Как сделать такое фото: 14 советов, которые вы не знали

19.06.2023 alexxlab

Содержание

Делайте и редактируйте фотографии Live Photos

Функция Live Photos на iPhone записывает 1,5 секунды до и после момента съемки. Сделав снимок, вы можете выбрать другую титульную фотографию, добавить забавный эффект, отредактировать снимок Live Photo и поделиться им с друзьями и близкими.

Как сделать фотографию Live Photo

Откройте приложение «Камера».
Убедитесь, что в приложении «Камера»включен режим фотосъемки, а также функция Live Photos. Об этом должна свидетельствовать кнопка Live Photos в верхней части экрана приложения «Камера».
Держите устройство* неподвижно.
Нажмите кнопку затвора .

Функция Live Photos включена по умолчанию. Функцию Live Photos можно отключить временно или постоянно.

Как искать и воспроизводить фотографии Live Photos

Откройте приложение «Фото».
Перейдите на вкладку «Альбомы».
Прокрутите вниз до раздела «Типы медиафайлов» и выберите пункт «Фото Live Photos».
Чтобы открыть одну из фотографий, нажмите ее.
Нажмите на экран и удерживайте палец, чтобы воспроизвести фотографию Live Photo.

Как изменить титульную фотографию

Откройте фотографию Live Photo и нажмите «Править».
Нажмите кнопку Live Photos .
Переместите ползунок, чтобы изменить кадр.
Уберите палец с экрана, затем нажмите «Сделать фото титульным».
Нажмите «Готово».

Можно также выключать и включать функцию Live Photo. При редактировании фотографии Live Photo нажмите кнопку LIVE в верхней части экрана, чтобы выключить или снова включить функцию Live Photo.

Как добавлять эффекты Live Photo

Откройте фотографию Live Photo.
Нажмите кнопку Live Photos в верхней части экрана.
Выберите вариант «Петля», «Маятник» или «Длинная выдержка».

Петля: превратите понравившуюся фотографию Live Photo в зацикленную видеозапись. Выберите изображение самостоятельно или перейдите на вкладку «Для вас», чтобы просмотреть фотографии, из которых получились бы удачные зацикленные записи.

Маятник: прямая и обратная анимация изображения на фотографии Live Photo. Фотография Live Photo напомнит, какое событие вы записали, а потом воспроизведет его в обратном порядке.

Длинная выдержка: делайте снимки объектов в движении. Создайте красивый эффект, который раньше можно было получить только с помощью цифрового зеркального фотоаппарата. Фейерверки превратятся в яркие штрихи на ночном небе, а водопады — в волшебные потоки.

Как редактировать фотографии Live Photos

Откройте приложение «Фото» и перейдите на вкладку «Альбомы».
Выберите пункт «Фото Live Photos» в разделе «Типы медиафайлов».

Нажмите фотографию Live Photo, которую необходимо отредактировать.
Нажмите «Править» и внесите необходимые изменения.
Нажмите «Готово».

При редактировании фотографии Live Photo в приложении стороннего разработчика все примененные эффекты Live Photo могут быть потеряны.

Как делиться фотографиями Live Photos

Откройте нужную фотографию и нажмите кнопку «Поделиться» .
Если вы хотите поделиться обычной фотографией, а не Live Photo, нажмите Live в левом верхнем углу фотографии.
Выберите способ поделиться фотографией. Помните, что в приложении «Почта» фотография Live Photo будет отправлена в виде неподвижного изображения.

Получив фотографию Live Photo в приложении «Сообщения» на iPhone или iPаd, нажмите ее, чтобы открыть, затем нажмите на экран и удерживайте палец, чтобы оживить фотографию.

Используя приложение «Сообщения» на компьютере Mac, откройте фотографию Live Photo двойным щелчком. Она воспроизведется один раз. Чтобы воспроизвести ее повторно, нажмите кнопку LIVE в левом нижнем углу фотографии.

Как отключить функцию Live Photos

В приложении «Камера» нажмите кнопку Live Photos , чтобы отключить функцию Live Photos. Черта, перечеркивающая кнопку Live Photos, означает, что эта функция отключена.

