opacity | htmlbook.ru
Internet Explorer | Chrome | Opera | Safari | Firefox | Android | iOS |
9.0+ | 1.0+ | 9.0+ | 2.0+ | 1.7+ | 2.0+ | 1.0+ |
Краткая информация
Значение по умолчанию | 1 |
---|---|
Наследуется | Нет |
Применяется | Ко всем элементам |
Процентная запись | Неприменима |
Ссылка на спецификацию | http://www.w3.org/TR/css3-color/#transparency |
Версии CSS
CSS 1 | CSS 2 | CSS 2.1 | CSS 3 |
---|---|---|---|
Описание
Определяет уровень прозрачности элемента веб-страницы.
Синтаксис
opacity: значение
Значения
В качестве значения выступает число из диапазона [0.0; 1.0]. Значение 0 соответствует полной прозрачности элемента, а 1, наоборот — его непрозрачности. Дробные числа вида 0.6 устанавливают полупрозрачность. Допускается писать числа без нуля впереди, вида opacity: .6.
Пример
HTML5CSS2.1CSS3IECrOpSaFx
<!DOCTYPE html> <html> <head> <meta charset="utf-8"> <title>opacity</title> <style> .semi { opacity: 0.5; /* Полупрозрачность элемента */ } </style> </head> <body> <p> <img src="images/igels.png" alt="Обычный рисунок"> <img src="images/igels.png" alt="Полупрозрачный рисунок"> </p> </body> </html>
Результат данного примера показан на рис. 1.
Рис. 1. Результат использования opacity
Браузеры
Firefox до версии 3.5 поддерживает нестандартное свойство -moz-opacity.
Internet Explorer до версии 9.0 для изменения прозрачности использует фильтры, для этого браузера следует записать filter: alpha(opacity=50), где параметр opacity может принимать значение от 0 до 100.
Как оформить презентацию: 45 идей для вдохновения
Рецепт качественного контента — будь то презентация или электронный курс — это приятное оформление и уверенный рассказчик с интересной историей. А если добавить в этот микс немного творчества, ваш материал «выстрелит» еще мощнее.
Чтобы помочь вам «раскачать» аудиторию — офлайн или онлайн — мы составили список креативных идей для оформления презентаций и электронных курсов.
1. Неоновые цвета
Благодаря ярким неоновым цветам, презентация выглядит энергично и удерживает внимание зрителей. Можно использовать неон в качестве фона, а можно с его помощью выделить важные элементы в презентации. Главное не переборщить с контрастом: не нужно неоновой радуги, используйте цвет для расстановки акцентов.
2. Минимализм в дизайне
Минималистичная композиция — отличный способ выделиться на фоне других презентаций. Фишка в том, чтобы оставить на слайдах только самые важные мысли и визуальные детали. Минималистичный дизайн создаёт ощущение спокойствия и уверенности. Главное — уметь чувствовать грань между минимализмом и скукой.
3. Вертикальные слайды
Горизонтальные презентации — общепринятый стандарт, но с ростом популярности Инстаграма в нашу жизнь пришли вертикальные истории. А почему бы не начать создавать вертикальные презентации и электронные курсы? Вертикальный лейаут — это лишь один из приёмов, можно совмещать его с другими идеями оформления.
4. Эффект дуотона
Принято считать, что дуотон — это два цвета. Правильнее говорить «два тона», потому что эффект дуотона достигается при сочетании двух контрастных тонов разных оттенков. Дуотон — в отличие от двухцветного дизайна — выглядит более смело и современно. В зависимости от выбранных тонов, дизайн может получиться спокойным и сдержанным, либо активным и ярким. Если в презентации или курсе есть фотографии, к ним нужно тоже применить эффект дуотона.
5. Горизонтальные переходы
Одинаковые переходы между слайдами создают ощущение целостности и плавности, а если настроить горизонтальные переходы, этот эффект будет еще сильнее. Когда все слайды движутся в одном направлении, это не только классно выглядит, но и работает на вовлеченность. Не обязательно настраивать переходы для всех слайдов: иногда достаточно добавить анимацию заголовка или картинки. Главное, чтобы все элементы двигались в одном направлении.
6. Цветной акцент на чёрно-белом фоне
Когда в чёрно-белом дизайне презентации появляется цветной акцент, он здорово привлекает внимание. Акцентный цвет можно использовать небольшими порциями, чтобы подчеркнуть важные детали, или яркими пятнами, чтобы «взбодрить» дизайн и привлечь внимание зрителей. Главное, выдержать баланс между основными цветами и ярким акцентом.
7. Видео на весь экран
Полноэкранное видео — мощный прием сторителлинга: оно с головой погружает зрителя в тему презентации. Залог успеха в том, чтобы подобрать правильное видео. В контексте презентации, видео должно либо самостоятельно рассказывать нужную вам историю, либо гармонично дополнять содержимое слайда. Если видео мешает уловить ваше сообщение или «выбрасывает» из истории, вам будет сложно вернуть внимание зрителей.
8. Монохромная палитра
Такая палитра построена на цветах одного тона, но разной насыщенности. К примеру, можно взять оттенки синего или оранжевого. Самые бледные оттенки можно использовать в качестве фона, а более яркие — для заголовков и декоративных элементов — или наоборот. Можно даже применить выбранный тон к фотографиям, чтобы презентация выглядела гармонично.
9. Личная история
Отличный способ сделать презентацию более глубокой — рассказать историю из жизни. Это может быть трогательная предыстория, весёлая байка или просто пара фактов, которые случались с вами лично.
Вот, например, презентация Колина Строукса на TED Talk о гендерной предвзятости в кино. Колин подходит к теме выступления через личный опыт: сначала он рассказывает, какие фильмы смотрят его дочка и сын и как киногерои влияют на детей, а потом плавно переходит к самой теме презентации.
Вспомните подходящую историю из жизни и расскажите ее честно и открыто. Зрители почувствуют ваш настрой и глубже проникнутся темой презентации.
10. Интересное обрамление фотографий
Есть миллион способов оформить картинки и фото в презентации: от элементарных кружков и квадратиков до треугольных коллажей, эффекта рваной бумаги, эффекта кисти и т.п. В зависимости от идеи вашей презентации, можно подобрать более строгое или, наоборот, игривое обрамление для фото. Главное, чтобы коллажи и рамки не отвлекали зрителя от информации на слайде.
11. Яркие, жирные шрифты
Крупный, широкий шрифт привлечет внимание к заголовку. Если хотите усилить эффект, можно расположить надписи вертикально или немного вытолкнуть заголовок за края слайда. Один совет: жирный шрифт сам по себе сильный акцент, поэтому не стоит перегружать его кучей украшений и эффектов.
Можно поиграть с разными типами шрифтов. Какие подходят вам: угловатые и строгие или закругленные и милые? И запомните: если используете крупный, жирный шрифт, постарайтесь сделать текст как можно короче.
12. Круги
Круг олицетворяет целостность и природное чувство завершенности. Круги могут также означать вечность и постоянное движение. За счёт кругов можно сделать дизайн презентации более дружественным и эмоционально привлекательным. Можете использовать круги для украшения или, например, в качестве рамок для фото.
13. Искры и блестки на фоне
Блестящие детали придадут презентации или курсу праздничное настроение. Эта идея отлично сработает для оформления каталога одежды или презентации лейбла. Тематические выступления и новогодние подведения итогов тоже можно оформить «с огоньком». Интересные блестящие фоны и текстуры можно скачать на Freepik.
14. Эффект рваной бумаги
Иногда визуальные детали здорово помогают создать нужное настроение. Неровные края, эффект рваной бумаги — все это создаёт ощущение, что презентация сделана своими руками. Этот приём уместен, пожалуй, везде, кроме корпоративного стиля. Можно скачать фоны и элементы с эффектом рваной бумаги, или можно создать их вручную и сфотографировать.
15. «Направляющие» переходы
Попробуйте сделать переходы в презентации частью истории. Пусть картинки, фигуры и текстовые блоки появляются с разных сторон, направляя фокус внимания зрителя на самые важные элементы.
16. Моушн-графика
Анимированные объекты на слайде помогут проиллюстрировать и подчеркнуть главную мысль. Моушн графика не обязательно должна рассказывать историю. Скорее, её задача — добавить в презентацию движения. Например, если вы рассказываете о путешествиях, где-то на слайде может летать самолётик, или по конвейерной ленте могут ехать чемоданы. Как вариант, можно выбрать что-то более абстрактное: движущиеся фигуры или анимированные заголовки.
17. Цитаты между слайдами
Цитата может стать глотком свежего воздуха между насыщенными информацией слайдами. Цитату можно вставить, чтобы логически отделить блоки презентации друг от друга — или в начале нового блока. Важно, чтобы цитата была в тему презентации и не смущала аудиторию.
18. «Давным-давно»
Если ваша презентация рассказывает историю, так почему бы не начать её со сказочного «давным-давно…»? Поскольку такое начало нетипично для презентаций, оно мгновенно привлекает внимание аудитории. Чтобы усилить эффект, можно подобрать соответствующий дизайн — главное, чтобы все это соответствовало теме вашей презентации.
19. Громкое заявление
«Людям нет дела до вашего бренда» — увидев такую фразу вы бы, наверное, заинтересовались: как автор намерен доказать свою точку зрения? Это достаточно эффективный метод привлечения внимания. Сначала вы делаете громкое заявление, а потом объясняете свою позицию и предлагаете пути решения. Провокационные и неожиданные высказывания привлекают аудиторию, и люди с любопытством вас послушают.
20. Чёрно-белые фотографии
Чёрно-белые фотографии — классика дизайна. Они всегда выглядят элегантно и утонченно и отлично дополняют даже минималистичный дизайн. Можно использовать чёрно-белые фото или снизить цветность обычных.
21. Аудио-сопровождение
Добавьте в курс или презентацию озвучку. Это поможет превратить набор слайдов в увлекательное приключение. Можно настроить, чтобы аудио звучало автоматически на протяжении всей презентации, или добавить триггеры, чтобы зрители сами могли управлять процессом. Так, например, сделали в компании «Балтика».
22. Космический стиль
Большинство фотографий Nasa находятся в публичном доступе, а значит их можно свободно использовать в презентации. Даже если ваша тема далека от космоса, яркие, абстрактные фото галактик и туманностей послужат отличным фоном.
23. Музыка
Даже самая интересная лекция может наскучить, если слушать ее без перерыва. Музыка поможет быстро переключить внимание и настроение аудитории.
Дин Бернетт в своей статья для журнала The Guardian рассказывает, почему так происходит: «Музыка создаёт ненавязчивый внешний шум и вызывает приятные чувства. Это эффективно нейтрализует отвлекающие факторы, которые воздействуют на нас на подсознательном уровне». По сути, музыка — это развлечение, но когда она звучит фоном, то, наоборот, помогает нам сконцентрироваться на серьезных задачах.
Музыку в электронных курсах использует международная сеть установочных центров по замене и ремонту автостекла AG Experts. К примеру, в курс «Средства индивидуальной защиты» они вставили трек AC/DC.
