Фон квартиры для фотошопа: Красивый задний фон комнаты (34 фото)

Идеальный фон для stories: квартира для бьюти-блогера

Дизайнер Светлана Юркова создала лаконичный интерьер просторной квартиры для семьи с маленьким ребенком и большой собакой, где можно с комфортом жить и работать.

Перейти
в галерею

Дата публикации: 09.12.2020

Текст: Елена Ефремова

Фото: Ольга Шангина

Автор проекта: Светлана Юркова

Декоратор: Полина Рожкова, Яна Яхина

Флористика: Соня Тишина

Площадь: 109 кв. м

Обстоятельства современной жизни в последний год сильно изменили представления об идеальном жилье. Оказалось, что для настоящего комфорта необходимо иметь личное пространство, полноценное рабочее место и место встречи, где можно общаться всей семьей по вечерам или собирать друзей. Герои этой публикации в силу специфики профессии (заказчица — известный бьюти-блогер и мама годовалой дочки, которая много времени проводит дома) изначально учли все эти факторы. С помощью дизайнера Светланы Юрковой они за четыре месяца создали идеальную для своего образа жизни обстановку.

Обеденный стол, BoСoncept, стулья, Calligaris, паркетная доска, «Паркет Холл».

В квартире площадью 109 квадратных метров есть просторный холл, объединенное пространство гостиной-столовой-кухни, спальня, кабинет, детская комната, три гардеробных комнаты и пара санузлов. Цельное впечатление сохранилось благодаря рациональному подходу к пространству, светлому тону стен и ярким акцентам в виде картин и аксессуаров.

Единое пространство гостиной-столовой и кухни. Диван, BoСoncept, декоративные подушки, NDVN design buro, ковер, Art de Vivre.

«В квартире целых 3 гардеробных, — комментирует Светлана Юркова. — В плане проектирования это оказалось довольно сложной задачей: предстояло продумать каждую деталь, до каждой рубашки и сумочки. Нам было озвучено точное количество ящиков и полочек, которые нужно было вписать».

Важным моментом, повлиявшим на результат, стал тот факт, что в этих апартаментах нельзя было сделать перепланировку. К тому же на момент покупки была готова отделка пола, установлены сантехника, двери и кухня. Менять их не входило в планы заказчиков. А основным требованием главы семьи было создание современного, сдержанного и монохромного интерьера без ярких акцентов. Но последний пункт удалось скорректировать в процессе реализации. Аккуратное использование цвета пошло этому интерьеру на пользу.

На стилистическое и колористическое решение повлиял внешний вид полов и кухонных фасадов. В гостиной теплую медовую фактуру дерева хорошо уравновесил белый объем стен и потолка, серый керамогранит в ТВ-зоне. В спальне ансамбль ему составили розово-бежевые оттенки в обивке кровати и штор и жемчужно-серый цвет стен, а в детской сложилось гармоничное сочетание с коралловыми и горчичными цветами.

Спальня — самая эффектная комната в интерьере. Благодаря обоям с необычной графикой это пространство стало самым подходящим фоном для красивых сториз. Кровать, Flou, прикроватные тумбы, Sangiacomo, светильники, «Центрсвет», постельное белье и плед, Amalia Home Collection.

«С кроватью в спальне получилась особая история, — вспоминает дизайнер Светлана Юркова. — Цвет изголовья выбрали пудрово-розовый, но супругу сказали, что заказали бежевый. Он не любит розовый, но нашей заказчице он очень идет. В итоге обошлось без конфликта: когда пришла кровать, супруг согласился, что все гармонично сочетается. А нам просто хотелось немного усложнить и дополнить светло-бежевую гамму оттенком иного цвета».

Отдельной солирующей партией прозвучало присутствие в интерьере темно-синего цвета. Везде, кроме детской, присутствует синий, но в каждой комнате он в своей тональности. Сдержанный и благородный оттенок ярче всего проявился в спальне, в оформлении стены за изголовьем кровати. Он же стал самым эффектным цветным акцентом в пространстве кухни-гостиной-столовой в виде обивки стульев у обеденного стола и штор с размытым, словно акварельным рисунком. Активнее всего оттенки синего представлены в кабинете. Здесь цвет становится более нейтральным и спокойным, с мягким оттенком голубого.

В итоге интерьер получился легким и светлым. Этакой удобной и нейтральной основой для жизни, где ничего не отвлекает от повседневных дел, общения друг с другом и встреч с друзьями. В то же время яркие и выразительные детали — картины и декор— не позволяют ему стать скучным. «Декор и текстиль мы подбирали легко и играючи. К сожалению, заказчику не хотелось ярких пятен и акцентов, поэтому работали с фактурами и нюансами: принты декоративных подушек и штор, прозрачное стекло и графика, блеск металла на светильниках», — добавляет автор проекта.

План квартиры с расстановкой мебели.

Реклама на SALON.ru

Эти статьи могут вам понравиться:

Koinè: инновационный светильник от Luceplan

Новинка Luceplan даёт ровный, не раздражающий глаз свет — за счёт специальных линз.

#Новости

Стоит ли делать ставку на модные оттенки осени: 5 мнений дизайнеров

Зеленые, ржавые и угольные оттенки на пике популярности. Узнали у дизайнеров, насколько они актуальны для российских интерьеров.

#Интерьер

Жить здесь и сейчас: квартира 111 кв. м для семьи

Команда бюро Simple Interiors оформила квартиру выход­ного дня в центре Москвы для семьи, постоянно живущей за городом.

#Интерьер #Квартиры #Контемпорари #Москва

Магия цвета: как дизайнеры оформили салон светильников

Интерьер шоурума известного немецкого производителя светильников по проекту дизайнеров Анны Тюленевой и Марины Крымовой из EL DESIGN Studio — это креативное и неординарное пространство в духе стиля мемфис, наполненное яркими принтами, цветом и игрой геометрических форм.

#Интерьер #Магазины, салоны и шоу-румы #Эклектика #Санкт-Петербург

Получайте самые популярные статьи на почту.

Подпишитесь, чтобы ничего не пропустить. Отписаться можно в любой момент.

Email:

Нажимая на кнопку «Подписаться», я даю согласие на обработку персональных данных.

Помещаем картину в интерьер с помощью Photoshop

Кузнецова Ксения

Итак, у нас есть фото прекрасного интерьера, это может быть интерьер мечты (как у меня), интерьер клиента или ваш — родной и любимый.

Главное — наличие пустой стены, которую необходимо украсить.

В моем примере — это место над камином.

И у нас есть фото готовой картины.

Открываем эти 2 файла в Photoshop. И проверяем размер наших изображений, это нужно для удобства дальнейшей работы.

Размер фото интерьера лучше задать сейчас, он будет итоговым для нашего файла. Для просмотра на компьютере — от 800 до 1600 пикселей. У меня 1200 — вполне подойдет.

Размер картины — почти 700. Это значит, что когда я помещу картину вторым слоем над интерьером, она закроет собой больше половины интерьера. Поэтому можем сейчас ее уменьшить до 300. Я оставлю так и покажу, что будет дальше.

Здесь очень важный момент, вы должны хорошо понимать масштаб интерьера и размер картины.

Я прикинула, что размер стены 1 метр, а размер картины 42 см в ширину, то есть пропорционально она должна занимать чуть меньше половины стены.

Выделяем нашу картину клавишами Ctrl+A (выделить все), вокруг картины появляется пунктирная линия и копируем Ctrl+C в буфер.

Переходим в файл с интерьером и вставляем Ctrl+V

Как и ожидалось — картина огромная, сейчас будем ее уменьшать.

Проверяем, что работаем в слое с картиной (слой 2 выделен синим во вкладке слоев), нажимаем Ctrl+T — вокруг картины появляется рамка с квадратиками по уголкам.

Подносим мышь к уголку, курсор должен принять вид двухсторонней стрелки под 45 градусов к центру картины и начинаем тянуть, не отпуская мышь! ОБЯЗАТЕЛЬНО ПРИ ЭТОМ ЗАЖИМАЕМ SHIFT! С зажатой клавишей Shift ваша картина будет уменьшаться пропорционально, а это очень важно!

Здесь не нужно бояться, уменьшаем до приемлемого размера, отпускаем мышь и Shift и перемещаем курсором картину на центр стены, рамка пока у вас осталась, и, если нужно — уменьшаем еще немного. Когда размер подобран — нажимаем Enter — тем самым подтверждая окончание манипуляций с размерами.

У меня получилось вот так. Конечно, сразу бросается в глаза отсутствие перспективы у картины.

Здесь надо сделать небольшое отступление. Я осознанно выбрала более сложный вариант интерьера с перспективой, вы можете для начала выбрать интерьер со стеной анфас и перспективу можно будет не учитывать 🙂

Например, такие:

Итак, изучаем нашу перспективу.

Выбираем в меню инструментов слева инструмент линия, он спрятан вместе с прямоугольником и остальными фигурами, нужно нажать на прямоугольник и появится подменю.

Наш курсор приобретает вид крестика и мы ставим центр крестика в противоположный угол предмета от точки схода. В моем случае линии сходятся где-то слева за краем изображения, поэтому ставим курсор справа на начало камина, стены и, затем картины. Ставим и тянем влево за край картины, совмещая линию с линией интерьера. Когда совместилась — отпускаем и ставим следующую.

Линии картины мы должны придумать сами исходя из остальных линий.

Теперь нам нужно совместить горизонтальные грани картины с направляющими. Вертикальные должны остаться вертикальными!

Вытащим себе в помощь из левой вертикальной линейки 2 направляющие (линейка появляется нажатием Ctrl+R)

Теперь, находясь в слое с картиной, опять нажимаем Ctrl+T, появляется знакомая рамка с квадратиками.

Но теперь нам нужно вызвать подменю правой кнопкой мыши и выбрать Distort, по-русски искажение.

В этом режиме мы можем тянуть за уголки картины и они будут деформироваться независимо друг от друга.

Нам нужно совместить левые верхний и нижний углы картины с пересечением красной и голубой направляющих.

И немного уменьшаем картину по ширине — по закону перспективы. Для этого тянем за левый центральный по вертикали квадратик. Нажимаем Enter для завершения деформации.

Удаляем слой с направляющими, вот что получилось.

Теперь самое приятное — нам нужно добавить тень. Кликаем в панели слоев 2 раза по слою с картиной, только не по названию, а по синему полю (если по названию — он захочет переименоваться). У нас появляется меню стилей слоев.

Выбираем первое подменю Тени.

Первое, что здесь нужно — это цвет тени и ее прозрачность, по умолчанию ползунок прозрачности стоит на 75%. Оставляем его, так как остальные тени у нас тоже очень черные.

Второе — нужно установить источник света, у нас он, судя по теням на остальных предметах, должен быть сверху слева. Выставляем палочку в кружке по направлению к нашему источнику света.

И третье — это дистанция тени, то есть насколько картина далеко от стены и ее размер. Выставляем как нам нравится, у меня на 7. Среднее поле не нужно.

Ну вот, по-моему, неплохо получилось 🙂

Рейтинг

★

★

★

★

★

5.0 (3 голоса)

Кузнецова Ксения

Россия, Москва

Магазин

Блог (1)

Следите за творчеством мастера

Мастер-классы по теме

Реклама

Ключевые слова

• Ключевые слова
• фотошоп
• photoshop
• урок
• картина
• картина на стену
• интерьер

Рубрики мастер-классов

Do It Yourself / Сделай сам
Recycle / Вторая жизнь вещей
Tворим с детьми
Бижутерия своими руками
Валяние
Вышивка
Вязание
Декорирование
Декупаж
Дизайн и декор интерьера
Живопись и рисование
Керамика
Ковроделие
Косметика ручной работы
Кружевоплетение
Кулинария
Куклы и игрушки
Лепка
Материалы для творчества
Мебель своими руками
Миниатюра
Обувь своими руками
Одежда своими руками
Организация пространства
Пирография
Плетение
Прядение
Работа с бисером
Работа с бумагой
Работа с кожей
Работа с металлом
Работа с мехом
Работа со стеклом
Реставрация
Роспись
Свечи своими руками
Скрапбукинг
Столярное дело
Сумки своими руками
Ткачество
Упаковка своими руками
Флористика
Фотография и видео
Художественная резьба
Шитье

Деформация перспективы в Photoshop

Руководство пользователя Отмена

Поиск

Последнее обновление Jun 23, 2020 03:16:02 AM GMT

1. Руководство пользователя Photoshop
2. Введение в Photoshop
   1. Мечтайте об этом. Сделайте это.
   2. Новые возможности Photoshop
   3. Редактирование первой фотографии
   4. Создание документов
   5. Photoshop | Часто задаваемые вопросы
   6. Системные требования Photoshop
   7. Перенос наборов настроек, операций и настроек
   8. Знакомство с Photoshop
3. Photoshop и другие продукты и услуги Adobe
   1. Работа с графическим объектом Illustrator в Photoshop
   2. Работа с файлами Photoshop в InDesign
      
