен Рюриковичей, но также могут быть интересны тем, кто находится в поиске красивого и сильного исконного русского или славянского имени для мальчика:

Станислав — означает «становиться славным». В истории Руси зафиксировано единократное использование этого имени для члена княжеской династии Рюриковичей — речь идет о Станиславе Владимировиче, младшем сыне Владимира Святого. По каким-то причинам больше это имя никогда не использовалось представителями княжеского рода. В то же время оно стало довольно широко распространенным среди знати и бояр, о чем остались соответствующие документальные свидетельства. С распространением христианства имя практически исчезло из обихода, а потом вернулось весьма необычным образом из Польши: там это имя (с ударением на последнем слоге) было крайне популярным во все времена, причем Станиславами часто нарекались даже короли, один из которых и учредил соответствующую государственную награду — Орден святого Станислава. С присоединением Польши данную награду «унаследовала» Российская Империя, причем орден не только прижился на нашей земле, но и стал одним из самых часто выдаваемых. Вместе с распространением Ордена вернулся и интерес к имени Станислав, однако, его широкому распространению мешало отсутствие его в православном именослове. После октябрьской Революции имя постепенно начало встречаться все чаще и чаще.

Орден Святого Станислава

Ратмир — как и Станислав было наиболее распространено среди древнерусской знати, бояр, воинов дружины. Князьями и людьми простыми не использовалось. Имя Ратмир дал Александр Сергеевич Пушкин одному из ключевых персонажей поэмы «Руслан и Людмила», наделенному им такими чертами как горячность, любвеобильность, стремление во что бы то ни стало заполучить желаемое. Очевидно, наш великий поэт не зря выбрал для такого героя именно это имя.

Владислав — «владеющий славой». Есть версия, что имя пришло на Русь уже достаточно поздно — в XIII веке от соседних южно-славянских народов (возможно, сербов). Косвенное подтверждение тому — отсутствие имени в ряду княжеских имен Рюриковичей.

Мирослав — может означать «прославляющий мир», «прославленный миролюбием», «славный в миру (то есть в народе)», «слава на весь мир». Имя Мирослав распространено среди всех славянских народов. Однако, ни один святой с таким именем канонизировал не был. На Руси, вероятно, использовалось чаще в среде знати, бояр и дружины. В княжеский список имен Рюриковичей не входит.

Художник: Константин Маковский. Боярский свадебный пир.

Вадим — этимологи не пришли к единой точке зрения как трактовать значение имени, хотя в вопросе о его происхождении большинство сходится на том, что имя стоит отнести к древнеславянским. 1) От древнерусского «вадити» — «сеять смуту», «спорить». Такая трактовка вызывает большие сомнения, ведь, как мы можем видеть изучая другие древнерусские имена, они всегда строятся вокруг положительных понятий «слава», «мир», «владеть», «одерживать победу». С другой стороны, «сеятель смуты» или «спорщик» — если допустить такое значение — не является слишком сильным отталкивающим прозванием, которое могло бы использоваться с целью отпугивания бед, как, например, имена Кощей или Неудача. 2) Корневая основа «Вади» также трактуется иногда как «приручать», «приманивать», «звать» — как в знакомом нам сегодня слове «приваживать». В этом контексте имя Вадим трактуется как «зовущий», «манящий». 3) По третьей версии Вадим — это сокращенная слова полного имени Вадислав, которое с учетом предыдущей версии можно развернуть как «зовущий славу». Эта трактовка кажется самой обоснованной, так как в данном случае, имя полностью вписывается в общий ряд и логику формирования двусоставных мужских имен на Руси.

Богдан — как нетрудно догадаться означает «Богом данный», «Божий дар». Возможно, так называли особенно долгожданных детей, например, в семьях, где они долго не появлялись. Неясным остается лишь о каком Боге (или Богах?) в данном случае идет речь, так как относительно времени появления этого имени мнения расходятся — пришло ли оно вместе с христианской верой, или же существовало на Руси в дохристианские времена. Одни этимологи полагают, что имя является калькой с древнегреческого имени «Феодот» с аналогичным значением, другие — полагают, что в этом случае имя бы просто вошло в русский язык в своем изначальном звучании «Феодот» (в общем-то имя Федот как раз им и является), как и прочие греческие имена, которые не были «переведены» на русский.

Пересвет — приставка «пере-» использовалась в русском языке для обозначения наивысшей степени чего-то и позднее сократилась до «пре-« — как в словах «премудрый», «прекрасный», «превосходный». Пересвет, соответственно, означает «очень светлый», «ярчайший свет», «свет света», «полная противоположность тьме» и т. д. В историю навеки вошел русский богатырь Пересвет, вышедший на бой с поединщиком хана Челубеем перед Мамаевым побоищем. Согласно сохраненной истории, оба поединщика погибли в схватке, однако, по некоторым версиям, Челубей изначально схитрил, взяв гораздо более длинное копье, что давало ему огромное преимущество перед противником. Тем не менее, Пересвет, хотя и сам также погиб, все же смог выбить Челубея из седла, то есть сравнял итог заведомо неравной схватки, а значит — в определенном смысле победил.

Художник: Борис Ольшанский. Пересвет на поле Куликовом.

Добрыня (Добрын) — происходит от слова «добро», которое, в древности, вероятно, имело смысл более близкий к понятиям «удалой» или «самый лучший», нежели к слову «добрый», как мы понимаем его сегодня. По некоторым версиям являлось сокращенным именем от полного Добромир или Доброслав. Исторически, однако, запомнился именно сокращенный вариант, в немалой степени благодаря образу русского богатыря Добрыни Никитича. Имя также часто встречается в исторических хрониках как имя того или иного боярина или городского посадника.

Художник: В.Васнецов. Бой Добрыни Никитича с семиглавым Змеем Горынычем.

Родион — довольно спорное имя в рамках нашего списка. По общепризнанной версии оно пришло к нам из Греции и означает «житель острова Родос». Тем не менее, имя совершенно отчетливо читается по-русски, а раз так — то стоит ли усложнять то, что наш мозг интуитивно воспринимает как простое без какого бы то ни было перевода на другие языки? «Род» — это имя древнеславянского Бога-Отца, от которого произошли остальные боги, которые, в свою очередь, создали наш мир и людей. Имя «Род» затем расширилось и для обозначения рода в смысле семьи, то есть череды предков, уходящей вглубь веков (вплоть до самого Бога Рода). Родион, при такой трактовке — «потомок рода (или Рода?)», «вместе с родом (или Родом?)»

Ниже приведем другие варианты мужских имен, включая более редкие, которые относят к традиционным русским/славянским мужским именам:

Б — Бажен (желанный), Богдан, Боголюб, Болеслав (более славный), Боримир (борец за мир), Борис, Борислав, Боян (боец), Брачислав (прославленный воин), Бронислав (обороняющий славу), Будимир (пробуждающий мир)
В — Вадим (Вадимир), Велизар (много света), Владимир, Владислав, Воислав (воюющий за славу), Володар (владеющий), Вольга (Волх, возможно аналог имени Олег со значением волк), Всеволод, Всеслав, Вышеслав (более славный), Вячеслав
Г — Глеб, Горазд (большой), Горислав (пылающая слава), Градимир (созидатель мира), Гремислав (гремящая слава)
Д — Данислав (давать славу = пусть будет славным), Доброслав (Добрыня, Добрята), Добрыня (удалой), Драгомил (особенно дорогой), Драгомир (дорожащий миром), Дружина (друг, соратник)
Ж — Ждан (долгожданное дитя)
З — Звяга (звонкий, громогласный)
И — Игорь, Изяслав (добывший славу), Истома (тяжелые роды)

Художник: Игорь Ожиганов. Лель.

Л — Ладимир (ладящий с миром, умиротворяющий), Лель (=имя славянского бога любви Леля), Лучезар (лучезарный), Любим (милый, любимый), Любомир (любящий мир, любимый миром)
М — Мал (Малюта) (маленький), Мечеслав (меч и слава), Милан (милый), Мирко (мирный), Мирослав (прославляющий мир, славный в миру), Мстислав (защитник славы)
О — Одинец (единственный), Олег (=Волег=волк), Остромир (пронзающий мир)
Р — Радимир (радеющий о мире), Радислав (борец за славу), Радомир (Радмир) (радостный мир), Ратибор (способный побороть целое войско), Ратмир, Ростислав
С — Святополк, Святослав, Станимир, Станислав, Стоян (стойкий), Суморок (рожденный в сумерках)
Т — Твердислав (утверждающий славу), Тихомир (умиротворенный), Третьяк (третий в роду)
У — Услад (Ослад) (любящий наслеждение)
Х — Хорс (Хрос) (=имя бога осеннего солнца Хорса), Хотислав (желающий славы)
Ч — Чеслав (честь и слава)
Я — Яромир, Ярополк, Ярослав

Самое традиционное русское имя для мальчика — Иван?

Спросите у 10 человек, какое мужское имя является самым типичным русским именем и 9 из 10 вероятнее всего назовут Ивана. И действительно, какое другое имя так часто встречается, например, хотя бы в русских пословицах?

Чему Ваня не научился, того Иван не выучит.

Иван мал, да удал.

Иван был в Орде, а Марья вести сказывает.

С именем Иван, без имени — болван.

Иван Марьи не слушается: сам приказывать горазд.

Нагуляется Иван — достанется и нам.

Богат Иван — богат и пан.

Добрый Иван — и людям, и нам; худой Иван — ни людям, ни нам.

Наиболее распространенная трактовка значения имени Иван гласит, что оно происходит от библейского Иоанн, которое, в свою очередь, восходит к древнееврейскому Йоханан или Йоанан и означает «Бог (Яхве) милостив» или же «Божье вознаграждение». Но возможно ли доказать такую связь? И есть ли реальные предпосылки для подтверждения этой версии? В таком случае нужно было бы четко зафиксировать то, что имя Иван распространилось на Руси именно с приходом христианства, но никогда не использовалось раньше.

Но ведь помимо пословиц (которые могут быть всего лишь плодом народного творчества последних столетий, так сказать — присказками к популярному имени) имя Иван буквально пронизывает и все русские сказки! Иван-дурак, Иван-Царевич, Иван и серый волк, Иван коровий сын, Иван Быкович, Иван крестьянский сын, Иван и морской царь, Иван и Сивка-Бурка, Иван и бой на Калиновом мосту, Иван и Царевна-лягушка, Иван и Чудо-Юдо, Иван и Кощей-Бессмертный… по сути в наших сказках ВООБЩЕ нет других главных героев с именами. Или просто «мужик», «купец», «царь», «сын», «солдат», или — если он назван по имени — то Иван.

Художник: Иван Билибин. Иван Царевич на распутье.

Нет нужды доказывать, что русские сказки, со своими заговорами, тройным повторением действия, разговорами с животными, иглой в яйце, которое в утке, которая в зайце… и прочими волшебными предметами, обрядами и персонажами не имеют ничего общего с христианством и уходят корнями в глубокую древность — называйте ее дохристианской, языческой или ведической. И в них везде и всегда главный герой — Иван — по сути некий собирательный образ русского человека, который нередко поначалу слывет непутевым или вовсе дураком, а потом на поверку оказывается настоящим мудрецом, который с помощью своей смекалки становится тем единственным кто преодолел невероятные препятствия, нашел выход из всех безвыходных ситуаций, да еще и получил сказочную награду.

Художник: Виктор Васнецов. Иван-царевич и серый волк.

Но, может быть, пришедшее вместе с Библией имя Иоанн, настолько полюбилось русским людям, что внедрилось даже в изначальные тексты народных сказок? Да, Иоанн — любимый ученик Иисуса Христа, есть Евангелие от Иоанна, но ведь существуют еще Евангелие от Марка, от Луки, от Матфея, есть апостол Андрей Первозванный, тесно связанный с Русью, и любимый в народе пророк Илья — но ни одно из этих имен мы не встретим ни в единой сказке ни единого раза…

Более состоятельной представляется обратная картина — под именем Иоанн на Руси крестились охотнее других имен именно потому, что оно было наиболее созвучно древнему сакральному имени Иван, которое существовало на Руси всегда. Осталось выяснить его значение.

Происхождение и значение русского имени Иван — версии

1. Иван — от священного дерева ива, почитавшегося у славян, кельтов и греков как защитник от злых сил и напастей, дерево дарующее воду (ивы всегда растут у воды) и аналог Мирового Древа на земле.
2. Иван = «человек», «рожденный человек». В санскрите, чья общность корней с русским языком доказана целым рядом отечественным и зарубежных исследователей, включая Светлану Жарникову, «jan» означает «родиться, рождаться», а «jana» — «человек». Кстати, интересно, что в том же санскрите «dur» — означает «дверь», а «dur-anta» — дверь в бесконечность. Прямая указка на то, что «дурак» — это канал связи с другими мирами и космической мудростью.
3. Иван = «лес» (роща/древо/ива) или «источник» от санскритского «vana». Или, может, «древо истока»? «Мировое древо»? Здесь мы опять возвращаемся к «человеку рожденному», в значении «исток».

Художник: Виктор Корольков. Священное древо.

Таким образом, все три вышеозвученные версии друг друга дополняют, складываясь в связную картину, из которой следует что «ИВАН/ЙАН/ВАНЯ» — это Изначальный Человек, Основа Основ, Источник, Человек Рожденный, имеющий связь с космосом, то есть представляющий собой микрокосмос, аналог Мирового Древа на определенном уровне реальности и бытия. Неудивительно, что это изначальное имя вошло во все индоевропейские языки (Иаван, Иоанн, Йоан, Йоганн, Йоханн, Йонас, Вано, Ованес, Ян, Янус, Жан, Жуан, Хуан, Иво, Йен, Джованни, Ган, Ханс, Джон, Вени, Эни, Эней, Юхан, Шон, Ион и проч.) и сохранилось в них сквозь тысячелетия, когда разошедшиеся из общей прародины люди уже перестали друг друга понимать. Интересно, что корень «ВАН» четко прослеживается и в некоторых языках народов Юго-Восточной Азии, где означает «Князь, Царь, Господин» — в частности, именно такой титул носили китайские императоры…
___________
Подытоживая остается сказать, что каким бы именем вы не назвали своего ребенка — оно будет прекрасно, потому что это ваш выбор и Его Имя. А происхождение разных имен и традиций имянаречения интересно для изучения в любом случае, независимо от того планируете ли вы им следовать — просто как один из элементов мозаики, составляющий нашу историю и культуру.

Читайте также традиционные русские имена для девочки.

Друзья, поделитесь материалом в социальных сетях:

Подписывайтесь на нашу группу:

Народные промыслы рф. Самое красивое русское народное творчество. Русские ремесла, ставшие промыслами

Использование природных материалов — одна из общих и основных традиций народного искусства. Именно в материале заключены его художественные особенности. Резьба и роспись по дереву, ткачество, вышивка, плетение кружев, обработка бересты и корня, гончарное дело, художественная ковка металлов – при всём разнообразии техники и материалов современные народные мастера этих древних искусств придерживаются традиционных элементов, форм и сюжетов.

Художественной обработке дерева и бересты принадлежит исключительное место в истории Русского крестьянского творчества. Оно тесно связано со всем искусством Древней Руси: с деревянной резной архитектурой, плотничьим и ручным делом. Материал и техника обработки неотделимы от характера изготовляемых предметов. Они диктуют как их родовую принадлежность, функциональное назначение, так и особенности формы. Плавно изгибающийся растительный побег с крутыми завитками — один из наиболее распространенных мотивов в современном искусстве прорезной бересты. Иногда узор свободно стелется по плоскости, развиваясь в нескольких направлениях, иногда дается в виде ритмически повторяющихся веток-спиралей либо симметрично отходящих от центра вправо и влево стеблей с множеством листочков и ответвлений, увенчанных изящными по форме трилистниками, розетками, яблочками, стилизованными цветами к ягодами. Мастера пользуются и другими приемами, помещая, например, среди пышного растительного узора орнаментально трактованное изображение птиц, выполняющее функцию оберега .

Знаменитая лаковая миниатюра Мстеры ведет свое начало от школы иконописи XVII века. Более 200 лет здесь с помощью уникальной техники росписи создавались шедевры, известные далеко за пределами края, — шкатулки, пудреницы, игольницы, ларцы. Сотворить изделие лаковой миниатюры не просто. Нужно великое мастерство художника. Мстерская земля удивляет своими умельцами Мстерская вышивка, известная с XVII века, получила широкое развитие в современном декоративно-прикладном искусстве. Одна из самых красивых и нарядных вышивок — белая гладь с изящными мелкими узорами растительного орнамента на тонких хлопчатобумажных тканях. Белая гладь — вышивка белыми нитками по белому полю — славится своими ажурными сетками, разделками, высоким качеством, не имеет лица и изнанки, одинаково красиво смотрится с обеих сторон. Мастерицы искусно создают самые сложные орнаменты, воспроизводят архитектурные формы и изображения человеческих фигур. Считается, что этой сложнейшей техникой (включающей до 200 различных разделок) владеют в совершенстве только вышивальщицы Мстеры.

Народные умельцы Русского Севера издревле славились искусством обработки дерева, с XVIII века – архангельскими изделиями золотого шитья, узорного ручного ткачества, ручного вязания, а с XIX века – замечательной глиняной игрушкой, получившей название «Каргопольская игрушка». Народные мастера художественной резьбы по дереву выполняют традиционные ковши – утицы, ларцы, солонки, кандейки, кухонные доски, украшенные мотивами народного орнамента Русского Севера. Мастера вышивки украшают изделия бисером, ручным кружевом, ручной вышивкой, аппликациями, мережкой. Традиции глиняной лепной Каргопольской игрушки воплощаются в многофигурных композициях «Посиделки», «Повозки». «Дровосеки», «Тройка», птиц, животных, расписных свистульках, отражающих древнюю культуру Каргополья.

На живописном холме на берегу реки Куньи, левого притока Дубны стоит село Богородское — родина замечательного народного промысла резных деревянных игрушек и скульптур . Богородское — село старинное. В середине XV века село принадлежало московскому боярину М.Б.Плещееву. Уже в XV — XVI веках богородские крестьяне, в то время монастырские крепостные, заложили основы развившегося впоследствии художественного промысла обработки дерева. Село стало одним из центров народного творчества в истории русского прикладного искусства. В Сергиевом Посаде существует предание о том, как в середине XVIII века один житель посада вырезал куклу размером в 9 вершков (40 см) и продал ее купцу Ерофееву, торговавшему у Лавры. Тот поставил ее как украшение в лавке. Игрушка тут же была куплена с большой выгодой для купца. После этого Ерофеев заказал целую партию таких игрушек. Особенно интересны игрушки с движением: на планках, с балансом, с кнопкой. Эти незамысловатые, но всегда остроумные по конструкции приспособления делают игрушку живой, выразительной и особо привлекательной.

Вятский сувенир ведёт свою историю с июля 1930 года, когда в г. Нолинске Вятской губернии была создана артель под названием «Свобода». Основной продукцией артели были различные изделия из дерева, необходимые в хозяйстве, детские игрушки на токарной основе. Традиционный ассортимент расширялся. Выпускались токарные изделия «Бочонок-копилка», набор хозяйке», свисток «Соловей». Квалификация токарей по дереву позволила создавать самые сложные токарные изделия — оригинальные деревянные матрёшки. Главный секрет притягательности деревянной матрёшки в том, что её внешний образ русской многодетной полной женщины-матери дополняется внутренним строением, в её повторениях-вкладышах, входящих друг в друга.

Городецкая роспись — уникальное явление русской национальной культуры, один из самых знаменитых художественных промыслов России, ярчайшее явление «наивного» искусства. Это народное искусство соединило в себе черты художественного своеобразия народной живописи, корни которой уходят в глубину веков. История неповторимой сюжетной росписи насчитывает уже более полутора веков. В своих композициях крестьянские художники открывали уникальный образный мир. Среди самых распространенных сюжетов росписи – гулянья, чаепития, знаменитый городецкий конь с всадником, народные праздники. Северные мотивы ярко воплотились в расписных сувенирных самоварах, шкатулках, сундуках и лубяных коробах, расписанных мотивами Мезенской, Пинежской, Северодвинской, Шенкурской росписи, подарочных шахматах и кухонной утвари, традиционные технологии и приемы изготовления которых бережно хранятся и передаются мастерами предприятия. Древний народный промысел изготовления деревянной игрушки с росписью в виде яркой нарядной красавицы с розовыми щечками и алыми розами на фартучке зародился на талантливой Нижегородской земле в начале XX века. Торговый дом семеновская роспись — одна из старейших фабрик России по производству детской игрушки, сувениров, традиционной русской матрешки.

Истоки Унцукульского промысла насечки металлом по дереву уходят в далекое прошлое — XVII-XVIII века. Первое художественное изделие, которое было характерно для мастеров того времени, — ручка кнута, сделанная из кизила, украшенная художественной насечкой. Позднее мастера стали украшать орнаментальной насечкой металлом декоративные трости, начали появляться художественные трубки, табакерки. В основе унцукульского орнаментального рисунка четко фиксированная, стойкая композиционная структура, получившая название «ишан» (узор, знак). Первичным материалом сегодня, как и ранее, служит дерево из кизила и абрикоса. Из древесины кустов кизиловых деревьев, отличающихся хорошей плотностью, твердостью, вязкостью, делают трости, рожки для обуви Абрикос идет на изготовление ваз, кувшинов и т.д.

На протяжении нескольких столетий хохломской промысел является важной частью народной культуры России. Золочение при помощи оловянного порошка применялось в иконописи. Деревянное изделие, покрытое тонким слоем металла и олифы, подвергали прогреванию в печи, от чего оно приобретало золотистый оттенок. Этот способ был воспринят заволжскими ремесленниками и усовершенствован. С XVII века на всю Россию славилась расписная деревянная посуда: «парадная» изготавливалась по особым заказам небольшими партиями. Посудой, сделанной из разных пород дерева, разных форм и художественной отделки, принято было одаривать именитых гостей и иностранных послов. Способ хохломской технологии в своих истоках связан с иконописью. Именно оттуда промысел унаследовал прием росписи по хохломскому золоту. С течением времени техника иконописи по хохломскому золоту была утрачена, и только через три столетия, в конце нашего века возродилось это искусство. У мастеров хохломского письма сложились три основных вида росписи: травка, роспись «под фон» и Кудрина. Теплота, самобытность, поэзия и сказочная красота традиционного узора делают хохломские изделия удивительно прекрасными. Каждое изделие пишется от начала до конца одной художницей без применения каких-либо шаблонов, то есть каждое изделие, по сути, является авторским, индивидуальным. Хохломская роспись стала сегодня необычайно тонкой, виртуозной, эмоциональной. В поисках выразительных форм изделий их создатели придерживаются лучших традиций русской деревянной посуды и мебели. Искусство палехской миниатюры сравнительно молодо. Оно получило свое рождение во времена советской эпохи. После окончания гражданской войны, палехские мастера придумали новый вид применения своего искусства. Буквально в течение пяти-шести лет родилось новое искусство великого Палеха — лаковая миниатюра на всевозможных предметах, используемых в быту: шкатулках, портсигарах, брошках, блокнотах, пудреницах и других необходимых мелочей, изготовленных из папье-маше. Новому искусству была присуща и новая тематика — добавились сюжеты из деревенской жизни, сюжеты из русских народных сказок, сюжеты, взятые из творчества русских писателей и поэтов. Стремление иконописцев Палеха воспевать красоту родной природы, передавать новым поколениям свой богатейший опыт и секреты живописи, хранимые веками, привело к созданию особого художественного языка. Среди сюжетов палехской росписи наряду с хороводами, тройками коней, музыкантами и сценами охоты, встречаются герои басен Крылова, сказок Пушкина и великолепные пейзажи живописных мест родного края. Мастера Палеха освоили новые переходы цвета, делая акцент на более тонких отношениях между тонами. С развитием палехского искусства традиционное моделирование золотыми пробелами объема изображаемых фигур, стало решением и для других задач миниатюрной живописи — художники стали использовать золото для наполнения пространства картины светом и теплом. В многоликом и разнообразном русском декоративно-прикладном и народном искусстве лаковой миниатюрной живописи отдается предпочтение за уникальность, красоту, талант художников и их «золотые руки». Лаковая миниатюра рукотворна, очень трудоемка и сложна, как в исполнении, так и в понимании.