24. Стиль граффити
Яркие, цветные граффити — отличный способ сделать презентацию более современной и энергичной. Много фотографий граффити можно найти на сайте Unsplash. Уличное искусство можно использовать не только в качестве фона — в интернете есть множество прикольных шрифтов в стиле граффити.
25. Стиль полароид
Самые популярный способ оформления фотографий — снимки полароид. Можно использовать полароид-фото в винтажном дизайне в стиле 70-х, а можно и в современном — ведь «Инстаграмм», по сути, это тот же полароид. Самое главное, такие фотографии подходят под практически любую тему.
26. Горошек
Узор в горошек — простой и универсальный прием, который в контексте презентации выглядит оригинально. Фон в горошек отлично оживит даже самый скучный слайд с данными. Кроме того, горошек можно использовать как декоративный элемент. Узор может быть мелким и бледным — для создания глубины, или крупным и ярким — для расстановки акцентов. Стиль оформления будет зависеть от вашей тематики.
27. Метафора
Визуальные метафоры помогают оживить презентацию, подкрепить вашу точку зрения и развлечь зрителей. Метафора всегда несёт некий образ и контекст, так что это отличный способ добавить глубины вашим словам.
В своем выступлении на TED Talk, Джеймс Гири рассуждает о важности метафор:
youtube.com/embed/2cU56SWXHFw»/>
28. Временная шкала
Временная шкала — отличный способ наглядно изобразить череду событий или план действий. Вы можете разместить такую шкалу на отдельном слайде или пустить её через всю презентацию.
29. Визуализация данных
Если у вас на слайде слишком много цифр, вы рискуете перегрузить зрителя и потерять его внимание. Как не напугать зрителя цифрами? Превратить их в простые и понятные схемы.
В презентации выше почти каждый слайд заполнен данными, но они представлены в виде понятных графиков, каждый из которых отвечает на конкретный вопрос: например, в какие дни бренды постят в Твиттер или пишут в блог.
Если хотите представить данные ещё интереснее и нагляднее, можно нарисовать иллюстрацию или инфографику.
30. Ментальные карты
Ментальные карты помогают наглядно объяснить сложные понятия или концепции. Это ещё один способ визуализации данных. Есть множество типов ментальных карт: круговая диаграмма, дерево, блок-схема, структура, процесс. Каждый тип решает свои задачи: например, «процесс» помогает визуализировать пошаговый план, а при помощи «дерева» можно показать структуру подразделения.
31. Контрастные цвета
За счет игры контрастных цветов, важные детали прямо-таки выпрыгивают со слайда — в хорошем смысле. Чтобы грамотно подобрать контрастные оттенки, нужно знать законы сочетания цветов. Не нужно путать контрастные и конфликтующие цвета. Подобрать гармоничную палитру помогут инструмента типа Adobe Color.
32. Вся презентация на одном слайде
Ещё одна прикольная идея для оформления презентации — уместить всю информацию «на одном слайде». Как сделать такое на практике? Сначала мы создаём финальный слайд, на котором в форме пазла размещаем всю информацию. Далее, создаем столько копий, сколько частей будет в вашей презентации — и идем от финиша к старту: постепенно убираем с копий все больше информации, пока не дойдём до первого слайда. Всё! Осталось убедиться, что слайды стоят в правильном порядке, и настроить анимации и переходы.
33. Древовидная структура
Мы уже упоминали древовидную структуру как тип ментальной карты, но стоит сказать о ней отдельно. Диаграмма в форме дерева — отличный способ классифицировать и упорядочить информацию. «Дерево» подразумевает, что каждая следующая мысль является продолжением предыдущей, а близкую по смыслу информацию можно сгруппировать в «ветки». Древовидную структуру можно использовать для визуализации причинно-следственных связей или многоуровневых систем.
34. Личный дневник
Ещё один интересный способ оформления — это рукописный дневник. Идея в том, чтобы сделать слайды похожими на страницы дневника, в котором вы рассказываете свою историю. В зависимости от темы вашей презентации, это может быть конспект лекции по ботанике или заметки путешественника. Для создания эффекта дневника достаточно «бумажного» фона и рукописного шрифта.
35. Мел и доска
Пожалуй, самые распространенные ассоциации с мелом и доской — это учебный класс или меню в баре. Тем не менее, это достаточно эффектный и гибкий стиль оформления. Фон в виде доски и красивый рукописный шрифт — вот всё, что нужно для создания гармоничного дизайна. Кстати, есть шрифты и фигуры с эффектом текстуры мела. В этот стиль также отлично впишутся стикеры.
36. Чёрный фон, белый шрифт, цветные акценты
На чёрном фоне все цвета выглядят ярче — и это нам на руку. Белый шрифт будет отлично читаться, а яркие цвета пригодятся для расстановки акцентов. При выборе цветовой палитры, убедитесь, что цвета не конфликтуют друг с другом и с чёрным фоном. Чтобы ещё сильнее выделить цветные акценты, добавьте в композицию белые и пастельные цвета.
37. Полоски
Полоски — классический паттерн дизайна. Их можно использовать и в качестве ненавязчивой текстуры для фона, и как мощный акцент. Полоски подходят к любой тематике — от корпоративных презентаций до образовательных курсов.
38. Стиль поста в соцсетях
Ещё один необычный подход к оформлению слайдов — шаблоны социальных сетей, в которые можно вставить собственный контент. Самый популярная сеть, конечно, Инстаграм. «Интерфейс» Инстаграма можно встретить не только в презентациях, но и на очных событиях: в фотозонах или на баннерах. Чтобы воплотить стиль Инстаграма в презентации, можно использовать готовые шаблоны или просто скриншоты.
39. Сторителлинг
В большинстве случаев, презентация — это, история: вы ведете аудиторию по некоему пути, в ходе которого они узнают все больше и больше о вашей теме. Истории по своей природе увлекают нас, особенно если они грамотно выстроены. Одна из самых известных техник сторителлинга — «Путь героя». Попробуйте найти и выделить в своей презентации эти этапы:
40. «Въезжающие» заголовки
Заголовок может статично «висеть» на слайде с самого начала, а может появиться оригинально и приковать к себе внимание зрителей. Например, въехать за паровозом, влететь за самолётом или вплыть за лодочкой — все зависит от вашей тематики. Реализовать этот эффект достаточно просто при помощи анимаций.
41. Эффект «Боке»
Боке — это художественное размытие фотографии, когда все источники света превращаются в яркие сияющие сферы. Особенно удачно такие абстрактные фотографии смотрятся в качестве фона, поскольку не отвлекают зрителя от содержимого слайда. Фоны с эффектом боке можно найти на стоках или сделать самостоятельно.
42. Акварель
Акварель добавит в презентацию живых цветов. У вас может быть фон с эффектом акварели или отдельные мазки, словно нарисованные красками. Акварель подойдёт под практически любую тематику — достаточно подобрать подходящий цвет. Теплые, светлые оттенки выглядят нежно и женственно, а вот насыщенные, яркие мазки добавят творчества и энергии даже в самую скучную презентацию.
43. Яркие, весёлые цвета
Если ваша тема позволяет, всегда выбирайте яркие цвета. Эта техника подойдет тем, кто готов творить, экспериментировать и выходить за рамки. Главное, подобрать гармоничную палитру из 5-6 цветов и раскрасить ими фигуры, блоки, шрифты, врезки — всё, что душе угодно!
44. Стрелки
Стрелки символизируют направление. Они станут отличным дополнением к вашим диаграммам, схемам и графикам. Стрелки могут даже лечь в основу вашего дизайна. Бывают стрелки и стрелочки: в зависимости от цвета, размера и толщины, они несут разные сообщения. Подберите тот стиль, который дополняет вашу презентацию.
45. Брендовые цвета
Последний совет — самый простой: при выборе палитры для презентации, не забывайте про корпоративные цвета. Конечно, если это презентация про ваш бренд. Если вы создаёте проект для клиента, используйте его фирменную палитру. Кстати, это касается не только цвета: к корпоративному стилю относятся также шрифты, фотографии, текстуры и формы.
Вам слово!
Вы прочитали сокращенный перевод статьи 100+ Creative Presentation Ideas That Will Delight Your Audience.
Какая идея понравилась вам больше всего? А может у вас есть своя фишка? Делитесь в комментариях!
«Мы хотим воскресить императорский стиль»
Главной тенденцией последних двадцати лет на мировом рынке ювелирных изделий стало активное включение в него коллекционеров из России.
Об этом в эксклюзивном интервью «Голосу Америки» заявил Геза фон Габсбург (Geza von Habsburg), главный эксперт и директор компании «Фаберже» (Faberge Inc.).
В бутике Фаберже на Мэдисон-авеню, открытом в 2012 году, состоялась презентация новых ювелирных коллекций именитой фирмы. Соорганизатором ее стала предприниматель-геммолог Диана Пекельман (Diana Pekelman).
Куратор презентации Геза фон Габсбург с гордостью демонстрировал журналистам и гостям центральный экспонат выставки –пасхальное яйцо «Лето» (Summer), изготовленное по старинной технологии с использованием сапфиров.
«Данное яйцо изготовлено с использованием сапфиров и входит в новую серию из четырех яиц, причем каждое из них отличает использование какого-то одного драгоценного камня, – сказал он, – Процесс изготовления одного такого яйца занимает около трех месяцев. Отмечу, что мы решили воскресить редкое искусство эмали – гильоше. Оно было узнаваемым фирменным свойством мастеров Дома Фаберже, основанного в России в 1842 году».
Фон Габсбург подчеркнул, что все сделано in-house (внутри компании) и этому очень способствует то, что компанией Фаберже сегодня владеет международная корпорация Gemfields, которая специализируется на добыче сапфиров, изумрудов, рубинов, аметистов и других драгоценных камней в странах Африки. «Так что нам и карты в руки», – сказал он, улыбаясь.
Немного истории
Широко известно, что семейная фирма Петера Карла Фаберже (1846-1920) изготовила более 150 тысяч предметов ювелирного искусства. Но, конечно, мировую славу ей составила серия пасхальных яиц, изготовленных по заказу императорского двора Романовых из драгоценных камней и металлов. Первое яйцо из этой серии было подарено императором Александром III его супруге Марии Федоровне в 1885 году.
После Октябрьского переворота 1917 года семья Фаберже покинула Россию, и компания за эти почти сто лет несколько раз меняла владельцев.
По словам Гезы фон Габсбурга, на сегодняшний день сохранилась примерно одна десятая произведенного Домом Фаберже, то есть где-то 15 тысяч изделий. Самыми ценными и востребованными из них являются пасхальные яйца для императорского двора России. Их было изготовлено 50. Утраченными считались восемь яиц, пока еще одно не «всплыло» совсем недавно самым неожиданным образом на «блошином рынке» на Среднем Западе США.
Куратор подчеркнул, что именно эти семь пропавших в пучине времени реликвий и стали объектом усиленного внимания изготовителей подделок, наводнивших мировой рынок «фальшаком». Поддельные яйца продаются порой даже на самых престижных аукционах.