Приложение «Камера» снова включает функцию Live Photos автоматически. Чтобы функция Live Photos была отключена постоянно, выполните следующие действия:

Перейдите в меню «Настройки».
Нажмите «Камера» > «Сохранение настроек».
Убедитесь, что переключатель рядом с Live Photo включен.

* Вы можете снимать фото Live Photo на iPhone 6s и более поздних моделях, iPad (5-го поколения) и более поздних моделях, iPad Air (3-го поколения) и более поздних моделях, iPad mini (5-го поколения) и более поздних моделях, а также iPad Pro 2016 года или новее.

Дата публикации: 23 января 2023 г.

Как сделать хорошее фото: 6 базовых принципов

28 января 2019 Фото

Это должен знать каждый, кто увлёкся фотографией.

1. Композиция

creativelive.com

Композиция — это искусство размещения объектов в кадре. Запечатлеть ли сцену целиком или сосредоточиться на какой-то отдельной её части — вопрос именно композиции.

Первое, на что следует обратить внимание, — это главный объект съёмки. Зачастую его расположение оказывает на снимок огромное влияние. Например, размещение объекта в середине кадра подчёркивает симметрию. Если расположить его сбоку, следуя правилу третей, то будет легче сконцентрировать внимание зрителя на изображении в целом.

Не менее важно и то, что остаётся за пределами кадра. Зачастую смещение позиции камеры или приближение помогают избавиться от ненужных раздражителей и ещё сильнее привлечь внимание к объекту.

2. Экспозиция

Чтобы создать изображение, сенсор камеры должен захватить определённое количество света. То, сколько именно света попадает на сенсор, называется экспозицией.

Встроенный в камеру экспонометр помогает фотографу определиться с показателями, которые влияют на экспозицию — это выдержка, диафрагма и светочувствительность. В автоматическом режиме фотоаппарат всё это делает сам. Слишком тёмное изображение называется недодержанным, слишком светлое — передержанным.

Понятия правильной экспозиции как такового не существует: этот момент субъективен, как и фотография в целом.

Можно недоэкспонировать снимок и потерять детали в тёмных участках, но тем самым сделать картинку более мрачной. Если немного передержать фото, то изображение получится более воздушным. Изменением одной лишь экспозиции можно существенно повлиять на настроение фото.

3. Фокусировка

В объективе камеры установлены линзы, благодаря которым та или иная часть изображения получается резкой. Вы легко можете выделить главный объект съёмки, изменив фокусировку вручную или позволив аппарату сделать это за вас в автоматическом режиме.

Одни фотографы оставляют фон размытым, другие делают резкой большую часть изображения. Речь идёт о глубине резкости, которая определяется расстоянием до объекта съёмки и размером сенсора фотоаппарата. Именно из-за последнего аспекта вам никогда не удастся размыть фон с помощью камеры смартфона так же, как при использовании полноценной зеркалки или беззеркалки.

Таким образом, меняя число диафрагмы и расстояние до главного объекта, вы можете приглушить отвлекающие внимание детали или, наоборот, оставить окружение чётким, если оно гармонично вписывается в кадр.

4. Свет

creativelive.com

Понимание того, как свет влияет на изображение, очень важно, чтобы научиться делать хорошие снимки. Свет бывает разный: он может падать под различными углами, может варьироваться его интенсивность и даже цвет.

Когда объект равномерно освещён спереди, проще достичь максимально верной экспозиции, но зачастую это выглядит скучно. Свет, падающий сбоку, создаёт динамические тени и может сделать снимок более интересным. Если направить свет сзади, то можно заставить объект в буквальном смысле сиять.

В облачный день свет распределяется совершенно иначе, нежели в солнечный. Благодаря мягкому освещению появляются мягкие тени. Чем жёстче свет, тем тени становятся глубже. Единственно верного варианта здесь нет — всё зависит от того, какое настроение вы хотите придать снимку.

Цвета на изображении очень сильно зависят от освещения, и порой контролировать ситуацию целиком и полностью невозможно. Если какой-либо оттенок на снимке не выглядит таким, каким должен быть, измените баланс белого на камере, когда фотографируете или уже при обработке.

5. Момент съёмки

kenjenkins.com

Момент съёмки влияет на то, каким получится кадр: скучным или по-настоящему интересным. Вовремя нажав на кнопку спуска затвора, вы можете заставить кошку грациозно повиснуть в воздухе, а тень — принять абстрактную форму.