   3. Материалы Substance 3D для Photoshop
   4. Photoshop и Adobe Stock
   5. Работа со встроенным расширением Capture в Photoshop
   6. Библиотеки Creative Cloud Libraries
   7. Библиотеки Creative Cloud в Photoshop
   8. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
   9. Сетка и направляющие
   10. Создание операций
   11. Отмена и история операций
4. Photoshop на iPad
   1. Photoshop на iPad | Общие вопросы
   2. Знакомство с рабочей средой
   3. Системные требования | Photoshop на iPad
   4. Создание, открытие и экспорт документов
   5. Добавление фотографий
   6. Работа со слоями
   7. Рисование и раскрашивание кистями
   8. Выделение участков и добавление масок
   9. Ретуширование композиций
   10. Работа с корректирующими слоями
   11. Настройка тональности композиции с помощью слоя «Кривые»
   12. Применение операций трансформирования
   13. Обрезка и поворот композиций
   14. Поворот, панорамирование, масштабирование и восстановление холста
   15. Работа с текстовыми слоями
   16. Работа с Photoshop и Lightroom
   17. Получение отсутствующих шрифтов в Photoshop на iPad
   18. Японский текст в Photoshop на iPad
   19. Управление параметрами приложения
   20. Сенсорные ярлыки и жесты
   21. Комбинации клавиш
   22. Изменение размера изображения
   23. Прямая трансляция творческого процесса в Photoshop на iPad
   24. Исправление недостатков с помощью восстанавливающей кисти
   25. Создание кистей в Capture и их использование в Photoshop
   26. Работа с файлами Camera Raw
   27. Создание и использование смарт-объектов
   28. Коррекция экспозиции изображений с помощью инструментов «Осветлитель» и «Затемнитель»
5. Бета-версия веб-приложения Photoshop
   1. Часто задаваемые вопросы | Бета-версия веб-приложения Photoshop 
   2. Общие сведения о рабочей среде
   3. Системные требования | Бета-версия веб-приложения Photoshop
   4. Комбинации клавиш | Бета-версия веб-приложения Photoshop
   5. Поддерживаемые форматы файлов | Бета-вервия веб-приложения Photoshop
   6. Открытие облачных документов и работа с ними
   7. Совместная работа с заинтересованными сторонами
   8. Ограниченные возможности редактирования облачных документов
6. Облачные документы
   1. Облачные документы Photoshop | Часто задаваемые вопросы
   2. Облачные документы Photoshop | Вопросы о рабочем процессе
   3. Работа с облачными документами и управление ими в Photoshop
   4. Обновление облачного хранилища для Photoshop
   5. Не удается создать или сохранить облачный документ
   6. Устранение ошибок с облачными документами Photoshop
   7. Сбор журналов синхронизации облачных документов
   8. Общий доступ к облачным документам и их редактирование
   9. Общий доступ к файлам и комментирование в приложении
7. Рабочая среда
   1. Основные сведения о рабочей среде
   2. Более быстрое обучение благодаря панели «Новые возможности» в Photoshop
   3. Создание документов
   4. Работа в Photoshop с использованием Touch Bar
   5. Галерея инструментов
   6. Установки производительности
   7. Использование инструментов
   8. Сенсорные жесты
   9. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
   10. Обзорные версии технологии
   11. Метаданные и комментарии
   12. Комбинации клавиш по умолчанию
   13. Возможности работы с сенсорными жестами и настраиваемые рабочие среды
   14. Помещение изображений Photoshop в другие приложения
   15. Установки
   16. Комбинации клавиш по умолчанию
   17. Линейки
   18. Отображение или скрытие непечатных вспомогательных элементов
   19. Указание колонок для изображения
   20. Отмена и история операций
   21. Панели и меню
   22. Помещение файлов
   23. Позиционирование элементов с привязкой
   24. Позиционирование с помощью инструмента «Линейка»
   25. Наборы настроек
   26. Настройка комбинаций клавиш
   27. Сетка и направляющие
8. Разработка содержимого для Интернета, экрана и приложений
   1. Photoshop для дизайна
   2. Монтажные области
   3. Просмотр на устройстве
   4. Копирование CSS из слоев
   5. Разделение веб-страниц на фрагменты
   6. Параметры HTML для фрагментов
   7. Изменение компоновки фрагментов
   8. Работа с веб-графикой
   9. Создание веб-фотогалерей
9. Основные сведения об изображениях и работе с цветом
   1. Изменение размера изображений
   2. Работа с растровыми и векторными изображениями
   3. Размер и разрешение изображения
   4. Импорт изображений из камер и сканеров
   5. Создание, открытие и импорт изображений
   6. Просмотр изображений
   7. Ошибка «Недопустимый маркер JPEG» | Открытие изображений
   8. Просмотр нескольких изображений
   9. Настройка палитр цветов и образцов цвета
   10. HDR-изображения
   11. Подбор цветов на изображении
   12. Преобразование между цветовыми режимами
   13. Цветовые режимы
   14. Стирание фрагментов изображения
   15. Режимы наложения
   16. Выбор цветов
   17. Внесение изменений в таблицы индексированных цветов
   18. Информация об изображениях
   19. Фильтры искажения недоступны
   20. Сведения о цвете
   21. Цветные и монохромные коррекции с помощью каналов
   22. Выбор цветов на панелях «Цвет» и «Образцы»
   23. Образец
   24. Цветовой режим (или режим изображения)
   25. Цветовой оттенок
   26. Добавление изменения цветового режима в операцию
   27. Добавление образцов из CSS- и SVG-файлов HTML
   28. Битовая глубина и установки
10. Слои
    1. Основные сведения о слоях
    2. Обратимое редактирование
    3. Создание слоев и групп и управление ими
    4. Выделение, группировка и связывание слоев
    5. Помещение изображений в кадры
    6. Непрозрачность и наложение слоев
    7. Слои-маски
    8. Применение смарт-фильтров
    9. Композиции слоев
    10. Перемещение, упорядочение и блокировка слоев
    11. Маскирование слоев при помощи векторных масок
    12. Управление слоями и группами
    13. Эффекты и стили слоев
    14. Редактирование слоев-масок
    15. Извлечение ресурсов
    16. Отображение слоев с помощью обтравочных масок
    17. Формирование графических ресурсов из слоев
    18. Работа со смарт-объектами
    19. Режимы наложения
    20. Объединение нескольких фрагментов в одно изображение
    21. Объединение изображений с помощью функции «Автоналожение слоев»
    22. Выравнивание и распределение слоев
    23. Копирование CSS из слоев
    24. Загрузка выделенных областей на основе границ слоя или слоя-маски
    25. Просвечивание для отображения содержимого других слоев
    26. Слой
    27. Сведение
    28. Совмещенные изображения
    29. Фон
11. Выделения
    1. Рабочая среда «Выделение и маска»
    2. Быстрое выделение областей
    3. Начало работы с выделениями
    4. Выделение при помощи группы инструментов «Область»
    5. Выделение при помощи инструментов группы «Лассо»
    6. Выбор цветового диапазона в изображении
    7. Настройка выделения пикселей
    8. Преобразование между контурами и границами выделенной области
    9. Основы работы с каналами
    10. Перемещение, копирование и удаление выделенных пикселей
    11. Создание временной быстрой маски
    12. Сохранение выделенных областей и масок альфа-каналов
    13. Выбор областей фокусировки в изображении
    14. Дублирование, разделение и объединение каналов
    15. Вычисление каналов
    16. Выделение
    17. Ограничительная рамка
12. Коррекции изображений
    1. Деформация перспективы
    2. Уменьшение размытия в результате движения камеры
    3. Примеры использования инструмента «Восстанавливающая кисть»
    4. Экспорт таблиц поиска цвета
    5. Корректировка резкости и размытия изображения
    6. Общие сведения о цветокоррекции
    7. Применение настройки «Яркость/Контрастность»
    8. Коррекция деталей в тенях и на светлых участках
    9. Корректировка «Уровни»
    10. Коррекция тона и насыщенности
    11. Коррекция сочности
    12. Настройка насыщенности цвета в областях изображения
    13. Быстрая коррекция тона
    14. Применение специальных цветовых эффектов к изображениям
    15. Улучшение изображения при помощи корректировки цветового баланса
    16. HDR-изображения
    17. Просмотр гистограмм и значений пикселей
    18. Подбор цветов на изображении
    19. Кадрирование и выпрямление фотографий
    20. Преобразование цветного изображения в черно-белое
    21. Корректирующие слои и слои-заливки
    22. Корректировка «Кривые»
    23. Режимы наложения
    24. Целевая подготовка изображений для печатной машины
    25. Коррекция цвета и тона с помощью пипеток «Уровни» и «Кривые»
    26. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    27. Фильтр
    28. Размытие
    29. Осветление или затемнение областей изображения
    30. Избирательная корректировка цвета
    31. Замена цветов объекта
13. Adobe Camera Raw
    1. Системные требования Camera Raw
    2. Новые возможности Camera Raw
    3. Введение в Camera Raw
    4. Создание панорам
    5. Поддерживаемые объективы
    6. Виньетирование, зернистость и удаление дымки в Camera Raw
    7. Комбинации клавиш по умолчанию
    8. Автоматическая коррекция перспективы в Camera Raw
    9. Обратимое редактирование в Camera Raw
    10. Инструмент «Радиальный фильтр» в Camera Raw
    11. Управление настройками Camera Raw
    12. Обработка, сохранение и открытие изображений в Camera Raw
    13. Совершенствование изображений с улучшенным инструментом «Удаление точек» в Camera Raw
    14. Поворот, обрезка и изменение изображений
    15. Корректировка цветопередачи в Camera Raw
    16. Краткий обзор функций | Adobe Camera Raw | Выпуски за 2018 г.
    17. Обзор новых возможностей
    18. Версии обработки в Camera Raw
    19. Внесение локальных корректировок в Camera Raw
14. Исправление и восстановление изображений
    1. Удаление объектов с фотографий с помощью функции «Заливка с учетом содержимого»
    2. Заплатка и перемещение с учетом содержимого
    3. Ретуширование и исправление фотографий
    4. Коррекция искажений изображения и шума
    5. Основные этапы устранения неполадок для решения большинства проблем
15. Преобразование изображений
    1. Трансформирование объектов
    2. Настройка кадрирования, поворотов и холста
    3. Кадрирование и выпрямление фотографий
    4. Создание и редактирование панорамных изображений
    5. Деформация изображений, фигур и контуров
    6. Перспектива
    7. Использование фильтра «Пластика»
    8. Масштаб с учетом содержимого
    9. Трансформирование изображений, фигур и контуров
    10. Деформация
    11. Трансформирование
    12. Панорама
16. Рисование и живопись
    1. Рисование симметричных орнаментов
    2. Варианты рисования прямоугольника и изменения обводки
    3. Сведения о рисовании
    4. Рисование и редактирование фигур
    5. Инструменты рисования красками
    6. Создание и изменение кистей
    7. Режимы наложения
    8. Добавление цвета в контуры
    9. Редактирование контуров
    10. Рисование с помощью микс-кисти
    11. Наборы настроек кистей
    12. Градиенты
    13. Градиентная интерполяция
    14. Заливка и обводка выделенных областей, слоев и контуров
    15. Рисование с помощью группы инструментов «Перо»
    16. Создание узоров
    17. Создание узора с помощью фильтра «Конструктор узоров»
    18. Управление контурами
    19. Управление библиотеками узоров и наборами настроек
    20. Рисование при помощи графического планшета
    21. Создание текстурированных кистей
    22. Добавление динамических элементов к кистям
    23. Градиент
    24. Рисование стилизованных обводок с помощью архивной художественной кисти
    25. Рисование с помощью узора
    26. Синхронизация наборов настроек на нескольких устройствах
17. Текст
    1. Добавление и редактирование текста
       
    2. Универсальный текстовый редактор
    3. Работа со шрифтами OpenType SVG
    4. Форматирование символов
    5. Форматирование абзацев
    6. Создание эффектов текста
    7. Редактирование текста
    8. Интерлиньяж и межбуквенные интервалы
    9. Шрифт для арабского языка и иврита
    10. Шрифты
    11. Поиск и устранение неполадок, связанных со шрифтами
    12. Азиатский текст
    13. Создание текста
    14. Ошибка Text Engine при использовании инструмента «Текст» в Photoshop | Windows 8
18. Видео и анимация
    1. Видеомонтаж в Photoshop
    2. Редактирование слоев видео и анимации
    3. Общие сведения о видео и анимации
    4. Предварительный просмотр видео и анимации
    5. Рисование кадров в видеослоях
    6. Импорт видеофайлов и последовательностей изображений
    7. Создание анимации кадров
    8. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    9. Создание анимаций по временной шкале
    10. Создание изображений для видео
19. Фильтры и эффекты
    1. Использование фильтра «Пластика»
    2. Использование эффектов группы «Галерея размытия»
    3. Основные сведения о фильтрах
    4. Справочник по эффектам фильтров
    5. Добавление эффектов освещения
    6. Использование фильтра «Адаптивный широкий угол»
    7. Фильтр «Масляная краска»
    8. Эффекты и стили слоев
    9. Применение определенных фильтров
    10. Растушевка областей изображения
20. Сохранение и экспорт
    1. Сохранение файлов в Photoshop
       
    2. Экспорт файлов в Photoshop
    3. Поддерживаемые форматы файлов
       
    4. Сохранение файлов в других графических форматах
    5. Перемещение проектов между Photoshop и Illustrator
    6. Сохранение и экспорт видео и анимации
    7. Сохранение файлов PDF
    8. Защита авторских прав Digimarc
21. Печать
    1. Печать 3D-объектов
    2. Печать через Photoshop
    3. Печать и управление цветом
    4. Контрольные листы и PDF-презентации
    5. Печать фотографий в новом макете раскладки изображений
    6. Печать плашечных цветов
    7. Дуплексы
    8. Печать изображений на печатной машине
    9. Улучшение цветной печати в Photoshop
    10. Устранение неполадок при печати | Photoshop
22. Автоматизация
    1. Создание операций
    2. Создание изображений, управляемых данными
    3. Сценарии
    4. Обработка пакета файлов
    5. Воспроизведение операций и управление ими
    6. Добавление условных операций
    7. Сведения об операциях и панели «Операции»
    8. Запись инструментов в операциях
    9. Добавление изменения цветового режима в операцию
    10. Набор средств разработки пользовательского интерфейса Photoshop для внешних модулей и сценариев
23. Управление цветом
    1. Основные сведения об управлении цветом
    2. Обеспечение точной цветопередачи
    3. Настройки цвета
    4. Работа с цветовыми профилями
    5. Управление цветом документов для просмотра в Интернете
    6. Управление цветом при печати документов
    7. Управление цветом импортированных изображений
    8. Выполнение цветопробы
24. Подлинность контента
    1. Подробнее об учетных данных для содержимого
    2. Идентичность и происхождение токенов NFT
    3. Подключение учетных записей для творческой атрибуции
25. 3D-объекты и технические изображения
    1. 3D в Photoshop | Распространенные вопросы об упраздненных 3D-функциях
    2. 3D-анимация Creative Cloud (предварительная версия)
    3. Печать 3D-объектов
    4. 3D-рисование
    5. Усовершенствование панели «3D» | Photoshop
    6. Основные понятия и инструменты для работы с 3D-графикой
    7. Рендеринг и сохранение 3D-объектов
    8. Создание 3D-объектов и анимаций
    9. Стеки изображений
    10. Процесс работы с 3D-графикой
    11. Измерения
    12. Файлы формата DICOM
    13. Photoshop и MATLAB
    14. Подсчет объектов на изображении
    15. Объединение и преобразование 3D-объектов
    16. Редактирование 3D-текстур
    17. Коррекция экспозиции и тонирования HDR
    18. Настройки панели «3D»

В Photoshop можно с легкостью изменять перспективу изображений. Эта функция особенно полезна при работе с изображениями, содержащими прямые линии и плоские поверхности (например, фотографиями архитектурных объектов и зданий). Можно также применять эту функцию для составных объектов, имеющих различные углы перспективы на одном изображении.