Русские идут
Первый раз автор этих строк брал интервью у Гезы фон Габсбурга в 1996 году для ныне уже не выходящей газеты «Новое русское слово». Резонно было спросить, что он считает самыми важными событиями, произошедшими за эти двадцать лет, для его компании.
«Конечно, самым главным событием стал выход на рынок бизнесменов и коллекционеров из России, – сказал он. – Широкую огласку получило приобретение в 2004 году Виктором Вексельбергом превосходной коллекции Фаберже у семьи Форбса. Его примеру последовал Алишер Усманов, купивший коллекцию Мстислава Ростроповича. Эти акции расцениваются российским руководством как важные патриотические жесты, ведь они возвращают уникальные вещи в Россию. Замечу, что многие российские покупатели сохраняют полную анонимность.
Еще упомяну, что в 2009 году мы возобновили производство «нового Фаберже» по традиционному дизайну. Хотим воскресить императорский стиль, который и принес славу изделиям Фаберже. Открыли бутики в Женеве, Лондоне и других городах и стали предлагать новые коллекции, включающие самые разнообразные ювелирные изделия в стиле Фаберже».
Эксперт с родословной
Куратор презентации в Нью-Йорке Геза фон Габсбург — крупнейший в мире эксперт по Фаберже. В 1965 году он получил степень доктора искусств во Фрибурском университете (Швейцария). Через год стал президентом аукциона Кристи. В 1987 году основал собственный аукцион в Нью-Йорке и Женеве. Автор статей и книг по русскому ювелирному искусству.
Выставка “Фаберже в Америке” в музее Метрополитен в 1996 году, на которой демонстрировались около 400 изделий прославленной мастерской, посетили примерно 400 тысяч человек. В 2013 году в Мюнхене прошла выставка «Фаберже – Картье: соперники при императорском дворе».
Геза фон Габсбург, праправнук императора Австрии Франца-Иосифа, имеющий титул эрцгерцога, – представитель могущественной в прошлом Габсбургской династии, представители которой правили в Европе на протяжении нескольких столетий. Он относится к ветви венгерских Габсбургов, основной линии династии. Его родословная уходит в XVIII век, к Марии-Терезии, вице-королеве Венгрии.
В 1989 году в возрасте 96 лет умерла императрица Зита, последняя представительница Габсбургской династии, носившая корону. Сегодня клан Габсбургов, утратив власть и политическое влияние, остается одним из богатейших семейств в мире.
Как рассказал фон Габсбург, его увлечение Фаберже началось в 1969 году, когда на аукционе Кристи в Женеве, которым он тогда руководил, была выставлена коллекция французского посла в России, который собрал большую коллекцию Фаберже и императорского серебра и фарфора.
Себя он называет «странствующим послом» Фаберже, знающим семь языков «Увы, русским не владею», – сказал он с сожалением.
Говоря о динамике интереса к Фаберже в мире, куратор назвал первую половину 2000-х пиком, и отметил, что финансовый кризис 2007-2008 годов серьезно ударил по мировому рынку ювелирного искусства, который до сих пор не может выйти из негативной полосы.
Геза фон Габсбург выделил Ближний Восток, Китай и Японию как самые быстро растущие и перспективные рынки для изделий его компании.
Страсть против стиля. «Горькие слезы Петры фон Кант» в Красноярском ТЮЗе — Театрал
Постановка Юлии Ауг «Горькие слезы Петры фон Кант» выросла из эскиза, показанного на лаборатории «Киновешалка» в октябре минувшего года. Еще тогда было ясно, что это не просто эскиз, а внятно оформившийся зародыш спектакля.
Кинотекст Фасбиндера превратился в психологическую, подробно разобранную драму, каждый из персонажей был по-своему интересен. Режиссер придумала и визуальное решение – стильное дорогое пространство квартиры-студии успешного дизайнера, выполненное в черно-белой гамме. Широкая кровать в центре сцены, бликующее в глубине зеркало, вычерчивающие контур комнаты, манекены, на плечи которых свободно наброшены изысканные наряды, вписанные в ту же монохромную палитру. К премьере оформление, собранное из подбора, было доработано художником Еленой Турчаниновой.Женщины этого спектакля одеты стильно, дорого, с достоинством носят авторские наряды – длинные платья, свободные, струящиеся туники, шляпки с вуалью. Но если в знаменитом фильме Петра и ее маниакально преданная служанка Марлен словно растворяются в этой искусственной, мертвенной красоте, то мир спектакля Юлии Ауг отнюдь не декадентский. Его внешняя холодная красота взрывается витальностью самой Петры, ее сугубо земной, предельно физиологичной энергией.
День Петры начинается с ритуала – Марлен приносит тазик для умывания, потом свежую почту на серебряном подносе, потом садится за печатную машинку, чтобы набрать ответ. Петра диктует уверенно, чеканит готовые формулировки, на ее губах играет улыбка человека, знающего себе цену, чувствующего свою силу, любующегося той формой, в которую отлила она свое естество. Петра точно знает, как коммуницировать с миром – какие интонации, какие слова наиболее выгодны в той или иной ситуации. С некоторой ленцой разговаривает по телефону с заказчиком из престижного универмага, и, лишь отложив трубку, радуется как девочка-дебютантка: прыгает на кровати, носится по комнате.
Светлана Шикунова играет сильную женщину, привыкшую смотреть собеседнику в глаза, жестко, в упор. Усадив Карин, предмет своей будущей страсти, напротив себя, Петра чуть откидывает голову, распрямляет спину, широко расставляет ноги.
Спектакль выстроен на столкновении ритмов: стремительность скороспелой жадной любви спорит с медленной, устоявшейся жизнью. Петра, мучающаяся неотжившим прошлым, уязвленная памятью о браке, выродившимся в унижение и насилие, не вынашивает свою новую любовь, не пестует зарождающееся чувство. Страсть охватывает ее целиком, мгновенно. «Я люблю тебя, Карин», — говорит красивая, взрослая женщина с роскошными рыжими волосами. Говорит просто, ясно, и самоуверенная прелестная Карин невольно отодвигается на край кровати. Монолитность этой страсти приводит в смятение даже ее, легко путешествующую по жизни.
Карин в этой многофигурной женской истории еще и орудие мести. Эта болезненная страсть – нежданная удача и повод для торжества Сидани (Светлана Кутушева), старой подруги Петры. Сидани явилась в дом в самом начале истории, чтобы внести в успешное спокойствие Петры тревогу из беспокойного прошлого. Она скована и осторожна – Петра щупает ткань ее пальто, небрежно касается волос: Сидани, кажется, пришла мстить за эту власть, за свою покорность, за когда-то отвергнутую привязанность. Поначалу интерес Петры к молоденькой Карин пугает Сидани: властная подруга с легкостью отобьет у нее новое увлечение. Сейчас она торопится увести симпатичную провинциалку из этой опасной квартиры, но к финалу явится как победитель, жаждущий насладиться унижением врага. Впрочем, Петра, даже корчась в муках неудовлетворенной страсти, найдет в себе силу отказаться от снисходительной жалости и снова отвергнуть когда-то уже покинутую подругу.
Этот мир женщин, выстроенный на густой смеси любви и ненависти, унижения и сладострастия, хищничества и жертвенности, случающихся одномоментно, в спектакле Юлии Ауг явлен детально и беспощадно.
Тонкая как тростинка Карин, гипнотизирующая зал узкой, голой спиной, рассказывает о своем страшном детстве почти безучастно. Все остальное, все слова и действия, тоже лишены рефлексии. Как и в Петре, в ней подкупает цельность, но только ее природа лишена рассудочности. Карин как зверек, существующий вне системы моральных оценок. В том, как использует она Петру, нет холодной расчетливости: живучая Карин просто открыта к жизни, принимает все подарки судьбы. Здесь нет даже лицемерия. Вернувшись под утро из ночного клуба, Карин устало растягивается на кровати. Муки Петры, готовой разорвать неверную любовницу на части и тут же благоговейно сжимающей ее детскую пяточку, она попросту не замечает. Реагируют ни ум, ни психика, только природа: Карин становится физически противно, и, торопясь уснуть, она отталкивает льнущую к ней Петру.
Спектакль не впускает в себя краски: лишь однажды черный шелк покрывала окрашивается алым. Петра, лежащая поперек кровати, медленно сползает вниз. Ткань морщится, скользит. Женское тело, кажущееся сейчас тяжелым, невыносимым, изламывается в некрасивых линиях, и банальные слова, стоном сочащиеся из Петры, предсказуемо проигрывают точному языку тела.
Отчаяние Петры не выдерживает монументальности: ее скульптурная, чуть надменная вылепленность рушится под всплесками грубой, бабской истерики. Петра громит графическую красоту своего дома, орет на Марлен, пытается сбросить с себя вцепившуюся ей в ногу, свернувшуюся клубком дочь-подростка, отталкивает переполошившуюся мать. Та, нелепая в своем суетливом кружении, застывает в растерянности. На разные лады произносит одну и ту же фразу: «моя дочь любит девушку…». Тщетно пробуя примириться или хотя бы примериться к такой непонятной ситуации.
Режиссер обрекает Петру на одиночество. Вот она снова сдержана и почти величественна. Бесстрастно говорит по телефону с Карин. Дом пустеет: безмолвная Марлен надевает картонные крылья, спрятанные за одним из манекенов. Светлана Киктева играет в точной пластической партитуре: ее Марлен передвигается по дому тихо, семенящим шагом, голова вжата в плечи, тяжелый подбородок опущен. Марлен не бунтует, она всегда рядом. Застывая у манекенов, подглядывает за госпожой; отворачиваясь, следит за ней в зеркале. На этом стертом фоне малейшее проявление эмоций становится взрывом: когда Петра взовьется в истерике, Марлен чуть всплеснет руками, а в сцене прощания вскинет брови жалостливо-добродушно, почти с усмешкой. Петра только сейчас обнаружит, что ничего не знает о своей верной тени, о ее молчаливых страстях и о ее теперешней свободе.
Спектакль в своей финальной точке утихнет, смирит страсти. Фокус невидимой камеры съезжает с крупного плана на общий. На огромной кровати лежат две женщины, мать и дочь – не вместе, на разных краях, спиной друг к другу. Близкие и чужие, с разными, но очень женскими, бедами. История, выплескивавшаяся в зрительный зал, будто бы отдаляется, дистанцируется. Старшая и младшая фон Кант погружаются в темноту – неопределенную, одинокую, трезвящую.
Внешний фон на открытии торгов понедельника складывается позитивный
Внешний фон на открытии торгов понедельника складывается позитивный. Цены на нефть продолжают рост прошлой недели, а настроения на мировых фондовых площадках сохраняются оптимистичными.
Внешние факторы
Торги на фондовых биржах США в пятницу завершились повышением трех основных индексов на 0,3-0,6%, при этом индикаторы и вновь обновили исторические максимумы. На биржи продолжили поступать позитивные новости в виде одобрения Сенатом предложенного Байденом стимулирующего пакета в объеме 1,9 трлн долларов, а также данных о росте занятости в январе и падении уровня безработицы.