Лаковой миниатюре Федоскино – два с лишним века. Это уникальное явление в русском и мировом искусстве. Появившись в России из-за границы, завоевав популярность не в самой малой степени благодаря такой преходящей вещи, как мода на нюханье табака, лаковая миниатюра Федоскино стала самостоятельным феноменом художественной жизни, вобрав в себя опыт народных мастеров, художественные влияния станковой живописи, декоративные изыски ювелирной техники, наивную искренность фольклора, волшебство русской сказки. Этот промысел обрел истинно русскую душу. Давно исчезли фабрики за рубежом, давшие начало русскому лаковому миниатюрному письму, а само оно существует и развивается в наши дни, сохраняя верность старым традициям и открывая новые горизонты творчеству. История промысла начинается в 1795 году, когда купец Петр Иванович Коробов, будучи в немецком городе Брауншвейге, на фабрике Иоганна Штобвассера ознакомился с производившимися там лаковыми изделиями из папье-маше. Это были табакерки с живописными миниатюрами на крышках. Понравились они ему настолько, что он купил такое производство, нанял нескольких брауншвейгских мастеров лакирных дел и привез в Россию. Через пять-шесть лет на фабрике уже работало около полусотни мастеров, а в рисовальной школе обучалось до двадцати учеников. Ассортимент фабрики расширился – теперь это были и разнообразные табакерки, и кошелечки, и спичечницы, и папиросники, и шкатулки, и чайницы с росписью на пяти сторонах, специальные дорожные стаканы (несколько штук один в другом), и письменные приборы, и шахматные столики, и подносы. Такую вещь приятно взять в руки, она удобна и функциональна. Лукутинские изделия носят на себе императорский герб, как свидетельство выдающихся заслуг мастеров лакового дела. Федоскинская лаковая миниатюра исполняется масляными красками в три-четыре слоя — последовательно выполняются замалёвок (общий набросок композиции), пропись или перемалёвок (более детальная проработка), лессировка (моделирование изображения прозрачными красками) и бликовка (завершение произведения светлыми красками, передающими блики на предметах). Оригинальной федоскинской техникой является «письмо по сквозному»: на поверхность перед росписью наносится светоотражающий материал — металлический порошок, сусальное золото или поталь, или делаются вставки из перламутра. Просвечивая сквозь прозрачные слои лессировочных красок, эти подкладки придают изображению глубину, удивительный эффект свечения. Помимо миниатюрной живописи, изделия украшаются «сканью» (орнамент из миниатюрных кусочков фольги нужной формы выкладывается по сырому лаку), «цировкой» (процарапывание рисунка с помощью лекала по лаку, положенному поверх листа металла на поверхность изделия), «шотландкой» (сложная сетка, нанесённая жидкими красками рейсфедером с помощью линейки) и др. В Федоскинской лаковой миниатюре изображения реалистичны, объемны. Бытовые и жанровые сценки, русские сказки, пейзажи, портреты, непосредственный добродушный юмор, сюжеты, навеянные литературными произведениями, старинные «тройки» и «чаепития», фольклорные мотивы – огромное разнообразие тем в федоскинской миниатюре. Лаковая миниатюрная живопись искусство камерное, очень трудно смотреть ее в выставочных залах, где невозможно внимательно рассмотреть детали, только тщательное рассматривание позволяет понять и по достоинству оценить ее.

Холуйская миниатюрная живопись именно такова, но имеет свои характерные отличительные черты. Она реалистична и одновременно декоративна, отчего и понятна. В Холуе, как нигде, изображению человека уделяется главное внимание. Человек гиперболично монументален, будь это образ сурового «Вещего Олега» либо грациозной «Снегурочки», отчаянного «Степана Разина» или могучего «Святогора-богатыря». Эта черта специфически русская и четко прослеживается во всем национальном искусстве. Красота Холуйской миниатюрной живописи тоже своеобразна, неброская, но убедительно добрая, привлекательная, начиная с формы и пропорций самого изделия и заканчивая орнаментальным узором. В конце XIX века на территории современного Чкаловского района сложился особый вид вышивки «по выдергу», то есть по крупной сетке, образованной путем выдергивания продольных и поперечных нитей полотна, известная под названием «гипюр». Прозрачностью и мягкостью эта вышивка напоминает кружево. Главным элементом узора, характерным для «нижегородского гипюра», являются ромбы, «цветками». Существует около 50 видов швов — разделок, которыми заполняются «цветки». Художественная вышивка становится предметом промысла и все женское население сел и деревень от зари до зари сидело за пяльцами, покрывая ажурным узором белое полотно. Городецкая золотная вышивка — это один из самых старинных и уникальных в России видов высокохудожественного народного искусства. Городецкие мастерицы великолепно владели труднейшим ремеслом золотого шитья и тонко чувствовали декоративные возможности металлических нитей разных фактур и круток. Лучшие мастерицы знали более 100 усложненных вариантов вышивки только в технике узорных прикрепов, а также старинный петельный шов («на аксамитное дело»), состоящий из золотых или серебряных упругих петель, густо заполняющих основные мотивы орнамента и многие другие уникальные техники вышивки. О владелице золотного плата знала вся округа, он поднимал престиж невесты. Нередко к городецким мастерицам приезжали со всей округи заказывать такие платки. Городецкие купчихи к тому же очень любили фотографироваться в старинных костюмах.

Кадомская вышивка возникла в эпоху Петра Первого, который приказал боярам и другим знатным людям носить одежду, богато украшенную кружевом . За брюссельское и венецианское кружево русской знати необходимо было платить золотом. И дабы не оскудела государственная казна, царь запретил покупать кружево за границей, а повелел обучить кружевоплетению русских монахинь. В Кадомский монастырь привезли из Венеции нескольких мастериц, которые обучили местных рукодельниц искусству создания дивных узоров. Быстро освоив ювелирную технику вышивки, рукодельницы стали плести сначала чудесное венецианское кружево, а вскоре на его основе создали уникальную игольную вышивку — «вениз», оставив в названии основу от слова «венецианский».

Возникший во времена царствования Петра 1 этот вид народного промысла смог сохраниться и получить в наше время дальнейшее развитие. Тарусская фабрика художественной вышивки была первоначально основана, как артель вышивальщиц, крупным специалистом по народным художественным промыслам Н.Я.Давыдовой при активном участии М.Н.Гумилевской, которая в 1924 году официально зарегистрировала ее как артель. Целью организации артели было укрепление и развитие народного вышивального мастерства, которое имело богатые традиции на калужской земле. Образцы узоров приносились в артель крестьянками Тарусского района, в вышивке использовались традиционные мотивы калужской народной вышивки: геометрические, растительные, зооморфные, антропоморфные. Мастерицы артели уже в первый надомный период работали по образцам калужской народной вышивки, развивая традиционный орнамент и технику (цветную перевить и белую строчку) в другом предметном контексте. Золотное шитье — одно из древних традиционных художественных промыслов России. Существующее с VIII века оно постоянно развивалось, каждая эпоха вносила что-нибудь новое, сохраняя при этом традиции, сложившиеся на протяжении столетий. В композициях золотного шитья используются русские традиционные мотивы: геометрические и растительные орнаменты, фигурки птиц и зверей, архитектурные мотивы. Золотая нить, послушная руке вышивальщицы, — прозрачная нить памяти, традиции, культуры, ведущая вглубь столетий. На Руси золотой вышивкой украшали одежду, обувь, предметы убранства интерьеров культового значения. И сегодня существует потребность в красоте, которая формировала быт наших предков и которую умело воссоздают торжокские мастерицы. Золотошвейные изделия выполняются позолоченными, посеребренными, металлизированными нитями на коже, замше, бархате, шелке, шерсти и другими материалами. Вышивка выполняется бисером, блестками, жемчугом, стеклярусом. Золотное шитье довольно сложный вид вышивки . Он требует большого внимания, терпения, аккуратности, больших затрат времени. Техника золотного шитья существенно отличается от обычного вышивания. Вышивка выполняется на раздвижных деревянных пяльцах. В качестве основы используется хлопчатобумажная или льняная ткань, на которую прикрепляется материал — фон (кожа, замша, бархат и т.д.) Основным швом является «кованый» (гладкий) шов, выполняемый по шаблону узора из картона путем прикрепа позолоченной нити, уложенной ровными рядами по поверхности шаблона и прикрепляемой в определенном порядке точными стежками к материалу хлопчатобумажной нитью. Для создания большего разнообразия фактуры вышивки, мастера-вышивальщицы используют различные виды «кованого» шва. Разнообразие и сочетание традиционных швов — один из принципов творческого варьирования золотошвейных изделий. Художники и мастера-вышивальщицы творчески подходят к созданию золотошвейных изделий. Использование разных видов швов создает неповторимую игру света и тени на поверхности вышивки. Кружевоплетение на Руси известно задолго до ХVП столетия. Стилистические особенности вологодского кружева, судя по сохранившимся образцам мерного кружева сформировались к началу ХVШ века, а в первой половине Х1Х века парное и сцепное кружево вологодских мастеров стало изготавливаться на широкую продажу. В середине Х1Х века, особенно после реформы 1861 года, в Вологодской губернии насчитывалось свыше 40 тысяч кружевниц, которые работали не только в мастерских, но и дома по заказам скупщиков, стремившихся взять в свои руки сбыт крупных изделий. Вологодское кружево становилось известным во всём мире. Спрос на него рос с каждым годом, торговля достигла значительных размеров.

В середине 80-х годов прошлого века, много сил развитию кружевного промысла России отдала С.А.Давыдова, способствовавшая открытию в 1883 г. в Петербурге Мариинской практической школы, одной из задач которой являлась подготовка профессиональных художников кружевоплетения для работы в Вологодской губернии. В числе первых выпускниц этой школы была С.П.Брянцева, которая вместе со своей матерью А.П.Брянцевой ввела новые приемы кружевоплетения, существенно отличающиеся от приемов других центров. В 1919 году был издан первый декрет Советского правительства о кустарной промышленности. С этим годом связано зарождение кооперации кустарей, в том числе и вологодских кружевниц. Елецкое кружево, вид русского кружева, плетёного на коклюшках. Отличается мягким контрастом мелкого изящного узора (растительного и геометрического) и тонкого ажурного фона. Елецкие кружева известны в России с конца XVIII века. Именно тогда здесь, в Ельце, возник один из центров, где россияне начали активно осваивать это пришедшее к нам из Европы искусство. Известно, что в елецкой округе, в радиусе до 25 верст, уже в начале прошлого столетия, далеко непростое, ремесло кружевоплетения освоили сотни человек. Поначалу рисунки для узоров ельчанам доставлялись из-за границы, но со временем здесь появились свои самобытные художники, свой неповторимый стиль, который отличает елецкие кружева и поныне. Рязанское кружево в целом — крупное явление в русском прикладном искусстве. Особенно оригинальный, самобытный характер оно получило в городе Михайлове и Михайловском уезде Рязанской губернии. В XVI столетии с возникновением оборонного рубежа Московского государства, сюда было переселено значительное число служивых людей, о чем свидетельствуют названия старинных городских слобод Стрелецкая, Пушкари, Плотники. Свободные от крепостного угнетения московские переселенцы активно занимались различными ремеслами. Именно в их среде, вероятно в первой половине XIX столетия, возникло кружевоплетение в виде промысла.

В разное время здесь господствовали и разные типы кружевного плетения. Вначале это было тончайшее многопарное кружево «рязанского манера» и «травчатое», а также сцепное. С бытом рядовых горожан Михайлова и его окрестностей связан третий способ плетения — численный . Именно местное численное кружево получило широкую известность под названием «Михайловское». Во второй половине XIX века михайловское кружево становится предметом торговли не только внутри России, но и за границей. Нигде, кроме города, Михайлова и его уезда, численное кружево не получило такого своеобразия рисунков и красочности. Недаром оно получило такое большое распространение в крестьянском костюме разных местностей. Плотное, яркое, оно как нельзя лучше дополняло одежду из тяжелых тканей закладной техники и грубого полотна, сочеталось с яркой узорчатостью ткани и вышивок.

Более 150-ти лет назад в старинном горном селении Гоцатль зародилось искусство обработки металла (серебро, медь, мельхиор). К концу XIX века редкая горянка выходила замуж без гоцатлинского водоносного кувшина с гравированным узором. Гоцатлинский мастер, как и кубачинский, владеет несколькими профессиями: он должен знать плавку, монтировку, чеканку, гравировку, чернение. Но если процессы труда мастеров схожи, то их произведения отличаются своим орнаментом. В отличие от кубачинского гоцатлинский на поверхности изделия занимает не всю площадь, а выполняется в строгой графической форме. В основном изготавливаются кумганы, столовые приборы, винные сервизы, роги для вина, декоративные тарелки, столовые и чайные ложки и разнообразные женские украшения.

Один из древнейших видов художественной обработки металла — скань (от древнерусского — свивать), или, как еще называют эту разновидность ювелирной техники — филигрань (от итальянского filigrana, в свою очередь это слово происходит от латинского filum (нитка) и granum (зерно), поскольку узор иногда выполняется не только из витой проволоки, но из мельчайших металлических шариков). На Руси скань была известна очень давно. Филигранные изделия встречаются еще в раскопках курганов IX века. В России одним из крупнейших центров сканного производства становится село Казаково Нижегородской области. Традиции Ростовской финифти (эмали) имеют ярко выраженную национальную узнаваемость. Особенно важно то, что художники – эмальеры Ростова Великого сохранили классические навыки художественной техники миниатюрного письма по эмали и культуру работы с эмалью, как с драгоценным специфическим материалом ручного художественного ремесла. Искусство живописи на эмали появилось в Ростове во второй половине XVIII века. Сохранились сведения о существовании в этот период финифтяной мастерской при Ростовском архиерейском дворе и отдельных мастерах, работавших по заказам монастырей и церквей города. Основателем миниатюрной живописи «Финифти» по некоторым источникам является Митрополит Арсений Моцеевич . Мастера занимались изготовлением эмалевых дробниц для украшения предметов церковного обихода. С 1770-х г, в Ростове появились цеха, объединившие ремесленников по их специальностям. В числе прочих был организован цех иконописцев, куда входили мастера финифти.

Чернь, как вид художественной обработки металла на Руси известна с X века. Широкое развитие черневое искусство получило во второй половине XVII века на Севере, в Великом Устюге. Со второй половины XVII века и особенно в XVIII веке Великий Устюг входит в число крупнейших торгово-ремесленных центров Средневековой Руси. По размерам Великий Устюг занимал седьмое место среди 125 русских городов, уступая лишь Москве, Казани, Ярославлю, Нижнему Новгороду, Вологде и Костроме. Для Великого Устюга XVIII век явился периодом наибольшего расцвета черневого искусства. Великоустюжские мастера черневого дела уже к середине XVIII века сумели освоить целый ряд художественных и технических приёмов, придававших их работам черты неповторимого своеобразия. Благодаря талантливым мастерам устюжская чернь обрела своё лицо, отличное от искусства других художественных центров.

История Жостовского промысла восходит к началу ХIХ века, когда в ряде подмосковных сел и деревень бывшей Троицкой волости (ныне Мытищинский район Московской области) – Жостово, Осташково, Хлебниково, Троицком — возникли мастерские по изготовлению расписных лакированных изделий из папье-маше. Возникновение жостовского расписного подноса связывается с фамилией братьев Вишняковых. В 1830 году производство подносов в Жостово и окрестных селениях увеличилось. Появились первые металлические кованые подносы, украшенные цветочной росписью. Железные подносы постепенно вытеснили табакерки и другие изделия из папье-маше. Выгодное расположение вблизи столицы обеспечивало промыслу потоянный рынок сбыта и позволяло обходиться без посредничества скупщиков. В Москве же приобретались и все необходимые для производства материалы. Основной мотив жостовской росписи – цветочный букет. В самобытном искусстве жостовских мастеров реалистическое ощущение живой формы цветов и плодов сочетается с декоративной обобщенностью, родственной русской народной кистевой росписи на сундуках, берестяных туесах, прялках и т.п. С давних времен славился Нижегородский край традициями металлообработки.

Одним из центров кузнечного и ножевого промыслов был и остается древний город Павлово, расположенный на берегу красавицы-реки Оки. В конце XVII века в Павлово насчитывалось до 50 кузниц. Одним из самых знаменитых был оружейный промысел. Позднее промысел металлообработки нашел свое развитие в производстве предметов бытового назначения: ножей, замков, ножниц. В экспозиции Павловского краеведческого музея бережно хранятся уникальные изделия Павловских умельцев: столовые приборы из английской стали, отполированные до зеркального блеска и украшенные тонкой гравировкой, ножи для открывания устриц, сырные ножи, замки размером от 0,7 грамма до 50 килограмм и самых различных форм: в виде петухов, часов, гербов, автомобилей и других. В числе современных экспонатов — нож «невидимка» и «подкованная» золотая механическая блоха. Творческие изыскания мастеров коснулись и производства художественных металлоизделий православно-церковной направленности с применением художес-твенных эмалей и других традиционных для этих изделий технологий. Этот уникальный вид декоративно-прикладного искусства появился на свет, как искусство украшения холодного оружия в начале ХIХ века, когда была открыта Златоустовская оружейная фабрика. Для работы на фабрике были приглашены немецкие специалисты из Золингена и Клингенталя, среди которых находился и известный мастер по украшению клинков — Вильгельм Шаф с сыновьями. Он и украшал первые златоустовские клинки. Но впоследствии этим уже занимались златоустовские художники, которые не только овладели шафовскими приемами нанесения рисунка на металл, но и усовершенствовали эту технику, создавая сложные сюжетные композиции и многофигурные батальные сцены. Применение в изготовлении клинков знаменитого булата П.П. Аносова и обуховской стали, высокая художественность в их украшении прославили златоустовское украшенное оружие не только в России, но и далеко за ее пределами. Об этом говорят многочисленные отечественные и зарубежные промышленные выставки, на которых это оружие постоянно представлялось и получало высокие оценки, а лучшие образцы хранятся в Государственном Эрмитаже, Оружейной палате Московского Кремля, Государственном историческом музее, Центральном музее военно-морского флота, Артиллерийском музее. Тематика украшения весьма разнообразна: орнаменты в русском, западноевропейском, арабском и др. стилях, картины природы, охотничьи или батальные сцены, портреты, символика (монограммы, личные знаки, гербы). Украшенные клинки могут быть изготовлены из высококачественных инструментальных сталей с защитным покрытием, нержавеющих или дамасских сталей. Ножны могут быть кожаными, деревянными, металлическими или комбинированными.

Семикаракорский фаянс – это яркое явление народной художественной культуры Донской земли . Он впитал все краски этого прекрасного и могучего края, его местную духовную культуру, традиции донского искусства, овеянные свободолюбивым духом казачества. Промысел берёт своё начало от вековых традиций гончарного ремесла казачьей станицы Семикаракорской. Многочисленные археологические исследования в окрестностях нынешнего города Семикаракорска подтверждают, что здесь ещё с дохристианских времён везде стихийно возникали кустарные гончарные мастерские, используя богатые местные ресурсы сырья: различные глины и песок. Белоснежный расписной фаянс с ажурными кружевными орнаментами, лепные жанровые скульптурки в сочетании с формами являются новым направлением в Донском прикладном искусстве. Для самостоятельного использования изготавливаются скульптуры малой пластики различной сюжетной композиции методом литья и ручной лепки.

Отличительными чертами изделий Гжельского фарфора являются декоративность, нарядность, эстетическая и функциональная выразительность, а также разнообразие форм . Роспись изделий отличается яркостью и контрастом кобальтовой краски с белым фоном благодаря использованию ручной подглазурной росписи кобальтом по утилю. В результате обжига черный, кобальт становится ярким и синим. Изделие расписывается беличьей кистью с определенным набором краски только на одну сторону кисти (так называемый «мазок с тенями»), где каждый последующий мазок отличается от предыдущего и обладает широким тональным диапазоном: от глубоких и темных тонов до легких и светлых. Наряду с традиционными элементами росписи (растительным, сюжетным орнаментом) применяются и закручивающиеся усики, спиралевидные завитки, точечные и штриховые заполнения, сеточки, полоски простого геометрического орнамента. Масштаб орнамента соответствует размерам изделий, а характер расположения рисунка подчеркивает красоту формы. Специфическая технология обеспечивает навеки сохраняющуюся яркость и свежесть красок. В 1766 году англичанин Франц Гарднер в Вербильцах (а ныне – Вербилках) стал производить фарфоровые изделия высокого качества, превосходящие белизной снежные покровы русской зимы. После успешного выполнения заказа императорского двора по изготовлению 4-х орденских сервизов – Георгиевского, Андреевского, Александровского и Владимирского в 1778-1785 гг., марка вербилковского фарфора получила широкую известность и безусловное признание. В 1892 году фабрика была куплена М.С. Кузнецовым. После революции 1917 года предприятие было национализировано и стало называться Дмитровский фарфоровый завод.

Технике ручной лепки, было суждено на четверть века определить лицо Кисловодского фарфорового производства . С полным основанием можно сказать, что в данном случае виртуозное владение приемом переросло в творческое направление. Под золотыми руками мастеров на глазах рождаются нежные розы, изящные ромашки и ландыши, другие цветы, удивительно напоминающие живые. Наряду с блестящими образцами лепки в последнее время применяются и другие известные виды декорирования фарфора. Используются сложные технологии ангобной, подглазурной, миниатюрной и люстровой росписи. Кисловодский фарфор – это новые декоративные возможности древнего материала, многообразие пластических форм, органичное соединение достоинств художественности и функциональности.