Иногда объект на фотографии отличается от того, как он воспринимается в реальности. Такое несоответствие возникает из-за искажения перспективы. На фотографиях одного и того же объекта, снятых с разного расстояния и под разным углом, перспектива искажается по-разному.

Искажение перспективы на фотографиях одного и того же объекта, снятых под разными углами и с разных расстояний

(бесплатное изображение, предоставленное Creative Commons: SharkD)

Photoshop требует не меньше 512 МБ видеопамяти для работы функции «Деформация перспективы» в 16- и 32-битных документах. Дополнительные сведения см. в разделе Графический процессора и Photoshop: часто задаваемые вопросы.

Для коррекции перспективы необходимо включить в установках Photoshop графический процессор.

1. Выберите команду Редактирование > Установки > Производительность.
2. В меню Настройки графического процессора выберите пункт Использовать графический процессор.
3. Откройте меню «Дополнительные параметры». Удостоверьтесь, что выбран пункт «Использовать графический процессор для ускорения вычисления».
   
4. Нажмите кнопку ОК.

Определение плоскостей

Перед коррекцией перспективы необходимо определить плоскости конструкции на изображении:

1. Откройте изображение в Photoshop.
2. Выберите меню Редактирование > Выполнить обводку. Прочитайте и закройте экранную подсказку.
3. Нарисуйте четырехугольники, соответствующие плоскостям конструкции на изображении. Рисуя четырехугольники, старайтесь сделать так, чтобы их края шли параллельно прямым линиям конструкции.

Проводите края четырехугольников строго параллельно линиям конструкции. Как показано на иллюстрации, можно привязать друг к другу две плоскости. Здесь показан набор плоскостей, определенных для здания.

Изменение плоскостей

1. Переключитесь в режим Деформация из режима Макет.

Режим деформации

2. Измените перспективу одним из доступных способов:

• Сдвинуть метки по углам, изменив четырехугольники нужным образом. К примеру, перспективу на этой фотографии можно изменить так, чтобы края здания «заваливались» в равной мере. Получившаяся перспектива будет больше соответствовать реальному виду здания с угла.

Коррекция перспективы для равного «заваливания» краев здания.

• Щелкнув отдельное ребро четырехугольника с нажатой клавишей Shift, можно выпрямить его и оставить вертикальным во время дальнейших операций с перспективой. Такое выпрямленное ребро в режиме Деформация будет выделено желтым цветом. Для более точного контроля над коррекцией перспективы можно перемещать углы плоскостей (метки).

Щелкнув отдельное ребро четырехугольника с нажатой клавишей Shift, можно выпрямить его и оставить вертикальным во время дальнейших операций с перспективой. Выбрано самое правое ребро на этой фотографии, которое выделено желтым цветом. Выбранное ребро выпрямлено. Кроме того, вертикальность ребра сохраняется во время дальнейших операций с перспективой.

Если больше не нужно сохранять вертикальность ребра, еще раз щелкните его с нажатой клавишей Shift.

• Для автоматической коррекции перспективы можно нажать в режиме деформации следующие значки:
  

          Автоматически выравнивать вблизи горизонтальных линий

Выравнивание по горизонтали

          Автоматически выпрямлять вблизи вертикальных линий

Выпрямление по вертикали

          Автоматически выравнивать вертикальные и горизонтальные линии

Выравнивание по горизонтали и по вертикали

3. По окончании коррекции перспективы нажмите значок «Подтвердить деформацию перспективы» ().  

Сочетания клавиш

Следующие комбинации клавиш помогут облегчить коррекцию перспективы.

Клавиши со стрелками

Небольшое перемещение угла четырехугольника (булавки)

H

Скрытие сетки при работе в режиме «Деформация»

L

Переключение в режим Макет

W

переключение в режим «Деформация»

Клавиша «Ввод»

В режиме Макет клавиша Enter помогает быстро переключиться в режим Деформация. В режиме Деформация клавиша Enter позволяет подтвердить внесенные в перспективу изменения.

Щелчок при нажатой клавише Shift

(Режим деформации) Выпрямляет отдельное ребро четырехугольника и сохраняет его вертикальность во время дальнейших операций с перспективой. Если больше не нужно сохранять вертикальность ребра, щелкните его еще раз, удерживая клавишу Shift.

Перетаскивание ребра при нажатой клавише Shift

(Режим деформации) Сохраняет форму плоскости при ее удлинении.

Видеопособие

Greg Benz

https://gregbenzphotography.com

Да. При редактировании различных перспектив на одном изображении можно:

• Сохранить неизменной перспективу участка изображения, выполняя коррекцию остальной его части. Для этого:
  1. Обведите четырехугольником участок изображения, перспективу которого необходимо сохранить. Убедитесь, что этот четырехугольник не привязан ни к каким другим плоскостям, перспектива которых будет подвергнута коррекции.
  2. Работая с другими плоскостями при коррекции перспективы, не трогайте данный четырехугольник.
     
• Изменить перспективу различных частей изображения независимо друг от друга.
  1. Нарисуйте четырехугольники вокруг нужных частей изображения, не соединяя их между собой.
  2. Выполните операции с этими четырехугольниками независимо.

Photoshop требует не меньше 512 МБ видеопамяти для работы функции «Деформация перспективы» в 16- и 32-битных документах. Если графический процессор имеет 256 МБ видеопамяти, то функцию «Деформация перспективы» можно использовать только в 8-битных документах.

Кроме того, в данный момент функция «Деформация перспективы» не поддерживается для видеокарты nVidia GeForce GT 120.

Выполните следующие действия.

1. Выберите команду Редактирование > Установки > Основные.
2. Выберите пункт Восстановить все сообщения и нажмите кнопку ОК.

Да. Как показано на иллюстрациях, есть два разных способа задать плоскости для врат Тадж-Махала:

Один четырехугольник, в общих чертах окружающий объект архитектуры. Другой набор плоскостей, определенный для того же объекта. Такой набор плоскостей дает больше контроля над коррекцией перспективы.

Вход в учетную запись

Войти

Управление учетной записью

‎App Store: Focos

Описание

Focos — прыжок в будущее вычислительной фотографии: изображения качества цифровой «зеркалки» на айфоне, с эффектами боке, которых обычно можно добиться только на профессиональных камерах с большой апертурой. Благодаря технологии вычислительной фотографии, можно сколько угодно менять фото, фокусировать изображение после съемки, неоднократно менять апертуру, тем самым легко преодолевая ограничения любых известных ранее средств редактирования. Творческий потенциал, высвобождаемый Focos, ничем не ограничен.

The Verge,
«Focos уже долгое время лидирует в списке самых амбициозных программ-фоторедакторов для iOS, которые превращают любые фотографии в ‘портретные’ — с полностью настраиваемой глубиной поля, на какую бы камеру они ни были сняты. «

ОСНОВНЫЕ ФУНКЦИИ
— Нажмите кнопку спуска, чтобы сделать снимок с глубиной резкости, ничего не рисуя и не выделяя.
— Искусственный интеллект автоматически вычисляет глубину резкости для всех фото.
— Большая апертура и эффект настоящего боке, как на цифровых зеркальных камерах с дорогими объективами.
— Импортируйте готовые портретные снимки и правьте на них эффект боке по новой.
— Задавайте фокусировку после съемки касанием.
— Разные диафрагмы создают разные эффекты боке.
— Специальные опции для имитации профессиональных объективов — от мягкого боке до билинейности, скручивания и т. д.
— Просматривайте портретные фото в 3D-режиме и интуитивно добавляйте фильтры глубины резкости.
— С помощью 3D-освещение, инструмента вы можете проверять портретные снимки в настоящем 3D-пространстве, добавлять несколько источников освещения и корректировать цвета, яркость, диапазон и тени.
— С помощью Apple Pencil можно корректировать глубину резкости прямо на iPad.
— Программа проста в использовании и содержит обучающие видео.
— Незаменимый инструмент для всех устройств iPhone и iPad.

Есть вопросы или предложения? Свяжитесь с нами по электронной почте: support@ focos. me

30 сент. 2022 г.

Версия 2.5.15

While you’ve been snapping, we’ve been scrapping… bugs!

One app. Sixteen lenses. And now more beautiful than ever. Come and explore what’s new.

Like what we do? Please leave a review.

Love, the Focos team

Оценки и отзывы

Оценок: 10,5 тыс.

Прекрасное приложение

Приложение стоит своих денег, и на самом деле уж лучше один раз заплатить 1000р за такой мощный инструмент, чем платить каждый месяц по 300р, как делают сейчас многие приложения.
Однако у меня вопрос к разработчику-куда делась стёрка в редактировании глубины резкости, в новом обновлении непонятно как редактировать область, размытую неправильно. Очень надеюсь на ваш ответ:)
Ответ на комментарий: большинство тут не работали в фотошопе и не знают, что такое градиентная карта, я не понимаю, чем помешала разработчикам старая добрая стёрка, с которой было все просто и понятно. Теперь просто невозможно добавить размытие в элемент, который ошибочно был определён как передний фон. Почему можно добавлять размытие, а удалять его нельзя? Я не понимаю, зачем нужно все усложнять, как теперь редактировать фото вообще?

Предыдущий инструмент Patch был заменен текущим инструментом Depth.
Данные глубины представляют собой непрерывные значения от ближнего к дальнему. Так что в этой версии это показывает с градиентными цветами. Например, если вы используете Photoshop для рисования карты градиента, какой инструмент вы бы хотели использовать? Есть ли способ использовать ластик для рисования карты градиента в Photoshop? Я думаю, что вы найдете ответ. Спасибо.

Хорошее приложение

Хотелось бы больше бесплатных функций)

Но я должен зарабатывать на жизнь своим тяжелым трудом, верно?

Приложение бомба!!! Купил про!!!

Уважаемый разработчик!
Ты просто бомба😁
Купил ваше произведение и не могу нарадоваться про инструментам!
Пользуюсь постоянно т.к. занимаюсь мобильной фотографией:)))
Советую всем покупать!!!
Положа руку на сердце это приложение веская причина не уходить с айфонов😎
Жду новых приложений:)
И естественно куплю фул версию)))
Очень круто было бы видео с фокусом…
Сложно представляю как:)
Но ВЫ очень талантливый разработчик!
Ребята купите про версию)))
Звучит наверно как реклама🤣
Ну вы сами попользуйтесь и поймете что для арт фотографий это незаменимое приложение:)
Я бывший фотограф с про зеркалкой)))
И я прекрасно знаю как выглядит бокке))
И тут оно очень реалистичное!!!
Конечно не для коммерции. ..но для соц сетей очень круто)))для своих фото)))
P.s.
Уважаемые разработчики!!!
Я все свои фото редактирую в вашем приложении!!
Каждая фотка изначально в ваше приложение идет )))
И я даю согласие на использование своих фото в ваших рекламных целях:)))
Если интересно инстаграм аккаунт danil_nesteruk_

Спасибо, Данил.

Разработчик Bending Spoons Apps ApS указал, что в соответствии с политикой конфиденциальности приложения данные могут обрабатываться так, как описано ниже. Подробные сведения доступны в политике конфиденциальности разработчика.

Данные, используе­мые для отслежи­вания информации

Следующие данные могут использоваться для отслеживания информации о пользователе в приложениях и на сайтах, принадлежащих другим компаниям:

• Покупки
• Идентифика­торы

Связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые связаны с личностью пользователя:

• Покупки
• Пользова­тель­ский контент
• Идентифика­торы
• Данные об использова­нии
• Диагностика
• Другие данные

Не связанные с пользова­телем данные

Может вестись сбор следующих данных, которые не связаны с личностью пользователя:

• Пользова­тель­ский контент
• Диагностика

Конфиденциальные данные могут использоваться по-разному в зависимости от вашего возраста, задействованных функций или других факторов. Подробнее

Информация

Провайдер

Bending Spoons Apps ApS

Размер

337,8 МБ

Категория

Фото и видео

Возраст

4+

Copyright

© Splice Video Editor S.r.l.

Цена

Бесплатно

• Сайт разработчика
• Поддержка приложения
• Политика конфиденциальности

Поддерживается

Статьи и коллекции

Другие приложения этого разработчика

Вам может понравиться

Описание стилей интерьера, характеристики стилей

Описание и основные особенности стилей интерьера! Вопрос стиля в дизайне исключительно важен. Рассмотрим главные особенности и характеристики популярных направлений в дизайне интерьера.

Существует много оригинальных приемов оформления помещений, но конкретный выбор стиля в интерьере – задача, важность которой невозможно переоценить, ведь от правильно выбранного стиля интерьера дома зависит Ваш эмоциональный фон и работоспособность, комфорт и гармония Вашей жизни.

Мы предлагаем ознакомиться со всеми основными и популярными стилями в интерьере, основным описанием стилей для оформления квартиры или коттеджа, спроектируйте интерьер таким образом, чтобы прослеживалась общая концепция определенного стиля и все его элементы интерьера гармонично вписывались в общий колорит. Создайте цельный облик – определенный стиль и характер помещения.