Фьючерсы на индекс S&P 500 утром продолжают повышение и прибавляют около 0,5%. Йеллен на выходных обрисовала рынкам весьма оптимистичную картину возвращения страны к полной занятости в 2022 году в случае осуществления стимулирующих мер.
Торги в Европе в пятницу завершились повышением индекса примерно на 0,4%. В ближайшие дни интересные макроэкономические новости в регионе в основном будут поступать из Германии. Кроме того, будет опубликована первая оценка ВВП Великобритании за 4-й квартал.
На торгах в Азии утром преобладает позитивная динамика. Японский подскочил на 2,1%. Австралийский увеличился на 0,6%. Фондовые индексы Китая растут в пределах 1,5%. Уже в конце этой недели биржи КНР уйдут на празднование Нового года по лунному календарю, при этом ситуация с заражениями коронавирусом в стране, похоже, начинается улучшаться.
Ближайшие фьючерсы на и WTI утром увеличиваются в пределах 1%, продолжая уверенный рост прошлой недели. Котировки Brent впервые с января прошлого года поднялись выше 60 долл, а цены на также продолжают обновлять пики за год и стремятся к 58 долл. Инвесторы воодушевлены перспективой восстановления мировой экономики по ходу вакцинирования и поддержки со стороны финансовых регуляторов. Число буровых установок в США, тем временем, продолжает расти и на прошлой неделе, по данным Baker Hughes, увеличилось с 295 до 299 единиц. На этой неделе ОПЕК, Минэнерго США и Международное энергетическое агентство опубликуют свои отчеты за январь. Основным краткосрочным риском для рынка остается его перекупленность.
События дня
|
---|
Рынок к открытию
Индексы Мосбиржи и в пятницу выросли и завершили день немногим ниже средних полос Боллинджера дневного графика (3400 и 1435 пунктов). Судя по всему, неделя для рынка начнется с тестирования указанных отметок, а завершение дня выше позволит рассчитывать на возвращение в район январских пиков, к 3500 и 1500 пунктам. Ориентир по на день: 3350-3450 пунктов.
Рубль на Мосбирже в пятницу укрепился в пределах 1,1% к доллару и евро, на этот раз показывая опережающие темпы повышения к американской валюте. Пара опустилась ниже средней полосы Боллинджера дневного графика (74,80 руб), что указывает на возможность развития падения к 73 руб (нижняя полоса Боллинджера). Пара при положении ниже 90,50 руб (средняя полоса Боллинджера дневного графика) сохраняет потенциал коррекции в район 88,50 руб (нижняя полоса Боллинджера и минимумы января). На этой неделе состоится очередное заседание ЦБ РФ, изменений ключевой ставки на котором, впрочем, не ожидается.
В начале сессии российские фондовые индексы и рубль, судя по всему, выйдут в плюс благодаря сохранению оптимистичных настроений за рубежом. Покупки продолжаются и на нефтяных площадках, несмотря на перекупленность и укрепление доллара. Геополитические риски для российского рынка пока не обрели четких очертаний, что должно позволить отечественным активам вернуться к более уверенному краткосрочному повышению. Тем не менее стоит помнить, что в ближайшие дни на Западе не ожидается публикации большого числа важных макроэкономических данных, что в условиях близости к новым пикам может создать условия для фиксации прибыли.
Елена Кожухова, аналитик ИК «Велес Капитал»
«Корсет Халка» и елецкое кружево: как прошла Неделя моды в Париже
https://ria.ru/20210130/moda-1595109028.html
«Корсет Халка» и елецкое кружево: как прошла Неделя моды в Париже
«Корсет Халка» и елецкое кружево: как прошла Неделя моды в Париже
В Париже закончилась Неделя высокой моды. Проходила она онлайн, и в первый ряд, где обычно сидят главные фешен-критики и блогеры, мог попасть любой желающий. О… РИА Новости, 30.01.2021
2021-01-30T08:00
2021-01-30T08:00
2021-01-30T08:09
christian dior
мода
культура
новости культуры
chanel
lanvin
альбер эльбаз
наоми кэмпбелл
деми мур (деметрия гайнс)
/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content
/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content
https://cdn21. img.ria.ru/images/07e5/01/1c/1594954375_0:0:3072:1728_1920x0_80_0_0_815f5c42fe473ed8c0e237d62ab86b4d.jpg
МОСКВА, 30 янв — РИА Новости, Ольга Распопова. В Париже закончилась Неделя высокой моды. Проходила она онлайн, и в первый ряд, где обычно сидят главные фешен-критики и блогеры, мог попасть любой желающий. О том, как одни дизайнеры уходят в сюрреализм, предлагая «корсеты Халка», или в высокие технологии, а другие, напротив, увлекаются традиционными ремеслами, — в материале РИА Новости.Ulyana SergeenkoСвою первую коллекцию на Неделе высокой моды в Париже Ульяна Сергеенко показала еще в 2012-м. Тогда журналисты и критики писали о «триумфе русского стиля и традиций». В этот раз дизайнер обращается сразу к пяти российским промыслам: елецкому кружеву, ростовской финифти, гусевскому хрусталю, кадомскому венизу и крестецкой строчке. Они украсили вечерние платья, корсеты, жакеты с широкими плечами и изящные клатчи.Цифры впечатляют: на создание одного платья ушло 566 часов, другое, связанное вручную, потребовало три с половиной килограмма бисера. Для хрустальных вставок на пуговицах мастера специально разбивали выдутые вазы, а потом эти осколки покрывали алмазным напылением.Коллекция навеяна иллюстрациями и графикой художника Романа Тыртова, более известного как Эрте, и образом легенды немого кино актрисы Веры Холодной. Кроме того, в мудборде дизайнера — станция метро «Аэропорт».SchiaparelliДэниел Росберри создает для модного дома уже третью коллекцию и с каждым разом становится все смелее. Впрочем, это как раз в духе основательницы дома, бунтарки Эльзы Скиапарелли, которую считали главной соперницей Коко Шанель.Отправиться на светский раут дизайнер предлагает, например, в платье-серьгах, которое крепится прямо к мочкам ушей. Или в «мускулистом» корсете: его, кстати, уже «выгуливала» на Рождество Ким Кардашьян. Правда, тогда подписчики выговаривали ей, что вместо изящных женственных форм она показывает «кубики, как у Халка». Дополнить такой сюрреалистический наряд можно массивными серьгами в виде огромных ушей или сумкой-замком. В общем, не зря эту марку так любит экстравагантная Леди Гага: в тотал-луке от Schiaparelli она исполняла гимн на инаугурации Байдена.Christian DiorНа этот раз коллекция посвящена картам Таро — колоде XV века, созданной для герцога Миланского. В общем, логично: основатель дома, Кристиан Диор, был человеком очень суеверным и прислушивался к советам ясновидящей — мадам Делаэ.Мария Грация Кьюри перед показом заявила: «В трудные минуты жизни хочется волшебства». С креативным директором Dior сложно не согласиться: действительно, интерес к эзотерике возрастает в непростые времена.Марка представила короткометражку, автором которой стал итальянский режиссер Маттео Гарроне. Девушка бродит по таинственному замку, встречая символических персонажей: Верховную Жрицу, Дьявола, Дурака, Повешенного, Мага и других.»Архетипы Таро — система давняя. Но как точно она раскладывает нашу личность на части и подсказывает, где найти себя! Хорошо зная эту систему, можно читать других», — говорит интегративный психолог Милана Кузьмина. Она отмечает, что не зря у многих персонажей-Арканов наряды или в оттенках зеленого, или с цветочным принтом: это подчеркивает природную интуицию.Giambattista ValliВ фильме-презентации новой коллекции декорации предельно минималистичны: просто белый фон. Впрочем, другой для платьев, которые многие сравнивают с сахарной ватой и «зефирками», был бы явно лишним. На многослойные наряды ушли сотни метров тафты и тюля. Декор — страусиные перья, розы из ткани, аппликации из листьев.Впрочем, как раз такого верные поклонники творчества Джамбаттисты Валли и ждут. И его не смущают ехидные замечания, что эту красоту пока некуда носить, ведь светская жизнь уже почти год как замерла. Дизайнер парирует, что в очередь за новыми платьями уже выстроились покупатели из Китая и с Ближнего Востока, где ценят такую роскошь.»От-кутюр — это объемы, — рассуждает он. Чтобы делать прет-а-порте, надо быть дизайнером. А чтобы создавать высокую моду — скульптором».ChanelНовая коллекция Вирджин Виар для Chanel вызвала бурные споры среди российских фешен-экспертов. «Chanel — это уже какая-то дурная бесконечность… Одежда та же, как пятнадцать, десять, пять лет назад. А мы все ждем перемен», — написала в телеграм-канале Front Fashion Ольга Михайловская. «Коллекция свежая, женственная, легкая, наконец пропали архаичные, тяжеловесные пропорции», — считает Катя Федорова из Good morning, Karl.И если на прошлый показ, который прошел в декабре, позвали одну Кристен Стюарт, то в этот раз за дефиле в Гран Пале наблюдали Пенелопа Крус, Марион Котийяр, Ванесса Паради и Лили-Роуз Депп.Декорации по сравнению с тем, что обычно устраивает Chanel (айсберги, космические корабли, горнолыжный курорт в миниатюре), были очень скромными: казалось, что гости просто собрались в саду.Модели постепенно присоединялись к зрителям, занимая пустые золотые стулья в зале, под конец шоу на белой лошади выехала невеста в длинном белом платье.Giorgio Armani Prive»Хотя сейчас многие вынуждены оставаться дома, это не значит, что нужно отказываться от красоты, ее поиски вечны», — заявил 86-летний Джорджо Армани. Он рассказал, что даже пандемия не стала для него поводом сокращать сотрудников: кутюрную команду из 60 человек дизайнер сохранил.В новой коллекции Giorgio Armani Prive — полупрозрачные длинные платья с кейпами, бархатные жакеты, украшенные бисером брючные костюмы.Показ снимали «дома», в миланском палаццо Орсини, на фоне величественных интерьеров с фресками XVIII века: в этом особняке расположились салон и кутюрное ателье бренда.FendiДебюта Кима Джонса в качестве дизайнера женской одежды очень ждали. Ведь до этого он создавал прекрасные мужские коллекции сначала для Louis Vuitton, а потом для Dior, где остается вот уже три года. Но с Fendi, видимо, что-то не задалось: даже те, кто не счел показ провальным, отзывались о нем весьма сдержанно.Все внимание было приковано не столько к одежде, сколько к моделям. В показе приняли участие Белла Хадид, Наоми Кэмпбелл, Кара Делевинь, Кейт Мосс с дочкой Лилой и Деми Мур. Последняя, как говорится, stole the show: после дефиле все только и делали, что обсуждали лицо 58-летней актрисы, изуродованное пластической операцией. А ведь Ким Джонс очень старался: модели блуждают по стеклянному лабиринту в форме букв-монограмм Fendi, и источником вдохновения для коллекции стал модернистский роман Вирджинии Вулф «Орландо». Дизайнер, кстати, считает себя равным Карлу Лагерфельду, который был креативным директором дома на протяжении 54 лет. По крайней мере, так говорят звезды: Джонс — астрологический близнец Лагерфельда, их натальные карты очень похожи.AZ FactoryА вот другой долгожданный дебют публику не разочаровал. Спустя шесть лет после ухода из Lanvin запустил собственный бренд Альбер Эльбаз.Для презентации коллекции AZ Factory сняли целый 25-минутный фильм, в котором спародирован формат традиционного телевизионного ток-шоу.Ставку дизайнер делает не на сложный декор или ручную работу, как обычно поступают в от-кутюр, а на технологии. Пожалуй, самая запоминающаяся вещь — кроссовки с острым, как у туфель, носом.Основа коллекции — платья из материала с 13 степенями эластичности: они не просто идеально сидят, но еще и обладают ортопедическим эффектом. Другое направление — switchwear, или образы-трансформеры, которые можно легко переделать из повседневных в вечерние и наоборот. «Ну, вы занимаетесь йогой, и вдруг — бум, и у вас случается важный zoom», — объясняет он.Видимо, после пандемии даже высокой моде, которая, казалось, никогда не уступит комфорту, пришлось сдаться. Что ж, в такое время живем.