О глубокой древности Балхарской керамики свидетельствуют, наряду с пережитками матриархата в его организации (мастера только женщины), древнейшие мотивы в декоре. У балхарцев в процессе долгого развития и совершенствования керамической росписи в орнаментальных формах выработались очень интересные своеобразные черты, присущие только этому виду искусства. Вся роспись, начиная от горизонтальных поясов и кончая деталями узора, наносится на ножном гончарном круге, при медленном его вращении без предварительных замыслов и раздумий. Это, в свою очередь, предопределяет абсолютную неповторимость и бесконечную изменяемость орнаментальных композиций балхарских рисовальщиц. Обжиг ведется в самодельных купольных печах при помощи кизяка. Смешанный его окислительно-восстановительный характер, получаемый благодаря такому топливу, оказался причиной своеобразной окраски черепка балхарских сосудов: от розовато-терракотового до матово-черного. Эта характерная черта балхарской керамики в сочетании с кружевной вязью ангобной росписи усиливает ощущение рукотворности и неповторимости каждой вещи. В настоящее время производится более 30 видов различных изделий. Каждое неповторимо из-за своеобразной красоты и законченности формы, отвечающей назначению в быту. Наиболее распространены большие хозяйственные кувшины без ручек, специальные водоносные кувшины, маслобойные кувшины, подойники, кувшины с носом для умывания, небольшие кувшины для воды, открытые чаши для молочных продуктов, декоративные тарелки, кружки, вазы, оригинальные лепные скульптурки животных и человека, расписанные традиционной балхарской орнаментикой.

Дымковская глиняная игрушка – один из самый ярких и самобытных народных художественных промыслов Вятского края. На протяжении более чем четырех веков дымковская игрушка олицетворяла быт и жизненный уклад многих поколений вятчан. Промысел зародился в слободе Дымково Вятской губернии (ныне Кировская область), отсюда и название игрушки. Первыми дымковскими игрушками стали свистульки, вылепленные к ежегодному весеннему празднику «Свистуньи», проводимому «в честь убиенных» в битве 1418 года между вятчанами и устюжанами у стен Хлыновского кремля. С середины 20 века промысел живет и развивается только в городе Кирове (Кировская область) на противоположном от слободы Дымково берегу реки Вятки. Город Киров является единственным традиционным местом бытования этого народного художественного промысла. Изготовляли игрушку в Дымково целыми семьями. Летом копали и месили глину, толкли вручную и растирали в краскотерках комовой мел, с осени до весны лепили, сушили, обжигали изделия, ближе к «Свистунье» белили мелом, разведенным на снятом коровьем молоке, красили яичными красками, украшали ромбиками сусального золота, золотистой потали. За четыреста с лишним лет существования и развития дымковского промысла в нем сложились традиционные темы, сюжеты и образы, нашли отображение и закрепление выразительные средства, присущие очень пластичной красной гончарной глине, несложные (геометрического рисунка) орнаменты росписи, в которых преобладают красный, желтый, оранжевый, синий, зеленый цвета. Дымковской игрушке чужды полутона и незаметные переходы. Вся она – бьющая через край полнота ощущения радости жизни.

Псковский (Луковский) гончарный промысел насчитывает более 300 лет своего существования. Первое подробное описание этого промысла опубликовано в «Статистических очерках» Псковского губернского статистического комитета за 1884г. Устойчивое долголетнее существование промысла на одном месте объясняется в частности и тем, что в этих местах (по берегам р. Черехи) имеются значительные залежи глины, пригодной для изготовления керамических изделий. За время существования промысла сложился целый ряд художественно-стилевых особенностей, характерных для Псковского гончарства. Прежде всего, это ангобная роспись, которая широко применялась уже в 17в. Методы нанесения ангоба на изделия различные – с помощью кисти, с помощью груши, оплеск. Традиционные мотивы росписи и старых мастеров и современных- растительные композиции, звериный стиль, геометрический орнамент, в основе которого условные изображения солнца, деревьев и т.п. Метод ангобной росписи дает мастеру практически беспредельные возможности для варьирования. Особенно широкое применение ангобной росписи используется в декорировании посудной группы. Неповторимым является сочетание красножгущейся глины с белым и черным ангобами. Одно из традиционных направлений – рельефный орнамент с подцветкой. Истоками этого направления являются Псковские изразцы на печах и каминах, Печерские керамиды. Это одна из древнейших традиций Псковского гончарства.

Скопинский гончарный художественный промысел — традиционный центр народного искусства на Рязанской земле. Своим возникновением промысел обязан глине, залегающей в больших количествах в окрестностях города Скопина. Глиняная посуда в местах, где позднее появился город Скопин, делалась еще во времена Киевской Руси. В этой посуде сбивали масло, заквашивали тесто, хранили молоко, воду, квас. Годом рождения Скопинского гончарного промысла считается 1640-й. В этом году в переписи населения появилось первое имя Скопинского гончара — Демка Киреев, сын Бердников. Скопинский гончарный промысел развивался, как и многие другие в России, производя гончарную посуду для крестьянского быта, печные трубы, кирпич, черепицу. Но во второй половине XIX века в Скопине появилась отрасль, прославившая его далеко за его пределами, производство глазурованных фигурных сосудов и подсвечников, многоярусных, украшенных сложной лепниной, выполненных в виде диковинного зверя или с фигурами птиц, рыб и животных.

Турина гора — это промысел необычный. В основе выпускаемых им изделий лежит не хранимая и передаваемая из поколения в поколение традиция, как, например, в Палехе или Хохломе, а творческое своеобразие художественного видения и мышления каждого мастера. Однако это не говорит о том, что в «Туриной горе» нет традиций. При сохранении индивидуальности большинство художников ориентируются в своем творчестве на изобразительные основы архаичных культур. В названии промысла, связанного с древней культурой человечества отражена его основная стилистическая ориентация, органично вписывающаяся в современный художественный процесс. Туриногорцы черпают вдохновение в символике искусства Древнего Востока, в языческой культуре Древней Руси и народов Сибири, обращаются к мотивам и формам античной классики. Из интереса к архаичным культурам, искусству древних тюрков, алтайских скифов, а также традиционному искусству современных алтайцев, сохранившему архаичные корни, постепенно формировалось художественное кредо промысла, которое дало его продукции неповторимость и узнаваемость. «Жемчужиной народного искусства» называют филимоновскую игрушку. Она поражает своей простотой и, одновременно, изяществом своих форм, красотой и выразительностью орнамента и неповторимостью звучания. Монолитное, скупое на детали изображение: неширокая юбка-колокол плавно переходит в короткое узкое тело и завершается конусообразной головой, составляющей одно целое с шеей. В руках — птичка-свистулька и ребенок. Скупость формы замечательно компенсируется нарядностью и весёлостью бесхитростного орнамента: разноцветные штрихи, пятна, веточки, розетки… Перед нами образ филимоновской барышни — потомка одной из древнейших (по некоторым данным ей около семисот лет) игрушек России. Возраст филимоновского чуда достаточно условный. Специалисты утверждают, что искусство лепки и росписи затейливой глиняной потешки пришло в одоевские края из далекого палеолита, а при раскопках Жемчужниковского и Снедковского курганов, городищ в Одоеве обнаружены черепки гончарных изделий, относящиеся к IX – XI векам, с рисунками и знаками, которыми расписывают сегодня филимоновскую игрушку. Традиционный набор сюжетов в филимоновской игрушке — барыня, всадник, конь, олень. Для них характерны вытянутые пропорции, связанные с пластическими свойствами местной чёрно-синей глины – «синики», встречающейся исключительно в окрестностях Филимоново. Иссиня-черного цвета, жирная, тягучая, она совсем не похожа на горшечную глину или на глину, из которой лепят игрушки в Кирове, Каргополе, в других местах. «Синика» сама подсказывает метод работы с нею, приемы ручной лепки. Вязкая, однородная, как тесто, масса легко мнется, формуется, позволяет свободно вытянуть форму игрушки целиком, и нет необходимости лепить ее по частям, примазывая ее друг к другу. И вот в привычных руках, в заученных движениях комок этой глины становится сначала колоколом юбки и из него уже поднимается изящный стан барыни, ловко вытягивается в маленькую головку и в момент завершается примятой островерхой шляпкой. В руках мастерицы не остается ни одного лишнего комочка – все точно рассчитано. Только уточку-свисток подмышкой у барыни всегда лепят отдельно. Тем же способом делают и другие игрушки. Хочет мастерица слепить свистульку –коня или корову – отделяет нужный кусок глины и привычно ловко изгибает его в толстый жгут. И тут же из одной его половины вытягивает четыре прочные ноги-поставки и свисток, а из другой – длинную-предлинную шею с крохотной головкой странного животного.

Узорно-ремизное ткачество — старинный вид народного ремесла — было развито во многих деревнях Нижегородского края, особенно на северных его окраинах. Домоткаными узорами крестьянки украшали половики, одежду, покрывала, скатерти, столешницы, полотенца. Материалом для ткачества служили лен, шерсть и хлопок. Нижегородское ткачество отличалось большой узорностью геометрического орнамента и тонкостью колорита. Количество цветов в ткани немногочисленно, гармонично и благородно в оттенках. В основном это белый, красный, синий цвета. Благодаря тонко найденному композиционному решению цвета и орнамента изделия ткачих имели особенную изысканность. Это высокохудожественные скатерти, портьеры, салфетки, покрывала на диван и кресла, полотенца, фартуки из хлопковой и льняной пряжи, вискозы, полушерсти с использованием синтетической пряжи. Вся выпускаемая продукция сертифицирована. Красивые и практичные изделия шахунских ткачих нужны людям для будней, праздников, и удовлетворят любой вкус. Они оживляют интерьер, придают ему особую привлекательность и национальный характер, наполняют его душевным теплом и уютом.

История камнерезного промысла уходит корнями в далекое прошлое и неразрывно связана с таинственной «мраморной» пещерой, расположенной на берегу реки Пьяны в с. Борнуково Бутурлинского района. Издавна эта пещера славилась своим поделочным камнем — ангидритом или как его называли «нижегородским мрамором». Он был самых разных оттенков: розового, белого, голубоватого, коричневого, серого и зеленоватого, с разнообразными рисунками и узорами. Во времена Екатерины II камень, добываемый в пещере, отправлялся в Санкт-Петербург на отделку дворцов. Расцвет борнуковского камнерезного искусства приходится на 30-е годы XX века, когда в с. Борнуково была создана фабрика художественно-камнерезных изделий «Борнуковская пещера». Сначала она работала, как филиал Казаковского объединения ювелирных изделий, потом самостоятельно. Через несколько лет, переняв опыт уральских мастеров, борнуковские резчики по камню достигли вершин мастерства и неоднократно удостаивались самых высоких наград на российских и международных выставках, в том числе на выставке в 1937 году в Париже. При обработке камня используется токарная обработка в сочетании с объемной и рельефной резьбой, гравировкой. Образцы животных и птиц отличаются лаконичностью и в тоже время неповторимыми «характерами», которые позволяют выявлять природную красоту материала. Выразительный силуэт, мягкая пластичность, лиричность, бесхитростность создаваемых образцов передают красоту и своеобразие животного мира и доброту русской души. Помимо скульптур птиц и зверей, в большом ассортименте мастера предприятия изготавливают предметы быта: изящные подсвечники, вазы, шкатулки, письменные наборы.

Тобольский косторезный промысел, один из четырех традиционных косторезных промыслов России, возник в начале 17 века во время правления первого Тобольского губернатора Матвея Гагарина. Возникновение косторезного промысла в Тобольске обусловлено обилием бивня мамонта, который находили по берегам северных рек. В XIX веке резьбой по кости в Тобольске занимались ссыльные поляки, которые в 1860-е годы занялись изготовлением брошей, табакерок, заколок, а также образов Мадонны. К концу 1860-х годов в городе работала группа местных косторезов, а в 1874 году открылась «Сибирская мастерская изделий из мамонтовой кости С. И. Овешковой». Тобольские косторезы пользовались спросом в Санкт-Петербурге, Москве, Казани, Киеве, Нижнем Новгороде. К середине 1870-х годов тобольская резьба по кости практически становится промыслом, со всеми присущими ему особенностями организации производства и сбыта. Основной линией развития тобольского промысла стала миниатюрная объемная скульптура. Фигуры отличаются обобщенной пластикой, выявляется фактура материала, поверхность которого оставляют гладкой, тщательно отшлифованной. Северная тема объявляется традиционной для тобольской резной кости. Уэленская косторезная мастерская, созданная в 1931 году, объединила чукотских и эскимосских мастеров-косторезов, увлеченно занимающихся скульптурой или специализирующихся на украшении кости цветной гравировкой. Мастерская является одним из самых крупных в мире центров изобразительного искусства аборигенных народов Арктики.

Уникальная техника цветной гравировки по клыку моржа создана в Уэлене в начале века и применяется только местными чукотскими и эскимосскими косторезами. Скульптуры, выполненные в лаконичной и выразительной манере, представляют собой многофигурные композиции, изображающие сцены из жизни народов Севера — охоту, ловлю оленей, оленьи и собачьи упряжки. Работы талантливых мастеров резьбы глубоко индивидуальны, в них лиризм сочетается с экспрессией, традиции — с современными тенденциями развития косторезного искусства.

Публикации раздела Традиции

В сегда ли гжельская посуда была сине-белой, какая традиционная роспись родилась после Октябрьской революции и почему расписные шкатулки светятся? Разбираемся в секретах народных художественных промыслов.

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Золотые чаши. Хохломская роспись

Мастер начинал работу с битья баклуш — готовил деревянные бруски (баклуши) из липы, осины или березы. Из них вытачивали деревянные ложки и ковши, чашки и солонки. Еще не украшенную росписью посуду называли бельем. Белье несколько раз грунтовали и просушивали, а потом расписывали в желтых, красных и черных тонах. Популярными мотивами были растительные орнаменты, цветы, ягоды, кружевные веточки. Лесные птицы на хохломской посуде напоминали крестьянам Жар-птицу из русских сказок , они говорили: «Пролетала Жар-птица мимо дома и задела крылом чашу, и стала чаша золотой» .

После нанесения рисунка изделия два-три раза покрывали олифой, втирали в поверхность оловянный или алюминиевый порошок и сушили в печи. После закалки жаром они приобретали медовый оттенок и действительно сияли, словно золотые.

В начале XVIII века посуду стали привозить на Макарьевскую ярмарку , куда съезжались продавцы и покупатели со всей России. Хохломские изделия оказались известны всей стране. С XIX века, когда на нижегородскую ярмарку начали съезжаться гости со всей Европы и Азии, расписная посуда появилась во многих уголках мира. Русские купцы продавали изделия в Индии и Турции.

Снежный фон и синие узоры. Гжель

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: rusnardom.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: gzhel-spb.ru

Снежный фон и синие узоры. Гжель. Фотография: Сергей Лаврентьев / Фотобанк Лори

Гжельская глина известна со времен Ивана Калиты — с XIV века. Местные мастера создавали из нее «сосуды для аптекарских нужд», посуду и детские игрушки. В начале XIX века в Гжельской волости появились заводы, на которых изготавливали фарфор . Первое предприятие здесь основал в 1810 году купец Павел Куличков. Сначала роспись по фарфоровой посуде была цветной, но в середине XIX века в Россию пришла мода на бело-голубые голландские изразцы и китайский фарфор тех же оттенков. Вскоре синие узоры на снежном фоне стали отличительной чертой гжельской росписи .

Чтобы проверить качество фарфора, перед росписью изделие окунали в фуксин — красную анилиновую краску. Фарфор окрашивался в ровный розовый цвет, и на нем была заметна любая трещинка. Мастера рисовали кобальтовой краской — до обжига она выглядит черной. С помощью особых техник, работая только кистью и краской, художники создавали более 20 оттенков синего цвета.

Гжельские сюжеты — это пышные розы (их здесь называли «агашками»), зимние пейзажи, сцены из народных сказок . Дети катаются на санках, Емеля ловит щуку в пруду, деревенские жители празднуют Масленицу … После нанесения рисунка посуду покрывали глазурью и обжигали. Розовые изделия с черными узорами приобретали свой традиционный вид.

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

Светящиеся броши и шкатулки. Федоскинская лаковая миниатюра

«Когда мы организовывали артель, у нас на семь человек было только одно собрание сочинений Пушкина … Этим в значительной степени объясняется тот факт, что большинство своих миниатюр мы писали на пушкинские сюжеты».

Александр Котухин, миниатюрист

В 1932 году палехские художники встретились с Максимом Горьким , который назвал палехскую лаковую миниатюру «одним из чудес, созданных Октябрьской революцией» . По его просьбе Иван Голиков нарисовал миниатюры для подарочного издания «Слова о полку Игореве» .

С давних времен на Руси была широко известна посуда и иные предметы быта, изготовленные из керамики. Одним из самых известных населенных пунктов Руси, жители которого занимались изготовлением керамической фарфоровой посуды, является Гжель (ныне город находится на территории Раменского района Московской области). Уже с XVII века, а то и ранее Гжель является известнейшим центром изготовления фарфора и керамики. Продукция местных мастеров расходится по всей России. Надо отметить, что в старину этот город был одним из центров старообрядцев-поповцев. Расцвет Гжели пришелся на время деятельности «Товарищества производства фарфорово-фаянсовых изделий М.С. Кузнецова» в конце XIX — начале XX века.

Формирование привычной нам палитры цветов Гжели приходится на начало XIX века. Исследователи указывают, что с 1820-х годов все большее число гжельских изделий окрашивали в белый цвет и расписывали исключительно синей краской. В наши дни роспись, сделанная синим цветом, является характерным признаком изделий Гжели. Популярность подобной посуды оказалась столь велика, что подобные изделия стали создаваться и в других местностях, но имели схожий сине-белый орнамент. Появилось и много подделок.

Специалисты утверждают, что аутентичными изделиями Гжели можно назвать лишь авторские работы, сформировавшие привычную нам стилистику Гжели в 80-е годы XX века. Это работы таких художников, как Азарова, Денисов, Неплюев, Федоровская, Олейников, Царегородцев, Подгорная, Гаранин, Симонов и другие. Каждый из этих мастеров ставит на изделии личную подпись или штамп предприятия, на котором работает. Если мастер является сотрудником предприятия, то его изделия передаются в производственный цех в целях тиражирования.

Жостовская роспись

В середине XVIII века на Урале, где находились металлургические заводы Демидовых, зародился новый вид промысла. Местные мастера стали расписывать металлические подносы. Интересно, что такие мастерские появились в городах, где немалую часть населения составляли старообрядцы, которые до сей поры имеют там моленные и храмы. Это Нижнй Тагил, Невьянск и Выйск, основанные в 1722 году. Так появились так называемые тагильские подносы. Промышленники Демидовы, курировавшие этот промысел, весьма заботились о качестве и художественной ценности изделий. С целью обучения и подготовки профессиональных кадров они основали в 1806 году школу. Исторический стиль тагильских подносов был создан благодаря этой школе и самому авторитетному ее преподавателю — выпускнику Императорской Академии художеств В.И. Албычеву.

Расписные тагильские подносы продавались по всей стране. Подобные изделия стали пытаться производить и в других местах. Самой удачной такой попыткой стала организация производства расписных подносов в деревне Жостово Московской губернии. Подносы, изготавливаемые там, получили известность в первой половине XIX века. С тех пор этот вид промысла получил наименование «жостовская роспись». До наших дней промысел росписи подноса сохранился только в Нижнем Тагиле и Жостово. Роспись делается главным образом по черному фону (изредка по красному, синему, зеленому).

Основными мотивами росписи являются: цветочные букеты, как пышные садовые, так и мелкие полевые цветы; уральские пейзажи или старинные города. На некоторых старинных подносах можно увидеть людей, сказочных птиц. Расписные подносы используются либо по назначению (под самовар, для сервировки обеда), либо для украшения. По форме подносы делятся на круглые, восьмиугольные, прямоугольные, овальные.

Палехская миниатюра

После октябрьской революции и начала гонений на религию палехским иконописцам пришлось искать новый способ заработка. Таким образом, многие переквалифицировались в мастеров лаковой миниатюры. Этот вид миниатюры выполняется темперой на папье-маше. Как правило, расписываются шкатулки, ларцы, кубышки, брошки, панно, пепельницы, игольницы и другое. Роспись делается золотом на черном фоне. Оригинальная технология прошлого столетия, которую применяли первые палехские умельцы в 1920-30-е годы XX века, сохранилась частично.

Характерные сюжеты палехской миниатюры заимствованы из повседневной жизни, литературных произведений классиков, сказок, былин и песен. Немало сюжетов посвящено событиям истории, включая революцию и гражданскую войну. Есть цикл миниатюр, посвященный освоению космоса. С начала XXI века среди некоторых мастеров, работающих в палехской манере, наблюдается тенденция возврата к иконописным сюжетам.

Федоскинская миниатюра — это еще один вид традиционной русской лаковой миниатюрной живописи. Выполняется масляными красками на папье-маше. В отличие от миниатюр Палеха, приемы которых пришли из иконописи, федоскинская миниатюра изначально формировалась как вид прикладного искусства, отсюда и манера письма более «приземленная».

Федоскинская миниатюра зародилась в конце XVIII века в селе Федоскино Московской губернии. Основные мотивы миниатюры: «тройки», «чаепития», сцены из жизни крестьян. Наиболее высоко ценились ларцы и шкатулки, которые были украшены сложными многофигурными композициями — копиями картин русских и западноевропейских художников.

В XIX веке федоскинская миниатюра служила в большей степени декоративным целям. В середине XX века стало развиваться авторское направление. Сюжеты миниатюр стали усложняться.

Хохлома

На всю Россию известна нижегородская декоративная хохломская роспись. Промысел зародился в XVII веке в селе Хохлома. Оно расположено на территории бывшего Семеновского уезда Нижегородской губернии, известного в старину крупными старообрядческими монастырями, такими как Шарпанский и Оленевский скиты. Не случайно в знаменитом романе Андрея Мельникова (Печерского) старообрядцы Семеновского уезда занимаются изготовлением деревянной посуды. Занимались этим и в Хохломе. Хохломские мастера тем не менее стали известны на всю Россию необычными яркими росписями. Расписывали они деревянную посуду и мебель. В основном использовались черный, красный, золотистый, иногда зеленый цвета.

Чтобы добиться характерного именно для хохломы золотистого цвета, местные мастера при выполнении росписи наносят на поверхность изделия серебряный оловянный порошок. После этого покрывают лаком и три-четыре раза обрабатывают в печи, чем достигается уникальный медово-золотой цвет, который придает легкой деревянной посуде эффект массивности.

Благодаря этой создающей необычный цвет технологии хохлома стала популярна во всем мире. Тарелки и ложки, сделанные в этом стиле, стали восприниматься в XX веке как символ русской национальной посуды.

Городецкая роспись появилась в середине XIX века в районе старинного города Городца Нижегородской губернии. Усилиями старообрядцев Городец стал центром деревянного кораблестроения и торговли хлебом со всероссийской известностью. Купцы-старообрядцы жертвовали значительные суммы на строительство церквей, на содержание больниц, приютов для сирот, народное просвещение и благоустройство города.

Городецкая роспись является яркой и лаконичной. Основными темами росписи являются сцены из сказок, фигурки коней, птиц, цветы, крестьянский и купеческий быт. Роспись выполняется свободным мазком с белой и черной графической обводкой. Городецкой росписью украшали прялки, мебель, ставни, двери, сундуки, дуги, сани, детские игрушки.

Вот что говорит В.С. Воронов о городецкой росписи:

Нижегородская манера представляет нам наиболее чистый вариант подлинного живописного искусства, преодолевшего рамки графического пленения и основанного исключительно на элементах живописи.