Если же в интерьере квартиры или дома будут проживать люди различных возрастных групп, то для комфортного проживания всех членов семьи дизайнеры могут комбинировать разные стили в одном доме. У каждого человека свои взгляды, ритм жизни и цветовые предпочтения, каждый должен иметь свою зону комфорта, в котором он смог бы отдохнуть вечером от суеты на работе. Важно не допустить, чтобы такой интерьер не превратился в груду не сочетающихся друг с другом декоративных элементов и мебели, потому что найти правильное решение и учесть пожелания всех членов семьи – первая и самая трудная задача дизайнера, и аналогичных положительных примеров оформления интерьеров много в работах дизайнеров и декораторов на нашем сайте.

 

 В данном разделе представлены все популярные стили оформления интерьеров

 

Стиль Шале в интерьере

Всем, кому хоть раз довелось побывать на курорте в Альпийских горах, знакомо то незабываемое ощущение комфорта и теплоты от интерьеров здешних отелей. В стиле Шале сделаны чуть ли не все дома и интерьеры отелей и гостиниц. Shale с французского переводится как маленькая дача, сельское жилье или хижина пастухов. Данное название идеально передаёт всю атмосферу данного стиля в интерьере.

 

Стиль контемпорари

 Интерьер, выполненный в стиле контемпорари, в полном объеме отображает эклектику (смешение стилей). По сути, весь дизайн интерьера — это сочетание модных тенденций, технологий и разнообразных направлений. Контемпорари — не стал исключением из правил. В данном современный стиле органично впишется футуристическая мебель и элементы искусства, дорогие, современные материалы и экодекор. Все границы расплываются, остается симбиоз гармонии и комфорта.

 

Стиль Минимализм

Стиль минимализм в интерьере это превосходство рациональности над декоративными элементами. Избавиться от ненужной мебели, габаритных вещей, упростить декоративные формы в интерьере, не несущие никакой функции, кроме зрительной составляющей, освободить в интерьере больше открытых площадей. Благодаря использованию приемов стиля минимализма ваша квартира в городе или частный дом приобретут свой неповторимый, изысканный облик и стиль.

 

Английский стиль интерьера

Лаконичность стиля, практичность, гармоничность и эстетический внешний облик — всё это интерьер в английском стиле. Данный стиль кардинально отличается от других своим уютом, удобностью и функциональностью. В этом стиле в интерьере каждый предмет имеет свое функциональное предназначение и не играет роль одной лишь декорации.

 

Стиль Кантри в интерьере

Всем из нас хочется создать уникальную атмосферу в дизайне интерьера своего дома, который будет отличаться от остальных, который дарил бы только положительные эмоции и внушал гордость хозяевам. Все это относится к стилю кантри!

 

Стиль Винтаж в интерьере

Винтаж – это стиль молодого поколения людей, которые полагают, что достойные вещи приходят в моду по прошествии времени, приобретая аналогичное качество, что и многолетнее вино. Иногда данное оформление интерьера может показаться авангардным, а иногда просто шокирует, но в этом и заключается настоящий смысл стиля винтаж в интерьере – возможность смешивания различных эпох, выходя за стандартные рамки проектирования интерьеров, что ведет к очень креативным результатам.

 

Стиль Прованс

Интерьеры в этом стиле имитируют сельское жильё, но не избу, а загородный домик на юге Франции. Самая заметная особенность этого стиля – преобладание оттенков белого. Нежнейшие салатовый и бледно-голубой также присутствуют. Прованс чужд инновациям. В нем используется антикварная и искусственно состаренная мебель простых и грубоватых форм. Очень мило смотрятся в интерьерах Прованса цветочные орнаменты и картины с изображениями сельских животных. Этот стиль идеален для отдыха и не способен раздражать человека.

 

Стиль Арт-нуво

 Этот стиль можно считать истинно французским, хотя он зародился еще в конце 19-го века в Бельгии, а не только во Франции. Но, почему-то, многие путают его с модерном, хотя они очень разные, а в некоторых случаях представляют полную противоположность друг другу. Арт-нуво считают орнаментальным стилем, иногда называют «возвращением в природу». Символика стиля при изготовлении мебели заключается в том, что на ней присутствуют разные орнаменты, плавные формы, часто выполненные в растительном направлении. Нередко используется и японская живопись.

 

Стиль «Барокко» в интерьере

Величественный и помпезный стиль интерьера барокко совершенно не зря переводится с итальянского языка как «вычурный». Созданный во дворцах в знаменитую эпоху возрождения, он прекрасно воссоздает изящество, богатство и уникальный дух того времени. Родился он в Италии в тяжелые для этой страны времена на стыке XVII и XVIII веков, когда это государство разрывалось от междоусобных конфликтов и постоянной угрозы со стороны более стабильных соседних стран. Учитывая такое тяжелое положение, стиль барокко должен был убедить своей напыщенностью, что в стране процветает богатство, роскошь и порядок.

 

Классический стиль в интерьере

Правильная организация домашнего пространства, создание уюта – вполне посильная задача для человека с чувством вкуса, но грамотно оформить интерьер в классическом стиле сможет только квалифицированный специалист (дизайнер интерьера). Квартира является местом отдыха, зоной личного комфорта. Обстановка, оформление интерьера, элементы декора — все отвечает вкусам хозяев. Вместе с тем дизайн квартиры несет важный посыл во внешний мир, полностью раскрывает представление о ее владельцах.

 

Шебби-шик в интерьере

 

Скандинавский стиль в интерьере

Скандинавский стиль еще называют датским или шведским. Он появился в 30-х годах прошлого века как направление модерна. Основные принципы этого стиля: большое количество свободного пространства, воздуха и света, а также функциональность и простота во всем.

 

Стиль Пэчворк в интерьере

Интерьер выполненный в стиле Пэчворк не считается прорывом, но во взаимодействии с современной модой и тенденциями использование данного декора может быть свежим и ярким решением интерьера. Конечно, Пэчворк всегда будет смотреться удачно в оформлении дачного дома, тем более, если орнамент в деталях этого интересного должен быть выдержан в одной технике.

 

Античный стиль в интерьере

Эпохе античности посвящено великое множество культурных произведений: романы, стихи, скульптуры, художественные фильмы. Она всегда вызывала чувство восхищения в сердцах ее поклонников. Нашлась своя ниша и для соответствующего стиля интерьера, именуемого античным.

                                                              

Китайский стиль в интерьере

Самым важным элементом китайского стиля в интерьере вот уже многие века является бамбук. В руках опытного мастера этот природный материал может превратиться в стильную мебель, перегородки и решетки и многие другие предметы декора. Обустройство интерьера у китайцев заметно отличается от других народов Востока. Наверное, потому, что многие китайцы внесли свой вклад в мировую философию. Если заметить, углов в китайском стиле нет, а громоздкая мебель присутствует практически везде. Конечно, используют они чаще всего бамбук, потому что он прочный и мебель из него будет служить Вам многие годы.

 

Стиль «Бионика»

Представляет собой подражание природным формам. Причём копируется не столько форма, сколько природные механизмы (дом с вентиляцией, устроенной по принципу морской губки). Биотек любит криволинейные силуэты, напоминающие научно – фантастические фильмы. Даже сама форма зданий подчёркнуто неклассическая (дом — капсула, дом — медуза). Самые примечательные текстуры стиля биотек — это текстура «погрызенного дерева», а также «муравейник». Тем, кто хочет построить дом в этом стиле, нужно быть готовыми, что этот проект будет стоить в 3 раза дороже обычного здания.

 

Стиль хай-тек

Сегодня это самый популярный стиль. В широком смысле это понятие обозначает передовые технологии. Без них не получится создать этот стиль. Хай-тек поэтизирует промышленность и функцию, которую в этом стиле даже выставляют напоказ (например, декоративно оформленные вентиляционные короба). Ещё одна особенность – прямые линии. Хай-тек возник в недрах конструктивизма, поэтому формула «форма следует за функцией» очень важна для него. Все элементы должны быть строго рациональны и обусловлены назначением предмета. Никаких орнаментов. Самый характерный материал стиля – алюминий. Также может использоваться керамогранит.

 

Стиль поп-арт

Стиль веселья и примитивной массовой культуры. Типичные приёмы поп-арта – яркие подушки на диванах, баннеры с героями комиксов на стенах и композиции из фотографий с повторением сюжета, но окрашенные в разные цвета. Поп-арт имеет особенность – картины в этом стиле специально обработаны в Photoshop и на них нанесены цифровые помехи. Цвета поп-арта яркие и сочные.

 

Стиль Авангард

 

Шведский стиль

 

Этнический стиль

                                                 

Африканский стиль в интерьере

Интерес к примитивным культурам в начале 20-го века породил немало стилей, в том числе африканский, или экзотику. Слово экзотический прочно ассоциируется с яркими цветами, однако, цвета этого стиля очень сдержанные. Это оттенки охры, коричневого, жёлтого. И, конечно же, интерьеры этого стиля наполнены предметами африканского искусства (статуэтками, рогами животных, масками). Африканский стиль предполагает использование экзотических рисунков (полоски зебры, пятна гепарда).

 

Индийский стиль в интерьере

Интерьер помещения, оформленный в индийском стиле, неоднозначен. Он одновременно сочетает в себе роскошность убранства, богатство и буйство цветовых сочетаний, орнаментов, фактур и, в тот же момент, строгость декоративных узоров и мебели. Хорошим отличительным свойством индийского стиля является в возможности симбиоза с классическим стилем в интерьере.

 

Стиль лофт в интерьере

Этот стиль достаточно мрачен. Для лофта характерны огромные пространства. Часто это переоборудованные под жильё промышленные здания. Преобладающий цвет – серый. Основные материалы – металл (в том числе ржавый) и кирпич.

Итак, мы видим, что сегодня существует множество стилей на любой вкус. Выбирайте тот, который вам близок, и закажите оформление помещения грамотному дизайнеру интерьера!

 

Эклектика в интерьере

Стиль Эклектика, возникший в 1830 году в интерьере, вобрал в себя лучшие направления различных эпох. Для воплощения данного стиля можно грамотно подобрать несколько исторических стилей интерьера, и соединить их воедино.

 

Японский стиль

 

Восточный стиль

 

Готический стиль

 

Исторические стили интерьера

лучшие методы и горячие клавиши

Содержание:

• Что такое слой?
• Маленькие хитрости
• Важный совет

Приветствую будущих мастеров фотошопа в моем блоге Start-Luck! Фотошоп — это искусство, которым мечтают овладеть многие. Зачем платить за дорогостоящие обработки, если же можно самостоятельно творить чудеса: начиная от обработки фона, заканчивая изменением веса и цвета волос. Конечно, только на словах все звучит очень просто, а вот на практике…

Зашел первый раз в Photoshop и увидев столь обширную панель инструментов, мы впадаем в недоумение. Первый вопрос: «что это такое и с чем его едят?». Итак, чтобы овладеть ФШ, нужно набраться терпения и начинать с малого. Сейчас я вам расскажу как создать пустой слой в фотошопе. Для этого буду объяснять как теоретически, так и практически.

То, о чем сегодня пойдет речь — первый и самый важный этап в Фотошоп

Я пишу для тех, для кого слои — это темный лес. Первое правило, которое вы должны запомнить, работая с Adobe Photoshop, что слои — это очень важно! Я знаю, сейчас вы не совсем понимаете о чем идет речь. Но, читая статью дальше, вы убедитесь, что все примитивно просто.

Что такое слой?

Чтобы объяснить максимально доходчиво, скажу, что слой в Photoshop — это то же самое, что и в реальной жизни. Где кроме фотошопа мы можем встретить этот термин?

• Атмосфера нашей с вами планеты состоит из нескольких слоев;
• Иногда при отделке квартиры или дома, мы покрываем стены не одним, а несколькими слоями краски;
• Шрек, как и лук состоят из прослоек;
• На бутерброд намазываем толстый слой масла.

В Фотошопе примерно также. Итак, чтобы увидеть этот чистый слой, конечно же, его сначала нужно создать. Жмем на File (Файл), где выбираем пункт New (Создать). Выскочит такое окно:

Итак, первый способ: в главном меню переходим по вкладке Layer (Слой), после следуем в New (Новый), а дальше уже снова в Layer (с этим словом вы уже знакомы). На экране появится такое окно:

Кстати, можете ввести какое-то имя, хотя это совсем не обязательно. Но, все иные параметры оставьте так, как видите на фото.

Еще один способ следующий: на рабочем столе Фотошопа с правой стороны должно быть специальное окошко, которое позволяет творить. Если же оно отсутствует, его можно вызвать горячей клавишей F7. Вот, когда оно уже перед нами, ищите в нем стрелку (на фото ниже показано). Нажав на нее, вас автоматически переведет в меню, где будет нужный нам пункт New Layer (Новый слой). Нажав на него, перед вами появится уже знакомое окошко.

Следующий, а именно уже третий по списку способ очень простой — нужно использовать следующую комбинацию: Shift-Ctrl-N. Все, работа выполнена. Кстати, мы будем видеть вот это в панели инструментов справа:

Эта шахматка определяет прозрачность.

На вашем рабочем столе, где вы планируете начать свое творчество, эта шахматка себя никаким образом не проявит, ситуация не изменится, фон и далее будет просто белым.

Вот, например, если положить на стол бумагу формата А4 (на которой мы в общем-то и собираемся работать), а на нее положить прозрачный файл, ситуация ведь не изменится, так ли? Фон и далее будет белым.

Чтобы наконец-то увидеть этот слой, на нем нужно что-то сотворить, нарисовать, написать… Я для наглядности рисую круг (представляем себе, что этого голова будущего специалиста в ФШ индустрии). Предлагаю работать вместе со мной. На фото наше искусство.

На этой шахматке мы видим круг — то есть, наши труды. Белый фон снизу — это основной фон.

Слева от созданного слоя или главного фона мы видим в маленьких иконках глазик — он говорит, что фон видимый, а вот кисть свидетельствует о том, что этот слой на данный момент активный, именно с ним мы сейчас работаем.