Чтобы не упустить решающий момент, можно использовать режим серийной съёмки. В нём камера за одну секунду делает максимально возможное количество фото.

Не менее важно и то, в какое время суток вы снимаете. Прямо после восхода солнца и перед закатом свет мягкий, благодаря чему на изображении создаётся золотое свечение. Во время сумерек небо имеет голубой оттенок. Полуденное солнце в безоблачный день даёт жёсткий свет и глубокие тени.

6. Вдохновение

Фотография может быть идеальной в техническом плане, но всё ещё скучной. Камера — это инструмент, который позволяет продемонстрировать свой собственный взгляд на мир. Поэтому очень важно найти источник вдохновения, чтобы делать интересные снимки. Вы вполне можете нарушать некоторые правила, если того требует ваша идея.

8 советов по созданию высококачественных фотографий и отпечатков

Вы ищете советы по созданию высококачественных фотографий? Если это так, вы пришли в нужное место. Вот восемь простых способов улучшить свои навыки фотографии и начать делать снимки, которые выглядят так, будто они только что из журнала.

Передовые методы

Шпаргалки по быстрой съемке

Хотите делать фотографии высокого качества? Получите необходимую информацию с помощью наших шпаргалок. С легкостью освойте 52 различных аспекта фотографии и улучшите свои навыки уже сегодня.

Магазин Предложения

Проверить цену на

Купить у

Недоступно

Делайте фотографии высокого качества, снимая в формате RAW

Вы уже слышали это миллион раз, но для получения изображений высокого качества вам необходимо снимать в формате RAW.

Это не означает, что файлы JPEG не имеют своего места и что вы никогда не должны фотографировать в формате JPG. Вы можете быть крупным фотографом, например, свадебным фотографом. Для вас иногда имеет смысл снимать в формате JPG. Файлы будут занимать намного меньше места на вашей SD-карте, а файлы JPEG уже обработаны.

Недостаток JPG в том, что вы ограничены количеством ретуши, которую можете сделать. Каждый раз, когда вы ретушируете файл JPEG, вы теряете информацию. Пара правок может привести к очень плохому качеству изображения. Файлы RAW сохраняют большую часть информации с камеры, например резкость и контрастность. Он делает это без обработки и сжатия.

Это даст вам больше контроля над тем, как выглядит ваше изображение. Это позволит вам исправить баланс белого в постобработке.

Вы можете сколько угодно ретушировать файл без ущерба для его качества. И вы можете преобразовать его в JPEG или другой тип файла при экспорте.

Файл RAW содержит 68 миллиардов цветов больше, чем файл JPEG. Он предлагает повышенную яркость и более высокий динамический диапазон.

JPEG — это удобный формат файла, который легко открывать и передавать. Но файл RAW даст вам фотографии гораздо лучшего качества.

Понимание своего света

Свет — основа фотографии. В конце концов, это называется «рисовать светом». Без него фотография не могла бы существовать.

Но многие начинающие фотографы не уделяют этому должного внимания.

Способность «считывать» свет и настраивать камеру очень важна для получения хорошей экспозиции.

Вам нужно знать, как получить правильное количество света в вашей камере. А еще нужно понимать, как направление света повлияет на конечный результат.

Изучение падающего и отраженного света, а также основных принципов физики, таких как закон обратных квадратов. Это поможет вам предсказать, как будет падать свет во время съемки.

Чем больше вы понимаете, как ведет себя свет, тем выше качество снимков, которые вы сможете снимать.

Понимание треугольника экспозиции

Треугольник экспозиции представляет собой комбинацию диафрагмы, скорости затвора и ISO, которая определяет экспозицию. Вам нужно сбалансировать все три.

Изменение одного параметра влияет на остальные. Понимание треугольника экспозиции имеет фундаментальное значение для фотографии.

ISO относится к тому, насколько чувствительна камера к падающему свету. Чем ниже число ISO, тем больше света вам нужно для достижения хорошей экспозиции. Например, ISO 100 лучше всего использовать при студийном освещении или при ярком солнечном свете. Более низкий ISO также сделает ваше изображение менее «зернистым» или «шумным».