Мезенская роспись

Мезенская роспись по дереву (палащельская роспись) — это особый вид росписи домашней утвари, в частности прялок, ковшей, коробов, братин, который сложился к концу XIX века в низовьях реки Мезень. Издревле эти места, как и все поморье, было заселено староверами. А с декабря 1664 г. по февраль 1666 г. в самой Мезени находился в ссылке протопоп Аввакум. Самая старая сохранившаяся прялка с мезенской росписью датируется 1815 годом.

Художественные мотивы мезенской росписи можно встретить в рукописных книгах XVIII века, которые были изготовлены в поморье. Основные цвета мезенской росписи — черный и красный. Основные мотивы геометрического орнамента — диски, ромбы, кресты. Расписанный предмет покрывали олифой, что предохраняло краску от стирания и придавало изделию золотистый цвет.

В конце XIX века мезенская роспись сосредоточилась в деревне Палащелье, где работали целые семьи умельцев: Аксеновы, Новиковы, Федотовы, Кузьмины, Шишовы. В середине 1960-х гг. мезенскую роспись возродили потомки старых палащельских мастеров: Ф.М. Федотов в деревне Палащелье и С.Ф. и И.С Фатьяновы в селе Селище. Выставка мезенских прялок в 2018 году стала первым событием в только что открывшемся музее им. Гиляровского, что в Столешниковом переулке в г. Москве.

Вологодское кружево — русский промысел, зародившийся в Вологодской области в XVI веке. Кружево плетут на коклюшках (деревянных палочках). Как отдельное ремесло со своими характерными чертами вологодское кружево было известно уже в XVII-XVIII веках. Однако до XIX века кружевоплетение было домашним ремеслом, им занимались, прежде всего, частные мастерицы. С увеличением популярности вологодского кружева производство изделий поставили на поток. В XIX веке в окрестностях Вологды появились кружевные фабрики.

Все основные изображения в сцепном вологодском кружеве выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине тесьмой. Для изготовления вологодского кружева используются подушка-валик, можжевеловые или березовые коклюшки, булавки, сколок. Типичный материал для вологодских кружев — лен.

Сюжеты вологодского кружева самые разные — от растительных орнаментов до фигурных композиций. В вологодском кружеве можно встретить христианскую и древнюю народную символику.

Не менее известно елецкое кружево. Его плетут на коклюшках. Этот вид кружева возник в начале XIX века в городе Елец.

Кружево отличается мягким контрастом мелкого узора (растительного и геометрического) и тонкого ажурного фона.

Считается, что елецкие кружева более легкие и изящные, нежели вологодские.

Мценское кружево — вид русского кружева, которое плетется на коклюшках.

Мценское кружево появилось в городе Мценске Орловской области в XVIII веке. Это стало возможным благодаря местной помещице Протасовой, которая собрала мастериц из разных уголков России и основала мануфактуру — самое крупное на тот момент производство кружева в России.

Отличительной особенностью является использование геометрических мотивов. По сравнению с вологодским кружевом, узор в нем менее плотный и насыщенный, как пишут специалисты — более «воздушный».

В начале XVIII века в Вятской губернии появляются мастерицы, занимающиеся изготовлением кружева. Однако промышленный масштаб производство кружева приобретает лишь во второй половине XIX века. Этим промыслом занимаются мастерицы из крестьян. В 1893 году в слободе Кукарке Яранского уезда Вятской губернии была организована земская школа кружевниц. Формы изделий разнообразны и порой необычны: это жилеты, оплеты платков, воротники, салфетки с узорами в виде бабочек, пышных цветов, прихотливых петель.

Наиболее интересные изделия из вятского кружева были созданы в советское время. Эти достижения связаны с именем знаменитой художницы-кружевницы, лауреатом Государственной премии России имени Репина Анфисой Фёдоровной Блиновой. Её работы находятся в Третьяковской галерее, Русском музее, Российском художественном фонде, Московском НИИ художественной промышленности.

В условиях экономического кризиса 90-х годов XX века кружевная фабрика, расположенная в городе Советске (бывшая слобода Кукарка), была закрыта. Только совсем недавно, в 2012 году, в городе был создан производственный кооператив-артель «Кукарское кружево», мало-помалу возрождающий традиции старинного ремесла.

Оренбургский пуховый платок — вязаный платок из уникального пуха оренбургских коз, нанесенного на специальную основу (х/б, шелк или другой материал).

Этот промысел возник в Оренбургской губернии в XVIII веке. Изделия являются очень тонкими, как паутинки, но при этом имеют, как правило, сложный узор и используются как украшение. Тонкость изделия нередко определяют по 2 параметрам: проходит ли изделие через кольцо и помещается ли в гусином яйце.

В середине XIX века пуховые платки были представлены на выставках в странах Европы, где получили международное признание. Принимались неоднократные попытки, в том числе и за рубежом, открыть производства подобного пуха для нужды легкой промышленности. Однако они не увенчались успехом. Выяснилось, что для получения такого тонкого и теплого пуха у коз необходимы довольно суровые климатические условия и определенное питание, совокупность которых возможны лишь на территории Оренбургского края.

В середине XIX века в городе Павловский Посад стали производить шерстяные платки с так называемым набивным рисунком, который наносился на ткань при помощи форм с рельефным узором. Павлопосадские платки — это изделия традиционно черного или красного цвета с объемным цветочным узором.

В 70-х гг. XIX века формируется привычная нам палитра платков, расширяется ассортимент платков с натуралистическими цветочными мотивами. Мастерицы отдают предпочтение изображениям садовых цветов, прежде всего розам и георгинам.

До 1970-х годов рисунок наносили на ткань деревянными резными формами: контур рисунка — досками-«манерами», сам рисунок — «цветами». Создание платка требовало до 400 наложений. С 1970-х годов краску наносят на ткань с помощью шелковых и капроновых сетчатых шаблонов. Это позволяет увеличить количество цветов, изящность рисунка и повышает качество производства.

Крестецкая строчка (или крестецкая вышивка) — народный промысел, развивавшийся с 1860-х годов в Крестецком уезде Новгородской губернии, издревле заселенном староверами .

Крестецкая строчка — это наиболее трудоемкая и сложная в технике исполнения строчевая вышивка.

Вышивка выполнялась на ткани изо льна, причем нити, основы и утка подрезались и выдёргивались из ткани, образуя просветы, наподобие сетки. Эта ткань и использовалась для создания разнообразных узоров и вышивок. Крестецкой вышивкой украшались предметы одежды, занавески, полотенца.

Каслинское литье — художественные изделия (скульптура, решетки, архитектурные элементы и т. д.) из чугуна и бронзы, производящиеся на чугунолитейном заводе в городе Касли.

Этот завод основал в 1749 году купец-старообрядец Яков Коробков, прибывший сюда c семьей из Тулы. Он руководствовался указом Петра I, гласившим:

Соизволяется всем и каждому, дается воля, какого бы чина и достоинства не был, во всех местах, как на собственных, так и на чужих землях искать, плавить, варить, чистить всякие металлы и минералы.

Скульптура «Россия» Н.А. Лаверецкого, каслинское литье, 1896 г.

Большую часть работников завода также составили старообрядцы, прибывшие из разных мест на Уральскую землю, где были не так ощутимы гонения на старую веру.

Традиции Каслинского литья — графическая четкость силуэта, сочетание тщательно отделанных деталей и обобщённых плоскостей с энергичной игрой бликов — сложились в XIX веке. В этот период владельцы завода привлекли к работе новых талантливых скульпторов, художников, чеканщиков и формовщиков. Изделия каслинского литья получили награду «Гран при» на престижной Парижской всемирной выставке прикладного искусства в 1900 году.

Особую популярность получила шемогодская прорезная береста, которая берет свое начало в Вологодской области. Береста, несмотря на свою кажущуюся хрупкость, — довольно прочный и долговечный материал. Вологодские мастера изготавливают разнообразные корзинки, посуду, туеса, украшения и даже обувь и одежду.

Особенность этих изделий заключается в том, что с традиционным узором переплетается естественный растительный орнамент, листья и ягоды, цветы и стебли, животные и люди. Традиционные узоры Шемогодской прорезной бересты гравируются на листах бересты тупым шилом и прорезаются острым ножом с удалением фона. Под ажур иногда подкладывается цветная бумага или еще один слой бересты; резьба дополняется тиснением. В XIX веке эти изделия прозвали «берестяным кружевом ».

В советское время изделия из шемогодской прорезной бересты считались символом русского леса и пользовались спросом среди иностранцев. Тогда же был организован цех резьбы по бересте при Шемогодском мебельном комбинате (Вологодская область). И в наши дни ни одна русская ярмарка не обходится без берестяной посуды.

Этот русский промысел возник в среде профессиональных нижегородских столяров, занимающихся резьбой по дереву. В качестве основного сырья мастера используют трубчатую кость крупного рогатого скота — «цевку » и рог. Также для изготовления дорогих видов изделий используются более редкие и ценные виды кости мамонта и моржа.

Варнавинская резьба по кости применяется, главным образом, при изготовлении женских украшений (заколки, гребни, шпильки, расчески, броши, кулоны, бусы, колье, подвески, браслеты, серьги, кольца, перстни), шкатулок, ларцов, авторучек, декоративной посуды и других сувениров.

Особенность таких изделий заключается в абсолютной неповторимости и индивидуальности. Каждый предмет выполняется вручную, без каких-либо шаблонов и штампов.

Абрамцево-кудринская резьба — это художественный промысел резьбы по дереву, сформировавшийся в конце XIX века в окрестностях подмосковной усадьбы Абрамцево.

С помощью данной техники делали ковши, блюда, вазы и шкатулки, а также любые предметы домашнего декора и обихода. Особенность этих изделий состоит в преобладании различных завитков, розеток, веточек, тонировки и полировки дерева.

Расцвет этого промысла приходится на советский период времени — 20-40-е годы. Заказы работникам кудринской артели «Возрождение» поступали даже от Третьяковской галереи. Исторические и современные изделия, сделанные в стиле абрамцево-кудринской резьбы, были представлены на международной выставке в Париже в 1937 году. После распада СССР фабрика кудринской резьбы была закрыта. Сегодня промысел сохраняется благодаря работе частных мастеров.

История гусевского хрусталя началась в 1756 году, когда орловский купец Аким Мальцов основал на берегу реки Гусь в дремучих мещерских лесах первый стекольный завод.

Первые упоминания о Гусской волости относятся к XVII веку. Когда на строительство в Подмосковье стекольных мануфактур был наложен запрет из-за чрезмерной вырубки лесов, в поселке Гусь на одноименной реке был построен первый хрустальный завод, мастеров для которого специально привезли из Можайска. Так началась история не просто производства, но целого народного промысла, процветающего и по сей день.

Сейчас завод в первую очередь славится своим художественным стеклом. Гусевские художники, учитывая особенности материала, придают ему высокохудожественную выразительность, умело используя и цвет, и форму, и декор.

Филигрань

Филигрань (или скань) — ювелирный промысел, использующий ажурный или напаянный на металлический фон узор из тонкой золотой, серебряной и т.д. проволоки. Элементы филигранного узора бывают самыми разнообразными: веревочка, шнурок, плетение, елочка, дорожка, гладь. В единое целое отдельные элементы филиграни соединяют при помощи пайки. Часто филигрань сочетают с зернью — металлическими мелкими шариками, которые напаиваются в заранее подготовленные ячейки (углубления). Зернь создает эффектную фактуру, игру светотени, благодаря чему изделия приобретают особо нарядный, изысканный вид. Материалами для филигранных изделий служат сплавы золота, серебра и платины, а также медь, латунь, мельхиор, нейзильбер. Украшения, выполненные в технике филиграни, оксидируют и серебрят. Часто филигрань сочетают с эмалью (в том числе финифтью), гравировкой, чеканкой.

Филигранные изделия производились в царских или монастырских мастерских. В XVIII веке изготовлялись большие сканные изделия, наряду с камнями широко применялись хрусталь, перламутр. Одновременно получили большое распространение небольшие серебряные вещи: вазочки, солонки, шкатулки. С XIX века изделия из филиграни уже выпускались фабриками в больших количествах. Это и дорогая посуда, и церковная утварь и многое другое.

Центрами сканного дела сегодня являются:

• Село Казаково Вачского района Нижегородской области, где располагается предприятие художественных изделий, которое производит уникальную ювелирную продукцию в древнейшей технике художественной обработки металла — скань.
• Поселок Красное-на-Волге Костромской области, тут находится Красносельское училище художественной обработки металлов, главной задачей которого является сохранение традиционного красносельского ювелирного промысла — скань, эмаль, чеканка и другое.
• Город Павлово Нижегородской области, где расположен техникум народных художественных промыслов России.

Финифть

Финифть — изготовление художественных произведений с помощью стекловидного порошка, эмали на металлической подложке. Стеклянное покрытие является долговечным и не выцветает со временем, изделия из финифти отличаются особой яркостью и чистотой красок. Эмаль приобретает нужный цвет после обжига с помощью добавок, для которых используются соли металлов. Например, добавки золота придают стеклу рубиновый цвет, кобальта — синий цвет, а меди — зеленый.

Вологодская (усольская) финифть — традиционная роспись по белой эмали. Промысел возник в XVII веке в Сольвычегодске. Позже подобной финифтью стали заниматься в Вологде. Изначально главным мотивом были растительные композиции, нанесенные красками на медную основу: цветочные орнаменты, птицы, звери, в том числе и мифологические. Однако в начале XVIII века стала популярна однотонная финифть (белая, синяя и зеленая). Только в 1970-е годы XX века началось возрождение «усольской» многоцветной финифти вологодскими художниками. Производство продолжается и сейчас.

Также существует ростовская финифть — русский народный художественный промысел, который существует с XVIII века в городе Ростове Великом Ярославской области. Миниатюрные изображения выполняют на эмали прозрачными огнеупорными красками, которые были изобретены в 1632 году французским ювелиром Жаном Тутеном.

Малахитовые изделия

Малахит — зеленый минерал с богатыми оттенками, хорошо поддающийся обработке. Камень может быть от светло-зеленого до черно-зеленого цветов, а первая поделка насчитывает более 10 тысяч лет. Плотные разновидности малахита хорошего цвета и с красивым рисунком высоко ценятся, их с конца XVIII века употребляли для облицовки плоских поверхностей. С начала XIX века малахит используется для создания объемных произведений — ваз, чаш, посуды.

Широкую известность за пределами России малахит получил благодаря заказам Всемирной выставки в Лондоне в 1851 году, подготовленной . Благодаря Демидовым с 1830-х годов малахит начинают использовать как материал для архитектурной отделки: первый малахитовый зал был создан по заказу П.Н. Демидова архитектором О. Монферраном в особняке в Санкт-Петербурге на ул. Б. Морская, 43. Роскошные интерьерные работы с малахитом были выполнены в Исаакиевском соборе. Также малахит используют для изготовления ювелирных украшений. Техника облицовки малахитом называется «русская мозаика ». В ее основе лежит принцип, который использовался европейскими мастерами для снижения стоимости изделий из лазурита еще в XVII веке: тонко напиленными пластинками камня покрывают поверхность предмета из металла или дешевого камня. Так создается иллюзия резьбы из монолита.

Малахитовому промыслу посвящены сказки русского писателя Павла Петровича Бажова, который начинал свою карьеру учителем в школе глухой уральской деревни Шайдуриха, заселенной старообрядцами. От них писатель перенял немало интересных историй и легенд, связанных с жизнью на Урале и фольклорными обычаями местного населения.

12 июня 2014, 16:16

Народные промыслы — это именно то, что делает нашу культуру богатой и неповторимой.
Расписные предметы, игрушки и изделия из ткани увозят с собой иностранные туристы в память о нашей стране.
Почти каждый уголок России имеет собственный вид рукоделия, и в этом материале посмотрим на самые яркие и известные из них.

Дымковская игрушка

Дымковская игрушка — символ Кировской области, подчеркивающий ее насыщенную и древнюю историю. Она лепится из глины, затем обсыхает и обжигается в печи. После этого ее расписывают вручную, каждый раз создавая уникальный экземпляр. Двух одинаковых игрушек быть не может.
Это один из старейших русских промыслов, которым вятские мастера занимаются на протяжении вот уже 400 лет. Появление игрушки связывают с весенним праздником Свистунья, когда из рук женщин слободы Дымково выходили глиняные свистульки в виде барашков, коняшек, козлов или уточек.
В 30-е годы XX века появилось не только большое количество вариаций весенней игрушки на тему бытовых и сказочных сюжетов, но и было разработано много новых орнаментов и цветовых сочетаний. Каждая игрушка – уникальна и единственна, ведь она лепится и расписывается мастером каждый раз заново. При этом в мире аналогов этого глиняного чуда нет.

Жостовская роспись

В начале 19 века в одной из подмосковных деревень бывшей Троицкой волости (сейчас — Мытищинский район) жили братья Вишняковы, и занимались они росписью лакированных металлических подносов, сахарниц, поддонов, шкатулок из папье-маше, портсигаров, чайниц, альбомов и прочего. С тех пор художественная роспись в жостовском стиле стала набирать популярность и привлекать внимание на многочисленных выставках в нашей стране и за рубежом.

Хохлома

Хохлома — один из самых красивых русских промыслов, зародившийся еще в 17 веке близ Нижнего Новгорода. Это декоративная роспись мебели и деревянной посуды, которую любят не только ценители русской старины, но и жители зарубежных стран.
Хохломская роспись появилась в деревне Хохлома, на левом берегу Волги. Однако есть большие количество и других версий появления этого старинного народного промысла. Традиционные сочные ягоды рябины в золоченым листьях на черном фоне вряд ли могут оставить равнодушными. Позднее с растительным орнаментами было добавлено изображение птиц, рыб и зверей.Причудливо переплетенными травными узорами из ярко-алых ягод и золотых листьев на черном фоне можно любоваться бесконечно. Поэтому даже традиционные деревянные ложки, презентованные по самому незначительному случаю, оставляют у получившего их самую добрую и долгую память о дарителе.

Городецкая роспись

Городецкая роспись существует с середины 19 века. Яркие, лаконичные узоры отражают жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные орнаменты. Роспись выполняется свободным мазком с белой и черной графической обводкой, украшает прялки, мебель, ставни, двери.

Уральский малахит

Известные месторождения малахита — на Урале, в Африке, Южной Австралии и США, однако по цвету и красоте узоров малахит зарубежных стран не может сравниться с уральским. Поэтому малахит с Урала считается самым ценным на мировом рынке.

Гусевской хрусталь

Изделия, изготовленные на хрустальном заводе города Гусь-Хрустальный можно встретить в музеях всего мира. Традиционные русские сувениры, предметы быта, сервизы для праздничного стола, изящные украшения, шкатулки, статуэтки ручной работы отражают красоту родной природы, ее обычаи и исконно русские ценности. Особой популярностью пользуются изделия из цветного хрусталя.

Матрешка

Круглолицая и полненькая веселая девушка в косынке и русском народном платье покорила сердца любителей народной игрушки и красивых сувениров по всему миру. Матрёшка (от уменьшительного имени «Матрёна») — русская деревянная игрушка в виде расписной куклы, внутри которой находятся подобные ей куклы меньшего размера. Сейчас матрешка — не просто народная игрушка, хранительница русской культуры: это памятный сувенир для туристов, на фартучке которой тонко прорисованы игровые сценки, сюжеты сказок и пейзажи с достопримечательностями. Матрешка стала драгоценным объектом коллекционирования, который может стоить не одну сотню долларов.

Финифть

Винтажные брошки, браслеты, кулоны, стремительно «вошедшие» в современную моду — не что иное, как украшения, изготовленные по технике финифть. Этот вид прикладного искусства возник в 17 веке в Вологодской области. Мастера изображали на белой эмали цветочные орнаменты, птиц, зверей с помощью множества красок. Затем искусство многокрасочной эмали стало утрачиваться, его стала вытеснять однотонная финифть: белая, синяя и зеленая. Сейчас успешно совмещаются оба стиля.

Тульский самовар

В свободное время работник Тульского оружейного завода Федор Лисицын любил мастерить что-нибудь из меди, и однажды сделал самовар. Затем его сыновья открыли самоварное заведение, где продавали медные изделия, пользовавшиеся бешеным успехом. Самовары Лисицыных славились разнообразием форм и отделок: бочонки, вазы с чеканкой и гравировкой, самовары яйцевидной формы, с кранами в виде дельфина, с петлеобразными ручками, расписные.

Палехская миниатюра

Небольшой городок в Ивановской области Палех с давних времен славился иконописным промыслом. Еще со времен татаро-монгольского ига большим спросом пользовались маленькие иконки «писанки», которые можно было легко спрятать. В середине XVII века палехские работы дошли до Москвы, и мастеров стали приглашать на работу – Грановитая палата в Кремле, Троице-Сергиева лавра, Новодевичий монастырь были украшены палехскими иконами. В XX веке палехские мастера вынуждены изменить сюжетную направленность свои работ – сказки Пушкин, сценки из деревенского быта, революционные мотивы.
Палехская миниатюра — это особое, тонкое, поэтичное видение мира, которое свойственно русским народным поверьям и песням. В росписи используются коричнево-оранжевые и синевато-зеленые тона. Палехская роспись не имеет аналогов во всем мире. Она выполняется на папье-маше и только потом переносится на поверхность шкатулок всевозможных форм и размеров.

Гжель

Гжельский куст, район из 27 деревень, расположенный под Москвой, славится своими глинами, добыча которых ведется здесь с середины 17 века. В 19 веке гжельские мастера стали выпускать полуфаянс, фаянс и фарфор. Особый интерес до сих пор представляют изделия, расписанные в один цвет — синей надглазурной краской, наносимой кистью, с графической прорисовкой деталей.

Павлопосадские шали

Яркие и легкие, женственные павлопосадские платки всегда модны и актуальны. Этот народный промысел появился в конце 18 века на крестьянском предприятии села Павлово, из которого впоследствии развилась платочная мануфактура. На ней производились шерстяные шали с набивным рисунком, очень популярным в то время. Сейчас оригинальные рисунки дополняются различными элементами вроде бахромы, создаются в разных цветовых гаммах и остаются прекрасным аксессуаром практически к любому образу.

Вологодское кружево

Вологодское кружево плетется на деревянных палочках, коклюшках. Все изображения выполняются плотной, непрерывной, одинаковой по ширине, плавно извивающейся полотняной тесьмой. Они чётко вырисовываются на фоне узорных решёток, украшенных элементами в виде звёздочек и розеток.

Шемогодская резная береста

Шемогодская резьба — традиционный русский народный художественный промысел резьбы по бересте. Орнаменты шемогодских резчиков называются «берестяным кружевом» и используются при изготовлении шкатулок, коробочек, чайниц, пеналов, туесов, блюд, тарелок, портсигаров. Симметричный узор шемогодской резьбы состоит из растительных орнаментов, кругов, ромбов, овалов. В рисунок могут быть вписаны изображения птиц или зверей, архитектурные мотивы, а иногда — даже сцены гуляния в саду и чаепития.

Тульский пряник

Тульский пряник — русский деликатес. Без этих сладких и душистых изделий не проходило на Руси ни одно событие — ни веселое, ни грустное. Пряники подавали как к царскому столу, так и к крестьянскому. Традиционная форма придается прянику с помощью доски с вырезанным орнаментом.