Попробуйте забрать глазик, нажав на него. На рабочем столе будет следующая картина:

Как вы догадываетесь, для максимального понимания что это за термин и с чем его едят, мы работам на два фронта: в реальной жизни и «виртуально» — в программе. На данный момент в «реале» у нас получается:

Надеюсь вы понимаете, что на голове, которая находится в прозрачном файле на белом листе формата А4 — это то же, что и нарисованный круг на новом слое в фотошопе.

Итак, голова у нас есть, продолжаем работать дальше. Приступаем к процессу творения тела и рук будущего мастера. Для этого нам необходимо снова добавить слой (да-да, еще один!).

В программе выполненная работа получится такой:

А в реальной жизни изображение выглядело бы иначе:

Нам осталось сделать ноги. Ну что же, и снова создаем. Ура, есть готовый персонаж. Как вы видите на картинке, я поменял слои местами, то есть ноги перетащил под рубаху, чтобы та была над ногами.

Слишком строго судить получившегося человечка не стоит. Да, он немного бесформенный, страшный, да и безликий. Но мы ведь не учились сейчас творить чудеса, а изучали принцип работы слоев.

А что же происходит с реальным рисунком?

Чтобы завершить общий образ, давайте дорисуем еще мольберт. Для этого, как всегда создаем что? Верно, слой! Вот что теперь мы имеем.

А в реале получаем:

Изучать нюансы можно еще очень долго: как дублировать, копировать или же блокировать. Но на сегодня достаточно того, что мы научились и поняли, что они собой представляют.

Маленькие хитрости

Сейчас напишу несколько советов, которые вам обязательно пригодятся в будущем.

Создавайте побольше слоев. Не нужно все лепить в одном слое, особенно в основном фоне. Каждый раз, когда вы желаете добавить что-то новое (даже мелкую линию дорисовать), все равно создавайте новый слой. Это позволит в дальнейшей работе корректировать, изменять, удалять и так далее. Также можете давать слоям определенные имена, чтобы в будущем было проще с ними работать, например: «можно удалить» или «добавить прозрачности».

Важный совет

Я вам рассказал об одном из первых шагов в фотошопе, с которым вы можете работать в Cs6, Cs5 или Cs7. Если вы прямо сейчас желаете продолжить обучение, рекомендую обратиться в «Фотошоп с нуля в видеоформате». Здесь много интересной, полезной и увлекательной информации, которая позволит подняться в «фотошопной» индустрии на ступеньку выше.

Ну что же, я закончил очередной свой рассказ и очень надеюсь, что информация была для вас полезной. Буду рад, если вы поделитесь ею с друзьями в социальных сетях. Подписывайтесь и до новых встреч!

Более 30 000 плоских фоновых изображений | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

30 000+ Плоские фоновые изображения | Скачать бесплатные изображения на Unsplash

• A Photophotos 10k
• А текстиль

  лен

  красные обои Hd

  Hd wallpapers

  flatlay

  Hd blue wallpapers

  Mountain images & pictures

  Nature images

  time

  Hd pink wallpapers

  object

  Hd wood wallpapers

  backdrop

  board

  desk

  flat

  Бумажные фоны

  ткань

  листья

  листва

  растения

  лежал

  изображения цветов

  офис

  Белые обои Hd

  business

  wall

  leuven

  бельгия

  –––– –––– –––– – –––– –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  HD Желтые обои

  HD Color Wallpapers

  Nashville

  HD Серые обои

  Рождественские изображения

  HD Holiday Wallpapers

  HQ FANICE Images

  Brisbane City

  Australia

  HQ Patterpers

  HQ Pathle0010 Hd abstract wallpapers

  Watercolor backgrounds

  work

  Website backgrounds

  Hd design wallpapers

  Coffee images

  minimal

  drink

  Space images & pictures

  stationery

  Creative images

  portugal

  faro

  rua do pe da cruz

  Food images & images

  разделочная доска

  поверхность

  Похожие коллекции

  Flat Lay Background

  135 фото · Куратор: Руководство по ведению блога

  Фон — плоское изображение

  55 фото · Куратор: Ashleigh Martin

  POP (плоский фон)

  41 фото · Куратор: Rikon1 Rahman & Moon 9000 картинки

  Hd небо обои

  ночь

  Текстуры фоны

  ткань

  лен

  Hd синие обои

  Горы картинки и картинки

  Природные изображения

  HD деревянные обои

  Фагл

  Плата

  Стол

  Flat

  Paper Fauens

  Plant

  Lay

  Flower Images

  Пространственные изображения и картин

  Станция

  СВОЙСТВЕННЫЕ ИЗОБРАЖЕНИЯ

  Станция

  СТАВЫ

  leuven

  belgium

  желтые обои hd

  цветные обои hd

  nashville

  красные обои hd

  Hd wallpapers

  flatlay

  Hd pattern wallpapers

  Hd abstract wallpapers

  Watercolor backgrounds

  Coffee images

  minimal

  drink

  portugal

  faro

  rua do pe da cruz

  –––– – ––– –––– – –––– ––––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  Hd серые обои

  Новогодние картинки

  Hd праздничные обои

  Hq фоновые картинки

  Brisbane City

  Australia

  Время

  HD Pink Wallpapers

  Объект

  Работа

  Фоны веб -сайтов

  HD Design Wallpapers

  Связанные коллекции

  Flat Proade

  138. Связанные блоки

  Flave Lay Fanage

  1 135. Фон — плоское изображение 55 фото · Куратор Эшли Мартин

  POP (Плоский фон)

  41 фото · Куратор Рикон Рахман

  ткань

  leaves

  foliage

  office

  Hd white wallpapers

  business

  Food images & pictures

  cutting board

  surface

  Moon images & pictures

  Hd sky wallpapers

  night

  Annie Spratt

  Текстурные фоны

  текстиль

  лен

  Дрю Бимер

  Желтые обои Hd

  Цветные обои Hd

  nashville

  –––– –––– –––– – –––– – –––– –– – –– –––– – – –– ––– –– –––– – –.

  Joanna Kosinska

  Hd grey wallpapers

  Christmas images

  Hd holiday wallpapers

  Joanna Kosinska

  Hd red wallpapers

  Hd wallpapers

  flatlay

  Autumn Studio

  Hq background images

  brisbane city

  australia

  Алексей Шутин

  Hd синие обои

  Горы фото и картинки

  Nature images

  Annie Spratt

  Hd pattern wallpapers

  Hd abstract wallpapers

  Watercolor backgrounds

  Icons8 Team

  time

  Hd pink wallpapers

  object

  Bernard Hermant

  Hd wood wallpapers

  backdrop

  доска

  Джоанна Косинска

  работа

  Фоны для веб-сайтов

  Дизайн обои Hd

  Джоанна Косинска

  desk

  flat

  Paper backgrounds

  Annie Spratt

  Coffee images

  minimal

  drink

  Annie Spratt

  fabric

  leaves

  foliage

  Element5 Digital

  plant

  lay

  Flower images

  Marissa Grootes

  office

  белые обои Hd

  business

  Joanna Kosinska

  Space images & images

  stationery

  Creative images

  KOBU Agency

  portugal

  faro

  rua do pe da cruz

  Bernard Hermant

  wall

  leuven

  belgium

  Lukas Blazek

  Food images & pictures

  cutting доска

  поверхность

  Александр Эндрюс

  Луна изображения и картинки

  Hd небо обои

  ночь

  Просматривайте премиум-изображения на iStock | Скидка 20% на iStock

  Логотип Unsplash

  Сделайте что-нибудь потрясающее

  Преобразование плоского фона в слой — видеоурок Photoshop

  Из курса: Фотошоп один на один: основы

  Видео заблокировано.

  Разблокируйте полный курс сегодня

  Присоединяйтесь сегодня, чтобы получить доступ к более чем 20 400 курсам, преподаваемым отраслевыми экспертами, или приобретите этот курс отдельно.

  Преобразование плоского фона в слой

  “

  — [Инструктор] Хорошо, теперь мы начнем создавать эту многослойную композицию. Всего пять слоев. Так что не все так жестко. Однако по необходимости мы посетим инструменты и команды, к которым вернемся в следующих главах. Итак, мы собираемся начать с вот этого плоского фотографического изображения. Заметьте, я дал вам пару указаний. Это поможет в расположении акульего глаза. И если вы зайдете в меню «Окно» и выберите «Пути», то увидите, что я также предоставляю вам эти контуры контуров на основе векторов, которые мы будем использовать для создания слоя с акулой. Однако, если я вернусь на панель «Слои», щелкнув ее вкладку, единственное, чего у нас не будет, — это никаких слоев. У нас просто есть этот плоский фон. И это потому, что формат JPEG, который вы можете видеть, работает здесь, на вкладке заголовка, хотя он и разрешает направляющие линии, а также контуры контуров, он не разрешает слои. Вот почему…

  Содержание

  • • Представляем Camera Raw

      2 м 8 с

    • Основы Camera Raw

      4 м 58 с

    • Работа с проявленным изображением

      5м 24с

    • Масштабирование и панорамирование

      4 м 48 с

    • Работа с панелями

      5м 58с

    • Захват необработанных данных, преобразование в DNG

      5 м 12 с

    • Коррекция дисторсии объектива

      5 м 51 с

    • Удаление хроматической аберрации

      4 м 25 с

    • Экспозиция и контрастность

      6 м 12 с

    • Светлые участки, тени, белые и черные цвета

      5м 8с

    • Работа с текстурой, четкостью и удалением дымки

      6 мин 53 с

    • Открытие и редактирование нескольких изображений

      4 мин 54 с

    • Истинное назначение инструмента «Баланс белого»

      2 м 7 с

    • Советы и хитрости Camera Raw

      3 м 32 с

  Как сделать фон белым в Photoshop

  Кевин Ландвер-Йохан

  А- А+

  Скачать как PDF

  Подпишитесь ниже, чтобы скачать статью немедленно

  Вы также можете выбрать свои интересы для бесплатного доступа к нашему обучению премиум-класса:

  Основы бизнеса

  Шпаргалки

  Детская фотография

  Красочные городские пейзажи

  Состав

  Творческая фотография

  Креативные концепции портрета

  Цифровые фотоколлажи

  Сказочная портретная фотография

  Фотография еды

  Интерьерная фотография

  Редактирование ландшафта

  Пейзажная фотография

  Обработка Lightroom

  Пресеты Lightroom

  Длинная выдержка

  Макрофотография

  Фотография Млечного Пути

  Моя камера и фотография

  Органический маркетинг

  Домашние животные

  Фотография товара

  Фотография неба

  Социальные сети

  Натюрморт

  Интервальная съемка

  Туристическая фотография

  Городская фотография

  Фотография дикой природы

  Ваша конфиденциальность в безопасности. Я никогда не поделюсь вашей информацией.

  Создание чисто белого фона — непростая задача для многих фотографов.
  Эта статья расскажет вам об одном способе сделать фон фотографии белым в Photoshop.

  © Кевин Ландвер-Йохан

  Когда вам понадобится чистый белый фон

  Фотография на белом фоне хорошо продается на веб-сайтах с фотографиями.
  Дизайнеры любят его, потому что полностью белый фон можно интегрировать в любой макет.
  Вы также можете заменить белый фон другим цветом или фоновым изображением.

  © Kevin Landwer-Johan

  Amazon предъявляет строгие требования к размещению фотографий на чистом белом фоне. Как и многие другие платформы онлайн-продаж.
  Очень важно иметь возможность создавать фотографии с чисто белым фоном.
  Фотографии с полностью белым фоном отлично смотрятся на веб-страницах. Если у вас есть веб-сайт или блог и вы используете фотографии с не совсем белым фоном, это не будет выглядеть профессионально.
  Вот пример портрета на белом фоне. Свет на фоне неравномерный.
  Это становится очень очевидным, если разместить его на веб-странице с полностью белым фоном.
  

  Как выбрать правильную фотографию для белого фонового изображения

  Выбор или создание фотографии — это первое, что вам нужно сделать, даже до того, как вы откроете Photoshop. Некоторые фотографии гораздо проще изменить на чисто белый фон, чем другие.
  Поможет размещение объекта на чистом незагроможденном фоне. Хороший контраст между вашим объектом и фоном (фигура на фоне) также помогает.
  Это облегчит выделение объекта из фона.
  Возможно, фон слишком разнообразен или загроможден. Инструмент выделения, который вы будете использовать в Photoshop, также не будет работать. И вам придется потратить больше времени, чтобы исправить это.
  Полезно, если ваш объект находится на приличном расстоянии от всего, что находится на заднем плане. Таким образом, вы сможете использовать достаточно узкую настройку диафрагмы. Ваш объект будет в резком фокусе, а фон не в фокусе.
  На фото ниже фон не подходит. Маскировка не будет работать должным образом, и вам нужно будет проделать дополнительную работу, чтобы исправить это.

  © Kevin Landwer-Johan

  Тема также не определена четко. Ее руки скрыты. Это будет выглядеть странно, если вы удалите фон.
  Убедитесь, что края объекта находятся в резком фокусе. Это сделает процесс экстракции более эффективным.
  Когда у вас размытый край объекта, инструменты выделения в Photoshop не будут такими точными.

  © Kevin Landwer-Johan

  Как сделать фон белым в Photoshop

  Шаг 1. Откройте фотографию

  Откройте фотографию в Photoshop с самым высоким разрешением.
  Использование фотографии с низким разрешением затруднит четкое разделение краев.

  © Kevin Landwer-Johan

  Шаг 2. Выберите режим просмотра

  В меню «Выбор» выберите инструмент «Выделение и маска». Затем выберите режим просмотра на панели свойств справа вверху.
  Я предпочитаю использовать режим Overlay, так как он позволяет четко видеть выделенную область.

  © Kevin Landwer-Johan

  Шаг 3. Сделайте выделение

  Выберите инструмент «Быстрое выделение». Это слева от вашего экрана.
  Используйте это, чтобы нарисовать внутри вашего объекта.
  Фотошопу может потребоваться некоторое время, чтобы отобразить выделение. Это зависит от размера вашей фотографии и скорости вашего компьютера.
  Будьте терпеливы. Нарисуйте немного и подождите, пока не увидите результат.