Скорость затвора определяет, как долго затвор вашей камеры остается открытым. Таким образом, как долго он пропускает свет в камеру.

Диафрагма определяет, сколько света попадает в камеру. Мы измеряем диафрагму в диафрагмах.

Это может сбить с толку, потому что большая диафрагма представлена маленьким числом диафрагм. Например, f/2 считается большой или «широкой» диафрагмой, потому что она пропускает много света в объектив. Но f/22 — это маленькая диафрагма, потому что она пропускает лишь небольшое количество света.

Диафрагма также влияет на глубину резкости. Это зона приемлемой резкости на фотографии, которая оказывается в фокусе. Изображение, снятое с малым числом f, например f/4, будет иметь гораздо меньшую глубину резкости, чем изображение, снятое с f/16.

Выбранная вами диафрагма будет зависеть от того, что вы снимаете, и желаемого конечного результата. Пейзаж должен быть четким во всем, что требует небольшой диафрагмы. Портреты и некоторые неподвижные объекты лучше всего выглядят с размытым фоном. Это связано с более широкой диафрагмой.

Малая глубина резкости, используемая для выделения объекта

Не слишком полагайтесь на ISO

Настройка ISO вместо диафрагмы и выдержки является ошибкой. Многие начинающие фотографы делают это, когда находятся в условиях низкой освещенности.

Повышение ISO на вашей камере может привести к шуму. Это придает вашим изображениям зернистый вид и снижает их качество. Некоторые камеры имеют отличные возможности ISO. Вы можете толкнуть их довольно далеко, прежде чем этот шум станет очевидным. В общем, рекомендуется по возможности воздерживаться от использования высоких значений ISO.

Большинство изображений выглядят лучше всего, когда значение ISO находится в диапазоне 100–1000.

ISO управляет чувствительностью вашей камеры к свету. Диафрагма и скорость затвора являются более важными элементами управления экспозицией. Поскольку ISO так легко изменить, люди слишком полагаются на него в условиях слабого освещения.

В условиях плохой освещенности по возможности используйте штатив. Таким образом, вы можете уменьшить скорость затвора без сотрясения камеры.

Это не означает, что вы не должны повышать ISO, когда это необходимо. Часто вы не можете работать со штативом или условия освещения слишком темные. Это может произойти при съемке свадебной церемонии внутри церкви.

Начните с настройки ISO и посмотрите, сможете ли вы добиться хороших результатов, не увеличивая его слишком сильно.

Следите за гистограммой

Гистограмма — еще один важный инструмент. Многие начинающие фотографы обычно пропускают его, в основном потому, что это может сбивать с толку. Но гистограмма имеет решающее значение, помогая вам проверить, правильная ли у вас экспозиция.

Гистограмма представляет собой математическое представление количества тонов между самой темной частью вашего изображения и самой светлой. Он отображает яркость в оттенках серого. Слева черный, справа белый. Между ними можно найти все оттенки серого.

Каждый файл изображения имеет шкалу значений яркости. Гистограмма отображает это в пикселях. Каждому пикселю изображения присваивается значение. Высота каждого столбца по вертикальной оси (Y) определяется тем, сколько пикселей назначено этому столбцу.

Если у вас темное и угрюмое изображение, большинство тонов будет слева от изображения. Если назначенные значения яркости касаются конца гистограммы, значит, она недоэкспонирована.

На светлом изображении большая часть значений яркости приходится на правую часть. Если они касаются конца гистограммы, изображение переэкспонировано.

В любом из этих случаев у вас отсутствуют детали, которые нельзя восстановить в Photoshop. На этом этапе вы должны отрегулировать экспозицию и повторить съемку.

Всегда лучше получить максимально точную экспозицию прямо в камере.

Используйте композиционные принципы для качественных фотографий

Композиция — это то, как вы размещаете объект и все остальные элементы в кадре.

Хорошая композиция ведет взгляд по изображению и поддерживает его интерес к сцене. Есть много композиционных принципов, которые могут помочь вам создать более сильные образы.

Когда вы начнете изучать композицию фотографии, вы узнаете о правиле третей. Это композиционное правило делит изображение на девять равных частей. Это делается с помощью двух горизонтальных линий и двух вертикальных линий.