Оренбургский пуховый платок

Платки вяжутся из натурального козьего пуха и получаются изумительно нежными, красивыми, теплыми и практичными. Ажурные платки-паутинки настолько тонкие и изящные, что их можно продеть через обручальное кольцо. Они ценятся женщинами всего мира и считаются прекрасным подарком.

С днем РОССИИ!!!

Творчество русского народа, благодаря талантам местных мастеров, прославило их по всей Руси и далеко за ее пределами. Многие изделия и по сей день остались символами России.

Изделия мастеров ценны не только материалами, из которых они производились и уникальными технологиями их обработки вручную, в них прослеживаются нравы, уклад и традиции всего народа.

Основные ремесла русского народного промысла:

Как промысел, кружево на Руси получило свое развитие в начале XIX века. В это время в окрестностях Вологды была возведена фабрика по производству кружева. Рост спроса на вологодское кружево не только в России, но и в странах Европы породил популярность занятия, и плетением ажурного полотна занимались по всей Вологде.

Отличительной особенностью вологодского кружева являлись орнаменты. Основными мотивами были стилизованные рисунки птиц и древо жизни. Само кружево состояло из фона и узора. Оно было фактурным, его формы и рисунки подчеркивались широкой непрерывной линией.

История павлопосадских платков берет свое начало в конце XVII века. Производить их начали на мануфактуре, основателем которой были Грязнов и Лабзин. Сырьем для производства выступали шерстяные нити, раскраска платков долгое время производилась исключительно вручную.

Основные узоры платков – это цветы. Помимо них использовались заимствованные орнаменты: турецкие огурцы, лотос, античные вазы и древние символы. Традиционная раскладка была представлена овалами и звездами. Крупные рисунки располагались по краям, к центру они уменьшались.

Популярность традиционного оренбургского пухового платка обусловлена его уникальными качествами. Они представляют собой тончайшие шали из натуральной шерсти, с ажурными и красивыми узорами, очень теплые. Для их производства изначально используется уникальный пух оренбургских коз.

Первое официальное упоминание о платках встречается в трудах конца XVIII века, авторства Рычкова, известного краеведа. Именно они позволили узнать об уникальных шалях в Петербурге и Москве и породили спрос на них как в России, так и за рубежом.

Русская матрёшка

Исконно русская матрешка впервые увидела свет в Сергиевом Посаде в конце XIX века. Изготовлена она была из дерева токарем Василием Звездочкиным. Фигурки, которые вставлялись одна в другую, разрисовал Сергей Малютин.

Первый экземпляр будущего символа России в виде круглолицей девушки с багряным румянцем состоял из восьми кукол. Самая маленькая представляла собой младенца.

Отличительная особенность гусевского хрусталя – уникальные грани изделий. Лучи света, преломляясь через них, создают игру, напоминающую переливы драгоценных камней.

Город-родина гусевского хрусталя – Гусь-Хрустальный. Стекольный завод на его территории был основан купцом Мальцевым в 1756 году. Выпускались им вазы и графины, после появилась уникальная посуда из хрусталя, которую поставляли в богатые дома купцов и царские хоромы.

Тульский самовар

Самовар – это уникальный товар, аналогов которому в мире нет. Родина самоваров – Тула. Город обрел такую славу неспроста, способствовало этому обилие мастеров по производству металла, месторождение железных руд и близость к Москве.

Тульские самовары производились из латуни, меди и продавались на вес. Форма их была порой весьма причудливой. Походили изделия на бочонки и вазы с ручками, также имелись самовары с уникальными краниками в форме дельфинов.

Тульские пряники. Кислые, пресные, пышные и сдобные. Их дарили в качестве прощальных подарков, сувениров, а также выпекали и покупали для свадебных гуляний и поминальных вечеров. Для производства фигурной выпечки использовали доски-формы, вырезанные из натурального дерева.

Пряники для народа русского были любимым лакомством. Их делали в виде птичек, рыбок, букв и даже имен. Кто первым испек знаменитые тульские пряники – неизвестно. Первые упоминания о выпечке имеются в трудах конца XVII века.

Урал славится запасами своих недр и связанными с ними производствами. Каслинское художественное литье русских мастеров прославило их на весь мир в 1900 году на выставке в Париже. Само направление зародилось задолго до данного события, в XVIII веке.

Отливали из чугуна предметы быта и декоративные элементы интерьера, дополненные миниатюрными скульптурами животных. В перечне производимых товаров присутствовали плиты, решетки, скамейки, вазоны и многое другое.

История производства малахитовых изделий начинается с 40-х годов XVIII века. Вначале это были ювелирные украшения, после к ним добавились табакерки и шкатулки. С расцветом малахитового дела красивым узорчатым минералом облицовывались целые помещения.

Русские мастера славились своей уникальной технологией обработки камня. Они распиливали малахит на очень тонкие пластины и после, наклеивая их, подбирали узор и шлифовали, создавая впечатление монолитного изделия.

Абрамцево-Кудринская резьба

Особым видом промысла среди русских мастеров в конце XIX века считалась Абрамцево-кудринская резьба. Работали мастера с натуральным деревом, создавая из него не просто предметы быта, а произведения искусства. В перечне их изделий были вазы, декоративные блюда, ковши, солонки, шкатулки и др.

Отличало изделия от других резных предметов декора и быта сочетание геометрической и плоскорельефной резьбы.

Скопинские гончарные изделия долгое время не пользовались особым спросом, так как были грубыми и примитивными по форме. Переломный момент произошел в середине XIX века, когда секреты производства фигурных изделий и нанесения глазури на их поверхность узнали местные мастера гончарных дел.

Ряд изделий из глины дополнился красивыми декоративными вазами, фантазийными фигурками животных и прочими элементами декора.

Женские русские имена для девочек и их значения

Как сложно выбрать для новорожденной дочери красивое русское имя. Перебирая русские имена для девочек, не спешите останавливать свой выбор на каком-то из вариантов, помните, в первую очередь вам нужно узнать значение этого имени, а также его происхождение. Если вы правильно подберете имя для своей малышки, то она им будет гордиться и благодарить вас за такой подарок.

По мнению психологов, имя напрямую влияет на характер ребенка. Если вы хотите воспитать сильную, в буквальном смысле этого слова мужественную дочь, то советуем вам дать ребенку жесткое имя. Такие жесткие имена помогут им в будущем сформировать у них настойчивый, упертый характер. Русские имена девочек, такие как Александра, Дарья, Дарина, Валерия, придадут характеру ребенка твердость. И наоборот, более мягкими и покладистыми растут девочки, с именами Алина, Ульяна, Ангелина, Светлана. Как правило, девочки с такими русскими именами уступчивые и мирные.

Если выбранное вами имя вызывает у вас положительные эмоции, ассоциируется с чем-то положительным, при этом оно отлично сочетается с отчеством и фамилией, то значит, вы выбрали правильное имя. Нижеследующий список поможет вам выбрать красивое, необычное имя для вашей малышки.

Список русских имен для девочек и их значения:

На букву А

• Августа / Августина – летняя
• Авдотья – прославившаяся
• Аврелия – золотая
• Аврора – богиня утренней зари
• Агапия – люблю
• Аглаида – сверкающая / дочь красоты, прелести
• Аглая – блестящая
• Агнеса / Агнесса – целомудренная
• Агния – непорочная или огненная
• Агриппина / Агрефена – из римского родового имени Agrippus
• Ада – украшение
• Адель / Аделия / Аделаида – благородный и хейд
• Аза – первая
• Азалия – цветущий куст
• Аида – дарующая урожай
• Акилина / Акулина – орлиная
• Аксинья – гостеприимная или наоборот чужая
• Алевтина – чуждая дурного
• Александра – защитница людей
• Алёна – солнечная
• Алина – чужая
• Алиса – обаятельная
• Алла – себялюбивая
• Альбина – белая
• Анастасия – воскресшая
• Анатолия – восточная
• Ангелина – ангелица
• Анжела – ангельская
• Анимаиса – душевная
• Анисия / Анисья – сладко пахнущая
• Анита – строптивая
• Анна – благодать
• Антонина / Антонида – добрая
• Антония – вступающая в бой
• Анфиса / Анфуса – цветущая
• Аполлинария – богиня солнца
• Ариадна – спящая
• Арина – спокойная
• Аркадия – пастушка
• Арсения – мужественная
• Артемия – невредимая
• Астра – цветок
• Астрид – страстная
• Афанасия – бессмертная
• Афродита – возникшая из морской пены
• Аэлита – воздух и лотос

На букву Б

• Бажена – святая
• Беата – благословляющая
• Беатриса – благословляющая
• Бела – прекрасная
• Белла – прекрасная
• Берта – великолепная
• Богдана – данная богом
• Болеслава – более славная
• Борислава – борющаяся за славу
• Бронислава – славная защитница

На букву В

• Валентина – здоровая
• Валерия – сильная
• Ванда – гостеприимная
• Варвара – дикарка
• Василина – царская
• Василиса – царственная
• Васса – царица
• Вацлава – более славная
• Венера – любовь
• Вера – вера
• Вероника – библейское имя
• Веселина – жизнерадостная
• Веста – покровительница домашнего очага
• Видана – видная
• Викторина – победительница
• Виктория – победа
• Вилена – от ВИЛЕНин
• Виола / Виолетта / Виоланта – фиалка
• Виринея – зеленеющая, свежая
• Виталия / Виталина – жизненная
• Влада – владеющая
• Владилена – cокращение от Владимир Ильич Ленин
• Владимира – владеющая миром
• Владислава – владеющая славой
• Владлена – аналогично Владилена
• Власта – властительница
• Воля – вольная
• Всеслава – везде славная

На букву Г

• Гайя – супруга
• Гали – яркая
• Галина – спокойная
• Ганна – благодатная
• Гаяна / Гаяния – земля
• Гелена – светлая
• Гелия – солнечная
• Гелла – упавшая в воду
• Гертруда – покровительница женщин
• Глафира – утонченная
• Гликерия – сладкая
• Глория – слава
• Голуба – нежная
• Горислава – разжигающая славу

На букву Д

• Дайна – иное прочтение Дианы
• Дана – богиня луны
• Дарья / Дария – победительница
• Дарина – дарящая
• Дарьяна – победительница
• Декабрина – зимняя
• Дея / Дия – божественная
• Джульетта – аналог Юлии
• Диана – божественная
• Дина / Диния – вера
• Диодора – данная богом
• Дионисия – покровительница виноделия
• Добрава – добрая
• Домна / Домина – госпожа, хозяйка дома
• Домника / Доминика – принадлежит Богу
• Дорофея / Доротея – подарок, дар и теос

На букву Е

• Ева – подательница жизни
• Евгения – благородная
• Евдокия – хорошо прославленная
• Евпраксия – делающая добрые дела, добродетельница
• Екатерина – непорочная
• Елена – избранная
• Елизавета – почитающая Бога
• Ефимия / Евфимия – благочестивая
• Ефросиния / Евфросиния – радость, веселье

На букву Ж

• Жанна – дар Бога
• Ждана – ждущая

На букву З

• Зарина / Зорина – светлая
• Звенислава – разносящая славу
• Зинаида – рожденная Зевсом
• Зиновия – Зевсова сила
• Злата – золотая
• Зоя – жизнь

На букву И

• Иванна – божий дар
• Ида – горная, потомок
• Илария – веселая
• Инга – имя бога изобилия
• Инесса – безмятежная
• Инна – имя Рима / бурный поток
• Иоанна – божий дар
• Иона – голубь
• Ипатия – имеющая отношение к лошадям, лошадиная
• Ираида – богиня радуги
• Ироида – героическая, дочь героя
• Ирина – мир
• Исидора – покровительница плодородия
• Искра – яркая
• Ифигения – бессмертная
• Ия – фиалка

На букву К

• Капитолина – главная
• Каролина – смелая
• Катерина – непорочная
• Кира – госпожа
• Кирилла – владычица
• Клавдия – хромая или из рода Клавдиев
• Клара – ясная
• Клариса / Кларисса – светлая
• Клеопатра – красавица
• Конкордия – согласная, соглашающаяся
• Констанция – стойкая
• Кристина – крещеная
• Ксения – чужая

На букву Л

• Лада – милая
• Лариса – чайка
• Лениана – от Ленина
• Ленина – от Ленина
• Леонида – потомок льва
• Леонила – львица
• Леонтия – львиная
• Леся – мужественная
• Ливия – родом из Ливии
• Лидия – первая
• Лилиана – цветущая
• Лилия – цветок
• Лина – самостоятельное имя или уменьшительное от Элина
• Любава – красавица
• Любовь – любовь
• Любомира – любимица мира
• Людмила – милая людям

На букву М

• Мавра – темнокожая, смуглянка
• Магда – звучащая / родом из Магдалы, в Палестине
• Магдалина – звучащая / родом из Магдалы, в Палестине
• Мадлен – звучащая / родом из Магдалы, в Палестине
• Майя / Мая – богиня весны
• Мальвина – от маль — справедливость и вин — друг
• Маргарита – жемчужина
• Марина – морская
• Мария / Марья – горькая
• Мари – вариант Марии
• Марта – владычица
• Марфа – наставница
• Матильда – сила и хильд
• Матрёна / Матрона – госпожа, мать семьи, матушка
• Мелания / Меланья – темная, смуглая
• Милада – добрая
• Милана / Милена / – милая
• Милица – милая на лицо
• Милослава – слава мила
• Мира – мирная
• Мирра – благовонная, благоухающая
• Мирослава – победительница
• Митродора – дар матери
• Млада – молодая
• Мстислава – завоевательница
• Муза – богиня искусства / вдохновительница

На букву Н

• Надежда – надежда
• Надия – надежда
• Нана – нимфа
• Настасья – воскресшая
• Наталья / Наталия – родная
• Нелли – молодая
• Неонила – принципиальная
• Ника – богиня победы Имя появилось от Богини победы Ники Самофракийской жившей в древней Греции
• Нина – правительница
• Нинель – Ленин наоборот
• Новелла – новая
• Нора – холодная

На букву О

• Оксана – гостеприимная
• Октавия – восьмая
• Октябрина – осенняя
• Олеся – мужественная
• Олимпиада – сохраняющая спокойствие
• Олимпия – названная в честь Зевса
• Ольга – святая

На букву П

• Павла – маленькая
• Павлина – красавица
• Платонида – потомок Платона
• Поликсена – троянская царевна
• Полина – предсказательница
• Правдина – честная
• Прасковья – пятница

На букву Р

• Рада – приносящая радость
• Радмила – радостная
• Раиса – покорная
• Ревмира – РЕВолюционный МИР
• Регина – царица
• Рената – вновь родившаяся
• Римма – римлянка
• Рогнеда – допущенная в совет равных/совет мужчин
• Роза – цветок
• Розалия – цветущая
• Розана – цветочек
• Ростислава – растущая для славы
• Руслана – львица
• Руфина / Руфь – красная, рыжая

На букву С

• Сабина / Савина – из рода сабинов, сабинянка
• Саломея / Соломея – вариант имени Соломония, производного от имени Соломон — благополучный
• Светлана – светлая
• Светозара – светлая заря
• Светослава – слава светла
• Свобода – свобода
• Святослава – слава свята
• Севастьяна – высокочтимая, священная, вариант мужского имени Севастьян
• Северина – северная
• Селена / Селина – луна
• Серафима – пламенная
• Слава – слава
• Славяна – славянка
• Снежана – холодная
• Софья / София – мудрость
• Станислава – стань славной
• Стелла – звезда
• Степанида / Стефанида – венок
• Стефания – венок
• Сусанна / Сосанна – упрямая/ от древнееврейского — шушанах — белая лилия
• Сюзанна – упрямая

На букву Т

• Таира – настойчивая
• Таисия – богоугодница и любительница детей
• Тамара – смоковница
• Тамила / Томила – томящаяся
• Татьяна – учредительница

На букву У, Ф

• Услада – сладкоголосая
• Фаина – сияющая
• Феликсана – преуспевающая
• Фелицата / Фелицитата – счастливая
• Фелиция – счастье
• Федора / Феодора – Божий дар
• Феодосия / Феодосья – землевладелица
• Филадельфия – любящая Дельфы
• Флавия – из рода Флавиев
• Флора / Флория – богиня цветов
• Флорентина – цветущая
• Флоренция – цветущая
• Флориана – юная или цветущая
• Фотина – по святцам Светлана

На букву Х, Ч

• Харита – богиня красоты
• Харитина – красавица
• Хиония – нимфа
• Христина – Христова
• Чеслава – честная слава

На букву Э

• Эвридика – укушенная змеей
• Элеонора – сложная
• Эльвира – уравновешенная
• Эльмира – спокойная
• Эльза – мужественная
• Эмма – самокритичная
• Эрика – создательница храма

На букву Ю

• Юлиана – кудрявая
• Юлия – пушистая
• Юманита – человечная, человеческая
• Юнона – покровительница брака

На букву Я

• Ядвига – богатая воительница
• Яна – Богиня солнца
• Янина – светлая
• Яромира – солнечный мир
• Ярослава – горящая слава или аналогично мужскому имени Ярослав

Русские и современные имена для девочек

Ваша семья ждет пополнения, и ты выбираешь красивое имя для девочки? Или тебе интересно узнать, что означает твое женское имя и когда у тебя именины? Микруша специально для тебя подготовила целый раздел про имена. Здесь ты сможешь узнать значение каждого имени для девочки, узнать особенности и описание имени, подобрать лучшие имя для дочки.

В современном мире  каждые родители хотят дать своей дочери самое красивое имя, имя может быть современное или наоборот древнерусское, может быть необычное имя для девочки (Милена, Каролина и другие), а может быть популярное (Маша, Наташа, София и другие). Но какое бы имя для девочки ты не выбрала, главное, чтобы оно нравилось тебе и в последствии девочка радовалась своему имени, чтобы ей было комфортно с ним жить.

Мы советуем тебе подойти серьезно к выбору имени для девочки, посмотреть несколько вариантов, прежде чем остановиться на каком-то конкретном имени и дать его ребенку. Надеемся, через много лет, твоя малышка скажет тебе спасибо за красивое выбранное имя для девочки!

Список русских и современных имен для девочки по буквам.

Имена для девочки на букву А:

Августа

Аврора — латинское: «утренняя заря».

Агата — то же, что и Агафья.

Агафья (Агата) — греческое: «добрая, хорошая».

Аглая — греческое: «блистающая, великолепная».

Агнесса

Агния — латинское: «чистота, непорочность, овечка».

Ада — древнееврейское: «нарядная».

Аделаида — древнегерманское: «благородная, высокородная».

Адель — древнегерманское: «благочестивая, благородная».

Адина — арабское: «праздник, пятничное веселье».

Азиза — арабское: «хранящая Бога».

Аида — арабское: «польза, вознаграждение».

Акулина   

Алевтина — греческое: «благовония, без дурного запаха».

Александра — древнегреческое: «защитница людей», от мужского имени Александр.

Алена

Алина — древнегерманское: «благородная, стойкая».

Алиса — германское: «значимая, весомая, достойная».

Алия — арабское: «возвышенная».

Алла — два происхождения: древнегреческое — «другая», древнегерманское — «стать, благородство».

Альбина — латинское: «белая».

Анастасия — древнегреческое: «воскресающая», от мужского имени Анастас.

Ангелина — древнегреческое: «вестница, ангел».

Анжела, Анжелика — древнегреческое: «ангельская».

Анисия (Анисья)

Анита

Анна — древнееврейское: «миловидная, симпатичная».

Антонина — латинское: «противница»; в Древнем Риме обозначало принадлежность девушки к определенному роду.

Анфиса — древнегреческое: «цветущая».

Ариадна

Арина — русская форма имени Ирина.

Ася — греческое: «воскресающая», произошло от имени Анастасия.

Аэлита — древнегреческое: «воздушная».

Имена для девочки на букву Б:

Барбара — то же, что и Варвара.

Беатриса (Беата) — латинское: «счастливая».

Белла — латинское: «красавица».

Береслава

Богдана

Божена — другая форма имени Богдана: «данная Богом, божественная».

Борислава

Бронислава

Имена для девочки на букву В:

Валентина — латинское: «здоровая», от мужского имени Валентин.

Валерия — латинское: «сильная», от мужского имени Валерий. Возникло как римское родовое имя.

Ванда

Варвара — древнегреческое: «чужеземка».

Василиса — древнегреческое: «царица».

Васса — древнегреческое: «пустыня».

Веда — болгарское: «русалка».

Венера

Вера — русское: «вера».

Вероника — древнегреческое: «победоносная, несущая победу».

Виктория — латинское: «победа», от мужского имени Виктор.

Виолетта, Виола, Виоланта — латинское: «фиалка», «фиалочка».

Виргиния (Вирджиния)

Виталина

Виталия

Влада, Владислава — славянское: «владеющая», от мужского имени Влад.

Владлена

Власта — чешское: «родина».

Имена для девочки на букву Г:

Габриэлла (Габриела)

Галина — греческое: «спокойная, безмятежная».

Гаяне — тюркское: «красавица».

Гелена

Гелла

Генриетта — древнегерманское: «благородная красавица, красивая»

Георгина

Герда — скандинавское: «защитница».

Глафира — древнегреческое: «изящная».

Глория

Грация

Гульнара — арабское: «красивый цветок».

Имена для девочки на букву Д:

Дайна (Дина) — древнееврейское: «отомщенная».

Дана

Дарина — персидское: «владеющая дарами».

Дарья (Дария) — древнегреческое: «сильная, побеждающая».

Джамиля — арабское: «прекрасная».

Джулия

Джульетта

Диана — латинское имя богини охоты.

Дина

Динара

Домна (Доминика)

Дорофея — древнегреческое: «дар Божий», от мужского имени Дорофей.

Имена для девочки на букву Е:

Ева — древнееврейское: «живая, сама жизнь», первое женское имя.

Евгения — древнегреческое: «благородная», от мужского имени Евгений.

Евдокия — греческое: «благоволение».

Екатерина — древнегреческое: «чистая, непорочная».

Елена — древнегреческое: «прекрасная, светлая, сияющая».

Елизавета — древнееврейское: «клянусь Богом».

Ефросиния (Ефросинья)

Имена для девочки на букву Ж:

Жанна — древнееврейское: «милость Божья».

Жозефина

Имена для девочки на букву З:

Зара — арабское: «золото».

Зарема — тюркское: «алая заря».

Земфира — латинское: «непокорная».

Зинаида — древнегреческое: «принадлежащая Зевсу».

Злата

Зоя — древнегреческое: «жизнь».

Имена для девочки на букву И:

Ида — древнегреческое: «плодородная».

Изабелла — испанское: «красавица».

Изольда — древнегерманское: «блеск золота».

Илона

Инга — древнескандинавское: «зимняя».

Инесса

Инна — латинское: «бурный поток».

Ирина — древнегреческое: «мир».

Имена для девочки на букву К:

Карина (Карине) — латинское: «смотрит вперед».

Каролина — германское: «королева, королевская кровь».

Кира (Кириена) — древнегреческое: «госпожа, хозяйка».

Клавдия — латинское: «хромая». В Римской империи было родовым именем.

Кристина (Христина) — греческое: «посвященная Христу», возникло после установления христианства.

Ксения — древнегреческое: «чужестранка, гостья».

Имена для девочки на букву Л:

Лада — славянское: «милая, ладная».

Лариса — греческое: «чайка».

Лейла — арабское: «ночь».