  © Kevin Landwer-Johan

  Это может потребовать некоторой практики. Во время рисования смотрите на области, которые автоматически выбираются.
  Вы заметите, что части вашего объекта имеют одинаковый цвет, тон или текстуру.
  Вот почему важно выбрать фотографию, на которой объект не сливается с фоном.
  В большинстве руководств по созданию чисто белого фона используется изображение с очень чистым и четко определенным объектом.
  Я специально выбрал не такое простое фото. Это послужит для демонстрации некоторых проблем при создании пустого белого фона. И как их преодолеть.
  Продолжая рисовать, вы можете обнаружить, что часть фона также выделяется.
  После выбора объекта вы можете выбрать кисть «Уточнить край» в левой части экрана. Затем вы можете закрасить эти области, чтобы они снова показали маску.

  © Kevin Landwer-Johan

  Увеличьте масштаб до края объекта. Вы можете видеть, что это немного нечетко и не четко отделено.
  Обойдите все края вашего объекта, используя кисть Refine Edges, чтобы сделать края более четкими.
  Вы можете настроить свойства этой кисти, щелкнув правой кнопкой мыши или из меню в левом верхнем углу экрана.

  © Kevin Landwer-Johan

  Шаг 4. Переместите изображение обратно на главный экран Photoshop

  Когда вы удовлетворены тем, как выглядит ваше изображение, пришло время вывести его и вернуться на главный экран Photoshop.
  В поле выбора «Вывод в» в правом нижнем углу экрана выберите «Новый слой с маской слоя». Нажмите «ОК».
  : Теперь вы создали новый слой с замаскированным фоном. Это будет установлено над вашим исходным слоем.

  Шаг 5. Добавьте новый сплошной слой

  Щелкните исходное изображение (которое теперь скрыто).
  На значке «Создать новый слой-заливку» или «Корректирующий слой» в нижней части панели «Слои» выберите «Сплошной цвет».
  Установите чисто белый цвет и нажмите OK. Это создаст белый слой между двумя слоями, которые у вас уже есть.

  © Kevin Landwer-Johan

  Шаг 6. Уточните края

  Инструмент выделения неидеален, особенно если края размыты.
  Если ваш объект имеет очень четкие и четкие края, вы можете пропустить этот шаг.
  С выбранным фото надо смотреть по краям и подчищать.

  © Kevin Landwer-Johan

  В верхнем меню Layer выберите Matting, затем Defringe. Выберите количество пикселей. Я использовал 10 для этого изображения.
  Это зависит от размера изображения и степени очистки краев.
  Вы увидите, что большая часть окантовки вокруг объекта очищена.

  © Kevin Landwer-Johan

  Вы также можете выбрать Matting, затем Remove White Matte. Сделайте это, если устранение шумов недостаточно эффективно.

  • Существует множество переменных, влияющих на объем и тип необходимой очистки кромок. Некоторые из них:
  • Контраст между вашим объектом и исходным фоном
  • Если края вашего объекта гладкие или нечеткие.
  • Если края острые.
  • Одинаковое ли освещение объекта и фона.
  • Насколько чистый фон.

  Поэкспериментируйте с различными настройками, чтобы определить, какие из них работают лучше всего.

  Шаг 7. Ручная обработка краев

  © Кевин Ландвер-Йохан

  В зависимости от того, насколько успешной была автоматическая очистка на шаге 6, у вас может остаться некоторая работа. Увеличьте масштаб и просмотрите края объекта в масштабе 100%.
  Достаточно ли они чисты? Осталась ли видимая окантовка, которую нужно удалить?
  Если есть, вам нужно будет очистить его вручную.
  Добавьте новую маску слоя, щелкнув значок в нижней части панели слоев. Выберите инструмент «Кисть» и установите черный цвет и непрозрачность около 50% с мягким краем.
  Увеличьте масштаб до точки на краю объекта и начните закрашивать любую видимую окантовку.
  Установка кисти на 50% с мягким краем делает этот процесс более щадящим.
  Если бы вы использовали жесткий край и непрозрачность 100%, очень легко получить слишком резкие и острые края.

  Шаг 8. Обрезка ненужного белого пространства

  Теперь у вас есть чисто белый фон, который вы можете обрезать поближе к объекту.
  Если вы используете фотографию на веб-странице или будете делать сплошную обрезку, вам не понадобится лишний фон.

  © Kevin Landwer-Johan

  Подумайте, хотите ли вы разместить фотографию на цветном фоне или распечатать ее. Если это так, вы можете сохранить пространство вокруг вашего объекта или добавить больше.
  Теперь у вас есть чистый белый фон, добавить больше места очень просто.
  Установите белый цвет фона на панели инструментов. В верхнем меню «Изображение» выберите «Размер холста». Выберите, где вы хотите закрепить размер холста.
  Я выбрал левую сторону, чтобы холст расширялся вправо. Установите сумму, на которую вы хотите увеличить размер холста. Нажмите «ОК».
  Это позволит вам сделать фотографию нужного вам размера.
  В дополнительное пустое пространство, которое вы создали, легко добавить текст, графику или другие изображения.

  © Kevin Landwer-Johan

  Как проверить, действительно ли ваш фон белый

  Если вы сделали снимок на полностью белом фоне, он может быть не совсем белым. Чтобы проверить это, щелкните значок «Создать новый слой-заливку или корректирующий слой» в нижней части панели «Слои».
  Выберите Порог.
  Под гистограммой на появившейся вкладке «Свойства» перетащите ползунок вправо. Посмотрите, остается ли фон сплошным белым. Если он становится черным, у вас нет чисто белого фона.
  Глядя на то, есть ли всплеск на гистограмме у правого края, вы получите некоторое представление. Если шип не упирается в правый край, ваш белый не чистый.

  © Kevin Landwer-Johan

  Заключение

  Как бы вы ни выбрали белый фон, очень важно уделять пристальное внимание краям объекта.
  Если по краям будет неестественный контраст, это будет выглядеть неряшливо и неэффективно. Также важно уделить внимание краям кадра.
  Если белый цвет не чистый, он будет выглядеть не так хорошо при размещении на белой веб-странице или другом белом фоне.
  Использование Photoshop делает возможной фотографию с чистым белым фоном для любой фотографии.
  Качество, которого вы сможете достичь, часто зависит от того, сколько времени вы уделяете задаче.

  Очистка фона Photoshop — начало работы с Deep Sky Imaging

  #1 FiveByEagle

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 18:13

  Здравствуйте!

   

  Итак, я использую Photoshop для обработки своих изображений, и до сих пор мне везло! Я использую Photoshop почти 20 лет, поэтому я очень хорошо его знаю и чувствую себя в нем комфортно. Очень доволен тем, чего мне удалось добиться, за исключением одной вещи… пятнистого фона.

   

  Такой общей темой для великолепных астрофотографий, а также тем, что я видел во многих пошаговых руководствах Pixinsight, было сглаживание фона, чтобы получить красивый, ровный и темный фон.

   

  В Photoshop я испробовал все возможные варианты, чтобы сгладить его, и я просто рисую пустое место.

   

  Если кто-то использует Ps, не могли бы вы рассказать, как вы очищаете свой фон?

  
  
  • Наверх

  ---

  #2 Терри59

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 18:19

  Взгляните на AstroFlat Pro

  
  
  • Наверх

  ---

  #3 SkyHunter1

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 18:19

  У вас есть фотография в качестве примера того, что вы получаете?

   

  С уважением,

  Skyhunter1

  
  
  • dswtan нравится это
  • Наверх

  ---

  #4 шмеа

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 19:01

  Если вы следите за этой веткой, я покажу примеры и опишу, как это сделать в Photoshop, используя искусственный плоский фон в режиме осветления.

  https://www.cloudyni…round-mottling/

   

  Дерек

  
  
  • jstrandberg это нравится
  • Наверх

  ---

  #5 FiveByEagle

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 19:35

  Если вы следите за этой темой, я покажу примеры и опишу, как это сделать в Photoshop, используя искусственный плоский фон в режиме осветления.

  https://www.cloudyni…round-mottling/

   

  Дерек

  Дерек, именно то, что я ищу.

   

  Итак, если я прав, используя Dust and Scratches, вы создаете DSO и беззвездную «плоскую поверхность», но я не понимаю, как вы создаете пьедестал и заставляете его смешиваться. Я вижу, вы используете Lighten и используете Opacity, но как иначе?

   

  ТАКЖЕ- избавиться от «соли и перца» для меня было невозможно. Как вы этого добиваетесь?

   

  Спасибо!! Это именно то, что мне нужно освоить, чтобы мои изображения стали популярными!

  
  
  • Наверх

  ---

  #6 шмеа

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 20:53

  В сообщении №39 этой темы я постарался описать общий процесс обработки. Но читая это сейчас, это звучит абсурдно сложно. У вас есть пример пятнистого фона, над которым я мог бы поработать? Тогда я могу дать вам точный шаг за шагом, что я сделал с ним.

   

  Дерек

  
  
  • Наверх

  ---

  #7 FiveByEagle

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 22:00

  В сообщении №39 этой темы я постарался описать общий процесс обработки. Но читая это сейчас, это звучит абсурдно сложно. У вас есть пример пятнистого фона, над которым я мог бы поработать? Тогда я могу дать вам точный шаг за шагом, что я сделал с ним.

   

  Дерек

  Возьмем пример из поста — получилось здорово!

  
  
  • Наверх

  ---

  #8 FiveByEagle

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 22:00

  В сообщении №39 этой темы я постарался описать общий процесс обработки. Но читая это сейчас, это звучит абсурдно сложно. У вас есть пример пятнистого фона, над которым я мог бы поработать? Тогда я могу дать вам точный шаг за шагом, что я сделал с ним.

   

  Дерек

  Возьмем пример из поста — получилось здорово!

  Прикрепленные миниатюры

  
  
  • Наверх

  ---

  #9 шмеа

  Размещено 05 ноября 2020 г. — 22:16

  Итак, по памяти я бы использовал ненасыщенный плоский фон, который я использую для каждого изображения, и, используя уровни, увеличивал или уменьшал значение k (в информационном окне) плоского фона  до немного ниже самого высокого значения, которое я получаю при запуске курсор над беззвездной частью изображения. Это требует больше проб и ошибок с солью и перцем фона. Затем я копирую и вставляю скорректированный плоский фон поверх изображения с солью и перцем и меняю смесь на более светлую. Затем вы настраиваете непрозрачность этого уровня по вкусу. Когда у меня будет время завтра, и я смогу сделать это по-настоящему и предоставить точные детали.

   

  Дерек

  
  
  • Наверх

  ---

  #10 APстрелок

  Размещено 06 ноября 2020 г. — 03:30

  Топаз Denoise

  
  
  • Наверх

  ---

  #11 шмеа

  Размещено 06 ноября 2020 г. — 06:42

  Топаз Денойз

  Где я могу найти Topaz Denoise в Photoshop? И как это работает на пятнистом фоне швейцарского сыра?

   

  Дерек

  
  
  • Наверх

  ---

  #12 Охотник Фотонов

  Опубликовано 06 ноября 2020 г. — 10:15

  Получите копию книги «Новая система астро-зон для астрономических изображений» Рона Водаски и Расса Кромана. Там подробно.

  В основном вы выбираете только фон и размываете его.

  Вы должны знать, что многие опытные визуализаторы переняли отношение к обработке по принципу «меньше значит больше» по мере того, как они старели, и они, как правило, оставляют фон с солью и перцем как есть.

   

  дан к.

  
  
  • Наверх

  ---

  №13 APстрелок

  Размещено 06 ноября 2020 г. — 20:54

   

  Где я могу найти Topaz Denoise в Photoshop? И как это работает на пятнистом фоне швейцарского сыра?

   

  Derek

  Это отдельная программа, которая после установки будет взаимодействовать с Photoshop. Перейдите к фильтрам, Topaz labs, Topaz DeNoise AI. По моему опыту, он отлично справляется с очисткой фона. Вы можете сделать бесплатную пробную версию, чтобы увидеть, как вам это нравится.

   

  https://topazlabs.com/denoise-ai-2/

  Отредактировано APshooter, 6 ноября 2020 г., 20:55.

  • schmeah нравится это
  • Наверх

  ---

  №14 FiveByEagle

  Размещено 06 ноября 2020 г. — 23:58

  Это отдельная программа, которая после установки будет взаимодействовать с Photoshop. Перейдите к фильтрам, Topaz labs, Topaz DeNoise AI. По моему опыту, он отлично справляется с очисткой фона. Вы можете сделать бесплатную пробную версию, чтобы увидеть, как вам это нравится.

   

  https://topazlabs.com/denoise-ai-2/

  Я уже использую Топаз — на самом деле он в моей подписи, лол

   

  Я обнаружил, что он обычно делает крапчатость намного хуже.

  
  
  • Наверх

  ---

  №15 Терри59

  Размещено 07 ноября 2020 г. — 06:53

  AstroFlat Pro — это подключаемый модуль PS. Ты это пробовал?

  
  
  • Наверх

  ---

  №16 скайзер

  Размещено 07 ноября 2020 г. — 09:53

  Несколько лет я использовал Astroflat для предварительной обработки фотографий глубокого космоса в Photoshop.

  Очень хорошо «сглаживает» изображение, чтобы сгладить темные углы, которые можно получить с помощью некоторых комбинаций камеры/объектива/прицела. количество файлов справки по его использованию.

  Я также являюсь страстным поклонником Topaz Denoise.

  Опять же, требуется некоторая практика, чтобы понять, насколько сильно «подавлять шум» изображения, но, как только вы привыкнете, это может сделать очень хорошую работу.

  Береги себя

  Стив

  
  
  • Наверх

  ---

  # 17 FiveByEagle

  Размещено 07 ноября 2020 г. — 14:00

  
  

  Где найти Topaz Denoise в Photoshop? И как это работает на пятнистом фоне швейцарского сыра?