Важные элементы сцены располагаются вдоль этих линий или в точках их пересечения.

Правило третей помогает разместить основные элементы и фокусы в композиции. Представьте себе воображаемую сетку, которая делит изображение на девять равных частей, например, сетку для игры в крестики-нолики. Соотношение составляет 1:1 на прямоугольник.

Правило третей — отличное начало. Это помогает добавить гармонии к вашим изображениям. Это помогает начинающим фотографам делать первые шаги в композиции. Он может очень хорошо работать со многими изображениями, особенно с пейзажами, но слишком много полагаться на него может быть ограничением.

Существуют и другие принципы, такие как Фи-сетка , Спираль Фибоначчи и Золотой треугольник . Все это выражения золотого сечения . Они могут помочь вам создать сбалансированные изображения, приятные для глаз.

Такие понятия, как текстура, узор, направляющие линии и даже цвет, влияют на композицию и качество ваших фотографий.

Управление цветами

Чтобы получать фотографии высокого качества, необходимо управлять цветами.

Точность цветопередачи зависит от устройства. Неважно, используете ли вы смартфон, планшет или монитор. Что вы можете сделать, так это обеспечить точность цвета на вашем конце посредством калибровки монитора.

Регулярная калибровка цветов монитора позволяет быть уверенным в том, что отображаются истинные цвета конкретного файла. Вы знаете, что не видите цвета, которые отрегулировали настройки вашего монитора. Использование монитора хорошего качества, такого как монитор IPS, может значительно помочь.

Неоткалиброванный монитор может привести к несоответствию цветов. Это произойдет, когда вы печатаете свою работу или даже когда вы просматриваете свою работу на другом мониторе.

Одним из наиболее важных аспектов управления цветом является правильное цветовое пространство.

Цветовое пространство — это заданный диапазон отображаемых цветов.

Есть два цветовых пространства, которые вас больше всего интересуют:

SRGB — правильное цветовое пространство, если ваша работа будет размещена в Интернете.
Adobe RGB — правильное цветовое пространство, если вы хотите напечатать свою работу.

SRGB — стандартное цветовое пространство для веб-браузеров и веб-контента.

Цветовое пространство Adobe RGB больше, чем цветовое пространство sRGB, и включает больше оттенков зеленого и красного. Adobe RGB используется только для печати. Это позволяет вам использовать более широкий диапазон отображаемых оттенков.

Если вы используете Lightroom, вы можете выбрать подходящее цветовое пространство при экспорте. Вы можете увидеть это на изображении ниже.

Редактировать с легкостью

То, как вы подходите к постобработке, может иметь огромное значение. Все цифровые файлы RAW нуждаются в небольшой обработке. На выходе из камеры они выглядят немного плоскими и лишенными контраста.

Пока вы не освоитесь с Lightroom или Photoshop, вам следует свести к минимуму редактирование и ретуширование. В результате получится максимально естественный вид.

После этого вы можете более подробно изучить некоторые методы тонирования и цветокоррекции, если хотите.

Поначалу Lightroom может показаться сложным, но он относительно удобен в использовании. Вы можете развить свои навыки, немного потренировавшись. Кроме того, в Интернете есть множество бесплатных руководств и статей.

Просеивание массы информации в Интернете может оказаться для вас слишком трудным. Затем вы можете выбрать онлайн-курс редактирования Lightroom. Вы можете выбрать общую программу или класс, который больше подходит для вашего любимого жанра фотографии

Вы также можете купить готовые пресеты. Это «рецепты» сочетания настроек, которые придадут вашему изображению определенный вид.

Вы можете применить эти настройки одним щелчком мыши. Ваши результаты будут разными, и пресеты лучше всего использовать в качестве отправной точки и даже в качестве инструмента обучения. Скорее всего, вам придется настроить их для достижения оптимальных результатов. И создать свой собственный стиль редактирования подписи.

Вы можете сохранить их как «пользовательские пресеты» в модуле «Разработка». Или вы можете создать свои собственные пресеты с нуля, если хотите имитировать определенный стиль от съемки к съемке.

Если вы предпочитаете работать в Photoshop, вы можете купить «экшены», которые будут работать аналогично. Самое замечательное в экшенах то, что вы можете уменьшить их непрозрачность, чтобы получить очень естественный вид. И это сэкономит вам время, необходимое для редактирования каждого изображения вручную.