Лидия — древнегреческое имя для жительницы Лидии.

Лилия

Линда — испанское: «красивая».

Лолита — испанское: «скорбь, печаль».

Любовь — старославянское: «любимая».

Людмила — старославянское: «милая людям».

Имена для девочки на букву М:

Мавра — древнегреческое: «темная, непрозрачная».

Мадина — арабское: «город».

Майя — два происхождения: в древнегреческой мифологии — «богиня, мать Гермеса»; в индийской религиозной мифологии — «прародительница всего живого, Вселенной».

Мальвина — германское: «слабость, нежность».

Маргарита — латинское: «жемчужина».

Марианна — рассматривают как слияние имен Мария и Анна со значением «морская».

Марина — латинское: «морская».

Мария — древнееврейское: «желанная, печальная».

Марта (Марфа) — арамейское: «наставница, госпожа».

Матрена (Матрона) — латинское: «почетная дама».

Мелания

Мила — славянское: «милая».

Милена (Милана)

Мирослава

Мирра — два источника происхождения: древнееврейское — «миртовое дерево»; в советскую эпоху воспринималось как аббревиатура «мировая революция».

Имена для девочки на букву Н:

Надежда — славянское: «надежда».

Наиль (Наиля) — тюркское: «дар, подарок».

Наина — древнееврейское: «невинная».

Нана

Наталья (Наталия) — латинское: «родная».

Нелли — древнегреческое: «светлая».

Ника

Нина — греческое, образовано от имени основателя Сирийского государства Ниноса.

Нонна — латинское: «девятая».

Имена для девочки на букву О:

Оксана — возникло как украинская форма имени Ксения.

Олеся — белорусское: «лесная».

Ольга — древнескандинавское: «священная, святая».

Имена для девочки на букву П:

Пелагея — древнегреческое: «морская».

Полина — древнегреческое, означает принадлежность богу Аполлону, образовано как краткая форма имени Аполлинария.

Прасковья — греческое имя для обозначения тех, кто родился в пятницу.

Имена для девочки на букву Р:

Рахиль — древнееврейское: «овечка».

Ребекка (Ревекка) — древнееврейское: «верная, захватывающая в плен».

Регина — латинское: «царица, королева».

Рената — латинское: «возрождающаяся».

Рада — славянское: «веселая, радость».

Раиса — греческое: «легкая».

Регина

Рената

Римма — латинское: «римлянка».

Рита — краткая форма имени Маргарита.

Роза — латинское название цветка роза.

Розалина

Роксана

Ростислава

Руслана

Руфина

Руфь (Рут) — древнееврейское: «подруга».

Имена для девочки на букву С:

Сабина

Светлана — славянское: «свет, чистота».

Селена (Селина)

Серафима — древнееврейское: «огненный ангел».

Сима

Снежана — болгарское: «снежная».

София (Софья) — древнегреческое: «мудрость».

Станислава

Стелла (Эстелла) — латинское: «звезда».

Стефания (Степанида)

Сусанна (Сосанна, Сузанна, Сюзанна) — древнееврейское название цветка белая лилия.

Имена для девочки на букву Т:

Таисия — латинское: «плодородная».

Тамара — древнееврейское: «финиковая пальма».

Татьяна — греческое: «устроительница, расставляющая правила».

Тереза

Имена для девочки на букву У:

Ульяна — второй вариант имени Юлиана.

Устинья (Юстина) — латинское: «справедливая».

Имена для девочки на букву Ф:

Фаина — древнегреческое: «сияющая».

Фая

Фатима — арабское: «отнятая от груди».

Феврония (Февронья)

Федора (Феодора)

Фелиция

Феодосия (Феодосья)

Фекла

Флора — латинское название цветов или имя римской богини цветов и весны.

Фрида — древнегерманское: «верная».

Имена для девочки на букву Х:

Харита (Харитина)

Хельга — вариант имени Ольга.

Христина — второй вариант имени Кристина.

Имена для девочки на букву Э:

Эвелина — французское: «лесной орех».

Эдда

Эдита

Элеонора — еврейское: «Бог — мой свет».

Элиза — древнегерманское: «милость Божья».

Элла — древнегерманское: «светлая».

Эллина (Элина)

Эльвира — древнегерманское: «защитница людей».

Эльза — древнегерманское: «неспокойная».

Эмилия

Эмма — древнегерманское: «льстивая».

Эрика

Эстер — древнееврейское: «звезда».

Имена для девочки на букву Ю:

Юлиана — еще один вариант имени Ульяна.

Юлия — латинское: «кудрявая, пушистая». В Римской империи родовое имя.

Юна (Уна, Юнна) — латинское: «единственная».

Юнона — латинское: «вечно молодая». Так звали римскую богиню — жену Юпитера, покровительницу брака.

Имена для девочки на букву Я:

Ядвига

Яна (Янина) — древнееврейское: «Богом данная на милость всем».

Янита

Ярослава — славянское: «яркая слава».

Русское значит красивое – WARHEAD.SU

Сегодня в области военной моды на мировом подиуме царят Штаты, и с начала 90-х мы тоже стали копировать американцев. В прошлом же Россия была одной из законодательниц мировой военной моды. Когда русская армия победоносно завершила серию наполеоновских войн, европейские военные захотели «ходить в русском» и быстро объявили французский стиль безнадежно устаревшим.

Пруссия, ставшая после наполеоновских войн ближайшим союзником России, заимствовала русскую форму чуть ли не полностью. Даже как-то неловко на одной вечеринке показаться: мундиры прусских и русских военных того времени различаются разве что цветом и мелкими деталями. Дело дошло до того, что русские казаки превратились из национального рода войск в вид кавалерии, как это ещё раньше произошло с гусарами и уланами. В 1813 году в составе прусской гвардии был сформирован казачий эскадрон, обмундированный и вооружённый по русскому образцу.

Особенно глубокое впечатление произвели мы на союзников головными уборами. Речь о знаменитой «прусской» каске ― пикельхаубе (пикельхельме). На самом деле эту каску изобрёл русский художник и генерал Лев Киль. В 1837 году, изучая экспонаты Оружейной палаты, Киль обнаружил там шлем князя Ярослава Всеволодовича, найденный в 1808 году на месте Липицкой битвы 1216 года. Генерал предложил Николаю I создать новый головной убор для русской армии, похожий на древнерусский шлем, и получил на это согласие.

Первые образцы новых касок изготавливались из кожи и были очень высокими, как и шлем, послуживший им образцом. Эти каски заметил гостивший в Петербурге принц Фридрих Вильгельм Прусский. Они запали ему в душу, и в 1842 году он добился введения в прусской армии нового головного убора, с которым позже пришлось познакомиться всему свету. Каски с пикой, которой пруссаки заменили придуманную Килем гренаду, стали меметичным символом прусского милитаризма. Забавно, однако, что в спешке прусские военные нарядились в каски, копировавшие старую русскую модель ― очень высокую и с массивными прямоугольными козырьками. В России же носили усовершенствованный вариант: в 1844 году вначале гвардия, а затем и армия получили каску чуть пониже, с козырьками меньшего размера и полукруглой формы. В Пруссии потом, конечно, догнали фишку.

Прусский пикельхельм образца 1842 г. (слева) и русская каска образца 1844 г. (справа)

Модные гуру могли бы подсказать пруссакам, что не надо так держаться за старые фасоны, но те упорно игнорировали изменения в моде вплоть до Первой мировой войны. Тогда стало ясно, что на дворе все-таки не тринадцатый век, а кожаная каска плохо защищает голову и очень неудобна во время длительных позиционных боёв.

В России, кстати, этот головной убор военные носили до конца Крымской войны, потом сменили на практичное кепи французского образца, а в 1872 году каску вернули полкам лейб-гвардии. Всё-таки каска из блестящей чёрной кожи, украшенная сверкающим гербом и подбородным ремнем с чешуёй, смотрелась роскошнее суконного кепи, так что пажи и дворцовые гренадеры проходили в ней до заката Российской империи.

Были у нас и другие подражатели, помимо Пруссии. Например, болгары, которые оценили русский стиль после освобождения от турецкого ига. Болгарская армия ведет свою историю от отрядов ополчения, созданных в 1877 году под командованием русского генерала Н. Столетова. В ополчении служило множество русских офицеров, болгарскую армию создавали русские военные советники, так что выбор неудивителен. Вплоть до конца советской эпохи болгарская форма во всём подражала русской.

Заимствовали у нас и поляки. В 1789 году в Польше ввели мундир, копировавший русскую, так называемую «потёмкинскую», форму, состоявшую из короткой куртки с лацканами и отворотами фалд.

(Фото: А. Прибылоу)

Поговаривают, что даже дизайн кортиков офицеров кайзерлихмарине был скопирован с русских морских кортиков, которые очень нравились кайзеру Вильгельму II. Но вот это как раз легенда: немецкий кортик 1901 года восходит к прусскому образцу 1848 года. Зато кортик, который был принят в Советской армии и используется в современной Российской армии, фактически представляет собой уменьшенный русский кортик модели 1803 года. Как сказали бы модные эксперты: «элегантный ретро-стиль».

Мнение редакции не всегда совпадает с мнением автора.

Русские имена — красивые женские и мужские имена

Красивые женские русские имена

Сегодня перечень женских именований исчисляется уже далеко даже не несколькими десятками. Их куда больше. Но что еще важнее, так это то, что в своем большинстве это красивые женские имена для девочек, русские, отлично сочетающиеся с разными отчествами, фамилиями. Причем, каждое имя имеет свою историю происхождения, в том время как имена из западного именослова уже давно разбавлены внушительной долей вымышленных имен, созданных на основе соединения слов, торжеств. праздников, и имен знаменитостей.

Но, перебирая русские красивые женские имена для девочек, выискивая среди них самые красивые или редкие, обязательно придерживайтесь основных правил и традиций русского именования. А именно:

• Придерживайтесь традиций именования в соответствии с подбором имени по Святцам. Всегда выбирайте наименование Святого, именины которого празднуются в день рождения девочки, или как минимум в ближайшие дни от рождения той же девочки
• Обязательно собирайте информацию о совместимости имен для девочек с отчеством – в некоторых случаях имечко может быть несовместимо с отчеством. Хотя опять же, этот фактор не столь уж и важен, и его важность не доказана на практике;
• Собирайте информацию о значении выбранного вами русского имени для девочки. Каждое имя значит что-то свое и трактуется уникальным образом;
• Ни в коем случае не называйте ребенка именем для девочки, что принадлежало умершей родственнице с непростой судьбой. Это не доказано, но существует мнение, что судьба таких имен для девочек может передавать негативную энергетику в подобных случаях.

Красивые мужские русские имена

Мужские красивые русские имена в нашем именослове представлены широким изобилием. Это десятки красивейших имен для мальчиков, и каждое обладает своим уникальным значением, историей, происхождением и трактовкой. Причем, большая часть этих имен для мальчиков встречается не только в истории Древней Руси, но также и в мировой истории.

Безусловно, каждое имя пришло откуда-то. В нашем именослове встречаются мужские имена, пришедшие к нам из Древней Греции, Италии, Германии, Англии, Франции, и не только, и практически у каждого имени имеются корни в одной из современных европейских стран. Но встречаются и те, что пришли вместе с язычеством, а также те, что появились с приходом Христианства.

Правила же выбора мужских имен для новорожденных мальчиков остаются такими же, как и в случае выбора имени для девочки:

• Учитывать значение имени и происхождение;
• Изучить информацию о совместимости с отчеством;
• Учитывать именины Святых из именослова по Святцам;
• Не называть именами умерших родственников с непростой судьбой.

Происхождение русских имен для мальчиков и девочек

Считается, что формирование как таковой системы русских имен начиналось еще и так называемый «дохристианский период» на Руси, но коренным он стал только после того, как было принято Христианство.

В свое время, на протяжении долгого времени, существовало на Руси два типа личных русских имен для мальчиков и девочек. Так, были женские и мужские имена канонического типа, среди которых церковные, календарные, и точно также существовали неканонические женские и мужские имена – нецерковные.

Следующий же важный эта становления системы русских имен для мальчиков и девочек имел место уже в послереволюционные времена, сразу после Октябрьской революции. Но стоит отметить и то, что до XVIII века из русской системы именования и русского именослова в целом были напрочь вытеснены все неканонические имена.

В современности историю происхождения и становления русской системы именования делят на три важнейших этапа, эпохи…

Дохристианский период

В дохристианский период список русских имен был незначительным. Использовались русские имена для мальчиков и девочек языческого типа, редкие, самобытные, вымышленные и придуманные, созданные исключительно с применением средств древнерусского языка. Тогда-то и появилась большая часть языческих имен…

Период после Крещения Руси

В этот период началось намеренное вытеснение из культуры языческих, неканонических имен. Все языческие имена были вытеснены, кроме небольшого количества тех, что в итоге перешли в категорию канонических. Последнее касается исключительно небольшой части исконно славянских вариаций.

Современный период (После Октябрьской революции)

Как уже и говорилось ранее, конкретное становление системы русского именования началось сразу после Октябрьской революции. Тогда были отменены статусные ограничения между каноническими и календарными, а также, церковными и некалендарными именами. С тех пор женские и мужские имена, а точнее список русских имен, пополнился новыми формами, вариациями, что популярны и по сей день.

Редкие русские имена: Плюсы и минусы

По-настоящему редкие русские имена, как женские, так и мужские, в наше время в обиходе практически не встречаются. Конечно, их еще употребляют, но очень редко. С другой стороны, нарекая таким именем ребенка, родители точно не прогадают, ведь на их дитя точно все и всегда будут обращать внимание. Взять даже такие редкие русские имена для мальчиков, а также, женские, как:

• Онисим – полезный;
• Ладомир – «мирный и ладный»;
• Феоктиста – «созданная Богом»;
• Дива – «дивная»;
• Святогор – «святая гора»;
• Лучедар – «дарящий лучи»;
• Никанор – «видящий победу».

И список редких и даже древних русских-славянских имен переполнен такими вариациями. Но многие из них уже давно канули в небытие и даже не вспоминаются. Хотя, существуют и те, что до сих пор пользуются популярностью, вроде Владимира, Даны, и т.п.

При всем при этом, в обиходе встречаются редкие русские женские и мужские имена, считающиеся современными. К примеру, список их содержит такие вариации, как:

• Вениамин, Захар, Феофания – это церковные вариации, в основном встречающиеся в селах и деревнях, и в небольших провинциальных городах;
• Мстислав, Святополк, Славяна – чисто славянские русские вариации.

А вообще, список русских имен действительно огромен, и каждом имя в нем по-своему уникально, и со значение каждого из них, вы сможете ознакомиться на нашем сайте.

24 самых красивых русских женщины (фото) в мире

Русские красавицы считаются самыми желанными женщинами в мире. Русских красавиц можно назвать полным комплектом — с подтянутым телом, шикарной внешностью и хорошо структурированным лицом. Они обладают впечатляющей индивидуальностью и невероятным обаянием, обладают умом и амбициями. Русские красавицы — дивы — красивые и всемирно известные. Они родом из мира моды, кино, музыки, политики и других сфер и прославились не только своими талантами, но и своей красивой внешностью.

Самые красивые россиянки

Давайте быстро посмотрим, какие великолепные дамы входят в число 24 самых красивых россиянок.

1. Анна Курникова

Еще одна красивая россиянка, профессиональная теннисистка. Ее очаровательная красота и растущий статус знаменитости сделали ее одной из самых известных мировых звезд тенниса. Также она была самой юной участницей олимпийской истории России (все виды спорта).

2. Наталья Водянова

Русская красавица сбежала из бедности и стала известной манекенщицей.Она работала с несколькими известными международными брендами, такими как YSL, Chanel и Calvin Klein.

[Прочитано: 20 красивых африканских женщин с великолепной внешностью]

3. Мария Шарапова

Мария — звезда тенниса, которую чаще всего ищут в Интернете. Она всемирно известна своей красотой и спортом. Она родилась 19 апреля 1987 года в городке Нягань в Западной Сибири. Она начала играть в теннис с четырехлетнего возраста.

4.Алина Кабаева

Алина Кабаева — чемпионка мира по художественной гимнастике. Она завоевала множество медалей и широко известна своей невероятной гибкостью. У нее изысканно вылепленное тело. Кабаева ушла из спортивной карьеры в 2007 году и с тех пор является депутатом российского парламента. Также говорят, что в 2008 году она тайно вышла замуж за Путина. У этой олимпийской чемпионки самая неотразимая улыбка.

5. Глюкоза

Настоящее имя Глюкозы — Наталья Чистякова-Ионова.По профессии она российская певица и сольная артистка. Родилась 7 июня 1986 года в Поволжье СССР. Увлекается балетом и шахматами. Также она сыграла роли в таких фильмах, как «Триумф» и «Война принцесс», а также снялась в некоторых эпизодах «Ералаша». Глюкозе повезло с музыкальной карьерой, когда ее открыл в 2002 году продюсер Максим Фадеев. Она также записала свой музыкальный видеоклип «Невеста» (Невеста) и «Ненавижу» (Ненавижу), который был полностью анимирован на компьютере.

6.Алла Пугачева

Она — мать популярной актрисы и поп-певицы Кристины Орбакайте, о которой говорилось выше. Музыкальный исполнитель Советского Союза и России. Она начала свою карьеру в 1965 году и до сих пор пользуется большим спросом.

7. Виктория Боня

Была телеведущей программы «Космополитен», которая транслировалась на канале ТНТ с сентября 2007 года. Виктория также была участницей реалити-шоу «Дом-2» на ТНТ. Спектакль был востребован 11 месяцев. Также она завоевала титул «Самая сексуальная звезда отечественного шоу-бизнеса».

8. Мария Кириленко

Мария — профессиональная теннисистка из России. В 2008 году российская теннисистка стала популярной благодаря голосам читателей британской газеты «Солнце». Тогда она была известна как самая сексуальная теннисистка.

9. Анна Семенович

Русская красавица, вышедшая на пенсию танцовщица на льду, певица, актриса и модель. Она — сочетание красоты с умом. Эта дива также была экс-солисткой группы «Блестящие» (2003-2007).

10. Нюша

Настоящее имя Нюши — Анна Владимировна Шурочкина. Она родилась 15 августа 1990 года в Москве, столице России. Несмотря на молодость, она уже популярная певица. Она начала свою певческую карьеру в нежном возрасте трех лет и всегда мечтала стать певицей. Ее первой записанной песней была песня «Песенка большой Медведицы», когда ей было всего 5 лет. Первый концерт Нюши состоялся, когда ей было всего 12 лет.

11. Орбакайте Кристина

Советская и российская актриса.По профессии она — известный эстрадный музыкант и эстрадная певица. Ее мама Алла Пугачева тоже была популярной певицей.

[Читать: Топ-20 самых красивых азиатских женщин]

12. Дана Борисова

Она — популярное имя на российском телевидении в качестве ведущей. За заслуги в патриотической пропаганде она также награждена дипломом Минобороны России.

13. Алсу

Известная российская эстрадная певица. Награждена: Заслуженная артистка Республики Татарстан (2000 г.), Народная артистка Республики Татарстан (2010 г.), Артист ЮНЕСКО за мир (2011 г.).

14. Ксения Собчак

Великолепная русская красавица — телеведущая и «светская львица». Она дочь первого мэра Санкт-Петербурга Анатолия Собчака и члена Совета Федерации Людмилы Нарусовой. В 2004 году Собчак сыграла одну из главных ролей в реалити-шоу «Дом-2» на телеканале ТНТ.

15. Анфиса Чехова

Русская красавица известна как телеведущая, певица и актриса. Ведет эротические шоу на телевидении, в том числе «Секс с Анфисой Чеховой» на российском канале ТНТ и «Спокойной ночи, ребята!» на канале ДТВ.

16. Лера Кудрявцева

Лера Кудрявцева родилась 19 мая 1971 года. Русская красавица, известная своей телеведущей, актерским мастерством и танцами. Она вышла замуж за музыканта Сергея Линюка в 1990 году, который продлился только до 1992 года. У нее также родился первый ребенок в возрасте 18 лет, сын по имени Жан Леник. Затем она вышла замуж за Матвея Морозова в 2004 году, который продлился до 2007 года. А теперь, как говорят, с 2008 года она состоит в отношениях с известным музыкантом Сергеем Лазаревым.

17.Зоя Бербер

Зоя Бербер родилась 1 сентября 1987 года в Перми. Звезда очень популярна благодаря сериалу «Реалиние пацани». В 2011 году Зоя Бербер заняла 5-е место в российском издании журнала «Максим», в котором она была номинирована в списке «100 самых сексуальных женщин страны».

16. Ксения Бородина

Красавица была главной героиней реалити-шоу «Дом-2» на канале ТНТ.

19. Тамара Гвердцители:

Тамара — советская, грузинская, а также российская певица, актриса и композитор.Она полный комплект красоты и таланта. Награждена: Народная артистка Ингушетии, Народная артистка России (2004), Заслуженная артистка Грузии (1989) и Народная артистка Грузии (1991). Она может исполнять песни более чем на десяти языках.

20. Алина Арц

Экс-солистка группы «Сириус», победительница конкурса «Мисс Русская ночь». Она была ведущей первого в России спортивного реалити-шоу «Боец М-1». Еще она актриса, телеведущая и радиоведущая.Дебютировала как ведущая телепрограммы «Das ist Fantastisch» на канале НТВ, в которой каждая новая программа исполнялась как театральная миниатюра. В те дни Алина Арц также снималась в кино, играла в театре и принимала участие в музыкальном проекте «Сириус».

[Прочитано: 30 симпатичных китаянок в мире]

21. Елена Захарова

Елена Захарова — известная актриса театра и кино. Свою актерскую карьеру она начала очень рано, еще в школьные годы.Елена Захарова родилась 2 ноября 1975 года в городе Москва.

Любит русский язык, литературу и иностранные языки. После окончания колледжа в 1998 году она начала работать в Театре Луны. В 2005 году Елена также приняла участие в реалити-шоу «Империя» и сериале «Кадетство».

В сентябре 2010 года вышла замуж за Сергея Мамонтова, генерального директора Systematic Software Solutions (Россия). В феврале 2011 года Елена родила прекрасную дочь и назвала ее Анной Марией.Но, к сожалению, через восемь месяцев ребенок умер, и пара рассталась.

22. Лиза Боярская

Лиза Боярская — известное и популярное имя в российском театре и кино. Она дочь Михаила Боярского. Ее популярные фильмы, такие как «Тимур Бекмамбетов» и «Ирония судьбы, продолжение» (2007), принесли ей огромную славу и статус знаменитости.

23. Алена Свиридова

Алена Свиридова родилась 14 августа 1964 года, то есть ей 40+. И что она великолепна, она все еще позировала для Playboy! Она любит музыку и начала играть на гитаре в седьмом классе.Русская красавица — певица, телеактриса, телеведущая и автор книги «Чемоданское настроение». Также она вела программу «Гарем» в Кении. Ее дискография насчитывает 8 альбомов.

24. Татьяна Арно

Настоящее имя — Татьяна Шешукова. Она популярная российская телеведущая. Ее мать по национальности наполовину эстонка.

Надеюсь, вам понравилось читать статью. Какая ваша любимая красавица среди 24 красивых россиянок? Не забывайте оставлять свои комментарии ниже.