   

  Дерек

  Привет, Дерек!

   

  Ваш метод отлично работает. Посмотрите, как чисто получилось. Большое спасибо.

   

  
  
  • Наверх

  ---

  # 18 шмеа

  Размещено 07 ноября 2020 г. — 15:49

  Привет, Дерек!

   

  Ваш метод отлично работает. Посмотрите, как чисто получилось. Большое спасибо.

   

  Вау! Это мило! Рад, что это помогло.

   

  Дерек

  
  
  • Наверх

  ---

  Как убрать фон в Photoshop

  Если вы новичок в Photoshop, то знать, с чего начать удаление фона, может быть сложно. В Photoshop есть много разных способов добиться этого, некоторые быстрее, чем другие, некоторые требуют больше времени и усилий. Нет правильного или неправильного пути, важно выбрать правильный подход к выполняемой работе.

  В этом уроке Photoshop (откроется в новой вкладке) мы рассмотрим некоторые приемы, которые можно использовать для удаления фона, каждый из которых использует разные инструменты. Мы начнем с двух самых основных подходов: инструмента «Волшебная палочка» (эта страница) и инструмента «Быстрое выделение» (переход на страницу 2). Затем мы перейдем к более сложному методу использования каналов вместе с инструментом «Уточнить край» (стр. 3). Наконец, мы рассмотрим удаление фона с помощью инструмента «Перо», контуров и масок (стр. 4). Приступим…

  Используйте значок в правом верхнем углу каждого изображения, чтобы увеличить его.

  Инструмент «Волшебная палочка»

  Инструмент «Волшебная палочка», пожалуй, самый быстрый и простой способ удалить фон в Photoshop, если изображение имеет четко очерченные края. Это работает лучше всего, когда есть хороший контраст между вашим фоном и передним планом, и когда один из этих элементов представляет собой сплошной однотонный цвет.

  01. Начните с основного выделения

  Инструмент «Волшебная палочка» — самый быстрый способ удалить плоский фон в Photoshop

  (открывается в новой вкладке)

  Откройте свое изображение и продублируйте его, прежде чем скрыть фоновый слой. Это обеспечивает простой способ вернуться к исходному изображению, если вам это нужно. Выбрав новый слой, выберите инструмент «Волшебная палочка» на панели инструментов (сочетание клавиш W и shift+W для переключения между инструментами), выберите более плоскую область изображения и удалите.

  02. Регулировка уровней допуска

  Волшебная палочка может быть довольно ограниченным инструментом для удаления фона, но, регулируя допуск изображения, вы можете выбрать и удалить более сложный фон, предоставив ту часть, которую вы хотите вырез все еще имеет четко очерченные края.

  Вы используете настройки допуска (находится на панели параметров), чтобы настроить диапазон значений цвета, которые вы хотите выбрать сразу: увеличьте значение, и будет выбран более широкий диапазон цветов, уменьшите значение, и будет выбран более узкий диапазон.

  При уменьшении допуска инструмент «Волшебная палочка» может выбрать более узкий диапазон цветовых значений. фон отдельным цветом. Здесь Допуск был уменьшен до семи. Затем вы можете использовать инструмент «Волшебная палочка» и клавишу Shift, чтобы выбирать различные области фона, пока не получите большую его часть.
  Увеличивая допуск, инструмент «Волшебная палочка» выберет больше значений цвета. повысить уровень толерантности.

  Например, на этом изображении темных гор на фоне оранжевого заката параметр Допуск был увеличен до 120. Снова выделите небольшую часть фона с помощью инструмента «Волшебная палочка», а затем, удерживая клавишу Shift, щелкните любые другие невыбранные области неба, пока все это было выбрано.

  03. Аккуратность с помощью слоев-масок

  Создание слоя-маски дает вам больше возможностей для редактирования изображения

  (открывается в новой вкладке)

  Инструмент «Волшебная палочка» отлично подходит для быстрого вырезания, но у него есть недостаток. это не оставляет вас с самыми чистыми краями. Кроме того, если вы делаете множественный выбор, этот метод также может привести к появлению случайных пикселей на заднем плане. Но есть пара трюков, которые вы можете использовать, чтобы улучшить обе эти вещи.

  В этом примере мы вернемся к изображению стула. Вы уже выбрали как можно большую часть фона с помощью инструмента «Волшебная палочка» с допуском, установленным на семь. Когда вы довольны выбором фона, вместо его удаления создайте маску.

  Во-первых, вам нужно инвертировать ваш выбор. Выберите «Инверсия» (в меню «Выбор» или сочетание клавиш cmd+shift+I ), а затем нажмите кнопку «Добавить маску слоя» (см. изображение), расположенную в нижней части панели «Слой».

  04. Используйте слои, чтобы подобрать случайные пиксели

  Использование маски при редактировании изображения означает, что у вас больше контроля, поскольку это не разрушает. Это означает, что пиксели не удаляются, а просто скрываются, поэтому вы можете повторно редактировать маски, удаляя или перекрашивая части исходного изображения.

  Чтобы четко увидеть, насколько аккуратны ваши края, создайте новый слой с помощью кнопки «Новый слой» в нижней части панели «Слои». Залейте этот слой сплошным ярким цветом и поместите его ниже слоя с маской. Если вы увеличите масштаб, вы увидите ограничения инструмента «Волшебная палочка»; это может оставить края очень неровными и засорить ваше изображение случайными пикселями.

  05. Наведите порядок с помощью инструмента «Кисть» 

  При использовании масок помните, что черный цвет скрывает, а белый показывает

  (открывается в новой вкладке)

  Слой-маски позволяют очищать и улучшать изображение. В этом случае первое, что нужно сделать, это избавиться от любых случайных фоновых пикселей, которые не были выбраны с помощью инструмента «Волшебная палочка».

  Сделайте это, щелкнув, удерживая клавишу Alt, миниатюру маски слоя на панели «Слой». Это преобразует вашу монтажную область в черно-белую маску слоя. Установите цвет переднего плана на черный, выберите инструмент «Кисть» и начните закрашивать эти случайные пиксели и приводить в порядок края вашего изображения. Используйте [   ]  клавиш, чтобы уменьшить или увеличить размер кисти, чтобы покрыть большую или меньшую область монтажной области.

  06. Усовершенствуйте маску слоя

  Поэкспериментируйте с допуском в различных областях изображения, чтобы получить правильный выбор

  (открывается в новой вкладке)

  Нажмите на фоновое изображение, чтобы выйти из вида маски слоя, затем выберите повторно миниатюру маски слоя, чтобы сделать ее активной. Потратьте некоторое время, чтобы использовать инструмент «Кисть», чтобы привести изображение в порядок и избавиться от некоторых резких неровных краев.

  В областях с более контрастным цветом, например, в нижней части стула, вы можете вернуться к инструменту «Волшебная палочка», увеличить значение «Допуск» и сделать более четкое выделение, а затем применить его к своей маске слоя.

  Следующая страница: Создание вырезов с помощью инструментов «Быстрое выделение» и «Уточнить края»

  Спасибо, что прочитали 5 статей в этом месяце* Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ. 0011

  Уже есть учетная запись? Войдите здесь

  *Читайте 5 бесплатных статей в месяц без подписки

  Присоединяйтесь сейчас, чтобы получить неограниченный доступ

  Попробуйте первый месяц всего за 1 фунт стерлингов / 1 доллар США / 1 евро

  У вас уже есть аккаунт? Войдите здесь

  • 1

  Текущая страница: Инструмент «Волшебная палочка»

  Следующая страница Инструменты «Быстрое выделение» и «Уточнить край»

  3D Pop Up Effect — Photoshop Урок

  Шаг 1: сделайте две копии фонового слоя

  С нашей фотографией, недавно открытой в Photoshop, если мы посмотрим на панель слоев , мы увидим, что наше изображение сидит само по себе на фоновом слое :

  Фоновый слой содержит исходное изображение.

  Начнем с создания пары копий слоя. Нажмите Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac) на клавиатуре, чтобы быстро сделать первую копию. Вы увидите, что копия, которую Photoshop автоматически называет «Слой 1», появится над фоновым слоем на панели «Слои». Эти имена по умолчанию, которые Photoshop дает новым слоям, не очень полезны, поэтому, поскольку эта первая копия будет использоваться как «плоская» версия нашего изображения, дважды щелкните непосредственно на имени слоя и переименуйте его в flat . Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, когда вы закончите, чтобы принять изменение имени:

  Измените имя нового слоя с «Слой 1» на «плоский».

  Теперь сделаем вторую копию слоя. Нажмите Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac) еще раз на клавиатуре. Еще один новый слой, на этот раз названный «плоская копия», появится над двумя другими слоями на панели «Слои». Мы будем использовать этот слой для создания всплывающего эффекта, поэтому дважды щелкните по имени слоя и переименуйте его всплывающее окно . Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), когда вы закончите, чтобы принять изменение имени. Всего у вас должно быть три слоя:

  .

  Измените имя второй копии с «плоская копия» на «всплывающее окно».

  Шаг 2. Отключите видимость новых слоев

  Нам пока не нужно видеть эти два новых слоя в документе, поэтому нажмите на «плоский» и «всплывающий» слой значок видимости (глазное яблоко) в крайнем левом углу каждого слоя, чтобы временно отключить их и скрыть из поля зрения (даже если в окне документа ничего не произойдет, поскольку все три наших слоя содержат одно и то же изображение):

  Когда глазное яблоко исчезает, это означает, что слои отключены.

  Шаг 3: выберите фоновый слой

  Щелкните исходный фоновый слой , чтобы выбрать его (выбранные слои выделяются синим цветом):

  Выбор фонового слоя.

  Шаг 4. Добавьте слой градиентной заливки

  Давайте добавим слой для использования в качестве фона для нашего эффекта. Мы будем использовать слой «Градиентная заливка», так как градиенты немного интереснее, чем сплошные цвета. Щелкните значок New Fill или Adjustment Layer в нижней части панели слоев:

  Щелчок по значку «Новая заливка» или «Корректирующий слой».

  Затем выберите Градиент из появившегося списка:

  Выбор слоя градиентной заливки.

  Шаг 5. Выберите черно-белый градиент

  Откроется диалоговое окно «Градиентная заливка». Нажмите на панель предварительного просмотра градиента в верхней части диалогового окна, чтобы отредактировать градиент:

  Щелчок по панели предварительного просмотра градиента.

  Откроется большое диалоговое окно Редактор градиентов с набором предустановленных градиентов, которые мы можем выбрать вверху. Выберите черно-белый градиент , щелкнув его миниатюру (третий слева, верхний ряд):

  Щелкните миниатюру черно-белого градиента, чтобы выбрать его.

  Шаг 6. Замените черный на светло-серый

  Выбрав черно-белый градиент, давайте отредактируем его и внесем небольшое изменение. Мы можем редактировать градиенты в нижней половине редактора градиентов. Дважды щелкните на метке черного цвета ниже и в крайнем левом углу панели предварительного просмотра градиента:

  Двойной щелчок по остановке черного цвета.

  Это открывает Photoshop Палитра цветов , позволяющая нам изменить черный цвет в градиенте на другой цвет. Черный цвет слишком темный для нашего фона, поэтому выберите более светло-серый, чтобы заменить его, по крайней мере, на данный момент. Мы узнаем, как вернуться назад и при необходимости изменить цвета градиента в конце урока:

  Выбор светло-серого цвета с помощью палитры цветов.

  Нажмите «ОК», чтобы закрыть палитру цветов, затем нажмите «ОК», чтобы закрыть редактор градиентов. Наконец, нажмите «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Градиентная заливка». Если мы посмотрим на панель «Слои», то увидим, что наш новый слой «Градиентная заливка» находится прямо над фоновым слоем (но ниже двух других слоев):0011

  Панель «Слои» со слоем «Градиентная заливка» над фоновым слоем.

  И если мы посмотрим в окно нашего документа, мы увидим градиентный фон, который мы только что добавили:

  Наш градиентный фон.

  Шаг 7: выберите и включите «плоский» слой

  Далее мы создадим «плоскую» версию нашей фотографии. Нажмите на «плоский» слой на панели «Слои», чтобы выбрать его (чтобы он был выделен синим цветом), затем нажмите на значок видимости слоя , чтобы снова включить слой в окне документа:

  Выбор и включение «плоского» слоя.

  Ваша фотография снова появится в окне документа, так как «плоский» слой находится над слоем «Градиентная заливка» и теперь блокирует вид слоя «Градиентная заливка»:

  Фотография снова отображается в окне документа.

  Шаг 8. Выберите инструмент «Прямоугольная область»

  Возьмите инструмент Rectangular Marquee Tool на панели инструментов или нажмите букву M на клавиатуре, чтобы быстро выбрать его с помощью сочетания клавиш:

  Выбор инструмента «Прямоугольная область выделения» на панели «Инструменты».

  Шаг 9. Выделите прямоугольное выделение внутри изображения

  Выбрав инструмент Rectangular Marquee Tool, щелкните и перетащите прямоугольное выделение внутри изображения вокруг области, которая станет плоской версией фотографии. Пока не беспокойтесь о том, чтобы получить что-то точно правильное. Все, что нам нужно, это первоначальный выбор вокруг общей области:

  Перетаскивание прямоугольного выделения внутри изображения.

  Шаг 10. Выберите команду преобразования выделения

  Давайте изменим форму нашего контура выделения, чтобы придать ему трехмерную перспективу. Для этого мы будем использовать команду Photoshop Transform Selection . Перейдите к меню Выберите в строке меню в верхней части экрана и выберите Преобразовать выделение :

  Перейдите в меню «Выделение» > «Преобразовать выделение».

  Шаг 11. Переключение в режим перспективы

  Как только вы выберете «Преобразовать выделение», вы увидите маркеров преобразования (маленьких квадратов) появляются вокруг контура выделения (по одному в каждом углу и по одному сверху, снизу, слева и справа). Мы будем использовать эти маркеры, чтобы изменить форму выделения, но перед этим нам нужно переключить команду «Трансформировать выделение» в режим «Перспектива». Для этого щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая нажатой клавишу Control, щелкните (Mac) в любом месте внутри контура выделения и выберите Перспектива в появившемся меню:

  Выбор «Перспектива» в меню.