Заключение

Цифровые камеры в некоторых отношениях значительно упростили создание высококачественных фотографий. Но у фотографии все еще есть крутая кривая обучения.

Цифровая фотография позволила каждому получить достойное изображение. Однако получение отличного изображения требует навыков и практики.

Эти советы помогут вам сразу улучшить качество ваших фотографий. И они дадут вам вдохновение для областей, где вы можете больше практиковаться.

Advanced Techniques

Шпаргалки Quick Capture

Магазин Предложения

Проверить цену на

Купить у

Недоступно

10 лучших советов по цифровой фотографии

Независимо от того, являетесь ли вы новичком или более опытным фотографом, вот несколько наших любимых советов, которые помогут вам улучшить свои фотографии!

Используйте правило третей

Это правило поможет вам делать привлекательные снимки, используя одно из самых эффективных правил композиции.

Если вы хотите делать снимки, вызывающие в себе «вау-эффект», воспользуйтесь правилом третей — секретом композиции, которым вы должны воспользоваться!

Чтобы использовать правило третей, представьте себе четыре линии, две из которых лежат горизонтально поперек изображения, а две вертикальные образуют девять ровных квадратов. Некоторые изображения лучше всего смотрятся с фокусом в центральном квадрате, но размещение объекта вне центра в одной из точек пересечения воображаемых линий часто создает более эстетически составленную фотографию.

Когда фотография составлена с использованием правила третей, глаза будут блуждать по кадру. Изображение, составленное по правилу третей, обычно более приятно для глаз.

Если вы хотите делать великолепные фотографии, которыми вы будете гордиться, используя правила композиции, ознакомьтесь с простым в использовании курсом «Фото для начинающих» от Photo Expert!

Прочтите нашу статью о правиле третей, чтобы узнать больше.

Избегайте сотрясения камеры

Сотрясение или размытость камеры могут досаждать любому фотографу, и вот несколько способов избежать этого.

Во-первых, вам нужно научиться правильно держать камеру; используйте обе руки, одну вокруг тела, а другую вокруг объектива, и держите камеру близко к телу для поддержки.

Кроме того, при съемке с рук убедитесь, что вы используете выдержку, соответствующую фокусному расстоянию вашего объектива. Если скорость затвора слишком длинная, любое непреднамеренное движение камеры приведет к размытию всей фотографии.

Эмпирическое правило: не снимать с выдержкой длиннее фокусного расстояния, чтобы свести к минимуму эту проблему:

1 / фокусное расстояние (в мм) = минимальная скорость затвора (в секундах)

Так, например, если вы используете объектив 100 мм, то скорость затвора должна быть не менее 1/100 Второй.

По возможности используйте штатив или монопод.

Вас смущает какая-либо терминология? Хотите легко управлять своей камерой и, наконец, избавиться от путаницы с фокусным расстоянием, диафрагмой, выдержкой и другими настройками?

Если это так, ознакомьтесь с нашим наиболее рекомендуемым курсом: Курс фотографии для начинающих от эксперта по фотографии. Это самый простой и быстрый способ научиться делать отличные фотографии, изучая все основы работы с камерой.

Научитесь пользоваться треугольником экспозиции

Чтобы ваши фотографии выглядели наилучшим образом, вам необходимо освоить три основных элемента: диафрагму, выдержку и ISO.

Вам также необходимо понимать отношения между этими тремя элементами управления. Когда вы настраиваете один из них, вам обычно приходится учитывать хотя бы один из других, чтобы получить желаемые результаты.

Использование автоматического режима позаботится об этих элементах управления, но вы расплачиваетесь за то, что ваши фотографии не будут выглядеть так, как вы хотели, и часто разочаровываетесь.

Лучше научиться использовать режимы с приоритетом диафрагмы или с приоритетом выдержки и в конечном итоге снимать в ручном режиме. Чтобы легко научиться этому, мы рекомендуем курс «Фотография для начинающих» от эксперта по фотографии.

Используйте поляризационный фильтр

Если вы можете купить только один фильтр для объектива, сделайте его поляризатором.