https://ria.ru/20210121/inauguratsiya-1593982446.html
париж
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
2021
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
Новости
ru-RU
https://ria.ru/docs/about/copyright.html
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og. xn--p1ai/awards/
https://cdn23.img.ria.ru/images/07e5/01/1c/1594954375_285:0:3016:2048_1920x0_80_0_0_a11ba0877094025dc305022862b09698.jpgРИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
РИА Новости
7 495 645-6601
ФГУП МИА «Россия сегодня»
https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/
christian dior, мода, новости культуры, chanel, lanvin, альбер эльбаз, наоми кэмпбелл, деми мур (деметрия гайнс), louis vuitton, париж
МОСКВА, 30 янв — РИА Новости, Ольга Распопова. В Париже закончилась Неделя высокой моды. Проходила она онлайн, и в первый ряд, где обычно сидят главные фешен-критики и блогеры, мог попасть любой желающий. О том, как одни дизайнеры уходят в сюрреализм, предлагая «корсеты Халка», или в высокие технологии, а другие, напротив, увлекаются традиционными ремеслами, — в материале РИА Новости.
Ulyana Sergeenko
Свою первую коллекцию на Неделе высокой моды в Париже Ульяна Сергеенко показала еще в 2012-м. Тогда журналисты и критики писали о «триумфе русского стиля и традиций». В этот раз дизайнер обращается сразу к пяти российским промыслам: елецкому кружеву, ростовской финифти, гусевскому хрусталю, кадомскому венизу и крестецкой строчке. Они украсили вечерние платья, корсеты, жакеты с широкими плечами и изящные клатчи.
Цифры впечатляют: на создание одного платья ушло 566 часов, другое, связанное вручную, потребовало три с половиной килограмма бисера. Для хрустальных вставок на пуговицах мастера специально разбивали выдутые вазы, а потом эти осколки покрывали алмазным напылением.
Коллекция навеяна иллюстрациями и графикой художника Романа Тыртова, более известного как Эрте, и образом легенды немого кино актрисы Веры Холодной. Кроме того, в мудборде дизайнера — станция метро «Аэропорт».
Schiaparelli
Дэниел Росберри создает для модного дома уже третью коллекцию и с каждым разом становится все смелее. Впрочем, это как раз в духе основательницы дома, бунтарки Эльзы Скиапарелли, которую считали главной соперницей Коко Шанель.
Отправиться на светский раут дизайнер предлагает, например, в платье-серьгах, которое крепится прямо к мочкам ушей. Или в «мускулистом» корсете: его, кстати, уже «выгуливала» на Рождество Ким Кардашьян. Правда, тогда подписчики выговаривали ей, что вместо изящных женственных форм она показывает «кубики, как у Халка». Дополнить такой сюрреалистический наряд можно массивными серьгами в виде огромных ушей или сумкой-замком.
В общем, не зря эту марку так любит экстравагантная Леди Гага: в тотал-луке от Schiaparelli она исполняла гимн на инаугурации Байдена.
Christian Dior
На этот раз коллекция посвящена картам Таро — колоде XV века, созданной для герцога Миланского. В общем, логично: основатель дома, Кристиан Диор, был человеком очень суеверным и прислушивался к советам ясновидящей — мадам Делаэ.
Мария Грация Кьюри перед показом заявила: «В трудные минуты жизни хочется волшебства». С креативным директором Dior сложно не согласиться: действительно, интерес к эзотерике возрастает в непростые времена.
Марка представила короткометражку, автором которой стал итальянский режиссер Маттео Гарроне. Девушка бродит по таинственному замку, встречая символических персонажей: Верховную Жрицу, Дьявола, Дурака, Повешенного, Мага и других.
«Архетипы Таро — система давняя. Но как точно она раскладывает нашу личность на части и подсказывает, где найти себя! Хорошо зная эту систему, можно читать других», — говорит интегративный психолог Милана Кузьмина. Она отмечает, что не зря у многих персонажей-Арканов наряды или в оттенках зеленого, или с цветочным принтом: это подчеркивает природную интуицию.
Giambattista Valli
В фильме-презентации новой коллекции декорации предельно минималистичны: просто белый фон. Впрочем, другой для платьев, которые многие сравнивают с сахарной ватой и «зефирками», был бы явно лишним. На многослойные наряды ушли сотни метров тафты и тюля. Декор — страусиные перья, розы из ткани, аппликации из листьев.
Впрочем, как раз такого верные поклонники творчества Джамбаттисты Валли и ждут. И его не смущают ехидные замечания, что эту красоту пока некуда носить, ведь светская жизнь уже почти год как замерла. Дизайнер парирует, что в очередь за новыми платьями уже выстроились покупатели из Китая и с Ближнего Востока, где ценят такую роскошь.
«От-кутюр — это объемы, — рассуждает он. Чтобы делать прет-а-порте, надо быть дизайнером. А чтобы создавать высокую моду — скульптором».
Chanel
Новая коллекция Вирджин Виар для Chanel вызвала бурные споры среди российских фешен-экспертов. «Chanel — это уже какая-то дурная бесконечность… Одежда та же, как пятнадцать, десять, пять лет назад. А мы все ждем перемен», — написала в телеграм-канале Front Fashion Ольга Михайловская. «Коллекция свежая, женственная, легкая, наконец пропали архаичные, тяжеловесные пропорции», — считает Катя Федорова из Good morning, Karl.
И если на прошлый показ, который прошел в декабре, позвали одну Кристен Стюарт, то в этот раз за дефиле в Гран Пале наблюдали Пенелопа Крус, Марион Котийяр, Ванесса Паради и Лили-Роуз Депп.
Декорации по сравнению с тем, что обычно устраивает Chanel (айсберги, космические корабли, горнолыжный курорт в миниатюре), были очень скромными: казалось, что гости просто собрались в саду.
Модели постепенно присоединялись к зрителям, занимая пустые золотые стулья в зале, под конец шоу на белой лошади выехала невеста в длинном белом платье.
Giorgio Armani Prive
«Хотя сейчас многие вынуждены оставаться дома, это не значит, что нужно отказываться от красоты, ее поиски вечны», — заявил 86-летний Джорджо Армани. Он рассказал, что даже пандемия не стала для него поводом сокращать сотрудников: кутюрную команду из 60 человек дизайнер сохранил.
В новой коллекции Giorgio Armani Prive — полупрозрачные длинные платья с кейпами, бархатные жакеты, украшенные бисером брючные костюмы.
Показ снимали «дома», в миланском палаццо Орсини, на фоне величественных интерьеров с фресками XVIII века: в этом особняке расположились салон и кутюрное ателье бренда.
Fendi
Дебюта Кима Джонса в качестве дизайнера женской одежды очень ждали. Ведь до этого он создавал прекрасные мужские коллекции сначала для Louis Vuitton, а потом для Dior, где остается вот уже три года. Но с Fendi, видимо, что-то не задалось: даже те, кто не счел показ провальным, отзывались о нем весьма сдержанно.
Все внимание было приковано не столько к одежде, сколько к моделям. В показе приняли участие Белла Хадид, Наоми Кэмпбелл, Кара Делевинь, Кейт Мосс с дочкой Лилой и Деми Мур. Последняя, как говорится, stole the show: после дефиле все только и делали, что обсуждали лицо 58-летней актрисы, изуродованное пластической операцией.
А ведь Ким Джонс очень старался: модели блуждают по стеклянному лабиринту в форме букв-монограмм Fendi, и источником вдохновения для коллекции стал модернистский роман Вирджинии Вулф «Орландо». Дизайнер, кстати, считает себя равным Карлу Лагерфельду, который был креативным директором дома на протяжении 54 лет. По крайней мере, так говорят звезды: Джонс — астрологический близнец Лагерфельда, их натальные карты очень похожи.
AZ Factory
А вот другой долгожданный дебют публику не разочаровал. Спустя шесть лет после ухода из Lanvin запустил собственный бренд Альбер Эльбаз.
Для презентации коллекции AZ Factory сняли целый 25-минутный фильм, в котором спародирован формат традиционного телевизионного ток-шоу.
Ставку дизайнер делает не на сложный декор или ручную работу, как обычно поступают в от-кутюр, а на технологии. Пожалуй, самая запоминающаяся вещь — кроссовки с острым, как у туфель, носом.
Основа коллекции — платья из материала с 13 степенями эластичности: они не просто идеально сидят, но еще и обладают ортопедическим эффектом.
Другое направление — switchwear, или образы-трансформеры, которые можно легко переделать из повседневных в вечерние и наоборот. «Ну, вы занимаетесь йогой, и вдруг — бум, и у вас случается важный zoom», — объясняет он.
Видимо, после пандемии даже высокой моде, которая, казалось, никогда не уступит комфорту, пришлось сдаться. Что ж, в такое время живем.
21 января, 13:19КультураКто элегантнее: в Сети обсуждают наряды на инаугурации президента СШАКрасивый фон и рамка в русском стиле Гжель.
Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 60914985. Красивый фон и рамка в русском стиле Гжель. Клипарты, векторы, и Набор Иллюстраций Без Оплаты Отчислений. Изображение 60914985.Красивый фон и рамка в русском стиле гжель.
S M L XL EPS редактироватьТаблица размеров
Размер изображения | Идеально подходит для |
Ю | Интернет и блоги, социальные сети и мобильные приложения. |
м | Брошюры и каталоги, журналы и открытки. |
л | Плакаты и баннеры для дома и улицы. |
XL | Фоны, рекламные щиты и цифровые экраны. |
Используете это изображение на предмете перепродажи или шаблоне?
Распечатать Электронный Всеобъемлющий
5906 x 5906 пикселей | 50. 0 см x 50,0 см | 300 точек на дюйм | JPG
Масштабирование до любого размера • EPS
5906 x 5906 пикселей | 50,0 см x 50,0 см | 300 точек на дюйм | JPG
Скачать
Купить одно изображение
6 кредитов
Самая низкая цена
с планом подписки
- Попробуйте 1 месяц на 2209 pyб
- Загрузите 10 фотографий или векторов.