  Шаг 12. Перетащите угловые маркеры для создания трехмерной перспективы

  Теперь, когда мы находимся в режиме перспективы, щелкните маркер в верхнем левом углу контура выделения и, удерживая нажатой кнопку мыши, перетащите маркер вправо. Противоположная ручка в правом верхнем углу переместится вместе с ней:

  Перетащите верхний левый маркер вправо. Верхняя правая ручка переместится влево.

  Затем нажмите на ручку в нижний левый угол контура выделения и, снова удерживая нажатой кнопку мыши, перетащите этот маркер наружу влево. Поскольку мы все еще находимся в режиме перспективы, противоположная ручка в правом нижнем углу будет двигаться вместе с ней наружу:

  .

  Перетащите нижний левый маркер влево. Нижняя правая ручка переместится вправо.

  Шаг 13. Переключение в режим масштабирования

  Далее нам нужно переключить команду «Трансформировать выделение» из режима «Перспектива» в более распространенный режим «Масштаб». Щелкните правой кнопкой мыши (Win) / , удерживая клавишу Control, щелкните (Mac) еще раз внутри контура выделения и на этот раз выберите Масштаб в меню:

  Выбор «Масштаб» в меню.

  Теперь, когда мы находимся в режиме Масштабирования, нажмите на верхний маркер контура выделения и, не отпуская кнопку мыши, перетащите маркер вниз:

  Перетащите верхнюю часть контура выделения вниз к центру.

  Наконец, нажмите на ручку в внизу контура выделения, удерживая кнопку мыши нажатой, перетащите этот маркер вверх:

  Перетащите нижнюю часть контура выделения вверх к центру.

  Продолжайте перетаскивать маркеры, чтобы изменить форму контура выделения, переключаясь между режимами «Перспектива» и «Масштаб» по мере необходимости, пока контур выделения не станет выглядеть так, будто он исчезает вдали. Когда вы закончите, нажмите Enter (Win) / Return (Mac), чтобы принять его и выйти из команды Transform Selection:

  Контур выделения теперь выглядит более «трехмерным» (технический термин).

  Шаг 14. Добавьте маску слоя

  Когда наш выбор сделан, щелкните значок Слой-маска в нижней части панели «Слои»:

  Щелчок по значку Слой-маски.

  Это преобразует наше выделение в маску слоя. Мы видим новую миниатюру маски слоя , которая была добавлена ​​к «плоскому» слою на панели «Слои». Черная область на миниатюре представляет часть слоя, которая скрыта от просмотра в документе, а белая область представляет часть, которая остается видимой в документе:

  Миниатюра маски слоя появляется на «плоском» слое.

  И если мы посмотрим в наше актуальное окно документа, мы увидим, что все на слое, которое попало за пределы нашего выделения, исчезло, осталась только область, которая была внутри выделения:

  Изображение после преобразования выделения в маску слоя.

  Шаг 15. Добавьте стиль слоя «Белая обводка»

  Давайте используем белую обводку, чтобы добавить границу фотографии. Щелкните значок Layer Style (значок «fx») в нижней части панели «Слои»:

  Щелкните значок стиля слоя.

  Затем выберите Stroke из появившегося списка стилей слоя:

  Выбор стиля слоя «Обводка».

  Откроется диалоговое окно «Стиль слоя Photoshop». Во-первых, нам нужно изменить цвет нашей обводки, поэтому щелкните образец цвета :

  .

  Нажатие на образец цвета.

  Выберите белый в палитре цветов, когда она появится, затем нажмите OK, чтобы закрыть палитру цветов:

  Измените цвет обводки на белый с помощью палитры цветов.

  Вернувшись в диалоговое окно Layer Style, измените Position штриха с Outside на Inside :

  Изменение параметра «Положение» на «Внутри».

  Наконец, щелкните ползунок Размер и начните перетаскивать его вправо, чтобы увеличить размер границы вокруг фотографии (следите за окном документа, когда перетаскиваете ползунок). Я собираюсь установить размер обводки на 16 пикселей, но в зависимости от разрешения вашего изображения вам может потребоваться установить размер еще больше, чтобы получить аналогичный результат:

  Увеличьте размер обводки с помощью ползунка.

  Когда вы закончите, нажмите «ОК», чтобы закрыть диалоговое окно «Стиль слоя». Теперь у нас есть граница нашей фотографии:

  .

  Изображение после добавления белой обводки вокруг фотографии.

  Шаг 16: выберите и включите всплывающий слой

  Мы готовы добавить всплывающий эффект. Щелкните всплывающий слой на панели «Слои», чтобы выбрать его, затем щелкните его значок видимости , чтобы снова включить слой в окне документа:

  Выберите верхний слой и щелкните значок его видимости.

  Шаг 17: выберите основной объект

  С помощью инструмента выделения по вашему выбору (инструмент «Лассо», инструмент «Быстрое выделение», инструмент «Перо» и т. д.) нарисуйте выделение вокруг основного объекта на фотографии. Здесь я выбрал двух мальчиков и снеговика. Постарайтесь сделать выделение как можно более точным вокруг областей, которые на самом деле будут появляться на фотографии (другими словами, области, которые в конечном итоге окажутся перед градиентным фоном), но можно сделать свободное выделение. вокруг нижних областей, которые появятся перед плоской версией фотографии:

  Выбор основных объектов, которые будут выделяться из изображения.

  Шаг 18. Добавьте маску слоя

  После того, как мы выделили основной объект, щелкните еще раз значок Слой-маска в нижней части панели слоев:

  Щелчок по значку Слой-маски.

  Как мы видели ранее, Photoshop преобразует наше выделение в маску слоя, отображая миниатюру маски на всплывающем слое:

  Панель «Слои», показывающая миниатюру новой маски слоя для «всплывающего» слоя.

  И с добавленной маской слоя выделенная область теперь появляется вне изображения:

  Изображение после добавления маски второго слоя.

  Шаг 19: выберите «плоский» слой

  Давайте завершим эффект, согнув углы фотографии и добавив тень. Нажмите на «плоский» слой на панели «Слои», чтобы выбрать его:

  Выбор «плоского» слоя.

  Шаг 20: перезагрузите маску слоя как выделение

  Удерживайте нажатой Ctrl (Win) / Command (Mac) нажмите клавишу на клавиатуре и щелкните прямо на миниатюре маски «плоского» слоя :

  Щелкните, удерживая нажатой клавишу Ctrl (Win)/Command (Mac), на миниатюре маски слоя.

  Это перезагружает маску слоя как выделение в окне документа. Вы увидите, что контур выделения снова появится вокруг плоской версии фотографии:

  .

  Контур выделения снова виден вокруг фотографии.

  Шаг 21. Добавьте новый слой ниже «плоского» слоя

  Удерживая Ctrl (Win) / Command (Mac) на клавиатуре еще раз, щелкните значок New Layer в нижней части панели слоев:

  Удерживая нажатой клавишу Ctrl (Win)/Command (Mac), щелкните значок «Новый слой».

  Обычно Photoshop добавляет новые слои непосредственно над текущим выбранным слоем, но при добавлении клавиши Ctrl (Win)/Command (Mac) Photoshop помещает новый слой ниже выбранного слоя. В нашем случае он помещает его ниже «плоского» слоя. Дважды щелкните по имени нового слоя и переименуйте его в «тень», затем нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), чтобы принять изменение имени:

  Photoshop добавляет новый слой ниже «плоского» слоя. Назовите новый слой «тень».

  Шаг 22: Залейте выделение на новом слое черным цветом

  Давайте заполним наше выделение на слое «тень» черным цветом. Перейдите в меню Edit в верхней части экрана и выберите команду Fill :

  Выберите «Правка» > «Заливка».

  Откроется диалоговое окно заливки Photoshop. Измените параметр Использовать вверху на Черный, затем убедитесь, что для параметра Режим в нижней половине диалогового окна установлено значение Обычный , а для параметра Непрозрачность установлено значение 100% :

  Диалоговое окно «Заливка».

  Когда закончите, нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно. Photoshop заполняет выделение на слое «тень» черным цветом. На самом деле мы не можем видеть его в данный момент в окне документа, потому что фотография на «плоском» слое над ним закрывает его от просмотра, но мы можно увидеть нашу залитую черным цветом область, если мы посмотрим на миниатюру предварительного просмотра слоя «тень» на панели «Слои»:

  Миниатюра предварительного просмотра каждого слоя показывает нам, что находится на слое, даже если мы не можем видеть это в окне документа.

  Шаг 23. Выберите «плоскую» маску слоя

  Мы вернемся к тени после того, как загнем углы нашей фотографии, что мы и сделаем дальше. Нажмите непосредственно на миниатюру маски слоя на «плоском» слое, чтобы выбрать маску:

  Выбор маски «плоского» слоя, щелкнув миниатюру маски.

  Шаг 24. Отсоедините слой от его маски

  Если вы внимательно посмотрите, вы увидите небольшой значок ссылки между миниатюрой предварительного просмотра «плоского» слоя и миниатюрой его маски на панели «Слои». Нажмите на значок ссылки, чтобы удалить ее, что отсоединит маску от содержимого слоя:

  Щелкните значок ссылки, чтобы отсоединить маску от содержимого слоя (фотографии).

  Шаг 25: Выберите команду деформации

  Выбрав миниатюру маски слоя и отсоединив ее от самой фотографии, перейдите в меню Edit в верхней части экрана, выберите Transform , затем выберите Warp :

  Выберите «Правка» > «Трансформация» > «Деформация».

  Шаг 26. Перетащите четыре угловых точки вверх, чтобы загнуть углы

  Вы увидите деформационную сетку вокруг фотографии. Нажмите на каждую из четырех угловых ручек на сетке и перетащите их вверх. Когда вы перетаскиваете каждый маркер, вы увидите, что этот угол фотографии загибается вверх, и вы обнаружите часть черного «теневого» слоя под фотографией. Нажмите Введите (Win) / Верните (Mac), когда вы закончите, чтобы принять эффект и выйти из команды Warp:

  Перетащите каждый угол сетки вверх, чтобы деформировать фотографию и загнуть углы.

  Шаг 27: Выберите слой «тень»

  Давайте закончим, смягчив тень под фотографией. Нажмите на слой «тень» на панели «Слои», чтобы выбрать его:

  Выбор слоя «тень».

  Шаг 28. Применение фильтра размытия по Гауссу

  Перейдите в меню Фильтр в верхней части экрана, выберите Размытие , затем выберите Размытие по Гауссу :

  Выберите «Фильтр» > «Размытие» > «Размытие по Гауссу».

  Это открывает диалоговое окно Gaussian Blur в Photoshop. Перетащите ползунок «Радиус» в нижней части диалогового окна вправо, чтобы увеличить степень размытия, применяемого к тени. Чем больше размытия мы применяем, тем мягче будут казаться края теней. Я собираюсь увеличить значение радиуса примерно до 10 пикселей, но в зависимости от разрешения вашего изображения вы можете установить большее значение радиуса, поэтому обязательно следите за изображением в окне документа, когда перетаскиваете слайдер:

  Увеличьте радиус, чтобы размыть и смягчить края теней.

  Когда закончите, нажмите OK, чтобы закрыть диалоговое окно. Вот как теперь выглядит моя тень после применения фильтра размытия:

  Края теней стали мягче благодаря фильтру Gaussian Blur.

  Шаг 29: Уменьшите непрозрачность тени

  Мы смягчили края тени, но она все еще слишком темная и интенсивная. Перейдите к опции Opacity в правом верхнем углу панели «Слои» и уменьшите непрозрачность слоя «тень» со 100% до 9.1113 60% :

  Снижение непрозрачности слоя до 60%.

  С пониженной непрозрачностью тень теперь больше уходит на задний план:

  Изображение после снижения непрозрачности тени.

  Шаг 30. Измените форму тени с помощью команды «Свободное преобразование»

  И последнее. Давайте немного подкорректируем тень, чтобы она выглядела так, как будто она находится под фотографией. Перейдите в меню Edit и выберите Free Transform :

  .

  Перейдите в Редактирование > Свободное преобразование.

  Это помещает поле Free Transform и обрабатывает тень. Я просто щелкну и перетащу слева , справа и снизу ручки немного внутрь, чтобы края тени лучше совпадали с краями фотографии:

  Перемещение левого, правого и нижнего краев тени внутрь.

  Когда вы закончите, нажмите Введите (Win) / Верните (Mac) на клавиатуре, чтобы принять преобразование и выйти из команды Free Transform. Вот мой эффект после небольшого изменения формы тени с помощью Free Transform:

  Края теней теперь лучше совпадают с краями фотографии.

  Изменение цвета градиента фона

  Если вы решите, что вам не нравится цвет фонового градиента, вы можете попробовать выбрать цвет непосредственно из изображения для использования в качестве фона. Давайте быстро посмотрим, как это сделать. Сначала дважды щелкните на миниатюре слоя «Градиентная заливка» на панели «Слои»:

  Дважды щелкните миниатюру градиентной заливки.

  Это повторно открывает диалоговое окно Gradient Fill , как мы видели в начале урока. Нажмите на панель предварительного просмотра градиента , чтобы повторно отредактировать градиент:

  Щелчок по панели предварительного просмотра градиента.

  Это повторно откроет Редактор градиентов . Я хочу изменить серый цвет в градиенте на что-то другое, поэтому я дважды щелкну на границе серого цвета ниже и в крайнем левом углу панели предварительного просмотра градиента:

  Двойной щелчок на остановке серого цвета.

  Photoshop повторно откроет палитру цветов , но вместо того, чтобы выбирать цвет из палитры цветов, я наведу курсор мыши непосредственно на само изображение, что временно превратит курсор мыши в пипетку значок. Чтобы попробовать цвет, просто нажмите на нужный цвет на изображении. Я нажму на светло-голубую область на снегу.