Источник изображения: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, 12, 13, 14, 15

Рекомендованные статьи:

Была ли эта статья полезной?

Связанные

Следующие две вкладки изменяют содержимое ниже.

Люблю тебя, безумный стиль для этой платформы. Привет, я Джейшри из Мумбаи, директор Milestone plm solutions pvt ltd-vasai. Я в основном люблю читать и писать о макияже, красоте и моде в свободное время. Это мое хобби, можете позвонить. Надеюсь, вам понравится мой блог и статьи.Оставьте свой ценный отзыв! Оставайся красивой !!

20 самых красивых россиянок 2020 года (горячие фото)

Бесспорно, что в России проживает одна из самых достойных восхищения, амбициозных и красивых женщин в мире.
Самое лучшее в русских цыпочках то, что они действительно олицетворяют настоящую женщину.
Большинство из них независимы, но ценят мужскую мужественность, поэтому являются одними из самых желанных женщин для свиданий.
Мы тщательно проанализировали многих славянских женщин из индустрии развлечений, бизнеса и спорта.Это не обратный отсчет, потому что мы разместили этих красоток случайным образом.
Вот 20 самых красивых россиянок в мире:

20. Ксения Сухинова

Она была второй россиянкой, получившей титул «Мисс мира» в 2008 году, а ранее — «Мисс Россия» в 2007 году.
Ксения Владимировна Сухинова — обладательница титула российской телеведущей, модели, актрисы, конкурса красоты.
Она также известна как российская Пэрис Хилтон и хвасталась ролью в реалити-шоу Дом-2.
Ксения тоже политик, член Координационного совета российской оппозиции, красива, экспериментирует со своим повседневным стилем.

19. Ирина Антоненко

Ирина Игоревна Антоненко — обладательница титула «Мисс Россия 2010», российская актриса, модель и участник конкурса красоты.
23 августа 2010 года в Лас-Вегасе она вошла в топ-15 конкурса «Мисс Вселенная 2010».
Оба ее родителя служили в полиции.Она сыграла множество ролей в телесериалах.
Мы с нетерпением ждем ее красивой и милой внешности.

18. Анна Семенович

Анна Григорьевна Семенович — известная российская певица, актриса, модель и бывшая артистка на льду, сочетание красоты и ума.
Она ушла на пенсию из-за травмы, полученной в результате катания на коньках, и позже начала карьеру певца и актера.
Российская публика хорошо знает ее роли и прекрасные выступления на телевидении.
Примадонна также была бывшей солисткой группы «Блестящие» (2003-2007).

17. Натали Глебова

Натали Глебова, обладательница титула «Мисс Вселенная», российская канадская телеведущая, писательница, танцовщица, модель и участник конкурса красоты.
Глебова ранее была коронована «Мисс Вселенная Канада 2005».

16. Алена Заварзина

Алена Игоревна Заварзина — российская сноубордистка и чемпионка в профессиональном параллельном слаломе и параллельном гигантском слаломе.
На зимних Олимпийских играх 2014 года она бронзовый призер, а в 2011 году чемпионка мира в параллельном гигантском слаломе.
В сезоне Кубка мира 2016/17 она выиграла параллельный гигантский хрустальный слаломный глобус.

15. Дарья Строкоус

Эта российская модель, фотограф и актриса своей исключительно красивой внешностью подчеркивает очарование.
Она дебютировала с Prada на Неделе моды в Милане в 2007 году и сразу же завоевала популярность в 2008 году, когда журнал V Magazine назвал ее одной из 10 лучших моделей.
Дарья поддерживала и продвигала многие ведущие модные бренды, такие как Dior, Prada, Chanel, Louis Vuitton, D&G и H&M.

14. Екатерина Гусева

Екатерина Константиновна Гусева — российская актриса кино, театра, телевидения, певица, заслуженная артистка.
Ее присутствие в телешоу «Бригада» 2002 года сделало ее известной.

13. Кристина Асмус

Кристина Игоревна Асмус — российская актриса театра и кино, популярная в России благодаря роли Вари в сериале «Интерны.
В 2010 году журнал Maxim назвал ее самой сексуальной женщиной России.
Благодаря ее спортивному образованию, ее гимнастика была хорошей, и мы хорошо знаем это по ее телу по ее выступлениям во многих видах спорта.
Она счастлива замужем за актером по имени Гарлик Харамов, у нее есть симпатичная дочь.

12. Нюша

Екатерина Константиновна Гусева — артистка театра, телеактриса, эстрадная певица, заслуженная артистка России.
Она известна своим появлением в сериале 2002 года «Бригада».

11. Ксения Чоумичева

Ксения Чоумичева — российская модель, актриса, блоггер и бизнесвумен, профессионально известная как Ксения Чуми.
Эта потрясающая русская красавица, можно сказать, всеведуща.
Сейчас она во многом преуспела и во многом преуспела. Ксения — выдающаяся красивая русская женщина-предприниматель с офигенной внешностью.
У нее степень бакалавра экономики, которая приносит нам еще больше счастья. Также она активно занимается многими вопросами.

10. Анна Курникова

Анна Сергеевна Курникова Российская профессиональная теннисистка и американская телеведущая, также известная как девушка Энрике Иглесиаса.
Ее внешность и известный статус сделали ее одной из самых известных мировых звезд тенниса, возможно, самой популярной горячей русской женщиной.
Она ушла из профессионального тенниса в возрасте 21 года из-за проблем с позвоночником.
Эта блондинка обладает такой сексуальной атмосферой, что даже король латиноамериканской поп-музыки не смог избежать ее славянского обаяния.
После активного выхода на пенсию она теперь живет в Майами и живет своей удивительной американской жизнью со своими детьми-близнецами Николасом и Люси.
Анна работала в фильмах, журналах и телесериалах, помимо того, что была звездой тенниса.
Ее заметная фигура привлекает миллионы людей к поиску ее фотографий в Интернете, что сделало ее одной из самых популярных в Google спортсменов.

9. Марина Абросимова (МакSим)

Марина Сергеевна Абросимова — российская певица, автор песен и музыкальный продюсер, более известная как МакSим, ее сценический псевдоним.
Вы можете быть удивлены, узнав, что она написала и спела песню «Дорога» для русского фильма Уолта Диснея «Книга мастеров», вышедшего в 2009 году.
Она также получила прозвище «Жизель» в русской версии «Очарованные».
Этот успешный певец может легко увлечь наши сердца и разум своими глазами и натуральными рыжими волосами.

8. Янина Студилина

Янина Сергеевна Студилина — российская кинозвезда, манекенщица и телеведущая.
Очаровательная актриса снялась в различных российских фильмах и пьесах.Еще она хороший якорь и символ моды.

7. Валентина Зеляева

Валентина Зеляева — российская модель на обложке испанского, китайского, греческого и мексиканского изданий Vogue.
Родилась в Москве, Россия, на момент своего рождения она все еще была частью Советского Союза.
Balenciaga, Christian Dior, Lanvin, Dolce & Gabbana, Fendi, Gucci и Valentino — среди ее появлений на подиумах.

6. Мария Кириленко

Мария Юрьевна Кириленко-Степанова — бывшая российская профессиональная теннисистка.
Она выиграла Открытый чемпионат США среди женщин в одиночном разряде в 2002 году и свой первый титул WTA Tour в 2005 году, победив Анну-Лену Грёнефельд на Открытом чемпионате Китая.
Она очень хорошая теннисистка, а также приятно горячая и красивая.
Эта российская теннисистка была известна читателям британской газеты «Солнце» в 2008 году.
Мария тогда была известна как самая сексуальная теннисистка.

5. Виктория Лопырева

Российская ведущая Виктория Петровна Лопырева — актриса, модель, блогер, обладательница титула Мисс Россия, конкурса красоты, выигранного в 2003 году.
Она была официальным послом Чемпионата мира по футболу FIFA 2018, который прошел в прошлом году в России.
Имея более 3,6 миллиона пользователей в Instagram, она входит в число российских знаменитостей с наибольшим количеством подписчиков в Instagram.

4. Лера Кудрявцева

Эта изысканная русская певица известна своей интригующей связью. Ее желание и уверенность заставляют задуматься о ее секрете.
Лера родилась 19 мая 1971 года в городе Кудрявцев.
В 1990 году она вышла замуж за Сергея Линюка, певца, с которым ее отношения прожили только до 1992 года.
Также в 18 лет у нее родился первый ребенок Жан Леник (29). Затем в 2004 году она вышла замуж за Матвея Морозова.
А теперь говорят, что она поддерживала связь с Сергеем Лазаревым, легендарным гитаристом с 2008 года.

3. Юлия Снигирь

Юлия, урожденная Сирискина, российская актриса и модель.
Родилась в селе Донской Тульской области России, окончила среднюю школу №20 Донского, получила хорошее образование.
В поисках хорошего образования она переехала в Москву и поступила на факультет иностранных языков МГПУ.
У нее был большой перерыв после того, как она получила возможность сыграть одну из главных ролей в российских научно-фантастических блокбастерах «Обитаемый остров» (2008) и его продолжении «Обитаемый остров: Схватка».
Юлия стала послом бренда одежды Mexx и парфюма Mexx и теперь стала лицом L’Oréal в России.

2. Татьяна Котова

Известная российская певица, актриса, телезвезда Татьяна Николаевна Котова добилась большого успеха, выступив в женском коллективе «ВИА Гра».
Она завоевала титул «Мисс Россия 2006» и в прошлом была солисткой украинской женской поп-группы Nu Virgos (ВИА Гра).
Татьяна Котова, экономист, антикризисный менеджер (меня как фантазийную девушку мучает дрожь).
Посмотрите на ее черты лица! Она похожа на настоящую женщину!
Блондинка завладела сердцами большинства людей (в том числе и моего).

1. Ирина Шейк

Эта очаровательная дама возглавляет список русских девушек.
Ирина Шейк начала карьеру модели после участия в конкурсе красоты «Мисс Челябинск 2004».
Ирина впервые фигурирует среди российских моделей на обложке выпуска Sports Illustrated Swimsuit, а также на обложке журнала Armani Exchange Весна / Лето 2010 и видео Kanye West’s Power.
В 2020 году у нее 13,2 миллиона подписчиков в Instagram.
Раньше красавица была в отношениях с лучшим футболистом в мире Роналду, а недавно рассталась с одним из самых горячих мужчин в мире, Брэдли Купером.
Models.com оценивает ее как «Икону индустрии».”

При составлении этого списка я рандомизировал каждую женщину, упомянутую случайным образом, с помощью рандомизатора списка random.org, шокирующим образом, Ирина Шейк была упорядочена в первую очередь.
Я не хотел, чтобы мои зрители чувствовали, что я склонен к популярной красоте. Я запустил алгоритм еще раз, и результат стал для меня сильным шоком.
Как на святой земле такое возможно, кроме Ирины, поменял все остальные числа?
Я с уважением отношусь к алгоритму TRNG и решил использовать упрямый алгоритм (Эй! Рандомизация не означает перемешивание).

11 красивых русских слов, которые заставят вас полюбить язык

Соня Коршенбойм / © Культурная поездка

Русский язык не для слабонервных. Из-за сложной грамматики и произношения этот язык считается одним из самых сложных для изучения языков в мире. Тем не менее, красота кириллицы и красноречие длинных слов оправдывают затраченные усилия. Вот 11 слов, которые заставят вас потерять сознание от русского языка.

Это слово образовано от русского слова «дышать».Глагол вдохнуть изначально означал «сделать вдох» или «вдохнуть». Позже он принял значение «вдохновляться чем-то», буквально ощущать внезапное продуктивное состояние ума, которое наступает так же быстро, как дыхание.

Это старое слово с индоевропейским корнем. Этот термин похож на древнеиндийское слово «лелайти», что означает «качаться, чтобы спать». В современном английском есть даже такое слово — усыпить.

Этот термин используется при описании того, как ребенка укладывают спать в колыбели или на руках матери.Происхождение слова связано с глаголом, который больше не используется в современном русском языке, баять, что означает «рассказывать бессмысленные истории» или «петь бессмысленные песни».

Это относительно современное слово, заимствованное из французского частокола. Впервые он был использован во времена Петра Великого, когда была мода на все европейское. Впервые оно использовалось в армии, но затем стало популярным словом для палисадника, окруженного невысоким забором.

Мы часто не задумываемся о происхождении названий времен года, но они имеют большее значение, чем ожидалось.В славянском календаре названия сезонов отражают погодные условия и события, связанные с ними. Осень означает «Осень», что происходит от праславянского слова, означающего «урожай».

Создание этого прилагательного восходит к фразе «давать», давать. В сочетании с префиксом это означает «шагнуть вперед», «перейти черту». Помимо основного значения, которое используется для похвалы кого-то или чего-то, это слово также может означать «что-то, что выходит за рамки», например, часть тела.

Еще одно старославянское слово, это слово, как и многие другие, происходит от индийского предшественника «dheus», что означает «исчезать в воздухе».Подобные слова можно найти в других европейских языках, таких как норвежский и шведский.

Слово счастье имеет корень и префикс, которые со временем смешались. Старый корень часть означал «часть», что было синонимом «иметь хорошую судьбу», «иметь хорошую роль». Но приставка с более загадочна. Вероятно, это произошло от санскритской приставки су-, что означает «хороший». Это редкая приставка в русском языке, сохранившаяся лишь в нескольких словах.

Нет ничего лучше горячей миски щи, чтобы почувствовать себя русским как дома.Слово, которое мы используем для описания этого супа, со временем изменилось; раньше оно произносилось как «сти», слово, использовавшееся в шестнадцатом веке, означало «питание» или «наполнение».

Хотя этот термин обычно используется для описания туфель на высоком каблуке или любой элегантной женской обуви в наши дни, еще в восемнадцатом веке он имел более простое значение. Оно происходит от немецкого слова «pantoffel», которое относится к тапочкам или обуви без каблука.

Это слово — распространенный термин для выражения нежности, обычно используемый по отношению к женщинам или детям.Для создания этого слова используется очень распространенный суффикс, который может образовывать уменьшительное из большинства существительных в русском языке. Без суффикса существительное означает «лапа», что может относиться к человеческой руке или ноге, в зависимости от контекста.

10 самых красивых деревень России за пределами Москвы и Санкт-Петербурга

В некоторых странах хорошо говорят, что деревья не пропускают нас в лес. Так обстоит дело с Россией. Его столица Москва и второй по значимости город страны Санкт-Петербург собирают наибольшее количество посетителей.Но есть русские деревни за пределами Москвы и Петербурга. И здесь мы покажем вам десять из них. Таким образом, вы можете получить представление о том, что может предложить эта страна. Вы когда-нибудь думали о Сибири? Что ж, это всего лишь небольшой пример.

Русские деревни под Москвой и Санкт-Петербургом

1.- Сергиев Посад

Сергиев Посад — одно из самых очаровательных мест Золотого кольца России. Пояс замечательных по красоте городов к северо-востоку от Москвы. Учитывая его расположение, это идеальное место для начала нашего тура по русским деревням за пределами Москвы и Санкт-Петербурга.Петербург. Здесь все вращается вокруг великолепного Сергиевского монастыря, самого священного места Русской Православной Церкви. Внутри деревни десятки церквей, ораторий и комнат создают галлюциногенное посещение, где каждая крыша борется за то, чтобы быть самой красочной. Среди них Успенский собор и усыпальницы царей из рода Годуновых — самые выдающиеся.

2.-Свияжск

Свияжск расположен в лагуне реки Волги. Этот природный анклав вносит большой вклад в его красоту, но это не единственная его достопримечательность.Вы можете посетить монастырь, который после реставрации и восстановления в качестве религиозного сооружения теперь используется и населен монахами. От создания Куйбышевского водного заповедника уцелел только исторический центр города, так как он расположен на самой высокой точке, на краю внушительного обрыва.

3.-glich

Прогуливаясь по его улицам и в небе, взору предстают десятки зданий, характерных для самой театральной русской архитектуры. Да, это одна из тех русских деревень за Москвой и Питером.Петербургу и его застройкам нечего завидовать зданиям обоих городов. Обратите внимание на церкви Сан-Деметрио, Сан-Теодоро или Богородицы. Попробуйте найти купола собора в конце этой настоятельно рекомендуемой прогулки.

4.-Шлиссельбург

Замок Орешек под Санкт-Петербургом — идеальное место, чтобы полюбоваться закатом на Ладожском озере. Расположенный на острове, этот оплот был одной из самых желанных площадей в конфликтах, которые пережил этот регион. Его самый выдающийся анклав — Ладожский канал с его впечатляющими гранитными воротами.

5.-Переславль-Залесский

Если бы нам пришлось пронумеровать все атрибуты и памятники этого города, можно было бы подумать, что речь идет о столице. Но Переславль-Залесский — одна из наших русских деревень за пределами Москвы и Петербурга. Село основано на непропорциональности, в случайном сочетании величественных зданий с рыбацкими кварталами, которые до сих пор выходят на рыбалку в лодках на Плещеево озеро. Не пропустите Кафедральный собор, Горицкий монастырь или Троице-Данилов монастырь.

6.-Коломенское

Если есть обязательный побег из Москвы, то это тот, который ведет в старую резиденцию царей. Эта группа, больше чем город, представляет собой музей, где каждое здание охраняется. Очень важно хорошо провести время с оригинальной церковью Вознесения, образцом для остальных храмов с пирамидальной структурой. Затем следует постоянная прогулка по его тропинкам, а также другие находки, такие как церковь Казанской Богородицы, двери комплекса или впечатляющий деревянный дворец Алексея I, последний из сохранившихся в этом стиле.

7.-Ростов Велики

Эпицентр Ростовского Кремля — ​​царство, которым правит внушительная колокольня Успенского собора, колокола которого весят 32 тонны каждый. Поэтому неудивительно, что роль Церкви была ключевой в ее консолидации и славе. Виной всему был митрополит епископ Иона Сысоевич. Он решил создать город мечты. Он построил собственный дворец и построил улицы и здания, которые сегодня выглядят как украшение. Пожалуй, это один из лучших примеров прекрасных русских деревень за пределами Москвы и Петербурга.Петербург.

8.-Мышкин

Мышкин — один из тех портов, которые оправдывают любой круиз по Волге. Город до сих пор живет в 19 веке. Здесь вы найдете исключительные места, такие как собор или Музей мышей, своего рода дань уважения животному, от которого город получил свое название.

9.-Суздаль

В Суздале вы увидите целую коллекцию храмов. Фактически освящена треть его построек. Гипнотические синие купола Собора Рождества Богородицы заслуживают самой высокой оценки.Не забывайте древние стены.

10.-Ивангород

Эта деревня всегда выделялась своим местоположением, прямо на границе с Эстонией. Сегодня его зубчатые стены и башни — это суть его очарования. Эти стены, стоящие напротив крепости эстонской Нарвы, являются ее главным памятником и в настоящее время представляют собой удивительный музей.

Мы надеемся, что эта статья пробудила в вас желание посетить в России нечто большее, чем два ее больших города. Это была цель познакомить вас с русскими деревнями за пределами Москвы и Санкт-Петербурга.Петербург. Но если вы предпочитаете начать с самого известного, в Exoticca мы будем рады помочь вам с вашими планами. Свяжитесь с нами.

советов по русской красоте от настоящей русской девушки

Моя бабушка была идеальной, и не случайно. Она была архитектором и фотографом; красота была буквально в ее костях. Ария Тоски «Vissi d’Arte», сыгранная дома по кругу: «Я жила ради любви; Я жила искусством », — сказала она, это были жизненные цели. Она спроектировала загородные дома политиков, композиторов и генералов самого высокого уровня — и все это выглядело идеально причесанными в исторической рамке, которая не укладывалась в прическу.

Россию прижигали большую часть ХХ века. Тайны из прошлой империи или домашние обработки были единственным цветным конем. Я родился в США в год распада Советского Союза. Большинство моих формирующих воспоминаний связано с московским районом Красной площади, танцами в балете и обучением ремесленным трюкам у бабушки и дедушки. Когда я сказал бабушке, что у меня мигрень, она отправила меня со своей канарейкой в ​​комнату послушать изотоны в ее мелодиях для естественного обезболивания.Летом она делала антиоксидантные маски для лица и травяные чаи для кожи из грибов, которые она недавно выловила в своем загородном доме. Однажды в день рождения я попросил у родителей ступку и пестик, чтобы я мог перемешать лепестки, чтобы приготовить розовое масло, как я видел, как это делает она. За годы работы в балете я поняла, что все мои русские подруги тоже имеют разные секреты от своих бабушек. Изучение и преподавание бьюти-хаков с помощью моих однозначных чисел было нормальным. Позже я принес эти схемы домой в Штаты, где мои сбитые с толку друзья были поражены результатами.Перед смертью моя бабушка сказала мне, что внимание к деталям — это все, и никогда не наносить одновременно более двух из трех основных областей лица (глаза, губы и брови). «Выглядите хорошо; хорошо себя чувствую », — всегда говорила она — по-русски, конечно.

Тираж

Начните с горячего пара из душа или ванны. Позвольте капиллярам раскрыться, а кожа станет эластичной. В течение десятилетий русские девушки использовали кофейную гущу в сауне для кровообращения и уменьшения видимости вен.Сибирская красавица Ирина Шейк не скрывала своей любви к русским баням на Фултон-стрит, 88 в финансовом районе Нью-Йорка. Хотя кофе и пар могут показаться идеальным естественным отшелушивающим средством для отшелушивания летней или сменяющейся сменой часовых поясов кожи (поскольку он идеально подходит для улучшения кровообращения и уменьшения целлюлита в таких областях, как бедра и ягодицы), натуральная кофейная гуща не лучший выбор для отшелушивания лица. . По словам Реи Сулерис Гроус, специалиста по эстетике с более чем двадцатилетним опытом и основателя La Suite Skincare, лучше продолжать использовать их на масле для тела и наносить сыворотку или маску с кофеином, чтобы мягко увеличить циркуляцию крови после пара. .Видите ли, кофе является стимулятором и мочегонным средством, поэтому он может временно выводить воду из жировых клеток. Этот натуральный скраб при многократном использовании кофе — отличный естественный способ уменьшить любые признаки целлюлита.

Для кофе с добавлением сафлорового масла нам нравится скраб Le Labo для отшелушивания и увлажнения одновременно.

Волосы

В России хорошие волосы — это сбалансированная кожа головы и использование увлажняющих масок. Чтобы эффективно сбалансировать pH кожи головы и стимулировать рост волос, русские женщины часто используют домашний тоник: повсюду бабушки знакомы с сывороткой для волос с кайенским перцем и водкой.Чтобы создать смесь, состоящую из одной части перца и двух частей водки, нарежьте 1 стакан кайенского перца на небольшие полоски и добавьте 2 стакана 80% водки (желательно без глютена) в бутылку или банку (оставьте немного водки для себя). . Не используйте ничего выше 80 доказательств. Оставьте тоник в темном месте на два-три дня, а затем процедите перец. На влажные волосы нанесите тоник на кожу головы с помощью пипетки и массируйте в течение нескольких минут. Оставьте на 30 минут, так как он удаляет скопления и стимулирует приток крови к новому росту.Вымойте и обработайте кончики роскошной увлажняющей маской для достижения наилучших результатов. Повторение этой процедуры один раз в неделю — верный рецепт для завистливых длинных волос.