- Нет дневного лимита загрузок, неиспользованные загрузки переносятся на следующий месяц
221 ру
за изображение любой размер
Цена денег
Ключевые слова
Похожие векторы
Нужна помощь? Свяжитесь с вашим персональным менеджером по работе с клиентами
@ +7 499 938-68-54
Мы используем файлы cookie, чтобы вам было удобнее работать. Используя наш веб-сайт, вы соглашаетесь на использование файлов cookie, как описано в нашей Политике использования файлов cookie
. ПринятьВВП, тип, роль в мировой экономике
Экономика России составляет 4,2 триллиона долларов, если судить по ее валовому внутреннему продукту за 2018 г. Это с учетом паритета покупательной способности, который компенсирует правительственное манипулирование обменными курсами. Это позволяет делать более точные сравнения экономик двух стран. Экономика России была одиннадцатой по величине в мире.По данным Международного валютного фонда, по состоянию на апрель 2020 года его экономика сократилась на -5,5%.
ВВП на душу населения в России составляет 11 584 доллара. Его уровень жизни лучше, чем в Бразилии и Турции, но хуже, чем в Греции, Венгрии или Польше.
Тип экономики
В России смешанная экономика. Он прошел долгий путь после распада Советского Союза и его командной экономики в 1991 году.
Сегодня государству принадлежит только нефтегазовая промышленность. «Газпром» — российская государственная газовая компания, владеющая крупнейшими в мире запасами газа, но запасы сокращаются, а цены падают. Государство владеет 40,4% «Роснефти», «Бритиш Петролеум» — 19,75%, остальное — публично, но у «Роснефти» серьезные финансовые проблемы. Остальные бывшие государственные предприятия были приватизированы.
Большинство экспертов сходятся во мнении, что экономика России контролируется узким кругом влиятельных олигархов. Эти богатые инсайдеры владеют важнейшими российскими предприятиями или управляют ими.Вопреки распространенному мнению, президент Владимир Путин не контролирует олигархию. Вместо этого он выступает посредником в их конкурирующих интересах. Эта система началась в 1400-х годах во время расширения Великого княжества Московского. Он успешно действовал при царях и коммунистических режимах.
Россия — поставщик энергии в Европу
Россия поставляет 30% нефти и 40% природного газа в Европу. Она агрессивно использует трубопроводную политику, чтобы добиться своего. Путин знает, что Европейский Союз не решается защищать Украину, потому что он не может позволить себе потерять энергоснабжение России.
Действительно ли Путин это сделает? Абсолютно. В 2006 году он прекратил поставки газа на Украину. Европейский газ должен проходить через Украину. Он держал газ в заложниках в успешной попытке установить более высокие цены.
Путин использовал доходы от энергоресурсов для диверсификации в другие европейские компании. Так что любые санкции против экономики России нанесут ущерб и этим компаниям.
Он также оказывает давление на иностранных энергетических подрядчиков, чтобы те увеличили долю России в их прибылях. В прошлом в России были:
- Произвольно изменила свои соглашения с Royal Dutch Shell и ExxonMobil.
- Выдал лицензию российской нефтяной компании «Роснефть» на работу на территории ExxonMobil.
- Отмена лицензии Shell на проект по производству сжиженного природного газа на острове Сахалин-2 стоимостью 20 миллиардов долларов.
С другой стороны, ЕС обеспокоен тем, что у России нет инфраструктуры для удовлетворения своих будущих потребностей в энергии. Для этого к 2020 году России потребуется 738 миллиардов долларов инвестиций.
Агрессия России в Украине привела к рецессии
В 2014 году Россия вторглась в Крым, чтобы сохранить доступ к порту с теплой водой, когда Украина пыталась присоединиться к Европейскому Союзу.Путин поддерживал повстанцев, которые хотели отделиться от дружественного к ЕС руководства. В июле 2014 года повстанцы использовали российскую военную технику, чтобы сбить коммерческий самолет Malaysian Airlines.
В результате США и ЕС ввели торговые санкции против России. Он был нацелен на кошельки олигархов страны. В результате они выслали из страны 75 миллиардов долларов. Это 4% от всего объема производства страны.
В январе 2015 года Standard & Poor’s снизило кредитный рейтинг России до статуса мусорной облигации — впервые более чем за десять лет. Международный валютный фонд предупредил, что в России будет рецессия. Экономика страны сократилась на 2% в 2015 году и выросла на 0,3% в 2016 году. Причиной тому были не только санкции. Экономика России пострадала из-за низких цен на нефть и стремительного падения курса рубля.
Россия вторглась в Грузию
В 2008 году Россия использовала свои миротворческие силы на территории Грузии для захвата города Гори и государства Абхазия. Это было ответом на вторжение Грузии в Южную Осетию. Это еще одно полуавтономное государство на границе Грузии с Россией.Абхазия и Южная Осетия хотели независимости от Грузии.
Грузия занимает стратегическое положение между Европой и Азией. Это важный перевалочный пункт для газа, нефти и других товаров. Россия атаковала этот район с помощью стратегического нефтепровода, принадлежащего British Petroleum.
Бывший президент Грузии Михаил Саакашвили ухаживал за альянсами США. Грузия и Украина являются членами Всемирной торговой организации. Грузия пригрозила заблокировать кандидатуру России в ВТО. Германия и другие члены ЕС заблокировали U.С. пытается предоставить Грузии и Украине членство в Организации Североатлантического договора.
Торговля России и США
В 2006 году Россия и Соединенные Штаты подписали историческое торговое соглашение, которое помогло процессу их членства. Соглашение снижает тарифы на автомобили. Это также увеличило иностранную собственность на финансовые предприятия. Для этого он защищает права интеллектуальной собственности.
Россия стала членом ВТО 22 августа 2012 года. Это позволило российскому бизнесу получить больший доступ на зарубежные рынки.Это дало России возможность выйти за рамки энергетики. Иностранные компании, такие как Shell, Boeing и Ford, теперь могли получать прибыль от совместных предприятий. Самым важным было освоение ресурсов природного газа России.
14 декабря 2012 года президент Барак Обама утвердил постоянные нормальные торговые отношения с Россией. Это означало снятие торговых ограничений времен холодной войны, известных как поправка Джексона-Вэника. Он связал торговые выгоды США с эмиграционной политикой коммунистических стран.Конгресс уже одобрил PNTR для Украины, которая стала членом ВТО в 2008 году.
стилей русского общения | Мировая деловая культура
Русские стили общения
Уровень владения английским языком в России очень разный. Многие молодые предприниматели (особенно в таких космополитических центрах, как Москва и Санкт-Петербург) свободно владеют не только английским, но часто и несколькими другими европейскими языками.
Тем не менее, в других провинциальных центрах нет ничего необычного в том, чтобы встретить деловых людей, которые плохо или совсем не владеют иностранным языком. Всегда проверяйте заранее, нужен ли перевод. Если у вас есть какие-либо сомнения относительно уровней понимания, встречающихся во время встреч, обязательно проверяйте и перепроверяйте, задавая соответствующие открытые вопросы через регулярные промежутки времени.
(За пределами Москвы и Санкт-Петербурга большинство знаков написаны исключительно кириллицей, и знание этого будет иметь большое значение в поездке в более отдаленные районы России.)
Как и во многих других культурах (например, Средиземноморья и Ближнего Востока), гораздо больше внимания уделяется устной, а не письменной речи. Люди верят во что-то, когда слышат их от кого-то, с кем у них доверительные отношения. Поэтому часто гораздо эффективнее проводить личные встречи, на которых можно полностью объяснить проблемы, чем отправлять информацию только в письменном виде.
Во время встреч в России, как правило, очень мало визуальной или устной обратной связи.Люди слушают молча, и язык тела почти не отображается. Однако это не означает, что слушатель незаинтересован или не понимает — это просто культурная характеристика, которую русские разделяют, в частности, с финнами и японцами. Русские будут склонны подождать и подумать, прежде чем ответить на высказанный им вопрос — не проявляйте нетерпения. Дайте русским время и место, необходимые для полноценного участия в разговоре (и помните, что они, вероятно, также борются с иностранным языком.)
Автор
Этот профиль деловой культуры для конкретной страны был составлен Кейт Уорбертон, основателем консалтинговой компании по обучению культурной осведомленности Global Business Culture.
Global Business Culture — ведущий провайдер обучения в области межкультурного общения и глобальной виртуальной командной работы.Мы проводим обучение для глобальных корпораций в формате живого обучения в классе, через вебинары, а также через наш центр цифрового обучения культурной осведомленности Global Business Compass.
Этот профиль «Мировая деловая культура» разработан как введение в бизнес-культуру только в России, и для более детального понимания необходимо более глубокое изучение, которое мы можем предоставить с помощью наших услуг по обучению и консультированию.
Хабиб Нурмагомедов о разнице между российской и американской борьбой
- В субботу в Абу-Даби состоится один из крупнейших спортивных боевых матчей года — главное событие UFC 254 между Хабибом Нурмагомедовым и Джастином Гетджи.
- Соперничество между двумя легковесами до сих пор было сердечным, однако были разговоры о том, что это столкновение стилей между чемпионом России и его американским соперником.
- Нурмагомедов на этой неделе сказал, что есть большая разница между русской борьбой и американским стилем.
- Один из друзей его детства ранее сказал Insider, что русский стиль красивее, поскольку он более техничен.
- Бывший чемпион UFC в двух весах Даниэль Кормье, взрослый друг Нурмагомедова, сказал, что борьба — это образ жизни для многих дагестанских детей с раннего возраста.
- Посетите домашнюю страницу Insider, чтобы узнать больше.
FIGHT ISLAND — По словам специалиста по самбо Хабиба Нурмагомедова, между американской борьбой и русской существует большая разница.
Нурмагомедов защищает свой чемпионский титул UFC в легком весе против американского нападающего Джастина Гетджи в субботу на турнире UFC 254, который проходит на Flash Forum на Fight Island в Абу-Даби.
На протяжении всего наращивания Гаетже говорила о битве между двумя разными национальностями.Гетджи имеет опыт студенческой борьбы в США, а Нурмагомедов занимается самбо, стилем борьбы, зародившимся в Советском Союзе.
А Нурмагомедов из Дагестана заметил разницу между двумя подходами к борьбе в зависимости от того, американец ты или русский.
«Я думаю, это большая разница», — сказал Нурмагомедов на пресс-конференции, состоявшейся в среду на одном из пляжей Fight Island.
«Я знаю, что он умеет бороться.Беспокоитесь о борьбе 25 минут. Я сказал [бывшему чемпиону UFC в двух весах Даниэлю Кормье] сегодня: «Когда ты сражаешься со Стипе Миочичем в последний раз, ты схватил его за ногу один раз и сбил его с ног. Он очень быстро встал, и вы закончили. Все остальные минуты [были] стендап.
«Между мной и« DC »большая разница».