Рекомендуемый тип поляризатора — круговой, поскольку он позволяет вашей камере использовать замер TTL (через объектив), например автоматическую экспозицию.

Этот фильтр помогает уменьшить отражения от воды, а также от металла и стекла; он улучшает цвета неба и листвы и поможет придать вашим фотографиям эффект WOW. Он будет делать все это, защищая ваш объектив. Нет причин, по которым вы не можете оставить его включенным для всех ваших фотографий.

Мы рекомендуем поляризаторы Hoya из-за наилучшего сочетания производительности и цены.

Создайте ощущение глубины

При съемке пейзажей помогает создать ощущение глубины, другими словами, заставить зрителя почувствовать, что он находится там.

Используйте широкоугольный объектив для панорамного обзора и маленькую диафрагму f/16 или меньше, чтобы сохранить резкость переднего плана и фона. Размещение объекта или человека на переднем плане помогает создать ощущение масштаба и подчеркивает, насколько далеко находится расстояние.

Если возможно, используйте штатив, так как малая диафрагма обычно требует более длинной выдержки.

Использование простых фонов

Простой подход обычно лучше всего подходит для цифровой фотографии, и вы должны решить, что должно быть в кадре, не включая ничего, что отвлекает внимание.

По возможности выбирайте однотонный фон — другими словами, нейтральные цвета и простые узоры. Вы хотите, чтобы взгляд был прикован к фокусу изображения, а не к цветному пятну или странному зданию на заднем плане. Это особенно важно в кадре, где модель расположена не по центру.

Не используйте вспышку в помещении

Вспышка может выглядеть резко и неестественно, особенно при съемке портретов в помещении. Поэтому существуют различные способы сделать снимок в помещении, не прибегая к помощи вспышки.

Во-первых, увеличьте значение ISO. Обычно значения ISO от 800 до 1600 имеют большое значение для выдержки, которую вы можете выбрать. Используйте максимально широкую диафрагму — так на матрицу попадет больше света, и у вас будет красивый размытый фон. Использование штатива или I.S. (Стабилизация изображения) также является отличным способом избежать смазывания.

Если вам абсолютно необходимо использовать вспышку, используйте вспышку с головкой, которую можно вращать, и направьте свет на потолок под углом.

Чтобы получить наиболее привлекательный свет для портретов, пейзажей и других объектов, которые вы хотите запечатлеть, посмотрите это замечательное видео здесь.

Выберите правильное значение ISO

Настройка ISO определяет, насколько чувствительна ваша камера к свету, а также насколько мелкозернисто ваше изображение.

ISO, который мы выбираем, зависит от ситуации — когда темно, нам нужно увеличить ISO до более высокого значения, скажем, от 400 до 3200, так как это сделает камеру более чувствительной к свету, и тогда мы сможем избежать размытия.

В солнечные дни мы можем выбрать ISO 100 или настройку Auto, так как у нас больше света для работы.

Панорамирование для создания движения

Если вы хотите запечатлеть движущийся объект, используйте технику панорамирования. Для этого выберите выдержку примерно на два шага ниже необходимой, поэтому для 1/250 мы бы выбрали 1/60. Держите камеру на объекте, наполовину опустив палец на затвор, чтобы зафиксировать фокус, и, когда будете готовы, сделайте снимок, не забывая следить за объектом, когда он движется.

По возможности используйте штатив или монопод, чтобы избежать дрожания камеры и получить четкие линии движения.

Поэкспериментируйте с выдержкой

Не бойтесь экспериментировать с выдержкой для создания интересных эффектов.

При ночной съемке используйте штатив и попробуйте снимать с выдержкой 4 секунды. Вы увидите, что движение объекта захвачено вместе с некоторыми световыми следами.

Если вы выберете более короткую выдержку, скажем, 1/250 секунды, следы будут не такими длинными или яркими; вместо этого вы заморозите действие.

Попробуйте снимать другие композиции с движущимися объектами или фоном, например волнами на пляже, толпами прогуливающихся людей, машинами в пути, с разной выдержкой, чтобы запечатлеть размытое движение или моментальные снимки, на которых все резко застынет во времени.

При использовании длинных выдержек для размытия движения очень важно, чтобы камера была стабилизирована, чтобы исключить дрожание камеры.