Маска Quintessence от Леонор Грейл — это идеальное средство для увлажнения волос и домашнего уюта. Используйте его как кондиционер в душе или оставьте на ночь, чтобы изменить жизнь ваших волос.

Лед

Встречайте оригинальный контур. Императрица Екатерина Великая начинала утро с крепкого кофе и кубика льда на лице, шее и декольте, чтобы уменьшить отеки во время сна.Если этого достаточно для эмиссара Российской Империи, то для меня достаточно. Проснувшись, возьмите кубик льда или замороженный инструмент, чтобы начать отвод лимфы и подчеркнуть скулы. Я закаленная ледяная королева, поэтому первым делом наношу ее на кислородную маску для лица, чтобы нанести продукт на кожу. Затем сделаю еще один проход после нанесения сывороток для лица. Лед сужает капилляры и герметизирует продукт, закрывая поры. Делать это перед кремом и SPF — это надежный способ получить дополнительное здоровое сияние и дополнительную упругость, напоминающую утреннюю подтяжку лица.

Оберните кубик льда бумажным полотенцем, носовым платком или марлей перед нанесением, если у вас реактивная кожа.

Если таяние льда слишком утомительно, я рекомендую любимые крио-палочки Мадонны от Biologique Recherche. Эти палочки, наполненные тепловой энергией, которая распространяет холод по коже, вызывают удивительные ощущения. Мне также нравится эргономичная форма под глазами и скулами.

Очищение

Русские женщины предпочитают очищающее молочко жестким очищающим пенкам и гелевым очищающим средствам.Идеально подходящие для некоторых из самых суровых зимних месяцев в России, молочные очищающие средства удаляют макияж, жир и загрязнения с кожи, сохраняя при этом ее увлажненность. Чрезмерное очищение может повредить липидный барьер и пересушить кожу до появления сыпи или высыпаний. Для чувствительной, светлой или склонной к акне кожи более молочная альтернатива обеспечит серьезное очищение кожи. Обязательно нанесите очищающее молочко на сухую кожу. Таким образом, он может прилипать к вашей коже и эмульгировать масла, мусор, загрязнения и макияж.Наносить его на влажную кожу или влажными кончиками пальцев не так эффективно.

После массажа лица очищающим средством для самостоятельного ухода за кожей в течение нескольких минут удалите весь продукт теплой влажной салфеткой из микрофибры. Это также придаст вашей коже красивое легкое отшелушивание вручную. Считайте это мини-микродермабразией.

Попробуйте это увлажняющее очищающее молочко из собственной линии органических средств по уходу за кожей Siberia.

Гелевый маникюр

Худшее в любом маникюре с гелем — сидеть, обернув кончики пальцев, как печеный картофель.После того, как фольга и ацетон снимутся, лак соскребается, оставляя ногтевые ложа беспомощными и слабыми. Однако русские девушки оставляют фольгу для выпечки вареников. Во время «электронного маникюра» резиновая пилка с электроприводом используется для безопасного снятия гель-лака, не повреждая ни малейшего повреждения ногтей. После этого инструмент в форме пламени выравнивает ногтевую пластину и приподнимает кутикулу для наиболее эффективной техники удаления. Электронная пилка с шариком на конце быстро и безболезненно проходит по каждому пальцу, сбривая кутикулу, не повреждая кутикулу и не отрастая ее как минимум на три недели.Результат: безупречный, безболезненный, здоровый и стойкий маникюр, идеально подходящий для торжества или повседневного гламура.

За лучший русский маникюр в Лос-Анджелесе рекомендую Арину Осипову, владелицу My Ideal Nails. Арина отвечает за идеальный маникюр для большей части лондонской публики из Лос-Анджелеса, и у нее есть страница в Instagram, на которой полностью расписаны ногти вручную, чтобы подбадривать @myidealnails.

20 самых красивых мест в России

Принадлежащая как Европе, так и Азии, самая большая страна в мире является синонимом причудливых построек с луковичными куполами, эпических путешествий на поезде, необъятных просторов дикой природы, противоречивых политиков, долгих суровых условий. зимы и ночи, заправленные водкой.Он издавна очаровывал многих любопытных путешественников, и те, кто действительно посетит, найдут страну, наполненную мощными в культурном отношении городами, идиллической сельской местностью, художественными богатствами и множеством гостеприимных людей. В такой огромной стране трудно понять, с чего начать, но наш приглашенный блоггер Даниил Тимин, уроженец России, выбирает 20 из лучших и самых красивых мест для посещения в России…

1. Санкт-Петербург — богато украшенная Россия Дом культуры

ул.Петербург — город с долгой и богатой событиями историей и один из лучших городов России для посещения. В 1611 году город родился под названием Ниенс и постоянно рос в размерах и престиже. По мере того, как режимы поднимались и падали вокруг великого города, он снова и снова переименовывался, пока не получил свое нынешнее название — Санкт-Петербург.

История города оставила множество знаковых реликвий, таких как прекрасные старые церкви с фантастически богатой архитектурой. Сегодня посетители города любят изучать культуру города, а также заниматься водными видами спорта и наслаждаться изобразительными искусствами, которые город может предложить.

Богато украшенный город может похвастаться фантастической культурной сценой, включая концерты, а также многочисленные музеи и исторические туры. Отличный способ узнать больше о местной жизни здесь — это посетить некоторые квартиры в Коммуналке — коммунальное жилье, начало которому было положено еще в советские времена.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Санкт-Петербурге

2. Алтай — потрясающее место для посещения в России с прекрасными озерами и лугами

Алтай — российская республика на юге Сибири. Алтай, пожалуй, самый красивый регион России.Эта дикая местность почти нетронута, и от ее естественной красоты захватывает дух. Алтай наполнен ледниками и ледниковыми озерами, а также лечебными горячими источниками.

И туристы, и любители здоровья любят эту пустынную местность за ее нетронутые природные богатства. Это прекрасное нетронутое место в России, которое идеально подходит для пеших прогулок.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием на Алтае

3. Москва — могучая и величественная столица России, определенно одно из лучших мест для посещения в стране

Москва — столица России, а также а также космополитический эпицентр искусства, музыки, науки, науки и политики страны.

Этот тысячелетний город — увлекательное место для изучения для посетителей, с искусством и архитектурой всех эпох, помимо множества современных удовольствий, чтобы принять участие. Собор Василия Блаженного — особенно интересное здание с разноцветными узорами башни и баллонные крыши.

Хотя это немного похоже на что-то из Диснейленда, Собор и вся Москва — это не мифическая сказка, а реальное приключение! В случае с Москвой реальность важнее фантазии.Этот российский мегаполис — прекрасное место для путешествий, совершенно не похожее ни на что другое.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Москве

4. Остров Ольхон — жемчужина Сибири и истинная красота

Это четвертый по величине остров в мире, окруженный озером, и на шаг в прошлое, остров Ольхон — прекрасное место для посещения и проживания в России. Он расположен примерно в 250 км к северо-востоку от Иркутска, до него можно добраться по суше или по морю. Здесь замечательно хорошо сохранилась культура местных жителей, так что вы можете ощутить уникальный уголок России в аутентичной манере.

Этот большой остров находится посреди озера Байкал, и его изолированное расположение делает его малолюдным и захватывающим от природы. Если вы изучили все сайты в столичной России и ищете больше, то это место в России, куда стоит направиться.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием на острове Ольхон

5. Золотое кольцо — рай для путешествий и одно из самых красивых мест в России

Золотое кольцо — это серия городов, которые считается основой образования и культуры России.Путешественникам, особенно интересующимся историей России, стоит посетить некоторые из этих чудесных городов на русском языке. Для начала есть несколько хороших — Ярославль, Владимир и Суздаль.

Многие достопримечательности этих городов находятся под защитой ЮНЕСКО из-за их ценности не только для российской истории, но и для мировой истории в целом. Многие из построек относятся к средневековью и не только, поэтому посетители этого района могут получить представление о том, какой была жизнь давным-давно. Если вы побываете в городах Золотого кольца, обязательно посетите несколько музеев и монастырей.
Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Золотом кольце

6. Камчатка — огромный вулканический полуостров

Любителям приключений понравится великолепная Камчатка, большой полуостров на севере России. Хотя Камчатка, которая находится на Дальнем Востоке России, между Охотским морем на западе и Тихим океаном и Беринговым морем на востоке, довольно изолирована, она продолжает привлекать путешественников своими внушительными вулканами, дымящимися кратерами и неземными пейзажами.

Между интересными зданиями, странными геологическими образованиями и многочисленными чудесами природы на Камчатке всегда есть что открыть, и это одно из самых красивых мест в России для посещения.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием на Камчатке

7. Кижи — очаровательный остров, который стоит исследовать в России

Кижи — тихий остров, расположенный недалеко от геометрического центра Онежского озера в Республике Карелия, на севере России.В теплые летние месяцы небольшую общину поддерживает туризм в Государственный историко-архитектурный и этнографический музей под открытым небом «Кижи».

Это музей под открытым небом, посвященный ознакомлению посетителей с жизнью России 18 века. Если вы посетите Кижи, вы сможете прогуляться по этому сохранившемуся городу и узнать о повседневной жизни, религии, развлечениях и семьях деревенской России. Одна из главных достопримечательностей России, это познавательный и уникальный опыт, который стоит посетить.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Кижах

8. Петергофский дворец — богато украшенная жемчужина России и волшебное место для изучения в России

Петергоф — это район Санкт-Петербурга, и это того стоит место в этом списке лучших направлений России, потому что здесь находится прекрасный Большой Петергофский дворец. Дворец представляет собой впечатляющее сооружение, построенное в 1714 году, когда Петр Великий начал строительство своего знаменитого дворца.

В последующие годы цари продолжали добавлять свои крылья, сады и пруды к дворцу и территории.К сожалению, большая часть дворца была разрушена державами Оси во время Второй мировой войны, и ремонт все еще продолжается. И все же Большой Петергофский дворец — удивительно красивое и величественное место для посещения. Посетители могут организовать экскурсии по территории и богато украшенным интерьерам.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Петергофском дворце

9. Рускеала, Карелия — одно из самых красивых мест в России

Город Рускеала в Карелии расположен в четырех часах езды к северу от Санкт-ПетербургСанкт-Петербург, и это одно из самых красивых мест в России для посещения. Район расположен рядом с финской границей на знаменитом Голубом шоссе, соединяющем Норвегию, Швецию и Финляндию с Россией. Рускеала, построенная на реке Тохмайоки, известна своей великолепной природной красотой и историей как центр добычи мрамора.

Посмотрите другие интересные места для посещения в Норвегии и Финляндии.

Он находится недалеко от множества красивых озер, лесов и центров отдыха.Горный парк Рускеала — главная достопримечательность, предлагающая подземные экскурсии по вдохновляющим мраморным карьерам. В Мраморном каньоне Рускеала можно покататься на лодках по разноцветным мраморным озерам, а водопады Рускеала — популярное место для организованных прогулок среди захватывающих пейзажей. Помимо этих чудес природы, туристы также найдут множество отелей, магазинов и развлечений!

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Рускеале

10.Псков — привлекательный исторический город

Псков — старинный город недалеко от границы с Эстонией. Город — отличное место для путешествий в России, так как он предлагает множество прекрасных образцов исторической архитектуры, особенно церкви и монастыри, а также самую известную достопримечательность — Псковский край.

Эта средневековая прибрежная цитадель является жемчужиной русской архитектуры и включает в себя не менее популярный Троицкий собор. Еще одна достопримечательность, которую стоит посетить, — Мирожский монастырь XII века, известный своими впечатляющими религиозными фресками.

Помимо фантастической старинной архитектуры, в Пскове есть множество музеев и театров, а также множество интересных памятников и статуй, которые стоит открыть.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Пскове

11. Кенозерский национальный парк — пышные леса и водные пути

Кенозерский национальный парк, расположенный на северо-западе России, является популярным местом среди туристов в России. Окружен гектарами пышных лесов и водных путей.В красивом парке доминирует большое озеро Кенозеро, и он очень нравится пешеходам, велосипедистам и организаторам экскурсий.

Разбросанные по парку туристы встретят бесчисленное количество исторических зданий, таких как церкви и монастыри, большинство из которых построено новгородцами, которые были первыми жителями этой местности. Причудливые русские деревни расположены на берегу озера и предлагают увлекательное знакомство с исторической местной культурой.

С 2004 года Кенозерский национальный парк является биосферным заповедником ЮНЕСКО, что делает его ключевым заповедником для экосистем и местных видов.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Кенозерском национальном парке

12. Петропавловск — прекрасное место для посещения в России

Расположен в дальневосточном регионе России, рядом с Беринговым и Охотским морями , город Петропавловск-Камчатский находится на впечатляющем фоне гористой местности. Город — отличное место для проживания в России, и он все больше ориентируется на туризм, предлагая катание на лодках и организованные поездки к близлежащим пейзажам, включая Долину гейзеров и вулкан Узон.

Помимо живописных пейзажей, туристы могут посетить множество музеев, театров и достопримечательностей, имеющих историческое значение. Популярные места поблизости включают памятник Петру и Павлу, вулкан Три Брата и заповедник, а также вулканический музей Вулканариум.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Петропавловске

13. Национальный парк «Русская Арктика» — ледяная нетронутая природа

Национальный парк «Русская Арктика», который нельзя не посетить, расположен в северной ледяной области Северный остров на Новой Земле.Дальше на север архипелаг Земля Франца-Иосифа также является частью этого заброшенного парка. Он идеально подходит для туристов, любящих бескрайние открытые пейзажи и морских млекопитающих.

Район отлично подходит для осмотра необычных арктических животных, особенно серых и гренландских китов, белых медведей и моржей. Национальный парк, открытый в 2009 году, является важной территорией для сохранения и экологических исследований.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в национальном парке «Русская Арктика»

14.Владимир — богатый древний город

Владимир, расположенный к востоку от Москвы, — это шумный исторический город и главная туристическая достопримечательность в западном регионе России.

В качестве столицы административного района Владимирской области городу повезло, что он сохранил многие образцы исторической русской архитектуры и имеет хорошее транспортное сообщение, в том числе автомобильное и железнодорожное. Город внесен в список Всемирного наследия ЮНЕСКО и предлагает туристам много интересного.

Основные достопримечательности — Дмитриевский собор и Успенский собор на Соборной площади, а также старинные церкви Святого Николая в Гале и Никитская церковь. Посетители также могут посетить Большую Московскую улицу для покупок и отдыха, в то время как музеи и театры предоставляют массу развлечений.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием во Владимире

15. Шорский национальный парк — густые леса и высокие горы

Шорский национальный парк расположен на востоке России, недалеко от границы с Монголией, Китаем и Казахстан.Это горный регион с густыми лесными тропами, которые идеально подходят для долгих прогулок и свежего воздуха. Парк является одной из лучших природных достопримечательностей России и является домом для множества диких животных, в том числе бурых медведей, оленей, волков и рысей.

Туристы, которые посещают эту жемчужину России, могут рассчитывать на широкий спектр мероприятий на территории парка, таких как спелеология, верховая езда, прогулки и катание на лодках. Помимо обширных лесных массивов, туристы могут также полюбоваться красивыми пещерными образованиями и водопадами.Местность довольно пересеченная и временами гористая, но для смелых пейзаж действительно впечатляющий!

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Шорском национальном парке

16. Иркутск — прекрасно сохранившийся российский город

Иркутск — большой город, расположенный в Восточной Сибири, недалеко от южной оконечности озера Байкал. быть самым глубоким пресноводным водоемом в мире. Город, известный как главная остановка Транссибирской магистрали, является прекрасным местом в России для изучения, поскольку он сочетает в себе традиционную архитектуру с жизнью 21-го века.

Посетители могут рассчитывать на качественные покупки, удивительную культуру и множество развлечений в барах, театрах и музеях. В городе также есть Центральный рынок и множество закрытых торговых районов в западном стиле.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Иркутске

17. Заповедник «Столбы» — один из старейших заповедников в России и прекрасное место для посещения

Заповедник «Столбы» на берегу реки Енисей расположен к югу от Красноярска.Заповедник пользуется популярностью у пешеходов, велосипедистов и скалолазов. Он представляет собой густой лес, окруженный интересными скальными образованиями. Эта область, известная как The Pillars, представляет собой огромные скальные монолиты до почти 100 футов в высоту, предлагая множество испытаний для начинающих и даже опытных скалолазов.

Кроме того, в заповеднике много гостиниц и гостевых домов, хотя многим туристам нравится это замечательное место в России, так как здесь есть много различных возможностей для кемпинга.

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в заповеднике «Столбы»

18. Казань — величественный древний русский город, который стоит исследовать

Казань — эклектичный город, самобытность которого коренится в спорте, искусстве и религии , и науки. Он, пожалуй, наиболее известен своими спортивными мероприятиями, и его часто называют «спортивной столицей России». Однако посетители Казани чаще сталкиваются с ее многочисленными музеями и религиозными центрами.Огромные мечети соседствуют с массивными соборами, все одинаково красивы и мастерски спроектированы.

Это популярная туристическая точка в России, так как здесь есть различные музеи, от искусства до науки и истории, доступные для всех, кто учится всю жизнь, например, Музей счастливого детства и Музей советской жизни. Это, безусловно, интересный и разнообразный город в России, который может открыть для себя городской исследователь.

Гостиницы и аренда жилья в Казани

19.Нижний Новгород — процветающий исторический город и одно из лучших мест для посещения в России

Нижний Новгород на западе России расположен на реках Волга и Ока. Этот город с населением более одного миллиона человек сочетает в себе историческое прошлое с современным индустриальным настоящим. Благодаря прекрасному транспортному сообщению, в город легко добраться по железной дороге, по воздуху или на автомобиле. Комплекс Нижегородского кремля, пожалуй, самая заметная достопримечательность.

Средневековая крепость — шедевр архитектуры, стены которой украшены 12 башнями.Но в городе есть что предложить туристам, от площади Минина и Пожарского до Чкаловской лестницы. Сормовский парк — известная горячая точка и предлагает зоны отдыха на свежем воздухе, идеально подходящие для детей. Здесь есть катание на коньках, ярмарка развлечений и развлечения на открытом воздухе.

Гостиницы и аренда жилья с самообслуживанием в Нижнем Новгороде

20. Сочи — симпатичный российский город, расположенный на берегу Черного моря

Сочи прославился во время зимних Олимпийских игр 2014 года, но и сам по себе потрясающий .Этот город расположен на берегу Черного моря, что делает его идеальным как для зимних, так и для летних видов спорта.

В теплое время года спортсмены-любители и профессиональные спортсмены любят заниматься водными видами спорта, такими как кайтсерфинг, а зимой это популярное место для катания на лыжах и сноуборде.

Если вы ищете место, где можно развлечься, Сочи — отличный выбор, и я лично считаю, что виды и прекрасный пляж делают его обязательным местом для посещения в России!

Отели и аренда жилья с самообслуживанием в Сочи

Любое из этих 20 красивых мест в России, которые стоит посетить, станет прекрасным местом для вашей поездки.Куда бы вы ни решили поехать, вы откроете для себя уникальную и разнообразную культуру, которую Россия предлагает миру. Серьезно приготовьтесь к уникальному путешествию на всю жизнь!

Все слова гостя-блогера Даниила Тимина. Даниил родился в Кирове, Россия, но в настоящее время путешествует и работает по всему миру. Он автор блога russianblogger.me, в котором рассказывает о жизни и путешествиях по России.

У нас также есть сообщения на…

7 причин посетить красивый русский город Казань — Skyticket Travel Guide

Столица уникального российского региона Татарстан, Казань — это плавильный котел культур и религий, которые помогли сформировать это невероятное город.Казань, расположенная на берегу самой длинной реки Европы, Волги, является одним из старейших городов России, основанным более тысячи лет назад. Здесь вы найдете множество впечатляющих исторических зданий и самобытную культуру, которую вы не найдете больше нигде в стране. Здесь есть чем заняться и по каким причинам посетить Казань, Россия.

содержание

[x] закрыть

7 причин посетить прекрасный русский город Казань

Храм всех религий

Фото Ирины Папоян / Shutterstock

Это невероятно уникальное сооружение является прекрасным символом того, как Казань является домом для нескольких религий, мирно сосуществующих, а именно ислама и православия.Основанный местным художником и известным деятелем Казани Ильдаром Хановым, Храм всех религий стремится дать религиозную передышку всем конфессиям. В настоящее время в нем есть православная церковь, мечеть и синагога, а также другие здания, принадлежащие к разным религиям. Планируется, что в этом здании в конечном итоге появятся постройки всех 16 основных мировых религий.

улица Баумана (индекс

)

Фото KVN1777 / Shutterstock

Главная артерия города, улица Баумана, на протяжении сотен лет была центром активности Казани.Эта историческая пешеходная улица, простирающаяся от Кремля до площади Тукая, окружена одними из самых красивых зданий города, многие из которых были построены в 17-18 веках.

Главная улица часто является местом проведения парадов и мероприятий, которые проводятся в Казани в течение года. Также по дороге есть ряд исторических мест, в том числе карета Екатерины II и красивая колокольня Богоявленского собора.

Попробуйте изысканные блюда татарской кухни

Фото NatalyaBond / Shutterstock

В то время как русская кухня не всегда пользуется большой любовью во всем мире, местная татарская кухня сильно отличается и предлагает широкий выбор вкусных блюд.Одно из самых любимых блюд в Казани — сладкое блюдо из пропитанного медом теста чак-чак. Кыстыбий, вкуснейшие оладьи с картофельной начинкой — еще одна достопримечательность Казани.

Казанский Кремль

Фото Александра Марецкого / Shutterstock

Возможно, это не самый большой Кремль или русская крепость в России, но Казанский Кремль, несомненно, один из самых впечатляющих, возвышающийся над берегом реки Казанки.Казанский Кремль, построенный в X веке, состоит из ряда уникальных достопримечательностей, которые составляют этот потрясающий горизонт Казани. Мечеть Кул-Шариф с ее декоративными бело-голубыми шпилями и башня Сююмбика выделяются как одни из самых красивых зданий города.

Увидеть татарскую культуру

Местные жители Татарстана жили в этом регионе сотни лет, и нет лучшего места для знакомства с татарской культурой, чем крупнейший город региона.Для тех, кто хочет узнать о татарской культуре и истории, в Национальном музее Республики Татарстан есть бесчисленные экспозиции и выставки, чтобы больше узнать о Татарстане.

Центральный рынок Казани — отличное место, чтобы познакомиться с местной культурой города. Жители со всего города съезжаются сюда, чтобы купить продукты и изделия ручной работы, многие из которых являются уникальными для Татарстана.

Свияжск

Фото Евгения Горбунова / Shutterstock

Короткое путешествие на поезде или катере по Волге из Казани. Свияжск — красивый исторический город-остров, соединенный с берегом реки узкой полосой земли.Этот город-остров, построенный как крепость для размещения солдат во время осады Казани в 1552 году, имеет ряд красивых зданий и соборов, но ни один из них не производит большего впечатления, чем Успенский собор, внесенный в список Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Музей советского быта

Казанский музей советского образа жизни, одно из лучших мест для путешествия в прошлое в Советский Союз, заполнен памятными вещами и предметами из жизни за железным занавесом.