Нурмагомедов сказал, что неумолимый подход к результату тейкдауна с последующим переходом от одного захвата к другому является отличительной чертой Дагестана.
«Если я попытаюсь сбить его один раз, и он будет защищаться, я пойду всю ночь. Это большая разница между борьбой США и борьбой Дагестана.
« Все они хороши, когда встают, но когда я их беру, это немного меняется. Я думаю, что Гэтье знает бороться больше, чем Дастин [Пуарье] и Конор [МакГрегор] и другие парни.
«Это будет немного сложно. Я приготовился попытаться сбить его 100 раз. В субботу вечером будет интересно.»
Русский стиль, видимо, красивее, потому что он опирается на технику, а не на телосложение
Фото Джеффа Боттари / Zuffa LLC / Zuffa LLC через Getty Images
Друг детства Нурмагомедова, бывший чемпион ПФЛ в полусреднем весе Магомед Магомедкеримов, ранее сказал Insider, что российская борьба красивее американской.
«Разница между американским стилем и дагестанской борьбой в том, что в Америке стараются тренировать больше физической, тяжелой подготовки», — сказал нам Магомедкеримов.
«В Дагестане больше тренируют технику и навыки. Это более красивый стиль борьбы».
Аналитик ПФЛ и бывший чемпион UFC в тяжелом весе Рэнди Кутюр сказал Insider, что детей в Дагестане поощряют заниматься борьбой с раннего возраста.
«Конечно, я думаю, что дагестанцы используют старую советскую систему, идентифицируя этих детей буквально 3, 4 и 5 лет, а затем направляют их в те виды спорта, где они получают известность и развивают массу навыков.«
Это, безусловно, верно для Нурмагомедова, которого впервые научил борьбе его покойный отец Абдулманап Нурмагомедов в возрасте пяти лет.
Куртюр сказал нам: «Вот почему это такая богатая область для спортивных единоборств; это просто их культура, то, чем они гордятся и чем они должны гордиться, поскольку они потрясающие спортсмены».
Комментатор UFC и бывший чемпион Кормье, который тренируется вместе с Нурмагомедовым в известной Американской академии кикбоксинга (AKA) в Сан-Хосе, Калифорния, думает иначе.
Детям из Дагестана мало чем заняться, кроме борьбы и драки, — говорит Кормье.
Сообщение, опубликованное Даниэлем «DC» Кормье (@dc_mma)
Выступая в четверг на медиа-дне Fight Island, Кормье сказал, что боевой стиль Нурмагомедова больше отражает его спортзал, чем он сам находится в Дагестане, но добавил, что, когда он посетил родной город Нурмагомедова, ему было ясно, что все там хотят бороться, драться и мало что делать.
«Его способность преследовать тейкдауны, вот что это [делает Нурмагомедова таким хорошим]. Вчера он сказал что-то о том, как я однажды сбил Стипе, а затем остановился, потому что он встал, ну… он не остановится.
» Он будет продолжать пытаться сбить вас с ног, пока в конце концов вы не скажете: «Хорошо, я собираюсь смириться со своей спиной». Когда вы соглашаетесь быть на спине, с ним ничего не выходит, потому что он так хорош в верхнем контроле ».
По поводу очевидных различий между американской и российской борьбой Кормье сказал:« Он всегда был хорошим парнем в бросках.Раньше он был просто парнем, выполняющим тейкдаун, теперь его удары стали намного лучше.
«Это не только вещь Хабиба, это вещь AKA».
Кормье затем указал на Кейна Веласкеса, еще одного выпускника AKA, который, по его словам, совершил 30 тейкдаунов в одном бою против Жуниора душ Сантуша.
«Эти парни будут преследовать тейкдаунов в большом количестве случаев».
Он сказал: «Мне тоже приходилось совершать несколько тейкдаунов в боях. Я просто боролся, боролся и боролся. Мы разработали это в спортзале.
«У нас есть тренировка, где мы каждую минуту сражаемся с разными парнями в течение 15 минут, и они пытаются сбить вас, или вы пытаетесь их сбить.
«Мы создаем эти упражнения, чтобы попытаться применить эту способность в бою».
Кормье побывал в Дагестане и говорит, что его поразило то, насколько люди любят борьбу.
«Это Дагестан. Ты был там? Я был. Они там не так много делают, [кроме] учатся драться и бороться.
«Я боролся там, и парни могут бороться. Они не тусуются, не ходят в кино. Они борются и дерутся. Мне это нравится».
Несмотря на характерные национальные стили, Кормье ясно одно: «Хабиб поднял его на новый уровень».
Подробнее:
Хабиб Нурмагомедов предъявил Конору МакГрегору ультиматум, показывая, сколько власти потерял ирландец за последние годы
Конор МакГрегор, похоже, получил поддержку со стороны союзника UFC после того, как Хабиб поставил ему ультиматум Нурмагомедов
Женщина-боец UFC сказала, что профессиональная игра в жопу — лучший пример, который она может подать своему сыну
Видеозапись матча UFC среди женщин в наилегчайшем весе показывает разрушительный эффект окончания боя, который может иметь большой выстрел в тело
Брайан Ортега провел мастер-класс по тайскому боксу, чтобы доминировать над корейским зомби и завоевать всеобщее признание на Fight Island
.Виртуальный фон для Zoom — Россия Фото природы
Большинство из нас в настоящее время работают из дома.Чтобы оставаться на связи с коллегами, большинство из нас использует сервис онлайн-конференций Zoom — он позволяет подключать сразу несколько человек через видео. Также есть возможность установить виртуальный фон.
Так почему бы не сделать его более красочным и не удивить коллег, позвонив с Камчатки, с плато Путорана или с озера Байкал? Выбирайте фото из нашей коллекции, сохраняйте картинки подходящего размера, пользуйтесь подсказками Zoom и принимайте комплименты от коллег;)
Кстати, все эти фото также можно использовать в качестве обоев рабочего стола компьютера или заставки для смартфона.Визуализируйте свои мечты о путешествии!
1. БайкалWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
2. КамчаткаWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
3.Плато ПуторанаWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
4. КарелияWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
5. Кавказ (Эльбрус)Windows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
6.Родник БайкалWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
7. КамчаткаWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
8. Ингушетия (Кавказ)Windows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
9.Кольский полуостровWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
10. Плато ПуторанаWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
11. АдыгеяWindows (1920×1080), MacBook (1440×900), MacBook Retina (2560×1600), iPad (1536×2048), iPhone и смартфон (1080×1920)
А когда ситуация вернется в норму, когда отпадет необходимость в самоизоляции и закончится карантин, мы приглашаем вас в Россию.Коллекция RussiaDiscovery насчитывает более 70 активных туров по разным регионам России! Если вам нужна помощь с выбором, напишите нам на hello@russiadiscovery. ru
Фактов русской культуры как наследия и традиций
Россия — самая большая страна в мире по площади и охватывает Европу и Азию с запада на восток. Поскольку Россия занимает очень много земли, она также отличается большим географическим и этническим разнообразием. Хотя можно сделать обобщения о русской культуре, размеры и разнообразие страны позволяют регионам в России сохранять определенные культурные элементы, которые не типичны для других регионов.
Для путешественников в Россию такое разнообразие дает возможность познакомиться со многими различными аспектами российской жизни, от космополитических городов до традиционных сельских деревень.
Люди
Тех, кто живет в России, называют «русскими», но в России можно найти около 160 различных этнических групп. Хотя русский является официальным языком, его народы говорят более чем на 100 языках. Большинство россиян идентифицируют себя с восточно-православной (христианской) религией, но в России также практикуются иудаизм, ислам и буддизм.
Города
Каждый город в России уникален и демонстрирует свою культуру. Столица России, Москва, является домом для почти 12 миллионов жителей, а также многих важных символов русской культуры, таких как Кремль, Красная площадь, собор Василия Блаженного и Третьяковская галерея, крупнейшее хранилище русского изобразительного искусства в мире. На севере великолепный Санкт-Петербург ранее был столицей Российской империи с 1713 по 1918 год, а теперь неофициально считается «второй столицей».”Это культурная жемчужина города, объект Всемирного наследия ЮНЕСКО с более чем 200 музеями, 2000 библиотеками и примерно 4000 исторических памятников.
Вдали от двух основных городов путешественники могут ощутить разные оттенки русского опыта. Города на важных торговых путях, таких как Волга, сохраняют элементы древней Руси. Например, Казань имеет сильное татарское наследие и является столицей полуавтономной Республики Татарстан, примерно в 444 милях к востоку от Москвы.Реалии жизни на Дальнем Востоке России находят отражение в сибирских городах, где путешественники находят этнические общины, живущие среди суровых холодных зим.
Еда и напитки
Русская еда и напитки — центральная часть жизни этой огромной страны. Богатая и успокаивающая русская еда основана на вкусах, которые предпочитали из поколения в поколение. Особые праздничные блюда в России, такие как кулич и паска, украшают столы по сезонам, а их приготовление и потребление окружены ритуалом.Большинству людей знакома русская водка, этот чистый спирт без запаха, который побуждает к разговору и согревает кровь. Но русские тоже заядлые любители чая, а русская чайная культура так же сильна, как водочная культура.
Семейная жизнь
Русские семьи не сильно отличаются от семей всего мира. И мать, и отец обычно работают, и дети ходят в школу (где они обычно изучают английский и другие языки), чтобы подготовиться к поступлению в университет. бабушка , русская бабушка, исполняет роль мудрой женщины, хранительницы воспоминаний и традиций и пекаря любимых закусок.
Русские семьи иногда держат дачу , или дачу, куда они сбегают на выходные или летом и где пасут огороды и фруктовые деревья.
Обращаясь к друзьям или семье, важно знать немного о русских именах, которые не соответствуют англоязычным соглашениям.За именами следует отчество, основанное на имени отца, за которым следует суффикс, например — ova или — evich . Вы можете услышать, как одного и того же человека называют разными именами, которые ни на что не похожи!
Традиции
Русская культура часто основана на традициях. Традиции регулируют все, от того, сколько цветов подарить женщине (чем больше, тем веселее, но всегда дарить нечетное количество цветов, поскольку четные числа на похоронах), до того, как выпить бутылку водки (обычно по определенной причине, например, на день рождения. или закрытие коммерческой сделки).Изучение русских традиций обогатит ваш опыт в России, потому что вы сможете более уверенно ориентироваться в социальных ситуациях.
Праздники
Стандартные западные праздники, такие как Рождество, Новый год и Пасха, отмечаются в России, но другим праздникам уделяется особое внимание, например, День Победы (9 мая) и Международный женский день (8 марта). В российских праздниках также отмечаются уникальные российские достижения и события. ; например, День космонавта (12 апреля) отмечает достижения России в освоении космоса.Весной Масленица — это российская версия Марди Гра, более или менее предпостное празднование конца зимы.
Язык
В русском языке используется кириллица из 33 букв. Эти буквы произошли от древнеславянского алфавита, разработанного, когда Кирилл и Мефодий распространили христианство среди южнославянских народов в IX веке. Если вы путешествуете по России, полезно знать, какие буквы кириллицы аналогичны латинским буквам.Это упрощает чтение знаков и карт, даже если вы не говорите на языке.
Русский язык сам по себе является славянским языком и имеет некоторые коренные слова и звуки с другими славянскими языками.
Литература
В России одна из великих литературных культур и языков. Большинство людей знакомо со Львом Толстым, написавшим грозную книгу Война и мир , и Федором Достоевским, написавшим еще одну весомую книгу, Преступление и наказание . Театрологи до сих пор смеются над пьесами Антона Чехова, а любители поэзии падают в обморок от стихов Александра Пушкина. Русские очень серьезно относятся к своей литературе, и многие россияне могут без труда цитировать отрывки из известных произведений. Узнайте немного о нескольких русских писателях и поэтах, чтобы по-настоящему впечатлить своих русских друзей. Затем, путешествуя, посетите бывшие дома русских писателей; многие сохранились как музеи.
Искусство и ремесла
Из сувениров ручной работы можно сделать замечательные подарки и украшения для дома.Самая известная русская поделка — матрешка, или расписная матрешка. Изящно декорированные лаковые шкатулки также являются особыми сувенирами. Их можно приобрести на сувенирных рынках. Некоторые из них имеют качество семейной реликвии и приносят удовольствие нескольким поколениям.
История России
История России начинается с Киевской Руси, которая существовала как первое объединенное славянское христианское государство и была крупным центром политики и образования с 862 по 1242 годы. После того, как Киевская Русь пала в результате монгольского нашествия, Великое княжество Московское приобрело мощь и власть в регионе.Петр Великий основал Российскую Империю и в 1703 году перенес столицу в Санкт-Петербург, намереваясь превратить Россию в государство, обращенное на запад.
С большевистской революцией в начале 20 века российская монархия распалась, и за ней последовали 70 лет коммунистического правления. Советский Союз распался в 1991 году, и в последующие годы Россия продолжала политическое и экономическое развитие как мировая держава.
Многие аспекты российской истории важны для русской культуры, потому что они сделали Россию (и ее народ) такой, какая она есть сегодня.Культура Санкт-Петербурга уникальна «европейской» благодаря усилиям Петра Великого; Восточное православие — самая распространенная религия в России из-за христианизации Киевской Руси; Революция 1917 года изменила русскую литературу, искусство и мировоззрение. Точно так же, как любую страну сформировало прошлое, Россия была сформирована событиями, меняющими нацию.
Спасибо, что сообщили нам!
Русский конструктивизм и графический дизайн
Постер фильма « Нинич » Владимира и Георгия Стенбергов, 1927 г.
Конструктивизм был новаторским движением в искусстве, дизайне и архитектуре, зародившимся в России в 1913 году, но на самом деле получившим известность после русской революции 1917 года. Эта революция была временем больших разногласий и перемен, приведших к демонтажу царской власти. режим в пользу большевиков.
Русский конструктивизм считался скорее философией, чем просто стилем, и отражал веру в искусство для социальных изменений, а не для личного выражения. Русские конструктивисты были сторонниками функционального искусства и дизайна, а не декоративного, выразительного искусства (например, станковой живописи), которое вешали на стены.Это перекликалось с революционными настроениями того времени, когда на смену буржуазной культуре пришло революционное движение пролетариата.
Инструменты и методы более традиционных, фигуративных стилей живописи и искусства были заменены «сконструированными» фотомонтажами и строгой типографикой. Для русского конструктивизма характерна минимальная цветовая палитра, часто просто красный, черный, а иногда и желтый. Часто они имели диагональные элементы с круглым и угловатым шрифтом и изображениями.Получившаяся в результате работа была чрезвычайно драматичной и содержала многослойные изображения в сочетании с мощными шрифтовыми обработками. Эта работа была захватывающей, часто нервной и даже шокирующей, что соответствовало их цели — изменить общество. Это движение было драматическим отходом от предыдущих, более традиционных движений и философий искусства.
Хотя изначально конструктивистский стиль был предназначен для политических сообщений, он просочился в рекламу продуктов и плакаты всех видов, а также в обложки книг и их интерьер.Трое из самых влиятельных дизайнеров периода русского конструктивизма — это Александр Родченко, братья Стенберги и в некоторой степени Эль Лисицкий, футурист, оказавший влияние на конструктивистское движение. Вот небольшая предыстория и примеры их работ. Большая часть работы говорит сама за себя, но я дал объяснения тем, кто этого требует.
Больше после прыжка! Продолжайте читать ниже ↓Члены бесплатного и премиум-класса видят меньше рекламы! Зарегистрируйтесь и войдите в систему сегодня.
Александр (Александр) Родченко (1891–1956)
Русский дизайнер, фотограф, художник и скульптор считался одним из основоположников русского конструктивистского движения. На самом деле термин «конструктивист» был первоначально введен художником Касмиром Малевичем в отношении творчества Родченко. Хотя изначально он сосредоточился на живописи, затем он продолжил экспериментировать с фотографией, типографикой и изображениями, объединив их в то, что тогда называлось монтажом или фотомонтажом.Он отказался от станковой живописи в пользу «индустриального искусства», как он его называл, то есть искусства с социальной целью и посланием для масс. Хотя большая часть его более ранних работ была для политических целей и для изменения мира, он продолжил применять это художественное движение к рекламе обычных предметов, таких как пиво, соски, печенье, часы и другие потребительские товары.
В марте 1923 года Родченко опубликовал статью, в которой сказал: «Теперь появился новый иллюстративный метод: монтаж печатных и фотоматериалов, посвященных определенной теме.Предоставляя обширный материал, имеющий большую демонстративную ценность и убедительность, он не требует иллюстрации путем рисования ».
Книги (пожалуйста)! Во всех отраслях знаний , Александр Родченко, 1924.
Плакат российской государственной авиакомпании Добролет, Александр Родченко, 1923 г.
Еще один плакат российской государственной авиакомпании Добролет, Александр Родченко, 1923 год.
Трехгорное пиво вытеснит доморощенный! , рекламный плакат Моссельпрома, Александр Родченко, 1925 г.
Афиша Инги , постановка Театра Революции, Александр Родченко, 1929 год.
Эль Лисицкий (Лазарь Маркович Лисицкий) 1890–1941
Этот художник, дизайнер и типограф, родившийся в России, связан как с супрематическим, так и с конструктивистским движениями. Он изучал инженерное дело и архитектуру в дополнение к искусству, что давало ему очень линейный и логичный подход ко всему, что он делал. Его работы, особенно те, которые включали в себя супрематическую философию, были в высшей степени абстрактными, с минимальным цветом, геометрическими формами и в некоторых случаях с глубоким символизмом.Как и все конструктивисты, он считал, что искусство должно использоваться как средство перемен.
Эль Лисицкий разработал множество книг, плакатов, выставок и других видов советской пропаганды. Большая часть его работ была политически ориентирована, как и большая часть произведений того времени. Эти цитаты Эль Лисицкого выражают две его философии дизайна: «Типографский дизайн должен оптически воспроизводить то, что говорящий создает посредством голоса и жестов своих мыслей», а также «Искусство больше не может быть просто зеркалом, оно должно действовать как организатор. сознания людей … Ни одна форма изображения не может быть так понятна массам, как фотография. Его вдумчивая, отчасти интеллектуальная работа оказала влияние на современное искусство, в том числе на движения Баухаус и Де Стидж.
Бей белых красным клином , Эль Лисицкий, 1919. Эта литография — одна из его ранних политически заряженных работ. Навязчивый красный клин символизирует революционеров-большевиков (известных как красные), которые проникли в антикоммунистическую белую армию во время Гражданской войны в России. Обратите внимание на его использование простых цветов и геометрических форм, которые интегрированы в типографику.
Для Голоса (Для голоса) , сборник стихов, Эль Лисицкий, 1923. Сочетание шрифта и формы стало одним из самых ярких примеров творчества Эль Лисицкого.
Внутренний разворот от Для голоса .
Русский выставочный плакат, Эль Лисицкий, 1929. В этом произведении две огромные фигуры мальчика и девочки почти слиты вместе, имея один «глаз» или видение, чтобы подчеркнуть равенство полов при коммунистическом режиме. Искусство и политические убеждения Лисицкого сочетаются во многих его работах на этом этапе его карьеры.
Обложка для книги ISMs of Art , Эль Лисицкий, 1924. Эта чисто шрифтовая обложка с ее простыми цветами, жирным шрифтом и мощной геометрией стала одним из самых влиятельных графических дизайнов 1920-х годов.
Обложка для книги Хорошо! Владимира Маяковского, дизайн Эль Лисицкого, 1927.
Братья Стенберги (Георгий 1900–1933 и Владимир 1899–1982)
Эти советские братья были художниками, скульпторами и дизайнерами.Они всегда работали вместе и разработали более 300 постеров к фильмам (чем они наиболее известны) за десять лет до безвременной смерти Георгия в результате аварии на мотоцикле в 1933 году.
Новое большевистское правительство полностью поддерживало киноиндустрию, особенно ее способность пропагандировать и распространять свое новое послание, нацеленное на массы. В то время более 60% населения были неграмотными, поэтому работа конструктивистов с ее яркими, резкими образами и мощным дизайном могла привлечь их внимание и способствовала распространению этой новой идеологии.
Изначальной техникой Стенберга был монтаж. Их плакаты должны были привлекать внимание и даже шокировать. «Мы имеем дело с материалом совершенно свободно… не обращая внимания на реальные пропорции… переворачивая фигуры вверх ногами; Короче говоря, мы используем все, что может заставить занятых прохожих остановиться ». В их работах отказались от традиционных стилей в пользу других способов передать движение, динамизм и ритм, характерные для работ 1920-х годов. Они часто использовали нестандартные углы обзора, радикальные ракурсы и тревожные крупные планы.Их плакаты актуальны даже сегодня и могут казаться такими же яркими, как и в свое время. Фактически, ITC выпустила два шрифта в 2000 году, вдохновленные работой братьев, под названием ITC Stenberg.
Постер фильма Идол маленького городка , Владимир и Георгий Стенберги, 1921 год.
Афиша Московского камерного театра, Владимир и Георгий Стенберги, 1923 год.
Постер фильма «Преступление графини Ширванской» , Владимир и Георгий Стенберги, 1926.
Постер фильма Берлин: Симфония большого города , Владимир и Георгий Стенберги, 1927.
Постер к экспериментальному авангардному фильму Человек с кинокамерой , Владимир и Георгий Стенберги, 1929.
Плакат фильма « Сорок первый » Владимира и Георгия Стенбергов, 1927 год.
Постер фильма « Весной », Владимир и Георгий Стенберги, 1929 г.
* * * * *
Современный плакат в стиле русского конструктивизма:
Плакат для CBS Records, Паула Шер, 1979.
Дизайн плаката МоМА в русском конструктивистском стиле, Лорен Уэллс, 2009 г.
Концертный плакат для тура The Black Keys по Нью-Йорку, дизайн OBEY из Шепарда, 2012.
.